Loading article…
| エリミネーター | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1983年3月23日 | |||
| 記録済み | 1982 | |||
| スタジオ | ||||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 45:00 | |||
| ラベル | ワーナー・ブラザース | |||
| プロデューサー | ビル・ハム | |||
| ZZトップの年表 | ||||
| ||||
| エリミネーターからのシングル | ||||
| ||||
『エリミネーター』は、アメリカのロックバンドZZトップの8枚目のスタジオアルバムである。1983年3月23日にワーナーブラザーズレコードから発売され、多くの国のチャートで上位にランクインした。ヒットシングルは4曲で、全米トップ40入りした「ギミー・オール・ユア・ラヴィン」をはじめ、「シャープ・ドレスド・マン」、「 TVディナーズ」、そして彼らの最も成功したシングル「レッグス」である。 『エリミネーター』はZZトップの最も商業的に成功したリリースであり、アメリカで1100万枚の売り上げとダイヤモンド認定を獲得した。 [4]
1981年の『エル・ロコ』以来、バンドリーダーのビリー・ギボンズは、ZZトップのブギーとブルースロックのスタイルを、人気のニューウェーブスタイルへと移行させていた。『エリミネーター』では、テンポを上げ、シンセサイザーとドラムマシンを多く使用し、安定した疾走感のあるビートの「よりタイトな」アルバムを制作した。[1]プリプロダクションエンジニアのリンデン・ハドソンは、テキサスでギボンズとテンポと曲の制作に協力した。プロデューサーのビル・ハムとエンジニアのテリー・マニングは、テネシー州メンフィスでギボンズと合流し、ベーシストのダスティ・ヒルとドラマーのフランク・ビアードの貢献の多くを置き換えて曲の編集を行った。ハムはアルバムはZZトップだけの作品であると主張したが、1986年にハドソンは訴訟に勝ち、曲「サグ」の作曲者として自らを位置づけた。
「Gimme All Your Lovin'」、「Sharp Dressed Man」、および「Legs」のミュージック ビデオはMTVで定期的に放映され、ZZ Top が若者の間で人気を得るのに役立ちました。アルバム カバーに描かれているカスタマイズされた1933 年型フォードクーペがビデオに登場しました。Eliminatorのリリース後、ZZ Top は世界規模のコンサート ツアーに乗り出しました。
「Legs」のビデオにより、バンドはMTVビデオ・ミュージック・アワードの最優秀グループ賞を受賞した。ローリング・ストーン誌は「史上最高のアルバム500選」で『エリミネーター』を398位に挙げた。[5]また、80年代のベストアルバム100選でも39位にランクされ、ロバート・ディメリーの著書『死ぬ前に聴くべき1001枚のアルバム』にも収録されている。[6] 2008年にリマスター版がリリースされた。
背景
1978年、ZZトップは絶え間ないツアーに疲れ、活動を休止した。バンドリーダーでギタリストのビリー・ギボンズはヨーロッパ中を旅し、ベーシストのダスティ・ヒルはメキシコで休暇を過ごし、二人とも髭を長く伸ばした。ドラマーのフランク・ビアードは、ハードドラッグ中毒のため、ヒューストンのデトックス施設であるパーマー薬物乱用プログラムに入所した。ビアードはパーマーの資金援助のため、ヒューストンのランパート・スタジオでエンジニアのスティーブ・エイムズとリンデン・ハドソンと共に慈善コンサートとフリーウェイというアルバムを企画した。 [7]ワーナー・ブラザーズ・レコードと契約した後、ZZトップは1979年にデゲッロをリリースし、1980年初頭にプラチナ認定を受けた。 [8]
1979年、ビアードはヒューストン郊外のクエイルバレーに大きな家を購入した。そこからはゴルフコースが見渡せ、ビアードはドラッグを控えるためによくそこで演奏していた。[9] [10]バンドはプライベートなリハーサルスタジオを望んでいたため、ビアードはハドソンを招き、自宅にレコーディングスタジオを建設させた。ハドソンはスタジオを設計し、建設を監督した。スタジオはビアードのドラムキットを置く隔離ブースを中心に、ギターとベースのアンプ用のブースが設けられていた。マイクの信号はミキシングコンソールといくつかのアウトボード機器を経由して、バンドのセミプロ仕様の1インチ16トラックのTascamテープレコーダーに送られた。[11]
1980年、ZZトップはこのスタジオで次のアルバム『エル・ロコ』の素材を制作した。ハドソンはいくつかのデモで演奏しており、その中にはZZトップのエンジニアであるテリー・マニングがミックスした『グルーヴィー・リトル・ヒッピー・パッド』のシンセ・ラインも含まれている。ハドソンの名前はクレジットされていないが、将来的な報酬が約束されていた。[11]ハドソンはまた、これらのリハーサル中にギボンズにドラムマシンを紹介した。[12]ギボンズは後にハドソンを「影響力のある仲間で、才能あるソングライターで、スタジオからライブステージまで、ZZトップのやり方を再構築するのに役立つ要素を前面に押し出した」と評した。[10] [13]
この時点から、バンドは事前に録音されたトラックを使用せずにコンサートで特定の曲を再現することができなくなった。[10]彼らは各コンサートに小さなテープレコーダーを持ち込み、技術者が「再生」ボタンを押してビアードのヘッドフォンにクリックトラックのキューを送った。テープにはシンセサイザーのパート、ドラムのサンプル、その他の要素が収録されていた。[14] [15]これらはすべて公表されず、バンドのマネージャーであるビル・ハムは彼らのイメージを厳密に管理し、自立と信頼性の「神秘性」を作り出していた。[4] [16]
録音
ギボンズはデペッシュ・モードやオーケストラ・マヌーヴァーズ・イン・ザ・ダークなどのイギリスのエレクトロニック・アーティストに触発され、電子音楽の技術を探求した。[17]彼はハドソンと音楽の新しいアイデアについてよく話し合った。元ラジオDJのハドソンは、多くのヒット曲が124bpmのテンポ付近に集中していることを示す個人的な研究結果をギボンズに提示した。これはZZトップの通常のやり方よりも速いものだった。 [10]ギボンズはエリミネーターのほとんどでこれに倣い、ドラムマシンで新しいペースを設定した。[4] [11] [18]「Legs」と「Sharp Dressed Man」はどちらも125bpmであるのに対し、「Gimme All Your Lovin'」は120bpmである。[10]ギボンズは2012年に、エリミネーターで初めてドラムマシンを使用したと述べた。これはZZトップがタイミングとテンポに「真剣に注意を払った」最初のアルバムであり、「タイミングとチューニングが非常にタイト」だった。[13]
エリミネーターの最初の作曲セッションは、主にビアードがゴルフに出かけている間に、ギボンズとハドソンがビアードの自宅スタジオで一緒に作業した。ビアードとヒルが時々参加し、ハムが時々参加した。ハドソンはリズム用にドラムマシンをプログラムし、キーボードベースを演奏した。ギボンズとハドソンは歌詞と音楽で協力し、電子音の上にギボンズのエレキギターをフィーチャーした「 Got Me Under Pressure 」のデモを作成した。 [19] [20]ギボンズはシンセサイザーが「ギターが自立できる素晴らしいプラットフォームを作り出した」と感じ、シンセサイザーはベースギターよりも1オクターブ低い音を演奏できるため、ギターとは対照的な「素晴らしい音のベッド」を作り出した。[13]ハムは当初、ギボンズがビアードやヒル抜きで新しいサウンドを構築していることに気づいていなかった。[19]バンドがツアーに出ている間、ハドソンは一人で「Thug」を書いた。[21]
ギボンズとハドソンが作成したデモテープを持って、ZZトップはハドソンなしでテネシー州メンフィスに行き、ピーボディ・ホテルに滞在しながらアーデント・スタジオで基本トラックを録音した。[4]マニングは再び特注のスペクトラソニックス・ミキシング・コンソールを操作した。ほとんどの曲で、ギボンズはディマジオのスーパーディストーション・ピックアップを搭載したディーン・ギターを演奏し、レジェンド・ハイブリッド・アンプに接続し、AKG 414B-ULSラージダイアフラム・コンデンサー・マイクで録音した。リズムギターのパートを録音する際、音圧レベル（オーディオの音量）はギボンズを満足させるために非常に高く設定されたが、これだとギターから指を離してフィードバックなしでコードを変えることができなかった。その代わりに、各コードは1回演奏されて2つのトラックで再度重複され、次に次のコードは2回演奏されてさらに2つの隣接するトラックに録音された。これらの交互になったトラックのペアは、マニングがトラックをパンチインおよびパンチアウトすることで、互いにシームレスにブレンドされました。この面倒なプロセスの副次的な利点は、コードを変更するために指を動かすときに通常発生するきしみ音を排除できることでした。[22]ヒルとビアードはベースギターとドラムを置き、2インチテープにそれぞれのパートを録音しました。ヒルは「I Got the Six」でボーカルを歌いました。作業が終わると、ヒルとビアードはテキサスの自宅に戻りました。
ギボンズ、マニング、ハムはヒルとビアード抜きでアルバムの制作を続けた。ボーカルのハーモニーはマニングとコブラの新リードシンガー、ジミ・ジェイミソンが担当した。ギボンズの希望通りのリズムセクションを実現するために、ヒルのベースパートの大半はギボンズかマニングのベースギターかキーボードシンセサイザーのムーグソースに置き換えられた。 [ 22] [23]メモリーモーグもシンセサウンドのサポートに使用された。[22]ビアードのドラム演奏の大半はドラムマシンかシモンズSDS-Vエレクトロニックドラムに置き換えられ、ビアードのアコースティックなタムタムのドラムフィルとシンバルのアクセントはそのまま残された。ギボンズにとって「Legs」という曲はうまくまとまらなかったため、マニングはテープを自宅の24トラックの屋根裏スタジオに持ち帰り、ギボンズのギターとボーカル以外のすべてのパートを作り直した。マニングは「Legs」のために長めのダンスミックスも作成した。[22]ドラムの代わりに、マニングはオーバーハイムDMXドラムマシンをプログラムし、AMS DMXディレイユニットでさらに多くのサンプルをトリガーしてスネアドラムとハイハットの音を増強した。 [23] [24] 8年後、ギボンズはアル・ジャーゲンセンに感謝の意を表した。彼の初期のミニストリーのドラムサンプルがエリミネーターを磨くのに使われたからだ。[25]
執筆紛争
ハドソンはギボンズとアルバムのテンポ作りに協力し、数曲を共同で作曲した。バンドの長年のステージマネージャーであるデイヴィッド・ブレイニーは、1994年に著書「シャープ・ドレッサー・メン」でこのコラボレーションについて書いている。[11]メンフィス用に準備されたアルバムのデモ版は、主にギボンズとハドソンの作品だった。[4]「I Got the Six」ではハドソンが作詞を手伝い、「Dirty Dog」では「おい！あの犬を俺の庭から追い出せ！」という叫びのフレーズを考案し、メンフィスではそれがそのまま複製され置き換えられた。「Dirty Dog」と「TV Dinners」には特殊効果を加え、「Legs」の脈打つシンセサイザー効果は彼の発明である。「Got Me Under Pressure」では、シンセベースラインの演奏やドラムマシンのプログラミングなど、作曲と編曲を手伝った。[11] [26]
ハドソンの曲「Thug」はそのまま採用された。アルバムでは「Thug」の作詞作曲者はギボンズ、ビアード、ヒルとなっている。ZZトップのマネージメント会社ローンウルフはハドソンの関与を否定し、アルバムのコンセプトはギボンズとハムの独断によるものだと述べた。[4] 1983年3月下旬にアルバムが発売された後、ハドソンはビアードの家から出てバンドとの関係を断ち切り、ローンウルフを相手取って100万ドルの訴訟を起こし、1982年12月の「Thug」の著作権取得日はZZトップの1983年4月の著作権取得日よりも前であると主張した。[27] [28]ハムはハドソンが曲を完全に販売したと主張したが、そのような販売記録は提出されず、[11] 1986年12月に裁判官はハドソンに有利な判決を下し、60万ドルの賠償金を支払わせた。[4]ハドソンはこのうちの3分の1を弁護士に、3分の1を出版者のヒューイ・P・モーに支払った。[29]ブレイニーは「公平な世界であれば、リンデン・ハドソンはエリミネーター全体に名前を載せ、当然受けるべき正当な補償を受けるべきだった。しかし、彼は追放された」と書いている。[11]
ヴィンテージカー
このアルバムはドラッグレース用語にちなんで名付けられたが、これはハムがバンドにギボンズが新しくカスタマイズした1933年型フォード クーペをフィーチャーすべきだと言ったことに由来する。アルバムタイトルの初期案は映画監督のマイク・グリフィンによるもので、彼はトップフューエルを提案したが、ハムはそれをエリミネーター（互いに競い合うあらゆるカテゴリーのレースカーを指す用語）に変更した。[4]
1976年、ギボンズはカリフォルニア州パラマウントのバッファロー・モーター・カーズのドン・セレン、ハンド・クラフテッド・メタルのロニー・ジョーンズと会い、シド・ブラッカードの協力を得て、この車を製作した。この車はコルベット風のエンジンを搭載して製作された。1983年に完成し、アルバム名にちなんでエリミネーターと名付けられた。この車は赤い塗装とグラフィックで有名になり、バンドのミュージック・ビデオに何度か登場したほか、テレビ、映画、自動車ショー、チャリティー・イベントにも登場した。[30]この車の価格はギボンズが5万ドルと報じられている。[10]ギボンズはこの車をクリーブランドのロックの殿堂に保管しており、展示されているが、この地域を訪れるたびに「エンジンをかけて試乗する」こともあるという。[4]
リリース
エリミネーターは1983年3月23日に世界中で発売された。「Gimme All Your Lovin'」、「Sharp Dressed Man」、「TV Dinners」、「Legs」はシングルとして発売された。「Gimme All Your Lovin'」は1983年4月にビルボードの ホット・メインストリーム・ロック・トラック・チャートで第2位になり、 [31] 1か月後にはトップ40ポップ・チャートにランクインした。[32]次の3つのシングルもメインストリーム・ロック・エアプレイ・チャートに登場し、「Sharp Dressed Man」は7月に第8位、「TV Dinners」は12月に第38位、「Legs」は5月にビデオが公開された後、1984年6月に第3位になった。[31]「Got Me Under Pressure」もラジオで放送され、1983年5月に第18位に達した。
エリミネーターはZZトップのアルバムとしては世界的に成功した最初のアルバムであり、フィナンシャル・タイムズ紙によると、バンドを「正真正銘のポップスター」にした。[17] 1996年12月までに、エリミネーターは米国で1100万枚以上を売り上げ、これはZZトップのこれまでのどのアルバムの10倍にもなった。[4]
ミュージックビデオ
レコード会社の重役ジェフ・エアロフは、 1982年を通してMTVがポピュラー音楽をどのように作り変えたかを目の当たりにしていた。1983年初頭にワーナー・ブラザース・レコードに入社した後、彼は同社を説得してZZトップの最初のミュージック・ビデオ「Gimme All Your Lovin'」の制作費を支払わせた。ワーナーは映画監督のティム・ニューマンを雇い、[33]彼は「Sharp Dressed Man」や「Legs」のビデオも制作した。[34]ビデオでは、アメリカを「ロックンロール、車、女の子の国」として描写し、[4] 3人の女性モデルがエリミネーター・カーを運転している。 [ 34]「Legs」のビデオでは、白いシープスキンで覆われたZZトップの回転ギターが初めて登場した。[35]
このビデオはZZトップの知名度を大いに高めた。[36] Texas Monthlyによると、アルバムのシンセサイザーサウンドは、それまでZZトップを「古臭いバンド」と見ていたMTVの視聴者にとって「完璧」だったという。[4]このビデオにより、ZZトップは1984年のMTVアワードで最優秀バンド賞と最優秀グループビデオ賞を受賞した。[4] 「Legs」では、ニューマンはエリミネーターが米国でさらに25万枚売れるたびに固定額の支払いを交渉し、かなりの金額を稼いだ。[ 37]「Legs」のビデオは1984年5月にリリースされ、翌月にはシングルをメインストリームロックエアプレイチャートに押し上げた。[31]「TV Dinners」のビデオもリリースされ、[34]マリウス・ペンツナーが監督し、クレイアニメーションをフィーチャーした。[36]
ツアー
エリミネーター・ツアーは、ZZトップの1976年から1977年にかけてのワールドワイド・テキサス・ツアーの、実物よりも壮大なスケールへの回帰だった。1983年5月から10月にかけてバンドはアメリカをツアーし、8月にはイギリス諸島で数日間の中断を挟み、ダブリンで演奏し、その後キャッスル・ドニントンで「モンスターズ・オブ・ロック」コンサートを行った。 [38] 1983年10月から11月にかけてのヨーロッパ・ツアーでは、バンドはスウェーデン、ノルウェー、デンマーク、ドイツ、フランス、ベルギーを訪れ、再びイギリスに戻った。この中には、需要に応えるためウェンブリー・アリーナでの公演が1日追加されている。ツアーの最終段階では、1984年初頭にアメリカでさらに多くの公演が行われた。バンドはエリミネーターからのシングル4曲すべてと、以前のアルバムからの選曲を披露し、「 Tush 」でショーを締めくくった。[39]エリミネーターの車は特大のレプリカで表現され、ステージ装置にはレーザーライトが備えられていた。各コンサートの最後の曲では、煙幕弾が発射され、照明器具の一部とマネキンのローディーが頭上のグリッドから落下し、リギングの失敗をシミュレートした。[7] [10]ステージ自体は、ヴィンテージカーのダッシュボードを模したものである。 [40]
批評家の反応
ロバート・クリストガウは、アルバムのテンポが速くなったことで「オーバードライブのブギーが生まれている...ビデオはあなたを笑顔にし、レコードはあなたを圧倒する。それがこのアルバムの楽しみだ」と書いている。[41]レコード誌のライター、サミュエル・グラハムは、バンドの以前のアルバムに比べてバラエティに欠けると感じたが、「ギミー・オール・ユア・ラヴィン」、「レッグス」、「サグ」、「アイ・ニード・ユー・トゥナイト」を賞賛した。彼は次のように書いている。「このアルバムのほとんどは以前にも聞いたことがある。だからエリミネーターは、おそらくZZトップのブギー好きのファンを満足させるだろう。しかし、ギボンズ、ヒル、ビアードが前進できる時期に横滑りするものだ」[45]
ZZトップのファンの多くはアルバムに否定的な反応を示した。シンセサイザーやドラムマシンの顕著な使用はZZトップにとって大きな変化を示し、ヒルとビアードはこのアルバムで演奏していないという憶測を呼んだ。ヒルはこの反応をボブ・ディランの物議を醸したロック音楽への移行と比較した。[4]しかし、このアルバムは多くの新しいリスナーを惹きつけ、その中には初めて聴いた十代の女の子や多くの十代の少年も含まれた。[34]スピン誌のグレン・オブライエンは1986年に「平均的なZZトップのファン」はもはや長年のファンではなく、ミュージックビデオを通じて彼らを発見した若者であると書いた。彼は「ZZトップは冗談だが、彼らはそれに加担している。ZZトップはメタルのようだが、そのブルースのルーツはより真実で、でたらめはない。ZZトップは悪魔や革、鎖、エンジェルダストには興味がない。彼らは楽しみに浸っているのだ」と述べた。[47]
振り返ってみると、ZZトップの時代精神にマッチする能力を称賛する意見が大部分を占めている。[23] ギター・ワールド誌は2002年に、MTV時代にZZトップは失敗すると予想されていたが、「ロードハウス・ブルースとシンセサイザーのうねりとループビートの見事な融合であるエリミネーターで皆を驚かせた」と書いた。 [48]ヒューストン・クロニクル誌は2018年に、このアルバムはギボンズのクラシック・ロックの基礎とニューウェーブ・シンセサイザーへの関心を融合させ、「あらゆるテクノロジーの下にデルタ・ブルースの感覚」を保っていると書いた。 [46]評論家のアラン・ディ・ペルナは2012年に、「ZZトップは、80年代と最大の商業的勝利の時代へと導く強力な組み合わせを見つけた。それは、卑猥なギター・サウンドと、エレクトロニック・ダンス・ミュージックとシンセポップの激しいドライブと容赦ないセックス・マシーンのリズムの正確さを組み合わせたものだった」と書いた。[23]
このアルバムは1983年4月16日から1985年3月30日までカナダのアルバムチャートに101週間ランクインした。[49]
2000年、このアルバムはコリン・ラーキンのオールタイム・トップ1000アルバムで355位に選ばれた。 [ 50] 2005年には、ロック・ハードの「史上最高のロック&メタルアルバム500選」に掲載された。[51]
トラックリスト
このアルバムでは、作詞作曲のクレジットはビリー・ギボンズ、ダスティ・ヒル、フランク・ビアードに与えられている。リンデン・ハドソンはギボンズと数曲を共作し、「サグ」は単独で書いた。
人事
公式アルバムのクレジットは以下の通り: [53]
アルバムに実際に参加しているミュージシャンは次のとおりです。
- ビリー・ギボンズ – ギター、ハーモニカ、ボーカル、ベースギター、キーボードベース、シンセサイザー、プロデュース、アレンジメント[22] [24]
- ダスティ・ヒル – ベースギター、ボーカル
- フランク・ビアード – ドラム、特にタムタムとシンバル
- リンデン・ハドソン – シンセサイザー、プロデュース、アレンジメント[4]
- テリー・マニング– ドラムマシン、エレクトロニックドラム、ベースギター、キーボードベース、シンセサイザー、バックボーカル、プロデュース、アレンジ
- ジミ・ジェイミソン– バックボーカル
生産
- ビル・ハム– プロデューサー
- テリー・マニング– エンジニア
- リンデン・ハドソン – プリプロダクションエンジニア、ソングライター[7] [11] [18]
- ボブ・ラドウィック– マスタリング
- ボブ・アルフォード – アートディレクター[53]
- トム・ハニカット – 表紙イラスト
チャート
認定と販売
参照
参考文献
- ^ abcd Stephen Thomas Erlewine . 「Eliminator - ZZ Top | Songs, Reviews, Credits」. AllMusic . 2017年4月30日閲覧。
- ^ プロウン、ピート、ニュークイスト、HP (1997)。ロックギターの伝説：ロックの偉大なギタリストの必須リファレンス。ハルレナードコーポレーション。p. 91。ISBN 9780793540426。
- ^ 「ZZトップ対ブルー・オイスター・カルト - アルティメット・クラシック・ロックの殿堂、第1ラウンド」。アルティメット・クラシック・ロック。2013年12月5日。
- ^ abcdefghijklmnop パトスキー、ジョー・ニック（1996年12月）。「何年も経ってもまだZZ」。テキサス・マンスリー。
- ^ 「史上最高のアルバム500選」ローリングストーン誌2009年5月31日2015年12月4日閲覧。
- ^ ディメリー、ロバート (2005)。死ぬ前に聴くべきアルバム 1001 選(第 1 版)。ロンドン: カッセル出版。p. 511。ISBN 978-1844037353。
- ^ abc シンクレア、デヴィッド (1986)。Tres Hombres – ZZ トップの物語。ロンドン：ヴァージン。 40、59ページ。ISBN 0-86369-167-6。
- ^ 「ZZトップ – Deguello」。RIAAゴールド＆プラチナ。 2021年8月31日閲覧。
- ^ シンクレア 1986年、45ページ
- ^ abcdefg ボマー、スコット・B. (2021)。サウスバウンド：サザンロックの図解歴史。ローマン＆リトルフィールド。p.191。ISBN 9781493064700。
- ^ abcdefgh ブレイニー、デイヴィッド（1994）。シャープな服装の男たち。ニューヨーク：ハイペリオン。pp. 196–203。ISBN 0-7868-8005-8。
- ^ シンクレア 1986年、76ページ
- ^ abc Bosso, Joe (2013年6月3日). 「Billy Gibbons talks ZZ Top: The Complete Studio Albums (1970–1990)」. MusicRadar . p. 8. 2021年8月31日閲覧。
- ^ リース、ポール（2016年7月）。「セックス、車、ビデオテープ：ZZトップのエリミネーターが世界を征服した方法」クラシックロック。第227号。 2021年9月1日閲覧。2021年3月22日にオンラインで再公開されました。
- ^ シンクレア 1986年、81ページ
- ^ シンクレア 1986年、67ページ
- ^ ハン、マイケル（2018年11月12日）。「Gimme All Your Lovin'は完璧に調整されたロックソングであり、エレクトロニックアーティストによって賞賛されカバーされた」フィナンシャルタイムズ。2021年8月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年8月8日閲覧。
- ^ ab フロスト、デボラ (1985)。ZZトップ - Bad And Worldwide。ニューヨーク：ローリングストーンプレス/マクミラン。p. 115。ISBN 0-02-002950-0。
- ^ ブレイニー 1994、199 ページより
- ^ フロスト、デボラ（1985年）。ZZトップ-Bad and Worldwide。コリアーブックス。ISBN 978-0020029502。
- ^ ブレイニー 1994、200 ページ
- ^ abcde Manning, Terry (2005年2月14日). 「The Big ZZ Top Thread」. ProSoundWeb . p. 2. 2021年9月1日閲覧。
- ^ abcd di Perna, Alan (2012). Guitar Masters: Intimate Portraits . Hal Leonard. p. 177. ISBN 9781480329706。
- ^ ab Manning, Terry (2005年3月6日). 「The Big ZZ Top Thread」. ProSoundWeb . p. 3. 2021年9月1日閲覧。
- ^ スタッフ (2021年5月25日). 「ZZトップのビリー・ギボンズはかつて、ミニストリーのドラム音を盗んだことへの報復としてアル・ジャーゲンセンをディナーに連れて行ったことがある」.クラシック・ロック. 2021年9月1日閲覧。
- ^ グロウ、コリー（2021年7月28日）。「ZZトップ：10エッセンシャルソング：『Got Me Under Pressure』」ローリングストーン誌。 2021年9月1日閲覧。
オリジナルのレコーディングは、ギボンズのソロで、共作者のリンデン・ハドソンがシンセサイザー（そう、あれはドラムマシンだ）でベースを演奏していた...
- ^ ゴールドバーグ、マイケル。「ZZトップが『サグ』で訴訟」「ローリングストーン誌」
- ^ 「ZZトップバンドが楽曲を海賊版と訴訟」ヒューストン・クロニクル1985年3月6日。
- ^ スタッフ (1987 年 3 月)。「誰が曲を書くのか?」テキサス マンスリー。p. 82。
- ^ ニーゼル、ジェフ（2015年11月20日）。「ZZトップのエリミネーターカーがロックの殿堂に復帰」クリーブランド・シーン。 2021年8月31日閲覧。
- ^ abc 「ZZトップ - メインストリームロックエアプレイ」。ビルボード。 2021年8月31日閲覧。
- ^ 「ZZトップ – Hot 100」。ビルボード。 2021年8月31日閲覧。
- ^ シンクレア 1986年 77-78頁
- ^ abcd Sheffield, Rob (2021年7月29日). 「ZZトップはいかにして『エリミネーター』三部作でMTVを制覇したか」ローリングストーン誌。 2021年9月3日閲覧。
- ^ ファネリ、ダミアン（2019年12月19日）。「ZZトップのスピニングファーギターの裏話」ギター・プレイヤー。 2021年9月2日閲覧。
- ^ ab McCoy, Chris (2019年6月17日). “Music Video Monday: ZZ Top”. Memphis Flyer . 2021年9月3日閲覧。
- ^ タンネンバウム、ロブ、マークス、クレイグ（2012年）。『I Want My MTV: The Uncensored Story of the Music Video Revolution』ペンギン社。115～120ページ。ISBN 9780452298569。
- ^ シンクレア 1986年、79ページ
- ^ ダニエルズ、ニール (2014)。ビールを飲む人と地獄の使者: ZZトップガイド。サウンドチェックブックス。p. 44。ISBN 9780957144279。
- ^ Burt, Christel (1994 年 9 月 9 日). 「ZZ Top が華々しく優勝」. Deseret News .
- ^ ab 「消費者ガイドレビュー：エリミネーター」ロバート・クリストガウ。 2018年6月16日閲覧。
- ^ ラーキン、コリン(2007)。ポピュラー音楽百科事典(第5版)。オムニバス プレス。ISBN 978-0857125958。
- ^ クロス、チャールズ・R. (2004)。「ZZトップ」。ブラケット、ネイサン、ホアード、クリスチャン (編)。『ローリングストーン・アルバム・ガイド』（第4版）。サイモン＆シュスター。pp. 907–8。ISBN 0-7432-0169-8。
- ^ 「トム・ハル：グレードリスト：ZZトップ」。トム・ハル。 2020年12月7日閲覧。
- ^ グラハム、サミュエル（1983年6月）。「エリミネーターレビュー」。レコード。2 （8）：28 。
- ^ ab Hlavaty, Craig (2018年3月22日). 「ZZトップの『エリミネーター』が史上最も売れたアルバムの1つになった経緯」ヒューストン・クロニクル。 2021年9月3日閲覧。
- ^ オブライエン、グレン（1986年2月）。「トップの人生」。スピン誌第1巻第10号。pp.40-44, 72。ISSN 0886-3032 。
- ^ キット、ジェフ、トリンスキー、ブラッド (2002)。ギターワールドが選ぶ史上最高のギタリスト100人!ハル・レナード。p. 95。ISBN 9780634046193。
- ^ 「RPMトップ100アルバム - 1985年3月30日」(PDF)。
- ^ コリン・ラーキン(2000)。オールタイム・トップ1000アルバム（第3版）。ヴァージン・ブックス。139ページ。ISBN 0-7535-0493-6。
- ^ ベスト オブ ロック & メタル - Die 500 stärksten Scheiben aller Zeiten (ドイツ語)。ロックハード。 2005.p. 105.ISBN 3-89880-517-4。
- ^ “PRW-ZZ Top - That Little Ol' Band From Texas”. PRW . 2019年9月12日. 2021年11月23日閲覧。
- ^ ab Eliminator (LP クレジット). Warner Bros. Records . 1983.
- ^ ケント、デイビッド(1993)。オーストラリアン チャート ブック 1970-1992 (イラスト入り)。セント アイブス、ニューサウスウェールズ州: オーストラリアン チャート ブック。p. 348。ISBN 0-646-11917-6。
- ^ 「トップRPMアルバム：第6815a号」。RPM。カナダ図書館・文書館。2023年7月8日閲覧。
- ^ 「Dutchcharts.nl – ZZ Top – Eliminator」（オランダ語）。Hung Medien。2023年7月8日閲覧。
- ^ ペンナネン、ティモ (2006)。Sisältää hitin – levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 (フィンランド語) (第 1 版)。ヘルシンキ：クスタンヌソサケイティオ・オタヴァ。ISBN 978-951-1-21053-5。
- ^ 「Offiziellecharts.de – ZZ Top – EEliminator」（ドイツ語）。GfK Entertainment Charts。2023年7月8日閲覧。
- ^ 「Charts.nz – ZZ Top – Eliminator」. Hung Medien. 2023年7月8日閲覧。
- ^ 「Norwegiancharts.com – ZZ Top – Eliminator」。Hung Medien。2023年7月8日閲覧。
- ^ 「Swedishcharts.com – ZZ Top – Eliminator」。Hung Medien。2023年7月8日閲覧。
- ^ 「Swisscharts.com – ZZ Top – Eliminator」。Hung Medien。2023年7月8日閲覧。
- ^ 「オフィシャルアルバムチャートトップ100」。オフィシャルチャートカンパニー。2023年7月8日閲覧。
- ^ 「ZZトップチャート履歴（ビルボード200）」。ビルボード。2023年7月8日閲覧。
- ^ 「Charts.nz – ZZ Top – Eliminator」. Hung Medien. 2023年7月8日閲覧。
- ^ 「アルバム トップ 40 slágerlista – 2023. 5. hét」 (ハンガリー語)。マハズ。 2023 年 2 月 9 日に取得。
- ^ 「トップRPMアルバム：第4435号」。RPM。カナダ図書館・文書館。2023年7月8日閲覧。
- ^ “トップ 100 アルバム - Jahrescharts”. GfK エンターテイメント(ドイツ語)。 offziellecharts.de 。2022 年2 月 19 日に取得。
- ^ 「1983年のトップセラーアルバム - ニュージーランド公式ミュージックチャート」Recorded Music New Zealand 。 2022年2月2日閲覧。
- ^ 「ZZトップ – ビルボード200アルバム（年末）」。ビルボード。プロメテウス・グローバル・メディア。 2013年4月8日閲覧。
- ^ 「フォーラム – ARIAチャート: 特別な機会のチャート – 1984」。Australian-charts.com。Hung Medien 。 2017年3月3日閲覧。
- ^ 「トップRPMアルバム：第9642号」。RPM。カナダ図書館・文書館。2023年7月8日閲覧。
- ^ 「1984年のトップセラーアルバム - ニュージーランド公式ミュージックチャート」Recorded Music New Zealand 。 2022年2月2日閲覧。
- ^ “Jaaroverzichten – アルバム 1985”. dutchcharts.nl 。2022 年2 月 19 日に取得。
- ^ 「1985年のトップセラーアルバム - ニュージーランド公式ミュージックチャート」Recorded Music New Zealand 。 2022年2月3日閲覧。
- ^ 「ARIA チャート – 認定 – 2000 アルバム」(PDF)。オーストラリアレコード産業協会。
- ^ 「オーストリアのアルバム認証 - ZZ Top - Eliminator」（ドイツ語）。IFPIオーストリア。
- ^ 「ダスティ・ヒル・エリミネーター ベルギー・ルクセンブルク・レコード賞」. 2023年11月15日.
- ^ 「カナダのアルバム認定 - ZZトップ - エリミネーター」。ミュージックカナダ。
- ^ ab 「ZZ トップ」 (フィンランド語)。Musiikkituottajat – IFPI フィンランド。
- ^ 「フランスのアルバム認定 – ZZ Top – Eliminator」 (フランス語).国立音韻編集シンジキャット。
- ^ 「ゴールド/プラチナ データバンク (ZZ トップ; 'エリミネーター')」 (ドイツ語)。Bundesverband Musikindustrie。
- ^ ab 「ダスティ・ヒル・エリミネーター・アイリッシュ・レコード賞」。2023年11月15日。
- ^ 「ダスティ・ヒル・エリミネーター・ダッチ・レコード賞」。2023年11月15日。
- ^ 「ニュージーランドのアルバム認定 - ZZトップ - エリミネーター」。Recorded Music NZ 。2024年11月20日閲覧。
- ^ 「ダスティ・ヒル・エリミネーター・スイス・レコード賞」。2023年11月15日。
- ^ 「英国のアルバム認証 - ZZトップ - エリミネーター」。英国レコード産業。
- ^ 「アメリカのアルバム認定 - ZZトップ - エリミネーター」。アメリカレコード協会。
さらに読む
- ドレイパー、ジェイソン (2008)。アルバムカバーの歴史。ロンドン: Flame Tree Publishing。pp. 248–249。ISBN 9781847862112. OCLC 227198538.