消しゴム

消しゴム
スタジオアルバム​ トム・ヨーク
リリース	2006年7月10日
記録済み	2004–2005
スタジオ	ロンドンのホスピタルクラブ レディオヘッドのスタジオ、オックスフォードシャー
ジャンル	インディーエレクトロニック 実験的なロック
長さ	41:02​​
ラベル	XL
プロデューサー	ナイジェル・ゴドリッチ
トム・ヨークの年表
消しゴム （2006） 消しゴムRMXS （2008）
The Eraserからのシングル
「ハローダウン・ヒル」 公開日: 2006年8月21日 「分析」 公開日: 2006年11月6日

『ジ・イレイザー』は、イギリスのミュージシャン、トム・ヨークのデビュー・ソロ・アルバムで、2006年7月10日にXLレコーディングスからリリースされた。ヨークのバンド、レディオヘッドの長年のプロデューサーであるナイジェル・ゴッドリッチがプロデュースした。

『ザ・イレイザー』はヨークが2004年から2005年にかけてレディオヘッドとの仕事の間に録音した電子音楽で構成されている。「ハローダウン・ヒル」はイギリスの武器査察官デイヴィッド・ケリーの死を題材にしており、いくつかの曲は気候変動について言及している。レディオヘッドの長年のコラボレーターであるスタンリー・ドンウッドによるカバーアートは、クヌート王が海の支配に失敗したという伝説にインスピレーションを得たもので、ヨークはそれを政府の気候変動政策に例えた。

『The Eraser』は、全英アルバムチャートで初登場3位、アメリカ・ビルボード200で2位となった。シングル「Harrowdown Hill」は全英シングルチャートで23位に達し、シングル「Analyse」がプロモーションされた。『The Eraser』は主に好意的なレビューを受けた。評論家はヨークのボーカルと歌詞を賞賛したが、レディオヘッドでの彼の作品よりは劣ると感じた。このアルバムは、 NME、ローリングストーン、オブザーバーによって2006年のベストアルバムの1つに選ばれ、2006年のマーキュリー音楽賞と2007年のグラミー賞のベストオルタナティブミュージックアルバムにノミネートされた。イギリス、カナダ、日本で ゴールド認定を受けている。

『The Eraser』に続いて、B面を集めたコンピレーションEP『Spitting Feathers』（2006年）とリミックスアルバム『The Eraser Rmxs』（2008年）がリリースされた。2009年、ヨークは『Eraser 』の楽曲をライブで演奏するために、ゴッドリッチやレッド・ホット・チリ・ペッパーズのベーシスト、フリーを含むミュージシャンと新しいバンド、Atoms for Peaceを結成した。

ヨークはバンドレディオヘッドの歌手兼リードソングライターである。2004年、6枚目のアルバム『ヘイル・トゥ・ザ・シーフ』 （2003年）のツアーを終えた後、レディオヘッドは活動を休止した。^[1]レディオヘッドはメンバーが学生時代に結成されたため、ヨークは初めて一人で活動してみることに興味があったという。^[2]当初、彼はソロプロジェクトを始めたことをバンドメンバーに伝えることを恐れていた。^[3]レディオヘッドのギタリスト、ジョニー・グリーンウッドは次のように語っている。「彼はこの作品を世に出す必要があったし、皆が（ヨークがそれを実現してくれたことに）満足していた...彼が曲を書くたびにレディオヘッドの総意を通さなければならないとしたら、彼は気が狂ってしまうだろう。」^[4]

ヨークは2004年後半、レディオヘッドのプロデューサー、ナイジェル・ゴッドリッチとともに、初のソロリリースとなる『The Eraser』のレコーディングを開始した。2005年を通してレディオヘッドのセッションの合間に作業は続けられた。 ^{[1]レコーディングは}オックスフォードシャーにあるレディオヘッドのスタジオ、ヨークの自宅、ロンドンのホスピタル・クラブにあるゴッドリッチのスタジオで行われた。^[5]ゴッドリッチは、ヨークと1人で作業する方がレディオヘッドの時よりも簡単だったと語っており、ヨークと他のバンドメンバーとの関係を管理する必要がなかった。^{[6] 『} The Eraser』では、彼とヨークは「同じ方向を向く」ことができた。^[6]

ヨークによると、『The Eraser』は「強烈」で「ヘビー」なオルタナティブ・エレクトロニック・ミュージックとして始まったが、ゴッドリッチがもっと聴きやすい作品にするよう勧めたという。^[3]ヨークは主にコンピューターを使いながらも、音楽に「生命力とエネルギー」を持たせたいと考えていた。^{[7]アイデアを生み出すために、彼はレディオヘッドのオリジナル・}サンプルのライブラリからランダムにクリップを切り貼りした。^[7]その多くはレディオヘッドのツアー中にホテルの部屋でラップトップで作成されたものだった。^[8]ヨークはゴッドリッチに断片を送り、ゴッドリッチは曲になりそうな一節を見つけて編集し、ヨークに返した。^[8]ヨークは「Black Swan」を例に挙げ、ゴッドリッチが編集を手伝うまでは「9分間の戯言」だったと語った。ゴッドリッチは追加の楽器演奏も担当したとされている。^[9]

ヨークは当初インストゥルメンタル音楽を作るつもりだったが^[7]、ゴッドリッチの勧めでボーカルを加えた。^[3]ゴッドリッチはヨークの声を「ドライでラウド」なものにしたいと考えており、レディオヘッドのレコードで使用されているリバーブやその他のエフェクトはかけない。^[3]ヨークはループに合わせて歌詞を書くのが難しく、「毎回自発的に違った反応をすることはできない」と述べ、パートをギターとピアノに翻訳し、その過程で新しい要素を生み出した。^[7]

タイトル曲を作るために、ヨークはグリーンウッドが演奏したピアノのコードをサンプリングし、新しい順序に編集した。^{[1] 「And it Rained All Night」}にはヘイル・トゥ・ザ・シーフの曲「The Gloaming」から加工したサンプルが含まれており、「Black Swan」はレディオヘッドのメンバー、エド・オブライエンおよびフィリップ・セルウェイが2000年に録音したリズムをサンプリングしている。 ^[10]ヨークは「Harrowdown Hill」はヘイル・トゥ・ザ・シーフのセッション中に存在していたが、レディオヘッドの曲としては機能しなかったと語った。^[11]

イレイザーのセッションで録音された曲の1つ「ラスト・フラワーズ」は、レディオヘッドの7枚目のアルバム「イン・レインボーズ」 （2007年）のボーナスディスクでリリースされました。^[4]もう1つの曲「ザ・ホロー・アース」は後に完成し、2009年にシングルとしてリリースされました。^[12] 2005年、ヨークはウェブシリーズ「フロム・ザ・ベースメント」に出演し、イレイザーのトラック「アナライズ」などの曲を演奏しました。^[13]

ガーディアン紙によると、『ジ・イレイザー』は「スカスカ」で「パタパタ」としたビートと「最小限のポスト・ロック的要素」を特徴としている。 ^[5]ロサンゼルス・タイムズ紙は、ヨークのラップトップ・エレクトロニカと「ソウルフルな」政治的歌を組み合わせたものだと書いた。 ^[3] ピッチフォークは「グリッチで、酸っぱくて、女性的で、陰鬱」と評した。^[14]ビョークの1997年のアルバム『ホモジェニック』からインスピレーションを受けたヨークは、『ジ・イレイザー』は「隔離された空間、つまりヘッドフォンをつけて、または渋滞に巻き込まれて」聴くようにデザインされたと述べた。^[3] 2019年、アップロックスは、ヨークの「最もストレートな」ソロアルバムであり、「有名なロックバンドのフロントマンが、基本的にシンガーソングライターのレコードを装って最新の曲を発表している」と述べた。^[15]

ローリングストーン誌のデイヴィッド・フリックは、この歌詞はヨークにしては珍しい「感情的で絵画的な直接性」があると感じた。^[1]「And It Rained All Night」と「Cymbal Rush」は気候変動と大洪水について歌っている。^[16]「Atoms for Peace」の「空飛ぶ円盤のような目でダークサイドに行くのはもうやめて / ワームホールに落ちて私が引っ張り出さないといけないなんてことはもうやめて」という歌詞は、ヨークのパートナー、レイチェル・オーウェンの「訓戒」に触発されたものだ。^[17]この曲のタイトルは、1953年のアメリカ大統領ドワイト・D・アイゼンハワーの演説に由来している。^[18]

グローブ・アンド・メール紙によると、「ザ・クロック」はアラブ音楽の影響を受けて、「『まだ自分が主導権を握っている』と偽りながら、制御を失うことについて歌った、滑るように流れるような曲」だという。^{[7] 「アナライズ」はヨークの故郷}オックスフォードでの停電にインスピレーションを受けた。「家々は真っ暗で、窓にはろうそくの明かりが灯っていた。家が建てられた当時は、明らかにこのような状態だったのだろう。美しかった。」^[1]ヨークは、アルバムタイトルは「人々が必死になって公衆の意識から消し去ろうとしている、部屋の中の象」に言及していると語った。^[7]

ヨークは、イラクの大量破壊兵器について英国政府が誤って特定したと記者に語った後に死亡した内部告発者デイヴィッド・ケリーについて「ハローダウン・ヒル」を書いた。ケリーの遺体は、ヨークがかつて通っていたオックスフォードシャーの学校近くのハローダウン・ヒルの森で発見された。 ^[3]グローブ・アンド・メール紙によると、この曲は「脅迫」と「陰鬱な政治的対決」の感覚を伴うラブソングに似ているという。^[7]ヨークはこの主題に不快感を覚え、ケリーの遺族の悲しみに暮れていたことを自覚していたが、「この曲を書かなかったほうが、おそらくもっと悪かっただろう」と感じた。^[7]彼は、この曲を自分が書いた中で最も怒りに満ちた曲だと表現した。^[19]

イレイザーのカバーアートは、レディオヘッドのアートワークも手がけるスタンリー・ドンウッドが手がけた。リノカットのカバー「ロンドン・ビューズ」には、洪水で破壊されたロンドンの前に立つ人物が描かれており、これはクヌート王が海の支配に失敗したことを模している。^[3]これは、2004年のボスキャッスル洪水と、環境保護論者のジョナサン・ポリットがイギリス政府の気候変動に対する姿勢をクヌート伝説と比較した記事に触発されたものである。^{[3] [20]}

ドンウッドは「この巨大な激流が全てを押し流し、その波を食い止めようとする（あるいは食い止められない）無力な姿が、このレコードに合っていた。特にトムが音楽を作り始めた頃、我々は二人とも洪水を目撃していたから」と語った。^[21]また、彼は『 The Eraser』が「とてもイギリス的なレコード」であり、ロンドンのイメージがこれに合っていると感じた。^[21]アルバムは、ドンウッドとヨークがプラスチックの使用を避けたかったため、CDが入った大きな折り込みパッケージになっている。^[22]

2006年5月11日、ヨークはレディオヘッドのウェブサイトにイレイザーのウェブサイトへのリンクを掲載した。2日後、彼はプレスリリースで「長い間、このようなことをしたいと思っていた。楽しくてすぐにできた...そう、これはレコードだ! いいえ、レディオヘッドのレコードではない」と書いた。^[23]彼はレディオヘッドが解散するわけではなく、アルバムは「彼らの承認を得て」作られたことを強調した。^{[23]リリース前に、「ブラック・スワン」は映画}「スキャナー・ダークリー」のエンドクレジットで使用された。^[24]

『ザ・イレイザー』は2006年7月10日にイギリスでインディーズレーベルXLレコーディングスからCDとレコードで発売された。^{[25] [よりよい情報源が必要]}ヨークはXLを選んだ理由について「とても穏やかで、企業倫理がない。[大手レーベルは]愚かな少年の遊びだ。特に上層部は」と語った。^[2]アルバムはiTunesでも発売された。^{[26]発売の1ヶ月前に}ネット上に流出し、ヨークは事前にダウンロード版として発売しなかったことを後悔していると語った。^[27]

『The Eraser』はUKアルバムチャートで初登場3位となり、10週間トップ100に留まった。^[28]アメリカではビルボード200で初登場2位となり、初週で9万枚以上を売り上げた。^{[29] 「Harrowdown Hill」は8月21日にシングルとして発売され、} UKシングルチャートで23位に達した。^[30]続いて11月6日に「Analyse」が発売された。^{[31] 『} The Eraser』の後にはB面を集めたコンピレーション『Spitting Feathers』^[32]と、2008年に様々なアーティストによるリミックスを集めたアルバム『The Eraser Rmxs』が発売された。^[33]

2009年7月、ヨークはラティテュード・フェスティバルでソロパフォーマンスを行い、アコースティック楽器で『イレイザー』の曲を演奏した。 ^[34]彼はゴッドリッチに連絡を取り、エレクトロニックビートをラテンパーカッションで再現した『イレイザー』を演奏するバンドを結成するというアイデアを提案した。^{[35]彼らは}レッド・ホット・チリ・ペッパーズのベーシスト、フリーを含むミュージシャンと共に新しいバンド、アトムズ・フォー・ピースを結成した。バンドは2010年に北米で8公演を行い、2013年にアルバム『アモック』^{をリリースした。 [36]}

レビュー集約サイトMetacriticでは、『The Eraser』は76/100のスコアを獲得しており、「概ね好意的なレビュー」を示している。^[37] NMEでは、ルイス・パターソンがヨークのボーカルを称賛し、「本能の欠如、冷たさ、ロックへの消極的さを嘆く人もいるだろう。しかし、これはヨークの謎めいた内面を垣間見るもう一つの啓示であり、政治的なメッセージを暗号で隠さない勇気のあるものだ」と書いた。^[47] ローリングストーンのロブ・シェフィールドは、「これらはレディオヘッドの曲でも、レディオヘッドの曲のデモでもない。何か違う、今までに聞いたことのないものだ...非常に美しいが、レディオヘッドのアルバムの苦悩を子供のように聞こえさせるような感情の混乱を探求している」と述べた。^[44] PopMattersは「『The Eraser』は傑作ではないが、ソロプロジェクトの分岐以上のものだ。ヨークは集中力を保ち、前作に縛られたり恐れたりすることなく、それらを参考にしたタイトなアルバムを作り上げました」と書いている。 ^[48]ロサンゼルスタイムズの評論家アン・パワーズは「ヨークの最高の作品のすべてと同様に、[ The Eraser ]は言葉と音楽が溶け合って何か新しいものを形成する空間にその強さを見出しています」と書いている。^[3]

アレクシス・ペトリディスは『ザ・ガーディアン』で『イレイザー』は「控えめな喜びをたっぷり提供している」と書いているが、「ヨークがレディオヘッドに任せていたなら、どんなサウンドになっていただろうと想像せずにはいられない」。 ^[41]ヴィレッジ・ヴォイスはヨークのボーカルを賞賛したが、「彼のインスピレーションのフックや[レディオヘッドの]密度がなければ、深い不快感を引き起こす可能性のあるところに、心地よい響きを与えている」と指摘した。^[49]ピッチフォークは『イレイザー』を「驚くほど美しく、気が狂うほどに鈍く退屈な」と評した。^[14] MSNミュージックの記事でロバート・クリストガウは、テーマが「誇張されすぎている」こと、音楽が「上品に装飾されたクリックアンドループ」であると述べた。^[42] 2019年、Uproxxはこれをヨークの最高のソロアルバムと名付け、「実際のレディオヘッドのアルバムに最も近い重みを持っている...これらのトラックの多くは、レディオヘッドが同時期にリリースしたどのアルバムと同じくらい印象に残る」と述べた。^[15]

『ジ・イレイザー』はNME誌で2006年のベストアルバム15位に選ばれ、^[50]オブザーバー誌では30位、^[51]ローリングストーン誌では34位に選ばれた。^{[52] 2006年の}マーキュリー賞にノミネートされ、 ^[53] 2007年のグラミー賞では最優秀オルタナティブ・ミュージック・アルバムにノミネートされた。^[54]イギリス、カナダ、日本で ゴールド認定を受けている。

アルバムのライナーノーツより抜粋。^[9]

• トム・ヨーク – 音楽、編曲
• ナイジェル・ゴッドリッチ – プロデュース、アレンジ、追加楽器、ミキシング
• スタンリー・ドンウッド – 印刷
• ジョニー・グリーンウッド – 「The Eraser」のピアノコード
• グレアム・スチュワート – エンジニアリング
• Darrell "MakeMyDay" Thorp – ミキシングアシスタント

• ドレイパー、ジェイソン (2008)。アルバムカバーの歴史。ロンドン: Flame Tree Publishing。pp. 372–373。ISBN 9781847862112. OCLC  227198538.