シルパ・シャストラ

シルパ・シャストラ

寺院 大工仕事 彫刻 紀元前1世紀の宝飾品 シルパ・シャーストラは、幅広い芸術や工芸のデザインと原理を説明した古代のテキストです。[1]

シルパ・シャーストラ（サンスクリット語： शिल्प शास्त्र śilpa śāstra）は、文字通り「シルパ（芸術と工芸）の科学」を意味します。 ^{[1] [2]}これは、芸術、工芸、およびその設計規則、原則、基準を説明する多数のヒンドゥー教のテキストを指す古代の包括的な用語です。ヒンドゥー教の寺院建築と彫刻の文脈では、シルパ・シャーストラは彫刻とヒンドゥー教の図像学のマニュアルであり、彫刻された人物の比率、構成、原則、意味、および建築規則などを規定していました。 ^[3]

伝統的に、こうした芸術や工芸には、木工、建築、宝石、蹄鉄工、演技、舞踏、音楽、医学、詩などを含む64の技法（「外面的または実用的な芸術」を意味する「bāhya-kalā」と呼ばれることもある）が列挙されている。また、キスや抱擁などの「エロティックな芸術」を主に含む64の「abhyantara-kalā」または「秘密の芸術」も列挙されている。^[4]

シルパ・シャーストラとヴァーストゥ・シャーストラは関連しているが、シルパ・シャーストラは彫像、聖像、石壁画、絵画、木工、陶芸、宝石、染色、織物などの芸術や工芸を扱っている。^{[5] [6]}ヴァーストゥ・シャーストラは建築、つまり家屋、砦、寺院、アパート、村や町のレイアウトなどを扱っている。

シルパ（शिल्प）は古代インドの文献であらゆる芸術や工芸を指し、シャーストラは科学を意味します。シルパ・シャーストラを合わせると、芸術と工芸の科学を意味します。古代サンスクリットの文献では、芸術家や工芸家を指すのにシルピン（शिल्पिन्、男性芸術家）^[7]とシルピニ（शिल्पिनी、女性芸術家）^[8]という用語が使われており、シルパニは人間の芸術作品を指します。^[1]

シルパニ、つまり人間が作った芸術作品は、神の形の模倣です。シルパ職人は、神のリズムに合わせて、人間の個性の限界にもかかわらず、視覚的な解釈を生み出します。

— アイタレヤ ブラフマナ、6.5.27 ^[9]

ステラ・クラムリッシュによると、シルパの意味は複雑である。彼女は、シルパは「芸術、技能、工芸、労働、創意工夫、儀礼、形式、創造」から成り立つと書いている。^{[1] [10]}シルパという用語に含まれる工芸の範囲は、文化のあらゆる側面に及び、彫刻家、陶芸家、調香師、車輪職人、画家、織工、建築家、ダンサー、音楽家、愛の芸術などが含まれる。古代インドの文献では、芸術の数は無限であり、64のカラ（ कला、技法）^[11]と32のヴィディヤ（विद्या、知識の分野）を展開していると主張している。^{[1] [12]シルパは}、アガマ、プラーナ、ヴァーストゥ・シャーストラで議論されており、ヴィシュヴァカルマの神話と結び付けられている。

シルパ・シャーストラには、ミニチュアと大型の両方の絵画に関する章が含まれています。^[13]たとえば、ナラダ・シルパ・シャーストラは第66章と第71章を絵画に充てており、サラスワティ・シルパ・シャーストラは、さまざまな種類のチトラ（完全な絵画）、アルダチトラ（スケッチワーク）、チトラバサ（絵画を通じたコミュニケーション）、ヴァルナ・サンスカーラ（色の準備）について説明しています。^[14]

絵画に関する他の古代のシルパ・シャーストラには、ヴィシュヌダルモッタラ・プラーナとチトララクシャナがあり、前者はサンスクリット語で入手可能であるが、後者の現存する唯一の写本はチベット語である（両方とももともと白樺の樹皮に書かれ、英語とドイツ語に翻訳されている）。^[15]これらのサンスクリットの論文は、絵画の以下の側面について論じている：寸法、比率、鑑賞者の視点、ムドラ、感情、ラサ（意味）。イザベラ・ナルディは、インド絵画に対するこのようなアプローチにより、シルパ・シャーストラは正典のテキストソースであるだけでなく、知識と精神的テーマを伝える手段にもなっていると述べている。^{[16] [17]}

シルパ・シャーストラ・マナサラの第一章では、大工仕事の測定原理について論じている。^[18]タミル・ナードゥ州のマヤマタ文書の9世紀版とオリッサ州のシルパラトナの16世紀版では、タクシャカとヴァルダキを木製のシルピンとして説明している。タクシャカは木材の種類に関する知識を持ち、木材を切る技術を実践し、ヴァルダキは木材の形状に関する知識を持ち、大工仕事の技術を実践している。^[19]大工仕事の技術に関する最も古い言及の1つは、リグ・ヴェーダの第9巻第112章である。^{[20]大工仕事は、}ヒンズー教寺院の建設中に不可欠なシルパ・シャーストラでもあった。^[21]

ヴェーダ、特にアタルヴァ・ヴェーダとスタパティヤ・ヴェーダは、シルパ・シャーストラとヤントラ・サルヴァスヴァの議論の中で、多くの種類の芸術や工芸について説明しています。リグ・ヴェーダ^{[16]は、ダマトリ（}キューポラ）、ガルマ・アランマヤ（るつぼ）、バストリ（送風機）など、鋳造に使用される器具について言及しているとラヴィは述べています。これらの議論は偶像を作る文脈で行われ、最高のタルマナ（比率）、ムドラ（姿勢）、バヴァ（表情）を実現するための規則が説明されています。^{[16] [17]}

サンスクリット語の文献、例えばシルパラトナ^[23]やマナサラ^[24]には、金属、特にパンチャダトゥ（亜鉛、錫、銅、銀、金の5つの金属）やアシュタダトゥ（パンチャダトゥに鉄、鉛、水銀を加えた8つの金属合金）などの合金を使った芸術作品の工程と原理が詳細に記述されている。^[16]マドゥチスタ・ヴィダナ（ロストワックス）鋳造工程は、これらの古代シルパ・シャーストラで最も多く論じられている金属を使った工程である。^{[16] [25]}カークは、これらのシャーストラがインドからアジアの他の古代文化に広まったと示唆している。^[26]

高純度の冶金や他の金属を使った芸術作品に関する実証的証拠がある一方で、古代のシルパ・シャーストラの一部は失われている。例えば、5世紀のデリーの鉄柱は高さ23フィート、重さ6トン、錆びの兆候がなく99.72%の鉄を含み、5世紀インドの冶金技術の状態を示す実証的証拠である。^{[16] [22]}

障壁なし

古代インドでは、芸術はあらゆる階級や性別の領域でした。^{[27]古代の}パラシャラの文献には、家族の職業に関係なく、誰もがあらゆる工芸を行っていたと記されています。^[1]仏教のジャータカにはバラモンの木工職人について触れられており、4世紀の文献であるバウダヤナには、クシャトリヤ、ヴァイシャ、シュードラに分類される人々から、戦車製造者、大工、レンガ職人、陶工、金属加工職人について記述されています。^[28]スッタヴィバンガには、シュードラの父とバラモンの母の間に生まれた建築業者や車輪職人について記述されています。^[1]マハラシュトラの金細工師には、牛飼いの家庭に生まれた子供も含まれていました。アッサム渓谷には、竹や籐などの伝統工芸品だけを扱う特定のコミュニティはありません。現在では、カースト、コミュニティ、信条に関係なく、特に農民によって行われています。^[29]

見習い

弟子たちは師匠のもとに加わり、訓練を受けた。最も優秀な者は様々な芸術ギルドのメンバーとして採用され、認められた。^[1]訓練は幼少期から始まり、ダルマ、文化、読書、執筆、数学、幾何学、色彩、道具、さらには企業秘密についての勉強が含まれていた。これらは伝統と呼ばれていた。^{[1] [30]}

ギルド

古代インドでは、シルピンがシュレニ（ギルド）を結成していた。各ギルドは独自の法律と行動規範を制定し、インドの古代ヒンズー教と仏教の王は伝統的にギルドを尊重する傾向にあった。場合によっては、王がギルドの法律を制定し、^[31]王の財務官が最終決定権を持ち、王国内のさまざまなギルドの裁判官を務めることもあった。^[32]紀元前1千年紀のこれらのギルドには、アーティストのカーストや信条に関係なく、芸術を実践するすべての人が含まれていた。^[33]各ギルドの収入は、ギルドに新しく加入するメンバーが支払う料金、ギルドが定めた行動規範に違反した者への罰金、およびその芸術に使用する道具への課税から得られていた。ギルドは慈善活動も行い、メンバーによる共同芸術作品を寺院やその他の社会事業に寄贈した。^[33]祭りや社交行事の際には、各ギルドが独自のパフォーマンスを披露し、旗や紋章を掲げたパビリオンを設置した。

芸術は精神的なものである

古代インド文化では、創造的な仕事と芸術家は聖餐の認可を受けていたとステラ・クラムリッシュは述べています。^[30]芸術家は自分の芸術において精神性と神聖さを表現します。この信念は現代のインドでも儀式の形で現れ続けており、秋の祭り（ダシャーラ）では、インドの一部の職人が香、花、籾殻付き米で道具を崇拝します。

ブラット・サンヒターの詩節57.10-11には、木材として木を切る前に祈りを捧げ、許しを求める大工の習慣が記されている。木を切るのに使う斧は、生き物である木へのダメージを最小限に抑えるために蜂蜜とバターでこすられる。工芸は、プルシャ（普遍原理）のエッセンスを自然の一部に適用し、それを芸術作品に変えることだと考えられていた。^{[34] [35]}

シルパ・シャーストラに関連する写本として知られているものには以下のものがある: ^{[36] [37]}

• 身体比率の芸術的規範#古典インド – 形式的な具象芸術で使用される基準
• ヒンドゥー教の図像学 – ヒンドゥー教における精神的な意味を持つ象徴的なシンボル
• ヒンズー教寺院 – ヒンズー教の礼拝所
• ムルティ – ヒンズー教における偶像、シンボル、像、またはアイコン
• タラマナ – インドの伝統的な図像学のシステム
• ヴァストゥ シャーストラ – インドの建築とデザインに関するテキスト
• ヴィシュヴァカルマ – ヒンズー教の神々の建築家

• イザベラ・ナルディ（2006年）『インド絵画におけるシトラスートラの理論』ラウトレッジ、ISBN 978-0415391955 
• アラン・ダニエルー著『美徳、成功、喜び、解放：人生の 4 つの目的』、ISBN 0-89281-218-4 - シルパ・シャストラの「32 の科学」の章 
• S. ダバデ著『古代インドの壁画技法』、Google ブックス
• PKアチャリヤ『マナサラ・シルパ・シャーストラによるインド建築』全6巻、ロンドン（1927年）。
• G.グナナナンダ博士、「シュリ・カシャパ・シルパ・シャストラム（ウッタラルダ）-1998年、カルナータカ・シルパカラ・アカデミー出版物、「シュリ・カシャパ・シルパ・シャストラム（プールヴァルダ）」第1巻、2004年、第2巻、2006年、カルナータカ・シルパカラ・アカデミー出版物。
• PN ボーズ、インドのシルパ・シャーストラの原理とマヤマタのテキスト、オックスフォード大学出版局
• DN Shukla (1967)、Shilpa Shastra、Vastuvanmaya Prakashan、ラクナウ
• ピライ、GK (1948)。『シルピの道：あるいは、芸術と科学へのヒンドゥーのアプローチ』アラハバード：インディアン・プレス、OCLC  4483067
• VS アガルワラ『インド美術の遺産』ボンベイ（1964）
• G.Gnanananda 博士、「Sri Brahmeeya chitrakarma shastra (5 Volumes)、Sanskriti Sahithya Pratisthana、出版物、バンガロール。カンナダ語に翻訳され 5 巻で出版され、Vaishnava Shilpa Shastra に関する情報源。# 1300 ページ。
• T. フィノ (1896)、『インドの宝石』 (フランス語)
• G グナナンダ博士、「Paramparika Shilpa: Nenne-Naale (2011-3rd Publication)」、Sanskriti Sahithya Pratisthana、出版物、バンガロール - この本は伝統的な彫刻と寺院建築の研究です。
• G グナナナンダ博士、「アーラヤ ダルシャナ - ドラヴィダ寺院に関わる神秘主義と象徴主義を説明する本 12。(2013、2019) - カルナータカ シルパカラ アカデミー出版。
• Vastu-Shilpa Kosha、ヒンドゥー寺院建築とヴァストゥの百科事典/SKRamachandara Rao、デリー、Devine Books、(Lala Murari Lal Charia Oriental シリーズ) ISBN 978-93-81218-51-8 (セット) 
• ホプキンス、トーマス J. (1971)。『ヒンドゥー教の宗教的伝統』カリフォルニア州ベルモント：ディケンソン出版。
• アミタ・シンハ、「ヴァーストゥ・シャーストラにおける集落のデザイン」、文化地理学ジャーナル、第17巻、1998年。
• G グナナンダ博士、「Shilpaadarsh Volume-1 (1999)」、「Shilpaadarsh Volume-2 (2002)」、ハンピ大学発行。

• リグヴェーダのアイタレヤ・ブラフマナム、マーティン・ハウグによる英語訳。アラハバード：スディンドラ・ナート・ヴァス、1922年。
• マナサラ（英訳）プラサナ・クマール・アチャリヤ著、1933年（用語集付き）
• ウィキメディア・コモンズのシルパ・シャストラに関連するメディア