アーロと少年

アーロと少年
劇場公開ポスター
監督	ピーター・ソン
脚本	メグ・ルフォーヴ
ストーリー	ピーター・ソン エリック・ベンソン メグ・ルフォーヴ ケルシー・マン ボブ・ピーターソン[1]
に基づく	ボブ・ピーターソンによるオリジナルコンセプト
制作：	デニス・リーム
主演	レイモンド・オチョア ジャック・ブライト サム・エリオット アンナ・パキン AJ バックリー スティーブ・ザーン ジェフリー・ライト フランシス・マクドーマンド
撮影	マヒャル・アブサイーディ (カメラ) [2] シャロン・カラハン（照明）[2]
編集者	スティーブン・シェーファー
音楽：	マイケル・ダナ ジェフ・ダナ
制作 会社	ピクサーアニメーションスタジオ
配布元	ウォルト・ディズニー・スタジオ ・モーション・ピクチャーズ[a]
リリース日	2015年11月10日（パリ） ( 2015-11-10 ) 2015年11月25日（米国） ( 2015-11-25 )
実行時間	94分[3]
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	1億7500万～2億ドル[4] [5]
興行収入	3億3,220万ドル[6]

『アーロと少年』は、ピクサー・アニメーション・スタジオが制作し、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズが配給した2015年のアメリカのアニメアドベンチャー映画^{[7]である。}ピーター・ソン（長編映画監督デビュー）が監督し、デニス・リームがプロデューサーを務め、メグ・ルフォーヴが脚本を書き、ソン、ボブ・ピーターソン、ケルシー・マン、エリック・ベンソンと共にストーリーも書いた。レイモンド・オチョア、ジャック・ブライト、スティーブ・ザーン、サム・エリオット、アンナ・パキン、 AJ・バックリー、ジェフリー・ライト、フランシス・マクドーマンドが声の出演を。この映画は、非鳥類型恐竜が絶滅しなかった別の歴史を描いており、家族とともに農場で暮らす若くて臆病なアパトサウルスのアーロ（オチョア）が、川に流された後、家に帰るために危険で神秘的な風景の中を旅する途中で、スポット（ブライト）という意外な人間の友達に出会うというストーリーです。

『アーロと少年』の開発は、ピーターソンとソーンが2009年にこの映画に取り組んだことから始まりました。ピーターソンは、恐竜が現代で何を表しているのか、そして恐竜がステレオタイプでどのように表現されているのかを探るというアイデアを思いつきました。このプロジェクトは2011年に正式に発表され、公開日、プロット、監督と共同監督、プロデューサー、その他の細かい詳細が明らかになりました。制作中、チームはさまざまな問題に直面し、ストーリーの修正が何度も行われ、監督と声優の交代も行われました。映画の現実的な背景を作成するために、チームはアメリカのさまざまな風景を旅し、それが後に映画に取り入れられました。アーロは、観客とつながるために、独特で親しみやすいようにデザインされています。さらに、この映画は、テーマ、キャラクターの表現、北米西部の風景において、西部劇に敬意を表しています。マイケルとジェフ・ダナが映画の音楽を担当し、ピクサーの映画で初めて2人の作曲家が音楽を担当しました。

『アーロと少年』は2015年11月10日にパリでプレミア上映され、11月25日にディズニーデジタル3DとRealD 3Dフォーマットで米国で公開された。同年初めに公開された『インサイド・ヘッド』に続き、ピクサー映画2作が同年に公開された初のケースとなった。この映画はアニメーションとテーマで批評家から概ね好評を得たが、ストーリーテリングはピクサーの基準に達していないとされた。ピクサー初の興行的失敗作となり、1億7500万～2億ドルの製作費に対して興行収入は3億3220万ドルにとどまり、スタジオは推定8500万ドルの損失を被った。同作は第73回ゴールデングローブ賞で長編アニメーション映画賞にノミネートされた。

別の歴史では、6500万年前に恐竜の絶滅を引き起こしたであろう小惑星が地球上を無事に通過し、恐竜は無傷でした。

数百万年後、アパトサウルスの農夫ヘンリーとアイダは、リビー、バック、アーロの3人の子供をもうけた。成功した兄弟たちは「足跡を残す」(家族のトウモロコシサイロに泥の跡を残す) ことを許されているが、アーロは臆病な性格のため、仕事がうまくいかない。ヘンリーは、アーロにサイロの警備を任せることで目的意識を持たせようとし、罠を仕掛けるのを手伝う。罠は野生化した 洞窟の少年を捕らえるが、アーロは彼を殺す気にはなれず、彼を解放する。失望して少し怒ったヘンリーは、アーロを連れて洞窟の少年を渓谷まで追跡する。その後、ヘンリーは洪水からアーロを救出するが、瓦礫に埋もれて死んでしまう。

父親のいないアルロは、より多くの仕事を担う。彼はサイロの中に同じ洞窟の少年を見つけた。父親の死は洞窟の少年のせいだと考えたアルロは、怒りと憤りと憎しみから彼を川に追いかけ、二人とも何マイルも下流に流された。アルロは岩にぶつかって意識を失い、目覚めると荒野の奥深くにいる。戻ろうとすると、足が岩に引っかかる。翌日、アルロが目覚めると、洞窟の少年がアルロの足の下の土を掘り出し、足が解放されていた。洞窟の少年は食べ物を持って現れ、アルロをベリーの木に案内する。洞窟の少年はその後、大きな蛇を撃退し、アルロを驚かせ、少年を飼おうとする近くの風変わりなスティラコサウルスのフォレスト・ウッドブッシュを感心させる。少年はアルロに、少年が反応する名前をつける競争を強いる。少年を「スポット」と呼んだアルロは、ゲームに勝つ。アルロが家族を失ったことを嘆き、スポットが自分の両親が二人とも亡くなったことを明かすと、アルロとスポットは絆を深めます。

その後、嵐が襲うと、アーロは恐怖のあまり逃げ出し、家までたどってきた川岸を見失う。翌朝、アーロが目を覚ますと、スポットがそばにいた。彼らはプテロダクティルスの群れに気づかれる。彼らは救助活動を行っているように見えたが、凶暴な肉食動物であることが判明する。プテロダクティルスがスポットを食べようとすると、アーロとスポットは逃げる。彼らはナッシュという名のティラノサウルスとその妹のラムジーに遭遇し、2人はプテロダクティルスを追い払う。ナッシュ、ラムジー、ブッチは南のどこかでロングホーン牛の群れを見失ったので、アーロはスポットに彼らを探す手伝いを申し出る。一行は群れを見つけるが、ブッチは牛泥棒の仕業だと気づく。アーロとスポットは4頭の牛泥棒のヴェロキラプトルを野外に誘い出し、ブッチとその家族が攻撃できるようにした。盗賊たちが追い払われ、キャンプで物語が語られた後、アーロはティラノサウルスに加わって牛を南へ追い立てます。その後、彼は故郷の見慣れた山々の頂上を遠くに見て、スポットと一緒に家へ帰ります。

途中、彼らは遠くで大人の野生の原始人に遭遇する。スポットは興味をそそられるが、アーロが思いとどまらせ、彼らは進み続ける。次の嵐が近づくと、プテロダクティルスが戻ってきて、攻撃し、スポットを連れ去る。アーロはプテロダクティルスの1匹に崖から突き落とされ、ツタに絡まり、頭に石が当たって意識を失う。アーロは、父親が彼を解放し、家に連れて帰るというビジョンを見る。父親に起こったことはスポットのせいではないと知っているアーロは、スポットを救おうと決心し、ヘンリーが息子を誇りに思うというビジョンが消える前にそれを見届ける。ビジョンはアーロに再び力を与え、ツタから抜け出し、スポットを川に追い詰めていたプテロダクティルスを見つけて攻撃する。アーロとスポットは一緒にプテロダクティルスを水に沈め、彼らはなすすべもなく下流に流される。土砂崩れで巨大な波が起こったとき、アーロはスポットを救出するために水に飛び込み、2人は滝に向かって流されてしまいました。アーロはスポットを守りながら滝を渡り、その後休憩します。

アーロの家に近づくと、原始人とその家族全員が 2 人に近づき、2 人はスポットに大きな関心を示します。アーロは、しぶしぶながらも、スポットをこの新しい養子家族に迎え入れるよう促し、2 人は涙ながらに別れを告げます。アーロはついに母親と兄弟のいる家に戻り、母親と父親のサイロの間に自分の印を残します。

• レイモンド・オチョア、11歳のアパトサウルス^{、アーロ役[8] [9]}
  • ジャック・マグロウ（若き日のアーロ役）^[2]
• ジャック・ブライト：スポット役、アーロと友達になる7歳の洞窟少年^{[8] [9]}
• サム・エリオットは、先史時代の「ロングホーン」でいっぱいの「牧場」を経営するティラノサウルスのブッチを演じる^[8]
• アンナ・パキン：ブッチの娘ラムジー役^{[8] [9]}
• AJ・バックリー：ブッチの息子ナッシュ役^{[8] [9]}
• スティーブ・ザーン（ニクトサウルスでプテロダクティルスのリーダーであるサンダークラップ役）^[8]
• マンディ・フロイント：サンダークラップの群れの一員であるカウルキケファルスのダウンポア役^[10]
• スティーブン・クレイ・ハンター：コールドフロント役、サンダークラップの群れの一員であるルドダクティルス^[10]
• ジェフリー・ライト：アパトサウルス一家の父、ポッパ・ヘンリー役^{[8] [9]}
• フランシス・マクドーマンド：アパトサウルス一家の母、ママ・アイダ役^{[8] [9]}
• マーカス・スクリブナー：アーロの兄バック役^[8]
  • ライアン・ティープル（ヤングバック役）^[10]
• アーロの姉、リビー役のマレア・パディラ^[10]
• ピーター・ゾーンは、角に様々な動物が止まっているスティラコサウルス^{のフォレスト・ウッドブッシュ役を演じている[10] [11]}
• デイブ・ボート、ヴェロキラプトルの 盗賊団のリーダー、ババ役^[10]
• キャリー・パフ：ルリアン役、ババの群れの一員であるヴェロキラプトル^[10]
• ジョン・ラッツェンバーガー（ブッバの群れの一員であるヴェロキラプトルのアール役）^[10]
• カラム・マッケンジー・グラント：パーヴィス役、ババの群れの一員であるヴェロキラプトル^[10]

2009年、ボブ・ピーターソンは現代における恐竜の表現方法を探るというアイデアを思いつきました。その後すぐに、ピーターソンとピーター・ソンは映画の制作に着手しました。^[12] 2011年6月20日、ディズニーはピクサーの無題のアニメ映画を2013年11月27日に公開すると発表した。^[13]

このプロジェクトは、2011年8月21日のD23エキスポで『ピクサーの恐竜に関する無題の映画』と呼ばれ、プロット、監督、共同監督、プロデューサー、その他の詳細が明らかになった。^[14] 2012年4月24日、ピクサーは映画のタイトルを『アーロと少年』と正式に発表した。^[15]

ピーターソンは「恐竜を知る映画を作る時が来た。恐竜であること、恐竜と一緒にいることがどんなものかを知る映画を作る時が来た」と述べた。彼はこの映画のインスピレーションは、子供の頃に万国博覧会を訪れ、「恐竜のアニマトロニクス」に感銘を受けたことから得たと語った。ソーンはこの映画のタイトルを「一見シンプルだが、見た目以上に意味がある」と表現した。^[16]彼はさらに「アーロは生まれたときから多くの問題を抱えていた。彼は怖がりで、弱く、これらの問題のために家族と疎遠になっていて、自分には価値がないと感じていた。だから彼は価値ある人間になる方法を見つけるのだ」と説明した。^[17]

2012年4月、ピクサーは映画の公開日を2013年11月27日から2014年5月30日に変更し、^[15]ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオの『アナと雪の女王』がその代わりとなると発表した。 ^{[18] 2013年8月9日、D23エキスポで、}ルーカス・ネフ、ジョン・リスゴー、フランシス・マクドーマンド、ニール・パトリック・ハリス、ジュディ・グリア、ビル・ヘイダーが映画のキャストに加わることが発表された。^[19]

2013年半ばまでに、ピーターソンは映画の第3幕で解決できなかったストーリー上の問題のために映画から外された。^{[20] [21]}ピーターソンは、ソンとプロデューサーのデニス・リームが映画の映像を発表したD23エキスポを欠席した。^{[22] [23]}ピーターソンはピクサーで開発していた別のプロジェクトに移り、リームはディズニー自身のトゥモローランドに取り組むために去ったプロデューサーのジョン・ウォーカーの後任となった。^[24]ジョン・ラセター、リー・アンクリッチ、マーク・アンドリュース、ソンが一時的に映画の様々な部分の作業に参加した。^[20] 2013年9月、アーロと少年の公開日は2014年5月30日（当初予定されていたインサイド・ヘッドの公開日は最終的に2015年に延期された）から2015年11月25日（ピクサーのファインディング・ドリーの公開予定日）に延期された。^[25]リームによると、スケジュール変更の主な理由は「ストーリーがうまくいっていなかった、とにかく、必要な場所にいなかった」ためだった。^[26] 2013年11月、遅延のため、ピクサーは1,200人の従業員のうち67人を解雇した。^{[21]その1か月前に}ピクサーカナダが閉鎖され、約80人の従業員が解雇された後、ピクサーの取り組みを本社に再び集中させるという公式な措置が取られた。^[27]

2014年8月、リスゴーはインタビューで、映画は解体され「完全に作り直された」こと、翌月にはマクドーマンドがまだ映画に参加していることに触れながら自分の役を再収録する予定であることを明かした。^[28] 2014年10月、ソーンが映画の新監督に就任することが発表された。^[29] 2014年11月、自然を映画の敵役として扱うなど、物語に新しい要素が追加されたと報じられた。^[30]

2015年6月、キャストの大半が変更されたことが発表された。^[8]オリジナルキャストのうち、マクドーマンドのみが映画で役を維持した。ネフはレイモンド・オチョアに、リスゴーはジェフリー・ライトに交代したことが明らかになった。^{[8]ハリス、ヘイダー、グリアが声を担当する予定だったアーロの3人の兄弟は、}マーカス・スクリブナーが声を担当するバックという名の兄弟のみに削減され、^[8]後にマリーア・パディーヤが声を担当するリビーという名の姉妹が加わった。^[17]農夫役の側面も映画の一部であることが確認された。^[31]

製作陣は、自然を主人公アーロの敵役にしたかった。リアムは「自然はどんなものにも打ち勝つことができる。巨大な恐竜でさえもだ」と指摘した。必要とされるリアリズムを実現するために、製作陣はアメリカ北西部を旅し、ワイオミング州のジャクソンホール、オレゴン州のジャンチュラ、モンタナ州南部で時間を過ごした。プロダクションデザイナーのハーレー・ジェサップは、この映画には「ジャクソンバレーやティトン山脈からイエローストーンの素晴らしい間欠泉や滝まで、驚くほど多様な風景が描かれている」と述べ、製作陣は「モンタナ州の草原やレッドデザートを研究」し、それを映画に取り入れた。製作陣は、自分たちが体験した風景を使うために、米国地質調査所のデータとGoogle Earthの衛星画像を使用した。地理データは、チームが構築する基礎となった。技術監督のサンジェイ・バクシによると、これによりソンは「世界を広くリアルに感じさせるために、好きな方向に自由に撮影することができた」という。さらに、『アーロと少年』には立体的な雲が登場する。以前のピクサー映画では、雲はセットに「描かれて」いた。照明撮影監督のシャロン・カラハンは、嵐の雲は「映画の悪役のようなもの」で、「ほぼすべてのシーンに」登場したと説明した。カラハンはまた、「これらの特定の雲はレンダリングでき、照明もできる。これまでは適切に行うことができなかった」と述べた。[ ^{32] [33]}

映画製作者によると、映画内の環境や風景は写真のようにリアルなものではなく、高度な技術とスタイルの決定によって詳細に描かれているだけだという。アーロのアニメーション化に関しては、監督アニメーターのロブ・デュケット・トンプソンとアニメーションキャラクター開発者のケビン・オハラが動物園に行き、動いている象のビデオを撮影した。^{[32] [33] [34]}そのため、アーロの頭が上がり、腰が上がると胸が下がるシステムが作成された。アーロのスケールを把握するために、カードとフォームコアで完全な実物大モデルが作られた。『アーロと少年』は合計で300テラバイトのサーバースペースを占有し、これは『モンスターズ・ユニバーシティ』 （2013年）の10倍のスペースである。^[35]

アーロは、観客が自分と重ね合わせ、恐竜の中に「少年」を見ることができるようにデザインされた。^{[24] [36]} 『アーロと少年』は恐竜が絶滅しなかった世界を舞台としているため、恐竜は進化することができた。アーロとその家族のような草食動物は農夫になり、ティラノサウルスのような肉食動物は牧場主になる。カウボーイを連想させるように作られているため、ティラノサウルスが走るとき、下半身は疾走する馬を模倣し、上半身は乗馬カウボーイのような感じになる。ブッチの身体的外見と演技にインスピレーションを与えるために、映画製作者はクリント・イーストウッドやジャック・パランスが演じたキャラクターなど、古典的な映画のカウボーイを参考にした。^[34]

この映画の音楽はマイケル・ダナと彼の兄弟のジェフ・ダナによって作曲された。[ ³⁷ ]当初はピーターソンが監督する予定だったときに音楽を担当する予定だったトーマス・ニューマンに代わってである。 ^[38]これはピクサー映画で初めて2人の作曲家が音楽を担当した作品である。^[37]ダナはアカデミー賞を受賞した『ライフ・オブ・パイ』 （2012年）の音楽でソンとリアムから声をかけられた。 ^[37]仕事が多かったため、彼は弟を共同作曲家に招いた。^[37] ウォルト・ディズニー・レコードは2015年11月20日にサウンドトラックをリリースした。^[39]

2015年11月19日の映画公開に先立ち、アーケードスタイルのモバイルゲーム『アーロと少年 Dino Crossing』がリリースされた。Common Sense Mediaによると、後にKindle Fireでも利用可能になったこのゲームは、現在は利用できなくなっている。^{[40]また、}ディズニーインフィニティ3.0向けに、スポットのフィギュアと、アーロ、ラムジー、ナッシュ、ブッチのパワーディスクもリリースされた。^[41]

『アーロと少年』は2015年11月25日に劇場公開された。^[25] 2014年から2015年への再スケジュール以前は、『モンスターズ・ユニバーシティ』の短編映画『Party Central』がこの映画に付随する予定だったが、代わりにディズニーの『マペット・モスト・ウォンテッド』の劇場公開時に上映された。^{[42] [43]} 2015年4月、サンジェイ・パテル監督によるピクサーの新しい短編『サンジェイのスーパーチーム』が『アーロと少年』の前に上映されることが発表された。^[44]この映画は米国とヨーロッパでのプレミア上映の1週間前にパリのグラン・レックスで独占上映された。 ^[45]

ウォルト・ディズニー・スタジオ・ホームエンターテイメントは、2016年2月23日に『アーロと少年』をブルーレイ、DVD、ブルーレイ3D、デジタルダウンロードでリリースした。 ^[46]ブルーレイの特典には、サンジェイのスーパーチーム、オーディオコメンタリー、舞台裏の特典映像、削除されたシーン、「かくれんぼ」の短いプロモーションクリップなどがある。^[47] 2019年、『アーロと少年』は4K Ultra HDブルーレイでリリースされた。^{[48] [49]}

『アーロと少年』は公開第1週にDVD686,656枚とBlu-ray726,042枚を売り上げ、米国で両フォーマットで最も売れた映画となった。^[50]同じ週に、『アーロと少年』は、ディスク全体の売上を追跡するニールセン・ビデオスキャン・ファーストアラートチャートと、専用のBlu-ray売上チャートでトップになった。 ^[51]全体として、『アーロと少年』はDVD180万枚とBlu-ray130万枚を売り上げ、合計310万枚となり、家庭用メディアリリースを通じて6,420万ドルを売り上げた。^[50] 2016年の8番目に売れた映画だった。 ^[52]

『アーロと少年』は、アメリカとカナダで1億2310万ドル、その他の地域で2億910万ドルの興行収入を上げ、全世界で3億3220万ドルの興行収入となった^[6]。制作費は1億7500万～ 2億ドルだった^{[4] 。 [5]}マーケティング費を含めた3億5000万ドルの予算で、ウォルト・ディズニー・スタジオはインフレ調整なしで8500万ドルの損失を出したと推定され、^[53]ピクサーの映画としては初めて劇場公開時に損益が均衡しなかった作品となり、一部の出版物ではこの映画を「興行的に大失敗」または「失敗作」と評した。^{[54] [55] [56] [57]}

2015年11月25日、クリードやヴィクター・フランケンシュタイン、ブルックリン、スポットライト、トランボなどの全国公開作品とともに公開された『アーロと少年^』[58] は、初日に980万ドルを稼ぎ、水曜夜のプレビューで130万ドルを稼いだ。^{[59]公開週末には}『ハンガー・ゲーム2 モッキンジェイ Part2』に次いで2位となり、3,749の劇場で5,600万ドルを稼いだ。^[60] 2週目の興行収入は60%減の1,550万ドルとなり、^[61] 『アーロと少年』はその翌週末にさらに1,030万ドルを売り上げた。^[62] 『アーロと少年』は2016年4月7日に米国とカナダで劇場公開を終了した。^[63]

全世界で『アーロと少年』は、8つの主要国を含む39の市場で公開初週末に2,980万ドルを売り上げた。感謝祭の週末の恩恵を受けた米国とは異なり、海外では同様の恩恵はなかった。むしろ、公開日はクリスマスと新年まで続くように計画されていた。^[64]上位の国は、英国（780万ドル）、メキシコ（670万ドル）、フランス（600万ドル）、アルゼンチン（380万ドル）、ロシア（370万ドル）だった。このうち、メキシコ、アルゼンチン、ロシアでは公開初週1位となった。^[65]映画の国際市場上位は、英国（2,250万ドル）、フランス（1,800万ドル）、日本（1,490万ドル）、メキシコ（1,320万ドル）、ブラジル（1,180万ドル）だった。^[50]

批評集積サイトRotten Tomatoesでは、220人の批評家のレビューの75%が肯定的で、平均評価は6.6/10となっている。同サイトの総評は「『アーロと少年』はスリリングで美しいアニメーションと価値あるストーリーを提供しており、ピクサーが設定した高い基準には達していないとしても、魅力的で家族向けの娯楽となっている」となっている。^[66] 加重平均を使用するMetacriticは、 37人の批評家に基づいて、この映画に100点満点中66点を付けており、「概ね好意的な」レビューを示している。^[67] CinemaScoreによる観客の投票では、この映画の平均評価はA+からFのスケールで「A」であった。^[68]

ロサンゼルス・タイムズのケネス・トゥランは、この映画を「おどけていて予想外で説教じみていて、破壊的な要素、風変わりな生き物、そしてコンピュータアニメ映画で今まで見た中で最も美しい風景に満ちている」と評した。^[69] ニューヨーク・タイムズのマノーラ・ダージスは、この映画は「いくつかのことを考えているが、そのトーンは圧倒的に遊び心があり、説教じみていない」と感じた。 ^[70]ウォール・ストリート・ジャーナルのジョー・モーゲンシュテルンは、「ピクサーの作品としては、これは画期的ではないが、心のこもった愛らしい作品であり、視覚的にも素晴らしく、子供たちは間違いなく気に入るだろう」と意見を述べた。^[71]バラエティのジャスティン・チャンは、「巧妙で甘ったるいところが交互に現れ、常に従来の罠から抜け出そうとしているように見えるが、ピクサーの熱狂者が期待するほど成功していない映画だ」と書いた。^[1]多くの評論家は、ほぼ写真のようにリアルな背景の洗練さを賞賛した。^{[70] [72] [73] [74]}

アトランティック紙のクリストファー・オーは、ピクサーが子供向けに明確にターゲットを絞った最初の映画だとしたが、「決して悪い映画ではない [...] シンプルなストーリーで、よく語られている」と評した。^[72] ボストン・グローブ紙のマーク・フィーニーも同様の意見で、「非常に平凡な映画 [...] 『アーロと少年』は、全般的に感傷的で感情が単純化されており、これまでのピクサー映画にはなかった小さな子供向けの作品のようだ」と評した。^[73]ワシントン・ポスト紙のステファニー・メリーは、「素敵で、ありきたりなストーリーだが、ピクサーレベルの想像力はない」と評した。^[74]シカゴ・サンタイムズ紙のリチャード・ローパーは、「奇妙で、攻撃的に下品で暗い冒険 [...] 一貫性がなく奇妙な『アーロと少年』は、どこまでもピクサーの二流作品だ」と感じた。^[75]ハリウッド・レポーターのマイケル・レヒトシャッフェンは、その「残念なほど模倣的」な脚本を酷評した。^[76]ガーディアン紙のマーク・カーモードは、「しかし、シーンごとにはどれほど楽しませてくれるとしても、『アーロと少年』は決して一貫した全体としては完成しておらず、常にストーリーを第一に考えてきたピクサーの映画としては致命的な欠陥だ」と述べている。^[77]

• 恐竜が登場する映画一覧

Wikiquote には『アーロと少年』に関連する引用があります。

ウィキメディア・コモンズには、『アーロと少年』に関連するメディアがあります。

• 公式サイト：Pixar.com
• 米国の公式ウェブサイトはDisney.com
• IMDbの「アーロと少年」
• TCM 映画データベースの『アーロと少年』