ネオン・デーモン

ネオン・デーモン
劇場公開ポスター
監督	ニコラス・ウィンディング・レフン
脚本	メアリー・ローズ ニコラス・ウィンディング・レフン ポリー・ステナム
ストーリー	ニコラス・ウィンディング・レフン
制作：	レネ・ボルグルム ニコラス・ウィンディング・レフン
主演	エル・ファニング カール・グルスマン ジェナ・マローン ベラ・ヒースコート アビー・リー デズモンド・ハリントン クリスティーナ・ヘンドリックス キアヌ・リーブス
撮影	ナターシャ・ブレイヤー
編集者	マシュー・ニューマン
音楽：	クリフ・マルティネス
制作 会社	ワイルドバンチ ゴーモン 宇宙ロケット国家 ベンディアン・エンターテインメント 大胆な映画 デンマーク映画協会
配布元	アマゾンスタジオ ブロードグリーンピクチャーズ（アメリカ） スキャンボックス エンターテインメント (デンマーク) ジョーカーズ ル・パクト（フランス）
リリース日	2016年5月20日（カンヌ） ( 2016-05-20 ) 2016年6月8日（フランス） ( 2016-06-08 ) 2016年6月9日（デンマーク） ( 2016-06-09 ) 2016年6月24日（米国） ( 2016-06-24 )
実行時間	117分[1]
国	フランス デンマーク アメリカ合衆国
言語	英語
予算	750万ドル[2]
興行収入	360万ドル[2]

ネオン・デーモンは、ニコラス・ウィンディング・レフン監督、メアリー・ローズ、ポリー・ステナム、レフン共同脚本、エル・ファニング主演の2016年のサイコホラー映画^[3]である。ストーリーは、ロサンゼルスのモデル志望の女性を描いており、その美貌と若さでファッション業界に強い関心と羨望の的となっている。脇役はカール・グルスマン、ジェナ・マローン、ベラ・ヒースコート、アビー・リー、デズモンド・ハリントン、クリスティーナ・ヘンドリックス、キアヌ・リーブスが演じている。

フランス、デンマーク、アメリカの国際合作である本作は、 2016年のカンヌ国際映画祭でパルムドールを争った。^{[4] [5]}レフン監督作品としては、『ドライヴ』（2011年）、『オンリー・ゴッド・フォーギブス』 （2013年）に続き3作連続のパルムドール受賞となった。アメリカでは、2016年6月24日にアマゾン・スタジオとブロード・グリーン・ピクチャーズにより劇場公開された。公開当初のレビューは賛否両論で、レフンの演出、マローンおよびファニングの演技、マルティネスの音楽、特にブライヤーの撮影技術が称賛された一方、脚本と残酷な描写は批判された。最終的には750万ドルの製作費に対して360万ドルの興行収入となった。^[2]

両親の原因不明の死をきっかけに、モデルを目指す16歳のジェシーは、ジョージア州の小さな無名の町からロサンゼルスに引っ越してきたばかり。ジェシーは、初めての撮影を担当する写真家のディーンと、メイクアップアーティストのルビーに出会い、ルビーは、ジェシーの容姿や、ジェシーが経験したと偽る性体験に興味を持つ年上のモデル、ジジとサラを紹介する。

ジェシーはモデル事務所のオーナー、ロバータ・ホフマンと契約し、19歳だと偽るように言われ、有名な写真家ジャック・マッカーサーとのテスト撮影を紹介される。撮影は成功し、ジジとサラはジェシーの若さを羨む。ジェシーはファッションデザイナーのロバート・サーノのキャスティングコールに行くが、そこにはサラも同席している。サーノはサラには注意を払わないが、ジェシーの美しさに魅了される。取り乱したサラは、皆が憧れる人になるのはどんな気分かとジェシーに尋ねる。ジェシーは「それがすべてよ」と認め、サラは彼女に突進する。ジェシーは身を引こうとして、ガラスの破片で手を切る。サラはジェシーの手から血を吸い、ジェシーは急いでモーテルに戻り、抽象的なイメージを見て幻覚を起こして気を失う。

サルノのファッション ショーで、ジジはジェシーに美容整形について話す。ジェシーがショーを終える頃、ジジは抽象的な三角形と自分の姿の幻覚を見る。ショーの後、ジェシーはディーンと一緒にバーに行く。そこでサルノはジジの整形した容姿とジェシーの自然な美しさを否定的に比較する。ディーンは会話が不快だと感じ、ジェシーと一緒に帰ろうとするが、ジェシーは拒否し、ナルシストな人格を主張するようになる。

ジェシーは、好色なモーテルのオーナー、ハンクにナイフを性的に飲み込まされるという悪夢を見る。誰かがドアの鍵をいじっている音で目が覚める。デッドボルトをかけると、侵入者が隣の部屋に押し入り、中にいた13歳の女子居住者を襲う音が聞こえる。恐怖に駆られたジェシーはルビーに電話し、ルビーはジェシーを家に招く。ルビーはジェシーに性的に迫るが、ジェシーは即座にそれを拒絶する。ジェシーはルビーに処女であることを明かし、ルビーは性的暴行を加えようとするが、ジェシーに撃退される。拒絶されたルビーは、死体置き場の美容師として副業をし、女性の死体で自慰行為をする。

ルビーが家に戻ると、ジェシーはジジとサラに遭遇する。彼女たちはルビーと共にジェシーを襲い追いかけ、ルビーは彼女を空のプールの深いところへ突き落とす。女性たちはナイフでジェシーを惨殺し、体の一部を食べ​​た後、彼女の血を浴びる。ルビーは空のプールを適当に洗い、ジェシーの墓石のない墓に横たわり、夜、家の中で裸で月明かりを浴びながら横たわると、性器から血の奔流が噴き出す。

翌日、ジジとサラは、アニーという別のモデルと一緒にジャックの撮影現場に出席する。ジャックは突然サラに夢中になり、アニーを解雇する。撮影の最中、ジジは突然気分が悪くなり、撮影現場から逃げ出す。サラは、ジジがジェシーの眼球を吐き出すのを見守る。サラは後悔のあまり「彼女を体から出さなきゃ」と叫び、ハサミで自分の腹部を縦に切り裂く。サラはジジが死ぬのを見届け、吐き出した眼球を食べてから撮影現場に戻る。

エンドクレジットのシーンでは、顔は映っていないがサラのジャケットを着た女性がモハーベ砂漠を一人で歩いている。

2013年10月22日、レフンの『オンリー・ゴッド・フォーギブス』に続く新作は、マイアミか東京を舞台にした「女性だけのホラー」で「セックスシーンがたっぷり」の『I Walk with the Dead 』になると発表され、キャリー・マリガンが主演し、ポリー・ステナムが脚本を手掛ける。^[6] 2014年11月3日、レフンの製作会社スペース・ロケット・ネイションは、共同出資者のゴーモント・フィルム・カンパニーとワイルド・バンチとともに、レフンの次回作は『ネオン・デーモン』と題され、2015年初頭にロサンゼルスで撮影されると発表した。 ^[7]レフンはプロジェクトの構想について、「数年前のある朝目覚めて、『そうだな、僕は美人に生まれたわけじゃないけど、僕の妻は美人だ』と思ったんだ。そんな現実を抱えて人生を歩むのはどんな感じだろうと思ったんだ」と語っている。 「美についてのホラー映画を作ろうと思ったのは、美を批判したり攻撃したりするためではなく、美は非常に複雑な主題だからだ。誰もが美について意見を持っている。」^[8]

2015年1月、デイズド誌は、この映画の脚本はエリザベート・バートリにインスピレーションを受けたと報じた。^[9]レフン監督がメアリー・ロウズと共同執筆した脚本について、彼は次のように語っている。「暴力的な男性を描いた映画はもう十分だと思ったので、女性だけの映画をやりたいと思った。それでこの物語を作ったんだ。というのも、妻はコペンハーゲンから出なければならなくなったらロサンゼルスに行くだけだから。彼女は『アジアはもう終わり。ロサンゼルスだけ行くわ』って言うんだ。それで私はアイデアを思いついてロサンゼルスに行き、エル・ファニングという本当に素晴らしい女性をキャスティングして、主役を演じさせたんだ。」^[10]その後のインタビューで、レフンはこの映画を「大人のおとぎ話」として構想していたと述べた。^[8]

2015年1月6日、エル・ファニングが美と滅びの世界に巻き込まれるモデル志望の役で映画に参加した。^[11]ファニングがレフンの目に留まったのは、以前の映画での彼女の演技に感銘を受けた妻の影響だった。^[12] 1月29日、アビー・リーがサラ役でキャストに追加された。^{[13] 2月5日、}キアヌ・リーブス、クリスティーナ・ヘンドリックス、ジェナ・マローン、ベラ・ヒースコートを含むさらに多くのキャストが映画に追加された。^[14] 2015年3月17日、カール・グルスマンがこの映画に主演することが決まった。^[15] デズモンド・ハリントンが2015年3月30日にキャストに追加された。^[16]

映画の主要撮影は2015年3月30日にロサンゼルスで始まった。^{[17] [18]ロケ地にはロサンゼルスのダウンタウンが含まれ、モーテルのシーンは}パサデナの実際のモーテルで撮影された。^[19] ナターシャ・ブレイヤーが映画の撮影監督として雇われた。^[20]

映画『ドライヴ』でレフン監督とコラボレーションした作曲家クリフ・マルティネスは、音楽的に言えば両作品は似たようなスタイルを持っていると述べ、映画『ネオン・デーモン』では「控えめな電子音楽」を求めたと指摘した。^[21]彼はインタビューで、映画の前半は「『人形の谷』のようなメロドラマで、後半は『悪魔のいけにえ』のようだ」と述べた。^[21]レフンとマルティネスによると、サウンドトラックはジョルジオ・モロダー、ゴブリン、クラフトワーク、ヴァンゲリス、タンジェリン・ドリームに影響を受けたという。^{[22] [23] [24]}

この映画のサウンドトラックは、2016年6月24日に物理的に、およびデジタルダウンロードでリリースされ、 2016年7月8日にミランレコードからビニール盤でリリースされました。^[25]シーアは、この映画のために「ウェイビング・グッバイ」というタイトルのオリジナル曲を作曲しました。^{[26] 2016年5月24日、カンヌサウンドトラック2016賞で、クリフ・マルティネスは、}ネオン・デーモンのサウンドトラックでカンヌ映画祭の最優秀作曲家として認められました。^[27]

レフンの甥（女優ブリジット・ニールセンの息子）のジュリアン・ウィンディングは、「Demon Dance」と「Mine」の2曲を提供した。後者は彼のバンド、スウィート・テンペストによって演奏された。^{[28]レフンが}『ネオン・デーモン』にインスピレーションを与えた選曲のアルバムは、 2017年に『The Wicked Die Young』というタイトルでリリースされた。^{[29] [30]}

2015年11月、アマゾンスタジオはブロードグリーンピクチャーズと提携して、この映画の米国での配給権を取得した。 [31 ^{] [32]}ジョーカーズはフランスでこの映画を配給した。^[31]スキャンボックスエンターテインメントはデンマークでこの映画を配給した。^[33]

この映画は2016年5月20日に2016年カンヌ国際映画祭で世界初公開され、^{[4] [5] [34]、} 2016年6月8日にフランスで公開されました。^[35]その後、この映画は6月9日にデンマークで公開され、^[33] 2016年6月24日に米国で広く公開されました。 ^{[36] [37] [38]}

この映画は2016年9月27日にDVDとBlu-rayでリリースされました。

『ネオン・デーモン』は批評家から賛否両論の反応を受けた。レフン監督の前作『オンリー・ゴッド・フォーギブス』と同様、カンヌ映画祭でのプレミア上映ではブーイングとスタンディングオベーションの両方を受けた。^{[39] [40]批評集積サイト}Rotten Tomatoesでは260件のレビューに基づき59%の支持率を獲得、平均評価は6/10となっている。同サイトのコンセンサスでは「 『ネオン・デーモン』は魅惑的にスタイリッシュだが、ニコラス・ウィンディング・レフンの確かな目も、未発達なプロットと薄っぺらな登場人物を補うには十分ではない」とされている。 ^[41] Metacriticでは、45人の批評家による評価で100点満点中51点となり、「賛否両論または平均的なレビュー」となっている。^[42]

ガーディアン紙に4つ星のレビューを書いたマーク・カーモードは、「レフン監督の作品を長年支えてきたのと同じ後ろめたい快楽に突き動かされた映画」と述べ、特にマローンの演技を称賛した。^[43] デイリー・テレグラフ紙のロビー・コリンは、この映画に5つ星のうち5つを与え、「映画が論理的な終着点に到達しても、レフン監督は突き進み続け、ついには驚くようなシーンにたどり着く。ルイス・ブニュエルとサルバドール・ダリの画期的なシュルレアリスム短編『アンダルシアの犬』を、光沢のある雑誌風に巧妙に作り変えたものであることはほぼ間違いない。観客ができるのは、叫ぶか歓声を上げることだけだ」と述べた。 ^[44]フィラデルフィア・インクワイアラー紙のティルダッド・デラクシャニは、レフン監督を「大胆な先見の明のある芸術家...即時満足の文化を楽しみつつも、それを批判の対象にすることもできる」と呼び、4つ星のうち3.5つ星を与え、「残忍な傑作」と呼んだ。^[45]マイアミ・ヘラルド紙のルネ・ロドリゲスは、この映画の映像と実験的な映画製作を高く評価し、「『ネオン・デーモン』に中身がないとか、美に対する文化的執着について何も語っていないと文句を言うのは、目の前で繰り広げられる狂気じみた劇を見逃すことになる。すべての映画が本のように読まれるように作られているわけではない。中には体験するように作られているものもある」と書き、さらに「強い反応を引き出すことが保証されている映画」と呼んだ。彼はこの映画に4つ星のうち3つを与えた。^[46]ライターのナターシャ・スタッグは、ルネ・ジラールの模倣的欲望理論を通してこの映画を解釈し、^[47]興行的に失敗したのは、内容が「ターゲットに近すぎた」ためだと推測した。^[48]

バラエティ誌のオーウェン・グレイバーマンは、この映画に賛否両論の評価を与えた。「『ネオン・デーモン』は（ある意味）ホラー映画だ。ロサンゼルスのファッション界を舞台に、モデルがスラッシャー映画の死体のように見えるマネキンのように見え、死体が愛の対象のように見えるような映画だ。美が引き裂かれた肉体と混ざり合い、細心の注意を払って巧妙に仕上げられたイメージは、まるで『ツイン・ピークス 炎のランナー』や『シャイニング』 、あるいはカルバン・クラインのコマーシャルの非常に病的なバージョンから出てきたかのようだ。すべてのシーン、すべてのショット、すべてのセリフ、すべての間が催眠術のように構成され、贅沢に計画的すぎるため、観客はレフン監督が自分が何をしているのかを正確に理解している、つまり私たちを殺害に導こうとしているのだと思い込まざるを得ない。彼はそうしているが、意味のある映画を探しているのならそうではない。（ああ、それは…）」^[49]ハリウッド・レポーター誌のトッド・マッカーシーは、この映画を「ホラー映画」と評した。この映画を否定的な批評で「モデル界の嫉妬深い住人たちが文字通りお互いを噛み砕いて吐き出すのを待ちきれない、退屈で退屈なペースの寓話的批評」と呼んだ。ニューヨーク・タイムズのグレン・ケニーはこの映画を「ばかばかしく幼稚」と批判し、「レフン氏は印象的な映像を作り上げているが、それらはすべて偽フェリーニ、偽デヴィッド・リンチなどの受け売りだ」と意見を述べた。 ^[50]テレグラフ紙のティム・ロビーは『ネオン・デーモン』を「今年最も不快な映画」と評し、特に死体性愛シーンを搾取的だと指摘したが、それは「苦悩と絶望に満ちた、たとえ1分かそこらのスクリーンタイムで必然的に不快なものにしようと全力を尽くしたマローン監督のせいではない」と認めた。「これは文脈の問題であり、このシーンは単独で存在し、物語全体の流れを何も前進させず、ファニングが登場しない数少ないシーンの1つであるこのシーンが、映画全体のテーマにどのように当てはまるかの問題だ」。^[51]

フランスの映画雑誌『カイエ・デュ・シネマ』は『ネオン・デーモン』を2016年の第3位の映画に選んだ。^[52]

• レフン、ニコラス・ウィンディング、ファニング、エル (2016)。『ネオン・デーモン』 (Blu-rayオーディオコメンタリー)。ブロードグリーン・ピクチャーズ。

• IMDbの「ネオン・デーモン」 
• ‹ AllMovieタイトル テンプレートは 削除対象として検討されています。› AllMovie の The Neon Demon
• Box Office Mojoのネオン・デーモン
• Metacriticのネオン・デーモン
• ロッテン・トマトの『ネオン・デーモン』

Wikiquoteにネオン・デーモンに関する引用があります。