ジェームズ・クリーブランド

牧師 ジェームズ・クリーブランド
背景情報
出生名	ジェームズ・エドワード・クリーブランド
生まれる	1931年12月5日、米国イリノイ州 シカゴ
死亡	1991年2月9日(1991-02-09)（59歳）米国カリフォルニア州 カルバーシティ
ジャンル	ゴスペル、トラディショナルブラックゴスペル、アーバンコンテンポラリーゴスペル、ソウルミュージック
職業	歌手、ミュージシャン、作曲家、編曲家、レコーディングアーティスト、パフォーマー、音楽牧師
楽器	ボーカル、ピアノ
ラベル	Byg、Gamble and Huff、HOB、HRB Music Company、King James、Musidisc、Nashboro、Phoenix、Savoy、Sonorous、Soul Parade、States、Thunderbird、UpFront

ジェームズ・エドワード・クリーブランド（1931年12月5日 - 1991年2月9日）は、アメリカのゴスペル歌手、ミュージシャン、作曲家でした。「ゴスペルの王」として知られるクリーブランドは、伝統的なブラックゴスペル、ソウル、ポップ、ジャズを大合唱用に アレンジすることで、現代のゴスペルサウンドの創造の原動力となりました。

クリーブランドは、そのキャリアを通じて何百ものレコーディングに参加し、4つのグラミー賞を受賞しました。彼はハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに星を獲得した最初のゴスペルミュージシャンでした。彼は1984年にゴスペル音楽の殿堂入りを果たしました。^[1]彼の先駆的な業績により、彼は多くの人から史上最高のゴスペル歌手の一人とみなされています。^[2]

彼の最も有名な録音には、「主よ、私を支えてください」、「平和は静まりかえっています」、「私はまったく疲れを感じません」、「あなたの信仰はどこにありますか」、「神の愛」、「神は私に微笑みかけました」、「イエス様は私に起こった最高の出来事です」などがあります。

シカゴ生まれのクリーブランドは、トーマス・A・ドーシーが音楽牧師を務め^[3]、ロバータ・マーテ​​ィンが聖歌隊のピアニストを務めていたピルグリム・バプティスト教会でボーイソプラノとして歌い始めた。地元のゴスペルグループに所属していた10代の頃、声帯を酷使した。これが、後の彼のキャリアの特徴となる独特のしゃがれた声につながったと言われている。

10代の頃、クリーブランドは10代の友人ジェシー・ジマーソン・フィリップスが作った宣教師グループ「ソウル・ウィナーズ・フォー・クライスト」の一員だった。フィリップスは後年、ロバータ・マーテ​​ィンの最後の曲「I Have Hope」を作曲することになる。ソウル・ウィナーズ・フォー・クライストには若き日のリチャード・D・ヘントンも参加し、シカゴのグレーター・ハーベスト・バプテスト教会を本部とし、ルイス・H・ボディが牧師を務めていた。声の変化をきっかけに、クリーブランドはピアニストとしてのスキルに集中するようになり、後に作曲家や編曲家としても活躍するようになった。また、アレサ・フランクリンの数々の賞を受賞し、数百万枚の売り上げを記録したベストセラーアルバム「アメイジング・グレイス」のプロデュースと共同作曲も手掛けた。「プレシャス・メモリーズ」「神はあなたを見守ってくれる」「メアリー・ドント・ユー・ウィープ」などの曲がある。

1950 年、クリーブランドは、ノーサルス・マッキシックとベッシー・フォークが率いるトリオ、ゴスペレアーズに加入しました。彼のアレンジは、「(Give Me That) Old Time Religion」や「It's Me, O Lord」などの伝統的なスタンダード曲を現代風にアレンジしました。トリオが解散した後、グループのメンバーであるロバータ・マーテ​​ィンが彼を作曲家および編曲家として雇いました。クリーブランドに絶大な名声をもたらした曲は、彼の「Peace Be Still」のカバーでした。

クリーブランドは、幼なじみでキャラバンズの創設者でもあるアルバティーナ・ウォーカーとともに、作曲家、編曲家、ピアニスト、そして時には歌手やナレーターとして活動した。 ^[4]

キャラバンズは、今日のゴスペル界の伝説的アーティストたちの出発点となった。クリーブランド以外にも、メンバーの中にはゴスペル界のファーストレディとして知られるシャーリー・シーザー、グループのヒット曲の共作者であるカシエッタ・ジョージ、デロレス・ワシントン、R&Bアーティストのミキ・ハワードの母であるジョセフィン・ハワード、「Mary, Don't You Weep」が業界の定番となったイネス・アンドリュース、ゴスペル界の最高のストーリーテラーとして知られるドロシー・ノーウッド、ジェームズ・ヘロン、1970年代後半に伝説的なダンスレコーディングアーティストとなったロレッタ・ホロウェイなど、ゴスペル界の巨匠たちが数多くいた。

1954年11月、ウォーカーはクリーブランドに初めてのレコーディングの機会を与えた。しばらくスタジオに入らないことで、彼女はステイツ・レコードを説得し、彼が自分のグループとレコーディングすることを許可してもらった。彼はステイツが1957年に閉鎖されるまでキャラバンズとレコーディングを続けた。^[5]クリーブランドは1970年代後半にウォーカーと再会し、2枚のアルバムをリリースした。 1977年にリリースされた『Reunion』と、1979年にシカゴのトリニティ・オール・ネイションズ合唱団とリリースされた象徴的な名作『Please Be Patient With Me』である。このアルバムでウォーカーは初のゴールド・ディスクを獲得した。

1959年、彼はソロアーティストとしてレイ・チャールズのヒット曲「ハレルヤ、アイ・ラブ・ハー・ソー」を録音した。1960年までに、ブルースのリフを作品に取り入れ、アンソニー・ヘイルバットが「純粋なファンキーさ」と表現したクリーブランドは、ゴスペル音楽の新しい傾向と関連付けられるようになった。彼は、デトロイトのヴォイセズ・オブ・タバナクルをバックに、ソウル・スターラーズの曲「ザ・ラヴ・オブ・ゴッド」をカバーしたことで、ゴスペル音楽のプロだけでなく、広く知られるようになった。この曲の録音の成功とセンセーションにより、彼の人生は永遠に変わることになる歴史あるレーベルとのレコード契約が結ばれた。

ジェームズ・クリーブランドは1962年に歴史あるジャズレーベル、サヴォイ・レコードと契約し、その年から1991年に亡くなるまで、ソウル・ゴスペルの膨大なカタログをリリースし、その多くはライブコンサートで録音された。ライブコンサートの録音の定番は、有名なエンジェル合唱団の本拠地であるニュージャージー州ナットリーのファースト・バプテスト教会の牧師、ローレンス・ロバーツ牧師から始まった。ロバーツは、聴き手が礼拝の一部であると感じ、参加できるようなライブの歌で礼拝を捉えるというアイデアを気に入った。サヴォイのエグゼクティブプロデューサー、フレッド・メンデルソンと協力して、クリーブランドとナットリーのエンジェル合唱団は2枚のアルバムをリリースし、1963年9月に象徴的な傑作である「Peace Be Still」を録音した。このアルバムは当時何千枚も売れ、クリーブランドに初のゴールドアルバムをもたらした。「Peace Be Still」は発売後少なくとも15年間は ビルボードチャートに留まった。

クリーブランドはロサンゼルスに移り、グレース・メモリアル・チャーチ・オブ・ゴッド・イン・クライストの音楽牧師となり、そこでキーボード奏者のビリー・プレストンやニュージャージー州ナットレイのエンジェリック・クワイアと活動し、さらに人気を博した。彼は、オデッサ・マッキャッスル、ジョージア・ホワイト、ユージン・ブライアント、ビリー・プレストンらを含む新設のジェームズ・クリーブランド・シンガーズとともにツアーに戻った。1964年、クリーブランドはジェームズ・クリーブランド・シンガーズを再編し、オデッサ・マッキャッスル、ロジャー・ロバーツ、ジーン・ヴィアーレ（ソウル・ゴスペルを取り入れてクリーブランド・シンガーズで歌った最初のラテンアメリカ人）を含むメンバーとなった。

1965年、クリーブランドはクライド・ブラウンとチャールズ・バーネットをグループに加え、グループは1960年代後半までアメリカ国内および海外を広く旅し、あらゆる主要会場で演奏しました。このコラボレーションにより、「Heaven That Will Be Good Enough For Me」、「Two Wings」、「The Lord Is Blessing Me Right Now」などのレコーディングが生まれました。

後年、マーヴァ・ハインズや有名なソプラノ歌手のクレオ・ケネディなど他の歌手も加わり、1991年にクリーブランドが亡くなるまで主力メンバーだった。

クリーブランドは自身の合唱団、サザン カリフォルニア コミュニティ合唱団を設立することで成功をものにした。過去数年にわたり何度もノミネートされた後、ジェイムズは1974年のアルバム『イン ザ ゲットー』で、1975年にサザン カリフォルニア コミュニティ合唱団と共に初のグラミー賞を受賞した。

彼は1970年から1990年にかけてSCCで数枚のアルバムを録音した。最も成功したアルバムは、業界の定番曲「God Is」を収録した1979年のグラミー賞ノミネート作『 It's a New Day 』、1981年の『 Where Is Your Faith』などである。最後のグラミー賞は、1991年に彼が亡くなった後に授与されたもので、SCCでの最後のアルバム『Having Church』に対して授与された。このアルバムには、クインシー・フィールディング作詞作曲による、トラメイン・ホーキンスの代表曲「What Shall I Do?」のクリーブランドによる象徴的な 演奏が収録されている。

1970年11月、クリーブランドはロサンゼルスに自身の教会と牧師会、コーナーストーン・インスティテューショナル・バプテスト教会を設立した。この教会は、クリーブランドが生涯を終えるまでに、10人から数千人の信者にまで成長した。教会の聖歌隊との最初のアルバム「The Voices of Cornerstone」は1980年にリリースされ、クリーブランドによる「Jesus, Lover of My Soul」の素晴らしい演奏と、エルバーニタ・「トゥインキー」・クラークが作詞し、クラーク・シスターズが録音したタイトル曲「A Praying Spirit」が収録されている。教会の聖歌隊の2枚目のアルバム「My Expectations」は1981年にリリースされ、そこそこの評判を得た。クリーブランドが亡くなるまでに、教会の信者は7,000人を超えていた。

1970年代から1990年まで、クリーブランドは出演やレコーディングで彼をバックアップする多くのアーティストを集めた。彼はまた、当時最も著名なゴスペル合唱団やインディーズアーティストの一部を紹介し、出演し、レコーディングを続けた。その多くは、後に伝説となった、ドナルド・ヴェイルズ・コラリーズ（デトロイト）、名曲「Lord, Help Me to Hold Out」をレコーディングしたハロルド・スミス・マジェスティックス、彼が亡くなる前にクリーブランドとレコーディングした最後の合唱団であるロサンゼルス・ゴスペル・メッセンジャーズ、ミシガン州フリントのニュー・エルサレム・バプテスト教会合唱団、ヘンリー・ジャクソン、クレイグ・ブラザーズ、ネブラスカ州オマハのセーラム・インスピレーショナル合唱団（彼とは象徴的な定番曲「I Don't Feel Noways Tired」をレコーディングした）、リチャード・"ミスター・クリーン"・ホワイト、アルバート・ジェイミソン司教とトライボロ・マス合唱団、アイザック・ウィットモン、マーヴァ・ハインズ、デビー・オースティン、ザ・フォース・オブ・メイ、クエンテラ・コールドウェル、サラ・ジョーダン・パウエル、フィラデルフィア・マス合唱団、ヒューストン・マス合唱団、ニュージャージー・マス合唱団、そしてオハイオ州シンシナティ出身の受賞歴のあるチャールズ・フォールド・シンガーズ。クリーブランドは、このシンシナティ出身の歌手たちと、1979年にリリースされグラミー賞を受賞した『Make Me an Instrument』を含む5枚のアルバムをレコーディングしました。

さらに、クリーブランド自身も他のアーティストのバックを務め、アレサ・フランクリン、レイ・チャールズ、エルトン・ジョンなどの有名アーティストのレコーディングに貢献した。

クリーブランドは1960年代にデトロイトに移り住み、ソウルの女王アレサ・フランクリンの父であるCL・フランクリンが牧師を務めていた有名なニュー・ベテル・バプテスト教会の音楽監督に就任した。1972年、ジェイムスはアレサとコラボレーションし、グラミー賞を受賞し、数百万枚を売り上げた歴史的なアルバム『アメイジング・グレイス』を制作した。このアルバムは史上最高のゴスペルアルバムとして知られている。ロサンゼルスのワッツにあるニュー・テンプル・ミッショナリー・バプテスト教会で、彼の南カリフォルニア・コミュニティ合唱団と共にライブ録音された^[6]。彼のアルバムへの参加とアレサのポップアーティストとしての成功により、このアルバムはゴスペルの歴史的金字塔となり、今日でも売れ続けている。 『アメイジング・グレイス』プロジェクトの未編集アルバムレコーディングセッションである『ザ・コンプリート・レコーディングス』の特別CD再リリースも行われている。

この歴史的な録音は、ドキュメンタリーとして公開するためにシドニー・ポラック監督によっても撮影されたが、音声と映像を同期させるためのカチンコを使用していないという技術的な問題により、フィルムは使用不可能と判断され、その後47年間お蔵入りとなった。 ^[6]ポラックは亡くなる前に、プロデューサーのアラン・エリオットにこの映画の完成を試みる許可を与えた。^{[6]当初、音声の同期の問題に気付いていなかったエリオットは、}ワーナー・ブラザーズからフィルムのネガを購入するために自分の家を抵当に入れたが、現代の技術を使用して音声と映像をうまく統合することができた。^[6]完成したドキュメンタリーは、2019年4月にようやく公開され、ニュー・テンプル・ミッショナリー・バプテスト教会でプレミア上映され、世界中の選ばれた劇場で上映された。^[6]

1983年に公開された歴史的ドキュメンタリー映画『ゴスペル』では、ジェームズ・クリーブランドが初めて映画スクリーンに登場し、南カリフォルニア・コミュニティ合唱団、ウォルター・ホーキンス＆ザ・ファミリー、マイティ・クラウズ・オブ・ジョイ、シャーリー・シーザー、クラーク・シスターズらが出演した。この映画は、デヴィッド・レイヴィックとフレデリック・A・リッツェンバーグが監督した。映画のサウンドトラックからの抜粋がサヴォイ・レコードからリリースされ、ベストセラーとなり、アルバムのB面の大部分はクリーブランドの楽曲が収録された。

1968年、クリーブランドは、毎年開催されるワークショップ大会「アメリカ・ゴスペル音楽ワークショップ（GMWA）」を通じて、現代のゴスペルサウンドを実現し、業界の豊かな遺産を保存する方法を教えました。この組織は、クリーブランドがアルバティーナ・ウォーカーと共同設立したもので、現在では150以上の支部と3万人の会員を擁しています。GMWAは、ドナルド・ベイルズ、アイザック・ダグラス、マ​​ーナ・サマーズ、サラ・ジョーダン・パウエル、ダリル・コーリー、ジョン・P・キー、カーク・フランクリン、カート・カー、ドナルド・ローレンス、ヨランダ・アダムスといった歌手を輩出してきました。このワークショップの目的は、ゴスペル音楽の芸術を永続させるために、国中から歌手を集めることでした。このワークショップは最終的に何千人もの支持者を集め、ゴスペル音楽人気の基礎を築きました。クリーブランドが GMWA と録音した最後のアルバムは、1990 年にニューオーリンズで開催された前年の年次大会でリリースされたアルバムでした。

クリーブランドは、レコーディング キャリアを通じてトレンドを生み出し、ポップ、R&B、ソウルの名曲をゴスペルのアンセムに作り変えることで有名になりました。ゴスペル ファン向けにアレンジした主流のポップ ソングの中で、最も記憶に残るのは、グラディス ナイト & ザ ピップスの「You're the Best Thing That Ever Happened to Me」のクラシックなカバーで、これを「Jesus Is the Best Thing That Ever Happened to Me」にアレンジしました。このカバーは、オハイオ州シンシナティのチャールズ フォールド シンガーズとの最初のレコーディングとして 1975 年にリリースされ、グラミー賞にノミネートされました。もう 1 つの記憶に残るゴスペルのカバーは、 1977 年のグラミー賞受賞アルバム「Live at Carnegie Hall」に収録されたバリー マニロウの「I Write the Songs」です。彼が最後に披露した曲は、ホイットニー・ヒューストンの「Didn't We Almost Have It All」、通称「Aren't You Glad You Know the Lord」で、1989年にクリーブランドがGMWAの北カリフォルニア合唱団と南カリフォルニア合唱団とともにアルバム「Breathe on Me」に収録したもので、ダリル・コーリーと現在のサヴォイ・レコードのエグゼクティブ・プロデューサー、ミルトン・ビガムがフィーチャーされている。

1985年から1988年にかけて、クリーブランドは自身の独立系レコードレーベル、キング・ジェームズ・レコードを設立した。これはデトロイトのサウンド・オブ・ゴスペル/ナイン・レコード社によって製造・配給された。彼のレーベルから、GMWAとのアルバム3枚、ソロ1枚、ビリー・プレストンの最初のゴスペルアルバム、ロサンゼルス・ゴスペル・メッセンジャーズとのアルバム2枚（この中には彼らの最初の最も人気のあるリリースであるプライズ88が含まれる）、彼の象徴的なサザン・カリフォルニア・コミュニティ・クワイアとのアルバム、そしてジェームズ・クリーブランド・プレゼンツ・シリーズの復活（クレイグ・ブラザーズ、ザ・フォース・オブ・メイを復活させ、ザ・ハーモナイジング・フォーを紹介）をリリースした。クリーブランドのレコードレーベルは配給業者の閉鎖後に廃業した。

1991年2月9日、ジェイムス・クリーブランドはカリフォルニア州カルバーシティで亡くなった。^[7]享年59歳。一部の報道では、死因はうっ血性心不全で、死の直前に昏睡状態に陥っていたとされている。ロサンゼルスのシュライン・オーディトリアムで行われた彼の葬儀には8,000人以上の人々が集まった。 ^{[8] [9] [10] [11] [12]彼は}カリフォルニア州イングルウッドのイングルウッドパーク墓地に埋葬されている。^[13]

1991年2月にクリーブランドが亡くなった後、彼の遺産をめぐって多くの論争が巻き起こった。当時、その遺産の価値は400万ドルから600万ドルと推定されていた。^{[14] [15]}

1991年10月、音楽プロデューサーのアンドレ・M・クリーブランド（当時34歳）は、ジェームズ・クリーブランドの養子であると主張し、クリーブランドの遺産管理団体に対して訴訟を起こした。^[14]

また、1991年10月、クリーブランドで設立されたコーナーストーン・インスティテューショナル・バプテスト教会の会員であるジーン・アーヴィンは、クリーブランドの唯一の実子である娘ラショーン・クリーブランド（1965年生まれ）の母親であると主張した。^[14]アーヴィンはまた、アンドレ・M・クリーブランドは彼が主張したように養子ではなく、故歌手が長年にわたり自宅に引き取った多くの「ホームレス」の子供たちの1人であると信じていると述べた。^[14]

1992年2月、クリーブランドの当時の養子クリストファー・ハリス（旧姓クリストファー・ハリス・クリーブランド）は、クリーブランドが5年間にわたって彼を性的に虐待し、同性間の関係を通じて感染したHIVウイルスに感染させたとして、クリーブランドの遺産管理団体を相手取って訴訟を起こした。この訴訟は、条件は明らかにされていないが和解した。^{[10] [11] [12] [16] [17]}ハイルバット（2012）によると、クリーブランドはゴスペル界でゲイとして広く認識されていた。^[18]

• 1974年グラミー賞最優秀ソウル・ゴスペル・パフォーマンス賞受賞:
  ジェームス・クリーブランド＆サザン・カリフォルニア・コミュニティ合唱団:イン・ザ・ゲットー
• 1977年、ジェームス・クリーブランドがカーネギーホールでベスト・ソウル・ゴスペル・パフォーマンス部門のグラミー賞を受賞
  
• 1980年、ベスト・ソウル・ゴスペル・パフォーマンス・トラディショナル部門グラミー賞受賞:
  ジェームス・クリーブランド＆チャールズ・フォールド・シンガーズ:主よ、私を楽器にして下さい
• 1990年、合唱団またはコーラスによる最優秀ゴスペルアルバム部門でグラミー賞を受賞:
  南カリフォルニアコミュニティ合唱団:教会を持つこと

•バリー・ホワイト

2019 年の編集と追加の歴史的情報、Miko Evans 氏 (別名 DJ Rev of Rev Productions、ジョージア州アトランタ) / 2019 年 2 月 11 ～ 13 日

• jcchorus.com の James Cleveland の伝記^{[永久リンク切れ‍ ]}
• IMDbのジェームズ・クリーブランド
• Discogsの James Cleveland ディスコグラフィー