長く暑い夏

プロデューサーのジェリー・ウォルドは、脚本家のアーヴィング・ラヴェッチの推薦に基づき、元同僚でワーナー・ブラザースの監督であるマーティン・リットを雇い、ウィリアム・フォークナーの小説2作の映画化を撮影させた。^{[ 13 ]}ウォルドはスタジオ幹部を説得し、小説『響きと怒り』と『ハムレット』の権利に5万ドルを支払わせた。最初に製作された『ハムレット』は、ウィリアム・シェイクスピアの戯曲『ハムレット』との混同を避けるため、『長く暑い夏』と改題された。^{[ 14 ]}ラヴェッチとハリエット・フランク・ジュニアが脚本を書き、フォークナーの短編小説「納屋を燃やす」と「斑点のある馬」の断片も加えた。^{[ 15 ]}新しい脚本では、原作の主人公フレム・スノープスとスノープス家の他のメンバーは削除された。物語は脇役のベン・クイックとヴァーナー家の和解を中心に展開された。^{[ 16 ] [ 17 ]}ラヴェッチとフランクは、最初の重要な脚本で、登場人物の名前やプロットのいくつかの詳細を使用しながらも、物語の詳細を大幅に変更するという独自のスタイルを採用した。^{[ 18 ]}最終的な作品は、テネシー・ウィリアムズの戯曲『熱いトタン屋根の猫』に大きく影響を受けており、^{[ 7 ]}その結果、「エロティックな」物語となった。^{[ 19 ] [ 20 ]}

この映画はルイジアナ州クリントンとバトンルージュでシネマスコープカラーで撮影され、^{[ 14 ]}予算は164万5000ドルでした。^{[ 1 ]}南部ゴシック物語である^{[ 20 ]}リットは、その地域の特性を捉え、地域的な詳細を強調するために、現地で撮影することにしました。^{[ 15 ]}

撮影は1957年9月に開始された。

この映画は、一家の家長であるウィル・ヴァーナー役でオーソン・ウェルズが出演したことで注目を集めた。20世紀フォックスはウェルズの気性の荒さから彼を起用することを避けたがっていたが、リット監督はウェルズこそこの役に​​ふさわしい俳優だと考え、スタジオを説得した。^{[ 14 ] [ 17 ]}監督と俳優は映画の撮影中にいくつかの顕著な意見の相違があり、セリフの解釈、衣装デザイン、撮影中のウェルズの立ち位置などに関する問題があった。^{[ 21 ]}制作のある時点で、ウェルズはリット監督にセリフを暗記したくないと伝え、後で吹き替えをするよう要求した。^{[ 8 ]}キャストの一部はウェルズの気性の荒さに怯えていた。^{[ 11 ]}

撮影終了直後、ライフ誌のインタビューで、ウェルズは、共演者がどんな「ふざけた」ことをするのか、あるいは自分がどんな「気まぐれ」をするのか分からなかったため、あのような行動をとったと説明した。また、意見の相違を乗り越えて映画を完成させたとも述べた。^{[ 22 ]} ウェルズは後にリットに手紙を書き、彼の仕事を称賛し、映画製作中の自分の干渉について謝罪した。リットは返信し、ウェルズへの賞賛を述べた。^{[ 23 ]}互いに謝罪したにもかかわらず、1965年のインタビューで、リットは撮影現場での出来事を回想した。映画の撮影中、悪天候のため撮影が中断されることが多かった。撮影に適した日、リットはウェルズがシーンの準備ができていないことに気づき、代わりにスペイン語の新聞を読んでいた。リットはウェルズのシーンを飛ばして次のシーンを撮影することにした。リットは、ウェルズが後に協力的になったのはこの出来事のおかげだと考えており、ウェルズはこの出来事を屈辱的だと感じていた。こうしてリットはハリウッド界隈で「オーソン・テイマー」というあだ名を得た。^{[ 11 ]}

アレックス・ノースが映画のスコアを作曲し、ジャズ スタイルに傾倒した。「ロング・ホット・サマー」は、ノースが作曲した曲の中で唯一映画のタイトル トラックとして使われた曲である。AABA形式で作曲されたこの曲は、叙情性と「緊張感のある不協和音」のジャズ フレーズが特徴である。歌詞はサミー・カーンが書き、メロディーのインストゥルメンタル バリエーションが映画全体を通して使用され、ベンとクララの関係の進展を強調している。^{[ 24 ]}ジミー・ロジャースが録音し、ルーレット レコードからリリースされ、 1958 年 6 月にビルボードのトップ 100 サイドで 77 位に達した。^{[ 25 ]}オーケストラの指揮はライオネル・ニューマンが担当した。^{[ 26 ] [ 27 ]}

ビルボード誌は、このサウンドトラックを「ドラマチックな映画における音楽使用の模範」と評した。 ^{[ 28 ]}また別のレビューでは、ビルボード誌はこのアルバムを高く評価し、「映画の文脈から離れて聴いても素晴らしい」と述べ、サウンドトラックの商業的成功はジミー・ロジャースの「滑らかなボーカル処理」によって後押しされた可能性があると述べている。同誌はノースのディープサウスに対する音楽的理解を称賛し、特に「Eula」という曲を「レコードに刻まれたセックスの純粋な宝石」と評した。 ^{[ 29 ]}

初週にロサンゼルスの4つの劇場で48,000ドル、サンフランシスコで15,000ドルの興行収入を上げた。^{[ 31 ]}批評家からは好評を得たものの、興行収入は3,500,000ドルにとどまり、大きな利益は得られなかった。^{[ 32 ] [ 33 ]}

これに対し、バラエティ誌は同映画を「非常に収益性が高い」と評した。^{[ 34 ]}また、1958年10月には同誌が同映画の全世界での興行収入を850万ドルと報じた。^{[ 35 ]}

ビルボード誌は、ウッドワードの演技を「一流」かつ「力強い」と称賛し、リットの演出も高く評価した。 ^{[ 28 ]}一方、ザ・レポーター誌は、この映画が戯曲『熱いトタン屋根の猫』に似ている点を強調し、出演者を「印象的な顔ぶれ」と評したが、俳優と登場人物が「決して一体化していないように見える」と指摘した。同誌はウェルズを「素晴らしい」かつ「気概がある」と評したが、ウッドワードの出演は「ポーカーのブラフ」だと評した。 ^{[ 36 ]}

タイム誌はニューマンの演技を「鋭利な鎌のように意地悪で鋭い」と評した。同誌はまた、ウッドワードの演技を「映画界の女王には滅多に見られない情熱と優雅さ」で披露したと称賛したが、ウェルズの演技については前作『白鯨』での演技と比べて「ほとんど進歩していない」と酷評した。 ^{[ 37 ]}

バラエティ誌は本作を「ディープサウスでの生活を描いた、じわじわと盛り上がる物語で、セックスが熱く、暴力と下品なユーモアが散りばめられている…舞台がニューイングランドから移ったペイトンプレイスのようなもの」と評した。同誌は、映画のインスピレーションとなったフォークナーの3つの物語をうまく融合させた脚本家たちを称賛した。また、マーティン・リット、ジョセフ・ラシェルの撮影、そして映画の音楽も高く評価した。 ^{[ 38 ]}

コスモポリタン誌はこの映画を「大胆なメロドラマ」と評した。 ^{[ 39 ]}

ニューヨーク・タイムズの評論家ボズリー・クロウザーは、ラヴェッチとフランクの「緊密で言葉が鋭い」脚本を高く評価し、テンポの速いシーンと「鋭いセリフ」が特徴だと評した。評論家は、脚本家たちの物語がドラマチックなシーンから「単なる作り話」へと「急降下」するまでは、キャストの演技が「うまくかみ合っていた」と感じていたが、クロウザーは「素晴らしい」作品から「意味のない、だらしない塊」へと変わってしまったと結論づけた。^{[ 40 ]}ロサンゼルス・タイムズは、この映画を「刺激的で、示唆に富む」と評してレビューを始めた。評論家のフィリップ・K・シューアーは、プロットとハムレットの関係性を見出せなかったものの、脚本家のラヴェッチとフランクの作品、そしてリットの「綿密な演出」を称賛した。シューアーは、出演者の南部訛りやメイクに赤みがかった色を使っていることを不自然だと感じたが、ルイジアナの風景の使い方や登場人物の描写によって、映画に「強烈なインパクト」と「自分がそこにいる」という「説得力」が加わったと感じた。レビューでは、ウェルズの演技は「素晴らしい」と評され、物語を支配していると述べ、ニューマン、ウッドワード、そして脇役陣を高く評価した。記事の最後に、シューアーは結末の「意味が分からなかった」と書き、サウンドトラックにおけるノースの貢献とラシェルのカメラワークを「最高の功績」として挙げた。^{[ 41 ]}

マイアミ・ヘラルド紙は、この物語は「官能的な小道具」の使用を除いてフォークナーの作品とは似ていないと指摘した。批評家は、ほとんどの映画鑑賞者はフォークナーの作品に精通していないだろうと示唆しつつ、この映画は「十分に満足できる」だろうと述べた。記事は最後に、「ルイジアナはミシシッピよりもミシシッピらしく見える」と感じたプロデューサーを再び批判し、新聞はこれをフォークナーの作品で取られた「自由」の例として取り上げた。 ^{[ 42 ]}メンフィス・プレス・シミター紙はウェルズの演技を「素晴らしい」と歓迎したが、原作と映画の大きな違いについても言及した。 ^{[ 43 ]}同じくメンフィスのコマーシャル・アピール紙は、 『長く熱い夏』を「刺激的な」作品と評し、ウッドワードの「優れた」演技と「素晴らしい」キャストを示したと述べた。その記事は、「荒々しく、生々しい」筋書きは「未熟な」人には適さず、むしろ「大人」向けであり、ヴァーナー家の「渦巻く激動」と「率直なセックスの遍在」によって「ダイナミックなドラマ」と感じられるだろうと結論付けた。 ^{[ 44 ]}オースティン・アメリカン・ステイツマン紙は、ウェルズが「この映画の最も面白い特徴の1つ」であり、「優れた演技」と「切れ味の良いセリフ」とともに、映画を「引き込まれる」ものにしていると考えていた。 ^{[ 45 ]}

ニューヨーク・デイリー・ニュースのケイト・キャメロンは『長く熱い夏』に4つ星を与えた。彼女はフォークナーの3作品を統合した脚本家たちの仕事ぶりを「魅惑的な物語」と評した。キャメロンはキャストを「一流」と呼び、リットの演出は「滑らかで説得力がある」と評した。^{[ 46 ]}シカゴ・トリビューンは、この映画のキャストは「一流」であり、撮影を称賛し、その結果を「夢中になる娯楽」と定義した。^{[ 47 ]}ボストン・グローブはロケ地を「本物」と評し、批評家はプロットに「鋭さ」があり、そのペースは「競走馬」のように進んだと感じた。同紙はウッドワードの役柄の解釈を「洗練された理解の完璧さ」と称賛した。^{[ 48 ]}シンシナティ・エンクワイアラーは、ウッドワードの演技に関する疑念は「大人の演劇」と呼んだこの映画の公開によって「払拭された」と冒頭で述べた。^{[ 49 ]}