春のめざめ（ミュージカル）

春の目覚め
オリジナルブロードウェイ録音
音楽	ダンカン・シェイク
歌詞	スティーブン・セイター
本	スティーブン・セイター
基礎	春の目覚めフランク・ヴェーデキント 著
プロダクション	2006オフブロードウェイ 2006ブロードウェイ 2008 初の米国ツアー 2009ウエストエンド 2010 2度目の米国ツアー 2015 ブロードウェイ復活 2021オフウエストエンド
受賞歴	トニー賞 最優秀ミュージカル賞 トニー賞 最優秀ミュージカル脚本 賞 トニー賞 最優秀オリジナル楽曲賞 ローレンス・オリヴィエ賞 最優秀新作ミュージカル 賞 グラミー賞 最優秀ミュージカルシアターアルバム賞

『春のめざめ』は、ダンカン・シェイク作曲、スティーブン・セイター脚本・作詞による、成人向け ロックミュージカルです。フランク・ヴェーデキントによる1891年のドイツの戯曲『春のめざめ』に基づいています。19世紀後半のドイツを舞台にしたこのミュージカルは、思春期の性的欲求の内的および外的な混乱を発見するティーンエイジャーの物語です。このミュージカルでは、フォーク風のロックスコアの一部としてオルタナティブロックが使用されています。

1990年代後半の構想、様々なワークショップ、コンサート、リライト、オフブロードウェイデビューを経て、 2006年12月10日、ユージン・オニール劇場でオリジナルのブロードウェイプロダクション『春のめざめ』が開幕した。キャストにはジョナサン・グロフ、リア・ミシェル、ジョン・ギャラガー・ジュニアが含まれ、クリエイティブチームは演出家のマイケル・メイヤーと振付師のビル・T・ジョーンズで構成されていた。オリジナルのブロードウェイプロダクションは、最優秀ミュージカル作品賞、演出賞、脚本賞、作曲賞、助演男優賞を含む8つのトニー賞を受賞した。また、ドラマデスクアワードを4つ獲得し、オリジナルキャストアルバムはグラミー賞を受賞した。さらに、このショーは2015年にブロードウェイで復活し、トニー賞に3回ノミネートされるなど、数々の栄誉を獲得した。

ブロードウェイ作品の成功により、世界中でいくつかの作品が制作され、その中には米国のさまざまな作品、最優秀新作ミュージカルを含むローレンス・オリヴィエ賞4部門を受賞したウエストエンド作品、そして一連の国際作品が含まれる。2022年には、オリジナルカンパニーの15年ぶりの再結成を記録したドキュメンタリー映画『Spring Awakening: Those You've Known 』がHBOで公開された。

19 世紀後半のドイツに住む青年、ヴェンドラ・ベルクマンは、母親が「物事の扱い方を教えてくれなかった」こと、若い女性として知っておくべき教訓を教えてくれなかったことを嘆く (「私を産んだママ」)。彼女は、2 度目の叔母になることを考えれば、赤ちゃんがどこから来るのかを学ぶ時期が来たと母親に告げる。母親は、娘が思春期を迎えていることは知っているが、妊娠についての事実をヴェンドラに明確に説明することができない。その代わりに、母親は、子どもを妊娠するには、女性は心から夫を愛さなければならないとヴェンドラに告げる。町の他の若い女の子たち、マーサ、テア、アンナ、イルゼも同じように世間知らずで、自分たちに与えられた知識のなさに憤慨している (「私を産んだママ (リプライズ)」)。

学校では、10代の少年たちがラテン語の授業でウェルギリウスを学んでいる。神経質で不安な若者モーリッツ・シュティーフェルが眠たげに詩の一節を誤って引用すると、先生は厳しく叱責する。モーリッツのクラスメイトで反抗的で非常に頭のいいメルヒオール・ガボールは彼を弁護しようとするが、先生はそれを許さず、メルヒオールを棒で叩く。メルヒオールは学校と社会の浅はかで偏狭な考え方を反省し、状況を変えたいと表明する（「All That's Known」）。

モーリッツは、夜眠れなくなるほど夢を見ていると話す。メルヒオールは、モーリッツがエロチ​​ックな夢を見ていることに気づく。モーリッツは、エロチックな夢は精神異常の兆候だと考えている。パニックに陥ったモーリッツを慰めるため、本から性的な知識を学んだメルヒオールは、モーリッツに、同年代の男の子はみんなこの夢を見るのだと教える。モーリッツ、メルヒオール、そして他の男の子たち、エルンスト、ヘンシェン、オットー、ゲオルグは、それぞれ性的に欲求不満な考えや欲望を語る（「生きることの雌犬」）。この件についてメルヒオールと話すのが嫌なモーリッツは、イラスト付きのエッセイの形で情報を提供するよう要求する。

イルゼを除くすべての少女たちが放課後に集まり、町の少年たちと結婚することを夢見て互いにからかう。マーサはモーリッツに恋をしていると告白するが、他の少女たちにからかわれる。リストのトップは、過激で知的でハンサムなメルヒオール (「My Junk」) だ。モーリッツはメルヒオールが用意したエッセイを熱心に読み込んだが、新しい知識によって夢がさらに鮮明で苦痛なものになっただけだと不満を漏らす。メルヒオールは友人を落ち着かせて慰めようとするが、モーリッツは苛立ちながら逃げ出す。すべての少年少女は肉体的な親密さを求める気持ちを表明する(「Touch Me」)。

母親に贈る花を探しているウェンドラは、偶然メルヒオールに出会う。二人は子供の頃の友情を思い出し、木の前に座ってひとときを過ごす。二人はお互いの肉体的な欲望に屈したらどうなるかを考えるが（「あなたの体の言葉」）、そうはしない。一方、学校では、モーリッツがこっそりテスト結果を見て、中間試験に合格したことを知って大喜びし、他の男子生徒に伝える。懐疑的なヘンシェンを除いて、彼らは大喜びする。しかし、全員を合格させることはできないと主張する教師と校長は、モーリッツの合格点が学校の高い基準にまだ達していないと判断し、とにかく彼を不合格にする。

マーサは友人たちに、父親から身体的、性的虐待を受けていること、母親はそれに気づいていないか無関心であることをうっかり打ち明けてしまう。他の少女たちはこれを聞いて恐怖するが、マーサは誰にも言わないと約束させる。そうしないと、幼なじみのイルゼのようになるからである。イルゼは、同じように虐待的な両親に家から追い出されて、今はホームレスで目的もなくさまよっている (「The Dark I Know Well」)。その後、ウェンドラは森の中でメルキオールを再び見つけ、マーサが虐待を受けていることを話す。メルキオールはこれを聞いて愕然とするが、ウェンドラは、マーサの苦しみを理解しようと、自分を鞭で殴るよう説得する。メルキオールは最初、そんなことはしないと決めていたが、しぶしぶ従う。殴りまくるうちに、自分のフラストレーションをウェンドラにぶつけ、地面に投げ飛ばしてしまう。自分に嫌気がさしたメルキオールはその場を立ち去り、ウェンドラは地面に横たわり泣きます。一人になったウェンドラは、メルキオールが地面に日記を残していったことに気づきます。彼女はそれを拾い、一緒に持って行きます。

モーリッツは最終試験に落ちたと告げられ、父親はモーリッツが学校では進歩できないと告げると、軽蔑と侮蔑の反応を示す。モーリッツの父親は息子の苦しみを理解しようとはせず、町の人々が「落ちた息子を持つ男」を見たらどう反応するかばかり気にしている。モーリッツは、唯一の大人の友人であるメルヒオールの母親に手紙を書き、アメリカに逃げるのを手伝ってくれるよう頼む。母親は優しくも毅然としてモーリッツの要求を断り、両親に厳しくしすぎないように手紙を書くと約束する (「そして誰もいなくなった」)。母親の拒絶に打ちのめされ、もう選択肢はほとんど残されていないと感じたモーリッツは、自殺を考える。

嵐の吹く蒸し暑い干し草置き場で、メルヒオールは子供時代と大人時代に挟まれていることへの不満を吐露する (「鏡のような青い夜」)。ウェンドラは再び彼を見つけ、日記を返したいと言い、森で起こったことを互いに詫びる。昨夜の自分に失望したメルヒオールは、彼女に立ち去るように促す。ウェンドラはこれを無視し、代わりに雨の中を「びしょ濡れになるまで」走ろうと提案する。やがて、二人はキスを始める。二人とも緊張し、絡み合いを続け、そしてためらう。自分たちがしていることがとても強力なものであることを感じ取る。ウェンドラは、自分たちがこれからしようとしていることを完全には確信していないが、これまで経験したことのないことだと確信している。二人は続けて干し草置き場でセックスをする。メルヒオールが彼女を貫くと、ウェンドラは叫ぶ (「私は信じる」)。 （注：このシーンはオフブロードウェイ公演ではウェンドラの同意がはっきりせず、舞台の注釈ではレイプが露骨に示唆されていたため、かなり和らげられた。その後、ブロードウェイ公演ではウェンドラはメルヒオールに明確な同意を与えるが、彼らが何をしようとしているのかを完全に理解していない。）^[1]

家から追い出されたモーリッツは、夕暮れ時にピストルを持って町をさまよっていると、幼なじみのイルゼに出会う。モーリッツに好意を抱いていると思われるイルゼは、芸術家たちの集落に避難したことを告げ、幼少期の思い出や「素晴らしい時代」を回想する。彼女はモーリッツを家に招き、幼少期の思い出をもっと共有し、もしかしたらもっと何か他のことをするかもしれないと誘う。モーリッツは断り、イルゼは彼の考えを変えようとあらゆる手を尽くす（「Don't Do Sadness/Blue Wind」）。モーリッツはイルゼに、本当に一緒に行きたかったと断った後、断り、イルゼは取り乱して立ち去る。モーリッツは、イルゼが自分の定めた運命から逃れる最後のチャンスだと気づき、すぐに考えを変えて彼女を呼び戻すが、時すでに遅し。彼女はもういない。孤独で、頼れる場所がないと考えたモーリッツは、自分を撃ち殺す。

ウェンドラとメルヒオールは干し草置き場での混乱した親密なひとときを終えようとしています。彼らはたった今起こったことを振り返り、話し合います (「罪深い者たち」。オフ ブロードウェイのプロダクションでは、第 2 幕は「かつて海賊がいた」で始まりました。)

モーリッツの葬儀では、メルヒオールが友人の死を嘆きながら、両親の接し方など、友人の死に至った要因に触れ、子供たちが一人ずつ墓に花を手向ける（「残されたもの」）。

学校に戻ると、校長と教師は、自分たちの行動が直接の原因となったモーリッツの死から注意をそらす必要があると感じていた。彼らはモーリッツの所持品を捜索し、メルヒオールがモーリッツのために書いたセックスに関するエッセイを見つける。彼らはその機会を利用してモーリッツの死の責任をメルヒオールに押し付ける。メルヒオールは自分が責められるべきではないとわかっていたが、彼らに対抗する術がないとわかっていたため、結果として退学処分となった (「Totally Fucked」)。

その夜、別の場所で、ハンシェンは内気で繊細な同級生のエルンストと会う。エルンストはハンシェンに、卒業後は牧師になるつもりだと話す。ハンシェンは、人生に対する現実的な考え方を語る。周囲で恐ろしいことが起こっているにもかかわらず、エルンストが純真なままでいることに、ハンシェンは驚く。二人はキスをし、エルンストはハンシェンへの愛を告白する。(「The Word of Your Body (Reprise)」)

ウェンドラは病気になり、母親は彼女を医者に連れて行く。医者はウェンドラに薬を渡し、ウェンドラは貧血症で大丈夫だと二人を安心させるが、ウェンドラの母親を呼び出し、ウェンドラが妊娠していることを伝える。母親がこの情報をウェンドラに突きつけると、ウェンドラは完全にショックを受け、どうしてそんなことが起こったのか理解できない。彼女は、赤ちゃんの誕生について母親が嘘をついていたことに気づく。彼女は母親が自分に何も知らせなかったと非難するが、母親は罪悪感を否定し、ウェンドラに子供の父親が誰なのかを教えるよう主張する。ウェンドラは、メルヒオールとの関係が完結した後にメルヒオールから送られてきた情熱的な手紙をしぶしぶ渡す。彼女は現在の自分の状態とそれを引き起こした状況を重苦しく振り返るが、将来生まれる子供については楽観的に考える（「ささやき」）。

一方、メルヒオールの両親は息子の運命について口論する。母親は、メルヒオールがモーリッツに書いたエッセイが、彼を少年院に送る十分な理由だとは信じない。メルヒオールの父親（カラム）が妻にヴェンドラの妊娠について告げると、妻はついにメルヒオールを送り出すことに同意するが、両親はヴェンドラが妊娠していることを告げずに送る。

この間、メルヒオールとヴェンドラはイルゼが届ける手紙を通じて連絡を取り合っていた。少年院で、メルヒオールはヴェンドラから受け取ったばかりの手紙を奪い、それを自慰行為に使う少年たちと喧嘩になる。少年の一人が手紙を読んでいると、メルヒオールはついにヴェンドラと彼らの子供のことを知り、彼女を探すために施設から逃げ出す。一方、ひどく怯え、何も知らないヴェンドラは母親に連れられて路地裏の中絶医のところへ行く。

数日後、メルヒオールは町に到着すると、イルゼにメッセージを送り、真夜中に墓地でウェンドラと会うように頼む。しかし、イルゼは何もできない。メルヒオールは「ウェンドラのことを聞いていない」からだ。彼女はアンナ、マーサ、テアに手紙を見せる。3人は同じように恐怖を感じ、メルヒオールに何が起こったのかを話さないことにする。墓地で、メルヒオールはモーリッツの墓に偶然出くわし、自分とウェンドラは思いやりのあるオープンな環境で子供を育てると心に誓う。ウェンドラが待ち合わせに遅れると、メルヒオールは少し不安になり始める。辺りを見回すと、メルヒオールは今まで気づかなかった真新しい墓を見つける。彼は墓石に刻まれたウェンドラの名前を読み、ウェンドラが失敗した中絶の後に亡くなったことに気づく。ショックと悲しみに打ちひしがれたメルヒオールは、自殺しようとカミソリを取り出す。モーリッツとウェンドラの霊魂が墓から蘇り、彼に力を与える。二人は彼に旅を続けるよう説得し、彼は生きようと決意し、二人の思い出を永遠に心に留める (「Those You've Known」)。

イルゼに先導されて、全員が舞台に集まり（いくつかの演出では現代的な服を着ている）、大人たちが依然として堅苦しい考えで物事を決定しているかもしれないが、それは永遠に続くものではなく、新しい、心の広い、知識のある世代のための種がすでに蒔かれつつあることを歌う（「紫の夏の歌」）。

• メルヒオール・ガボール – ウェンドラに恋する過激な理想を持つ知的な少年
• ヴェンドラ・ベルクマン – メルヒオールと関係を持つ、純粋で好奇心旺盛な少女
• モーリッツ・シュティーフェル – メルヒオールの親友。成長と失敗の感情に苦しんでいる。
• イルゼ・ノイマン – 虐待的な家庭から追い出され、現在は芸術家コロニーに住んでいる他の子供たちの友人
• ヘンシェン・リロウ – 聡明で両性愛の男子生徒。エルンストの恋人。^[2]
• マーサ・ベッセル - ウェンドラの友人で、父親から虐待を受けている。彼女はモーリッツに恋をしている。
• エルンスト・レーベル –自分の性的指向を恥じている同級生。ヘンシェンの恋人。^[2]
• ゲオルグ・ツィルシュニッツ – 年上の巨乳ピアノ教師に欲情する同級生
• オットー・レマーマイヤー – 母親についての不安な夢を見る同級生
• テア – ウェンドラの親友。メルヒオールに恋をしている。
• アンナ – マーサの親友
• グレタ・ブランデンブルク（2015年ブロードウェイ再演）
• ボビー・メイラー（2015年ブロードウェイ再演）
• メリタ – テアの双子の妹（2015年ブロードウェイ再演）

• ディーター – 通常はゲオルクと同じ俳優が演じる
• ルパート – 通常はヘンシェンと同じ俳優が演じる
• ラインホルト – 通常はエルンストと同じ俳優が演じる
• ウルブレヒト – 通常はオットーと同じ俳優が演じる

伝統的に、大人の役はすべて男性 1 人と女性 1 人が演じます。しかし、2015 年のブロードウェイ再演では、健聴者 1 組と聴覚障害者 1 組の 2 組の大人が出演しました。

• ベルクマン夫人 – ウェンドラの母親
• ファニー・ガボール – メルヒオールの母
• フラウ・ベッセル – マーサの母
• フロイライン・グローセビュステンハルター – ゲオルクのピアノ教師
• フロイライン・クヌッペルディック – クノッヘンブルッフ校長の同僚
• クノッヘンブルッフ校長 – 男子校の校長
• ゾンネンシュティッヒ氏 – 学校教師
• ガボール氏 – メルヒオールの父
• シュティーフェル氏 - モーリッツの父
• リロー氏 - ハンシェンの父
• ノイマン氏 – イルゼの父
• カウルバッハ神父 – 司祭
• フォン・ブラウゼパルバー医師 – 妊娠中のウェンラを訪問
• シュミット – 中絶医

注: 「The Guilty Ones」はオフ・ブロードウェイ版の第2幕オープニング「There Once Was a Pirate」に代わるものです。後者は、オリジナルのブロードウェイキャストレコーディングのiTunesバージョンで、作曲家のダンカン・シェイクが歌うボーナストラックとして入手できます。シカゴ、ウィーン、ロンドン公演中に「Whispering」に登場したメルキオールが歌う「Touch Me」のリプライズはツアーに追加され、アマチュアレンタル素材の一部となっています。オリジナルのブロードウェイキャストレコーディングCDでは、「The Guilty Ones」と「Don't Do Sadness/Blue Wind」の順序が入れ替わっています。2021/22年のロンドン公演では、「The Guilty Ones」の代わりに「There Once Was a Pirate」が再導入されました。

オーケストレーション^[3]

オリジナルのブロードウェイ ピットは 7 人編成のオーケストラで構成されていました。

• 弦楽器：ギター/バイオリン1 本、ビオラ1 本、チェロ1 本、ベース1 本、ギター 1 本
• キーボード：1人
• パーカッション：1人

著名なブロードウェイの代役

• メルヒオール –カイル・リアブコ、ハンター・パリッシュ、マット・ドイル
• ウェンドラ –アレクサンドラ・ソチャ
• エルンスト - ブレイク・ダニエル
• モーリッツ –ブレイク・バショフとジェラルド・カノニコ
• 大人の女性 –ケイト・バートン
• ハンシェン –ドリュー・タイラー・ベルとマット・ドイル
• アンナ –エミリー・キニー
• シーア –ケイトリン・キヌネン
• アンサンブル –ジェナ・アシュコウィッツ

注目すべきブロードウェイスイング

• ジェニファー・ダミアーノ– アンナ、テア、マーサ、イルゼ
• クリスタ・ロドリゲス– アンナ、テア、マーサ、イルセ、ウェンドラ
• マット・ドイル– ハンシェン、エルンスト、オットー、ゲオルグ、メルヒオール

注目すべきツアー代替メンバー

• メルヒオール –マット・ドイル、ジェイク・エプスタイン、クリストファー・ウッド
• モーリッツ –テイラー・トレンシュ

オフブロードウェイで公演が始まる前に、ダンカン・シェイクは『春のめざめ』のオリジナルコンセプトのデモ曲を編曲していた。当時、ミュージカルの筋書きは原作の筋書きにかなり忠実なものだった。スティーブン・セイターとダンカン・シェイクは、もともと「I Believe」の終わりにメルキオールがウェンドラをレイプするシーンを予定していたが、二人のキャラクターの情景をもっと愛情深いものにしたかったため、筋書きを変更することにした。ワークショップでは、「I Believe」はウェンドラがレイプされる際の叫び声で終わった。「All That's Known」は「All Numb」という曲の代わりになった。どちらの曲も同じテーマだったが、演出家が公演時間を短縮しなければならなかったため、「All Numb」はカットされ、「All That's Known」に差し替えられた。

「A Comet on Its Way」という曲は「The Bitch of Living」に差し替えられた。両曲とも基本的なテーマは同じだったが、シェイクは「The Bitch of Living」の方が明るい曲調で番組に合っていると考えた。「Those You've Known」は「The Clouds Will Drift Away」という曲に差し替えられたが、シェイクは3人のメインキャラクターの間で流れる曲を「All That's Known」のテーマに近づけたいと考えたためカットされた。「Mama Who Bore Me (Reprise)」は元々「Touch Me」の後に演奏される予定だった。「Great Sex」という曲も（「Mama Who Bore Me (Reprise)」の後に演奏される予定だった）番組のテーマをあまりに具体的に示しすぎているとディレクターが考えたため番組からカットされた。ハンシェンの自慰シーンで演奏される予定だったが、曲は削除され、シーンは「My Junk」の途中に移動された。

『春のめざめ』は7年間にわたり、カリフォルニア州サンディエゴのラホヤプレイハウスやラウンドアバウトシアターカンパニーでのワークショップ、俳優兼プロデューサーのトム・ハルスの主催によるリンカーンセンターでのコンサートなど、数多くのワークショップ、コンサート、リライトが行われた。^[9]オフブロードウェイでは2006年5月19日にアトランティックシアターカンパニーで初演され、2006年8月5日まで上演された。^[10]

このミュージカルは2006年12月10日にブロードウェイのユージン・オニール劇場で開幕し^[10]、859回の公演と29回のプレビューを経て2009年1月18日に閉幕した。マイケル・メイヤーが演出し、ビル・T・ジョーンズが振付、スーザン・ヒルファティが衣装デザイン、クリスティン・ジョーンズが装置デザイン、ケビン・アダムスが照明を担当した。^[11]ほぼ満場一致で好評を博し^{[12] [13]}、2007年8月27日に損益分岐点に達し、当初の資本金600万ドルを簡単に回収した。^[14]

デッカ・ブロードウェイは2006年12月12日にオリジナルキャストのレコーディングをリリースし、2008年にグラミー賞の最優秀ミュージカルショーアルバムを受賞した。 ^{[15]シェイクが}『春のめざめ』の曲を作曲したギターは、2008年にニューヨーク公立舞台芸術図書館で開催された展示会「キャラクターへのライティング：ソングライターとトニー賞」に展示された。^[16]

米国全国ツアー（カナダのオンタリオ州トロントに1回滞在）は、2008年8月15日にカリフォルニア州サンディエゴのバルボア劇場で開幕した。この全国ツアーは、2010年5月23日にフロリダ州オーランドで終了した。^{[17]非株式米国ツアーは、2010年10月14日に}イリノイ州カーボンデールのシュライロック・オーディトリアムで始まった。^[18]非株式米国ツアーは、2011年5月15日にカナダのオンタリオ州オタワのセンターポイント劇場で終了した。^[19]

ロンドンでの最初の公演は2009年1月23日にリリック・ハマースミスで始まり、 2009年3月21日にノヴェロ劇場に移され、2009年5月30日に閉幕した。 ^{[20] [21]}この作品は最優秀新作ミュージカルを含む4つのローレンス・オリヴィエ賞を受賞した。 ^[22]

デフ・ウェスト・シアターは、マイケル・アーデン監督の作品で、アーデンの夫であり、初の全国ツアー出演者アンディ・ミエンタスの構想に基づいた。出演者は、聴覚障害者と健聴者の両方で構成され、アメリカ手話と英語で同時にショーを演じた。特定の役柄では、聴覚障害者や難聴者の俳優は、健聴者の俳優とペアになり、その役を演じた。健聴者の俳優の大部分は、舞台上のライブバンドにも参加した。^[23]この作品は、誤解、適切な性教育の欠如、声の否定といったテーマを補完するために、聴覚障害者教育における19世紀にふさわしい口話法の側面を取り入れた。^[24]この作品は、2014年秋にロサンゼルスのローゼンタール劇場で開幕した。2015年5月から6月にかけてビバリーヒルズのウォリス・アネンバーグ舞台芸術センターに移った^[要出典]この作品は、大人役にマーリー・マトリン、カムリン・マンハイム、パトリック・ペイジ、ラッセル・ハーバードが加わった以外は同じキャストでブロードウェイのブルックス・アトキンソン劇場に移った。 ^[25]ケン・ダヴェンポートとコーディ・ラッセンがプロデュースした。リバイバル公演は2015年9月8日にプレビューが始まり、2015年9月27日に開幕した。2016年1月24日に閉幕した。^[26]

この作品は2016年のトニー賞ミュージカルリバイバル作品部門にノミネートされ^[27]、満場一致で好評を博した。ニューヨークタイムズ紙のレビューで、チャールズ・イシャーウッドは「心を奪われるミュージカルの第一級の作品」と評した。^[28] AP通信は「完全な勝利」と呼び、ニューヨークマガジン誌は「素晴らしく美しい」と評した。^[29]リバイバル公演は、障害を持つ人々にとって劇場やブロードウェイをアクセスしやすいものにすることに焦点を当てた。聴覚障害のあるキャストに加え、車椅子を使用する初のブロードウェイパフォーマー、アリ・ストローカーが出演した。^{[30]また、} 『春のめざめ』は、聴覚障害と視覚障害のある観客のために通訳を提供した初のブロードウェイ作品でもあった。^{[31] 2016年1月15日、} 「Spring Awakening」のプロデューサーはブロードウェイリーグと共同で「ブロードウェイをよりアクセスしやすいものにする方法」と題したシンポジウムを開催し、障害者コミュニティのメンバーを招き、スペシャルオリンピックスのティモシー・シュライバー会長が基調講演を行った。^[32]

ロンドンのアルメイダ劇場での再演は2021年11月30日にプレビューが始まり、12月14日に開幕して批評家の絶賛を浴びた。^[33]ルパート・グールドが演出、リン・ペイジが振付、ミリアム・ビューターがデザインし、ローリー・キナストンがメルヒオール役、アマラ・オケレケがウェンドラ役、スチュアート・トンプソンがモーリッツ役を務めた。 ^[8]限定公演は1週間延長され、2022年1月29日に終了した。同プロダクションは2022年のオリヴィエ賞で最優秀ミュージカル再演賞にノミネートされ、同年、最優秀ミュージカルを含む2つの批評家協会劇場賞を受賞した。 ^{[34] [35]}

2024年2月1日、ジャック・メイプルとオリジナル・ロンドン・キャストのエブリン・ホスキンスが、 2024年6月2日にロンドンのウエストエンドにあるヴィクトリア・パレス劇場で一夜限りの再結成コンサートを行うことが発表された。コンサートでは、オリジナル・ロンドン・キャスト、バンド、舞台監督チームの大半が再集結した。キャストの変更点としては、ジェイミー・ムスカート（オリジナル・スウィング）がメルヒオール役を引き継ぎ、リッチ・サウスゲート（同じくオリジナル・スウィング）がハンシェン役、オリヴィエ賞ノミネートのジャック・ウルフがモーリッツ役でキャストに加わることなどがある。コンサートでは、オリジナル・ロンドン・プロダクションのプロデューサーの一人であるイモージェン・キンチンのために資金が集められた。

ヨーロッパでの最初の公演は2008年8月30日、スウェーデンのカールスタードにあるヴェルムランドオペラで始まり、2009年3月に閉幕した。 ^[要出典] 2番目のスウェーデン語公演は2009年3月20日、ヘルシンボリで開幕した。^[36]フィンランド語公演は2009年2月5日にヘルシンキで開幕し、2009年11月に閉幕した。^[37]ハンガリー語公演（レプリカでない最初の公演）は2009年2月7日、ブダペストの西劇場で『Tavaszébredés』のタイトルで初演された。この公演は2009年5月26日まで上演された。^[38]ドイツ語公演は2009年3月21日にオーストリアのウィーンで開幕し、2009年5月30日に閉幕した。 ^[39]ライブキャストの録音がリリースされた。デンマーク語の公演は2009年6月13日にオールボー劇場で開幕し、9月15日に閉幕した。^[40] 2009年にはリュブリャナ市立劇場でスロベニア語の公演もあった。^[41]

2009年4月17日、マルタのバレッタにあるセント・ジェームズ・キャバリエ劇場で英語版が初演された。演出はウェズリー・エリュール、振付はフィオナ・バルテット、ゲオルグ役はダヴィデ・トゥッチ、オットー役はダニエル・カシンジェナが務めた。これはMADCがプロデュースした。完売後、上演期間が延長された。^[42]

日本語の公演は2009年5月2日に東京の四季劇場自由で開幕した。^[43]ブラジルのリオデジャネイロでは『O Despertar da Primavera』というタイトルで2009年8月21日から2010年1月31日まで上演され、その後サンパウロに舞台が移された。キャストレコーディングが1月にリリースされた。^{[26]フィリピンの公演はマニラの}RCBCプラザのカルロス・P・ルーモロ講堂で9月25日に開幕し、10月17日まで上演された。英語で上演され、シャリ・アレスパチョチャガが演出した。^[44]チェコ語の公演はチェコ共和国のブルノでブルノ市立劇場で2009年11月21日に開幕した。^[45]

シドニー・シアター・カンパニーは、オーストラリアの非レプリカ作品を上演し、2010年2月4日にシドニー劇場で開幕し、3月7日に閉幕した。^[46]スペイン語のタイトル「Despertar de Primavera – Un Musical Diferente」のアルゼンチン作品は、2010年3月19日にブエノスアイレスで開幕した。^[47]シカゴのグリフィン劇場で上演され、2011年12月4日から1月8日まで上演された。^[48]ウェールズ語の作品は、 2011年3月初旬からウェールズを巡業し、Theatr Genedlaethol Cymru（ウェールズ語国立劇場）とともに8か所を訪れた。^{[49]最初の英国全国ツアーは、} Sell A Door Theatre Companyのプロデュースで2011年5月から6月に行われた。^{[50] [51]}

テレビシリーズ『90210』では、最初の数話に学校と一部の登場人物が準備し、最終的には『春のめざめ』で演奏する場面が描かれているが、実際には当時アマチュア制作の権利はなかった。「ママ・フー・ボア・ミー」や「ビッチ・オブ・リビング」など、いくつかの歌やシーンの一部がエピソードを通して演奏されている。アニーとタイが主役を演じた。^[52]

2015年のブロードウェイ再演は、アメリカン・シアター・ウィング制作の受賞ドキュメンタリーシリーズ「ワーキング・イン・ザ・シアター」で取り上げられた。^[53] 2018年のテレビシリーズ「ライズ」は、高校の英語教師が「春のめざめ」の公演を試みるものの、キャストの親を含む地域住民からその内容がティーンエイジャーには不適切だと見なされる抵抗に直面する様子を描いたものである。^[54]

2022年5月3日、HBOは『 Spring Awakening: Those You've Known 』と題したドキュメンタリー映画を公開した。この映画では、俳優基金への寄付金として2021年11月に開催されたオリジナルカンパニーの15年ぶりの再会の様子が紹介されている。

2009年4月、マックGが映画化の監督に就任することが発表された。^[73] 2010年、作詞家・脚本家のスティーブン・セイターはPlaybill紙に、 2013年春にヨーロッパで『春のめざめ』の映画版の製作が始まる可能性があると語った。 ^[74] 2012年、ダンカン・シェイクはBroadwayworld.comに対し、映画は企画中だが、まだ全てが整っているわけではないと語った。2014年3月、シェイクはUTサンディエゴ校に、映画には新曲が含まれることを明かした。^[75]当初の発表から14年が経過した2023年12月現在、そのような映画は製作されていない。

ウィキメディア・コモンズには、春のめざめ (ミュージカル)に関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• インターネット ブロードウェイ データベースの「Spring Awakening」
• レビュー、ニューヨークタイムズ、2006年6月16日
• ミュージックシアターインターナショナルのウェブサイトの「Spring Awakening」
• 2015 年、アメリカン シアター ウィングの「Working in the Theatre」シリーズで Deaf West が復活。