スラッグ（歌）

「Slug」は、ロックバンドU2とミュージシャンのブライアン・イーノによるサイドプロジェクト、パッセンジャーズの曲です。パッセンジャーズの唯一のリリースである1995年のアルバム『Original Soundtracks 1 』の2曲目に収録されています。この曲は元々「Seibu」というタイトルで、アルバムから外される寸前でしたが、後にレコーディングセッション中に再発見されました。レコーディングセッション中の創作上の決定のほとんどはイーノが下しましたが、「Slug」はU2のメンバーが自分たちで作ろうとした数少ない曲の1つでした。

歌詞的には、祝祭の時期における荒涼とした魂の肖像である。パッセンジャーズは架空のサウンドトラック用に曲を書いていたため、歌詞のストーリーよりも音楽から視覚的なイメージを生み出そうとした。「Slug」では、楽器の演奏は夜の街に灯る明かりを表現することを意図している。グループは主に、Zoo TV ツアーの最後に東京で経験したことからこの曲のインスピレーションを得た。「Slug」は、さまざまな出版物の評論家からアルバムのベストソングの 1 つとして賞賛された。

U2とミュージシャンのブライアン・イーノは、ピーター・グリーナウェイ監督の1996年の映画『枕草子』のサウンドトラックを録音するつもりだった。^[1]計画は実現しなかったが、イーノは、ミュージック・フォー・フィルムズ・アルバム・シリーズで行ったように、映画のサウンドトラックに適した音楽を録音し続けることを提案した。^[2]その結果が、アンビエントとエレクトロニカの実験的なアルバム『オリジナル・サウンドトラック1』で、 U2とイーノの別名義でサイドプロジェクトとして制作された。^{[3] [4] [5]}ボーカルのボノは、音楽から視覚的に連想されるものが歌詞で語られる物語よりも重要だと感じたため、バンドはレコーディング時に視覚的な音楽を作ろうとした。^{[6] U2は1993年の}Zoo TVツアーの最後に東京の新宿に 滞在し、その街での経験がレコーディング・セッションに影響を与えた。^{[7]街路標識や看板の鮮やかな色彩は、1982年のSF映画『}ブレードランナー』のセットを思い出させた。^[8]ボノはオリジナルサウンドトラック1は「東京の新幹線」という設定を想起させると語った。 ^[9]

オリジナルサウンドトラック1のレコーディングセッションは、1994年11月にロンドンのウエストサイドスタジオで2週間のセッションから始まり、1995年半ばにはダブリンのハノーバーキースタジオでさらに5週間続いた。^{[10] 「Slug」は当初、日本の}同名のデパートに ちなんで「Seibu」というタイトルだった。^[7] この曲は、東京のような都市で夕暮れ時に点灯するライトを視覚的に表現するために書かれ、クリスマスのイルミネーションに似た「チリンチリン」というオープニングノートで始まり、^[7]曲全体を通して徐々に上下するシンセサイザーのリズムが続く。 ^{[11] 「Seibu」をレコーディングした後、バンドはこの曲を脇に置き、セッションが進むにつれてこの曲は忘れ去られた。ギタリストの}エッジがセッションで破棄された曲を調べているときにこの曲を再発見する まで、この曲はアルバムから外されるところだった。エッジは「Seibu」が素晴らしい曲になる可能性を認識し、イーノにそれを紹介し、1995年6月初旬、イーノは「Seibu」をアルバムへの収録候補としてリストアップした。^[12]

プロデューサーとして^[5]、イーノはセッション中の芸術的コントロールのほとんどを握っていたため、U2のレコーディングにおけるクリエイティブな意見を制限し、エッジは曲のアレンジに余分な労力を費やすことになった。彼は、「ミス・サラエボ」や「ユア・ブルー・ルーム」とともに、「セイブ」はアルバムの中でU2が「本当に粘り強く、より多くの作業と創作に取り組んだ」3曲のうちの1曲だと語っている。^[7] 1995年7月初旬までに、バンドは曲名を「セイブ/スラッグ」に変更し、イーノは曲のサウンドが良くなり始めたと述べ、「素敵な曲」と形容した。^{[13]曲の最終編集中、イーノはU2が集中していないように見え、自分がすべての作業を行っていると感じたため、U2に腹を立てた。ボノは曲の}ミックスを完全に解体することを決めた。イーノは当初反対したが、変更を聞いて満足した。^[14]曲の編集は7月10日に完了し、^[7]エッジは後に、この曲に余分な労力を費やしたことが「報われた」と感じていると述べた。^[15] この曲は「Slug」というタイトルで、1995年11月7日にパッセンジャーズのアルバム「オリジナル・サウンドトラック1」の2番目のトラックとしてリリースされた。^[5]アルバムの14曲のうち、ボーカルがフィーチャーされている6曲のうちの1つである。^{[16]この曲のレコーディングセッションの詳細は、イーノの1996年の本}「A Year with Swollen Appendices」 に記録されている。^{[12] [15]}

オリジナルサウンドトラック1の楽曲は映画のサウンドトラックとして書かれたため、アルバムのライナーノーツでは各トラックが特定の映画に関連付けられており、ライナーノーツはイーノによって書かれた。^[2] 14曲のうち4曲は実際の映画に関連付けられており、^{[17] 「Slug」は「ピーター・フォン・ハイネケン」（U2のマネージャー、}ポール・マクギネスに言及）が監督した同名の架空のドイツ映画のために書かれたとクレジットされている。 ^{[18] [19]}ライナーノーツでは、Slugのプロットは、強盗を装ってヒーローのふりをしてレジ係の注意を引こうとする若い自動車整備士の物語であると説明されている。しかし、「強盗」は計画を放棄して実際に強盗を犯すことを決意し、銃撃戦を引き起こし、レジ係が誤って警備員を撃って逮捕され、整備士は彼女を刑務所から釈放する方法を見つけなければならない。^[18]

「Slug」は4分41秒の長さで、ドラムトラックにシンセサイザーのリズムとギターのハーモニクスが重ねられている。 ^{[3] [20] [21]}ニューヨークタイムズのジョン・パレレスは、この曲のサウンドを「きらめくエコーギターと沼地のようなエレクトロニックリズム」のミックスと評した。^{[4]ボーカルはボノによって}つぶやくような声で歌われており、曲の1分45秒から始まる。^{[20] [22]} 歌詞は洗濯物リストの歌で^[3]、19行から成り、そのほとんどは「欲しくない」という言葉で始まる。 ^[23]曲のタイトルは「ナメクジになりたくない」という歌詞に含まれている。^{[23] 「自分にふさわしいものは欲しくない」という行は、ボノによって「皮肉}で自虐的なユーモア」の感覚で書かれた。^[7]最終的には、荒涼とした魂の思いを背景に祝祭を描いたものとなり、最後の詩「枠組みを変えたくない / 迷惑になりたくない / 同じままでいたくない」に反映され、愛と信仰の違いに関する混乱が底流にある。^{[1] [24]}

歌詞は5分で書かれ、U2の新宿での経験から生まれた。ボノは、この歌詞をU2の1991年の曲「Tryin' to Throw Your Arms Around the World」の歌詞と比較している。どちらも都会のナイトライフを描いているからだ。^{[7] [25]歌詞は新宿の}ヤクザの存在からもインスピレーションを得ている。グループは、不正行為に対する罰として指を切断されたギャングのメンバーを見ており、ボノはそれを「非常に非現実的な」経験と表現している。彼は、「Slug」は有害な間違いを避けることについての曲であり、「私たちはみんな、遊んではいけないもので遊んでいる」と述べている。^[8]

「スラッグ」

この曲の街の明かりの映像は、シンセサイザー、ギター、ドラムによる電子リズムによって作り出された。ボノが歌うささやくようなボーカルトラックは批評家から賞賛された。

---

このファイルの再生に問題がありますか?メディアヘルプを参照してください。

「Slug」は批評家から好意的なフィードバックを受け、アルバムのベストトラックの1つとして賞賛された。リリース直後、トニー・フレッチャーはニューズウィーク誌に、この曲はアルバムの「すぐに満足できる曲」の1つであり、ボノのボーカルは「本物の優しさ」を示していると書いた。^[26] オレンジカウンティレジスター紙は「Slug」をアルバムのベストソングの1つとして挙げ、「夢のような」曲と表現し、^[27]ジエイジ紙とザドミニオン紙はどちらも、この曲はボノの最高のボーカルをフィーチャーしていると述べた。^{[28] [29]} ローリングストーン誌のジム・デロガティスは「Slug」をアルバムで最も魅力的な曲の1つと表現し、ボノの「骨組みのようなバックトラックに最小限のささやき声」のため、 Zooropaのアウトテイクである可能性があるとコメントした。^[2]

アルバムを振り返るレビューで、ピッチフォークは「Slug」が「美しいスローモーションのグルーヴ」を特徴とするアルバムのハイライトであると書き、^[30]スレート誌は曲の実験的な性質を称賛し、「愛らしくメロディアス」と呼んだ。^[31] アンカット誌の評論家アラステア・マッケイはメロディを「時計仕掛け」と表現し、イーノの「メロディアスなシンプルさへのこだわり」が明らかだと指摘した。^{[1]スプートニクミュージックのアーヴィン・タンは、}オリジナル・サウンドトラック1の批評的なレビューで、「Slug」はアルバムに収録されている「奇妙に美しい曲」の1つであり、「包括的な時間/場所の設定を作ろうとする試みは、実際にはかなりうまくいっている」とコメントした。^[9] ホット・プレス誌の編集者、ニール・ストークスは「この曲には真に内省的な性質があり、デビューアルバム『Boy』のリリースから約15年が経った今でもU2がまだ活動しているという事実を強調している」と述べた。^{[7]この曲は}ステレオガムの「U2のベストアルバム未収録曲31選」のリスト に掲載されており、同リストではこの曲はU2がこれまでに録音したどの曲とも異なり、「U2の代表作の中でも忘れられないほど美しい曲」と評されている。^[11]

脚注

文献

• U2.com のオリジナル サウンドトラック 1