ラルフ・スタックポール

ラルフ・ワード・スタックポール
1940年、スタジオにいるスタックポール。LIFE誌のピーター・スタックポール 撮影。
生まれる	( 1885-05-01 )1885年5月1日[1] オレゴン州ウィリアムズ
死亡	1973年12月13日(1973-12-13)（享年88歳） ピュイ・ド・ドーム、フランス
国籍	アメリカ人
教育	カリフォルニア スクール オブ デザイン エコール デ ボザール
知られている	彫刻

ラルフ・ウォード・スタックポール（1885年5月1日 - 1973年12月10日）^[2]は、アメリカの彫刻家、画家、壁画家、エッチング作家、美術教育者であり、 1920年代から1930年代にかけてサンフランシスコを代表する芸術家であった。スタックポールは、特に大恐慌時代には、公共芸術事業プロジェクト、公共事業促進局の連邦芸術プロジェクト、財務省の絵画彫刻部門に所属し、社会リアリズムの芸術と運動に携わった。スタックポールは、建築家ティモシー・L・フルーガーに、1930年から1931年にかけてサンフランシスコ証券取引所と併設のオフィスタワーの建設に携わらせるため、メキシコの壁画家ディエゴ・リベラをサンフランシスコに呼ぶよう推薦した人物である。 ^[3]彼の息子ピーター・スタックポールは、よく知られたフォトジャーナリストとなった。

スタックポールは、父親が製材所の丸鋸事故で亡くなった後、若い頃は自分と母親を養うために労働者として働いていた。^{[4] 16歳のとき、1903年から}サンフランシスコに来てカリフォルニア・スクール・オブ・デザイン（現在のサンフランシスコ・アート・インスティテュート）で学んだ。同校の壁画家で画家のアーサー・フランク・マシューズから強い影響を受けた。10代の頃に画家のヘレン・アーンスタイン（後のヘレン・ザルツ）と出会い、彼女が彼の最初の恋人となった。裕福なユダヤ人の芸術愛好家の娘でスタックポールより1年先輩だったアーンスタインは、スタックポールを「素晴らしい製図家」で、常に絵を描いたりスケッチをしたりしていたと評した。^[5]アーンスタインは、彼の色彩感覚よりも線の正確さに感銘を受けた。スタックポールは、絵画や彫刻のスタジオを備えたボヘミアンのたまり場であるモンゴメリー・ブロック（ふざけて「モンキー・ブロック」と呼ばれていた）で芸術家たちと働くことで技術を磨いた。1906年のサンフランシスコ地震の後、彼は200ドル（現在の価値で6,800ドル）の助成金を使ってフランスに渡り、1906年から1908年にかけてエコール・デ・ボザール（国立美術学校）でアントナン・メルシエのクラスに通い、1910年にサロンに出展した。^[6]パリで彼は画家のディエゴ・リベラと親しくなった。 ^[7] 1911年にはニューヨークでロバート・アンリのもとで絵を描いた。 ^[4]

スタックポールは1912年にサンフランシスコに戻り、2か月年下のアデル・バーンズと結婚した。アデルはザビエル・マルティネスに師事した美術学校で、カリフォルニア美術工芸アカデミーの最初の卒業生の一人だった。アデル・スタックポールは蔵書票の彫刻の精度や人間関係への要求など、多くの点で完璧主義者だった。^[5] 1913年6月15日、スタックポール夫妻の息子ピーターがサンフランシスコで生まれた。^[8]

スタックポールは、1913年初頭にカリフォルニア版画家協会（CSE）を設立した4人組の一人でした。他の設立者は、スタンフォード大学のエッチング作家で美術教授のロバート・B・ハーシェ、サンフランシスコ美術大学で教鞭をとっていたエッチング作家で教育者のペドロ・レモス、フランスでスタックポールの師匠であったイタリア系アメリカ人の画家兼壁画家のゴッタルド・ピアッツォーニでした。CSEは1913年に2回展示会を開き、2年後には78人のアーティスト会員と5人の準会員にまで成長しました。 ^{[9] 1926年の年刊誌には46人のアーティスト会員と156人の準会員が掲載されており、スタックポールもまだ会員でした。数十年後、CSEは別のグループと合併して}カリフォルニア版画家協会となりました。

同じ頃、スタックポールは1915年のパナマ・パシフィック国際博覧会の建築彫刻を依頼されたが、これはアシスタントの助けがあったとしても完成までに2年かかる大仕事だった。多種産業宮殿に壮大な入り口を与えるため、彼は16世紀にスペインのトレドに建てられたサンタクルス病院の正面玄関の複製を完成させた。スタックポールのデザインでは、元々あったカトリックの聖人の像を産業の像に置き換えた。^[10]多種産業宮殿のための彼の作品には、「つるはしを持った男」、「多種産業のティンパヌム群」、「古い重荷を背負う新世界」、「キーストーン像」、「産業の力」などがある。スタックポールは、宮殿群の西側ファサードの半ドームの両側の柱に「思考」の像も彫刻した。 [ ^10]パレス・オブ・ファイン・アーツでは、スタックポールはインスピレーションの祭壇にひざまずく「ヴィーナス」を制作した。「ヴィーナス」を見たい訪問者は、人工のラグーンによって約50ヤード（50メートル）離れた場所に隔離された。^[10]

1922年、スタックポールはピアッツォーニとともに家族を連れて再びフランスへ渡り、9歳の息子をパリの私立学校エコール・アルザスに入学させた。2人の芸術家はヨーロッパの最新の流行を研究したいと考え、^[11]ディエゴ・リベラと出会った。^[12]滞在中にスタックポールの結婚生活は破綻し、1923年に24歳のフランス人静物画家でモデルで「ジネット」の愛称で知られるフランシーヌ・マゼンとともにベイエリアに戻った。彼の妻と息子は学期終了後にベイエリアの対岸のオークランドに居を構えた。スタックポールは離婚し、その後メキシコでジネットと結婚した。

1923年後半、スタックポールはピアッツォーニと共同で大規模な美術展を開催した。これはサンフランシスコで1915年以来の大規模な美術展であった。パナマ・パシフィック国際博覧会の後、アーティストが殺到するとは予想されていなかったからだ。シビック・オーディトリアムのポーク・ホールで開催されたこの展覧会は、ゴーギャンやマティスの作品を含む近くの版画展と並行して行われた。評論家で作家のローラ・ブライド・パワーズは、このイベントは期待外れだったと感じた。主要なアーティストの「目立たない例」が展示され、ピカソや前衛芸術、ダダイストの作品は展示されなかった。^[13]

1926年、スタックポールはサクラメント市にウィリアム・A・コールマン噴水を納品した。これは現代美術の作品で（現在セサル・チャベス公園として知られる場所の中心に位置している）、同市の困難な水ろ過プロジェクトの完了を祝ったものである。^{[14] [15]}同年、スタックポールはメキシコシティを訪れ、公教育事務局の中庭で124枚のフレスコ画のいくつかを制作中のリベラを見学した。^[12]リベラの小さな絵画を持ち帰ったスタックポールは、それをサンフランシスコ芸術委員会の会長ウィリアム・ガーストル（当初は感心していなかった）に渡し、数年にわたってリベラをカリフォルニアで働かせるための取り組みを開始した。^[12]

スタックポールは、名前がカリフォルニア美術学校（CSFA）[現在のサンフランシスコ美術大学]に変更された元の学校で教えるという申し出を受け入れました。ほぼ20年間^[16] 、彼はいくつかの科目を教えました。ドール・ボスウェルは、当時彫刻部門の責任者だったスタックポールの下で彫刻を学び、彼が性差別主義者であると考えていました。彼女によると、スタックポールはクラスの女性たちに「彼女たちが本当に属する場所はベッドです」と言ったそうです。^[17]

ケネス・レクスロスは1929年にスタックポールについて「彼は町のあらゆる人々を知っていて、私たちをどこにでも連れて行ってくれました」と書いている。^[4]スタックポールのサンフランシスコのモンゴメリー716番地（モンゴメリーブロックの隣）にあったかなり大きなスタジオは、サンフランシスコの芸術家コミュニティの社交センターとして機能していた。写真家のドロシア・ラングは1926年にそこに2階のスタジオを借り、同じ年に芸術家のヘレン・クラークとオーティス・オールドフィールドがそこで結婚した。 ^[18]ラングの夫メイナード・ディクソンはスタジオを隣に構えており、スタックポール家とディクソン家は仲が良く、2人ともボヘミアンクラブの会員だった。

1930年代を通じて、スタックポールは建築家ティモシー・フルーガーと頻繁にさまざまな仕事をした。2人が初めて出会った1929年から、スタックポールは、サンフランシスコ証券取引所とその関連タワー、特にタワーの最上階を占めるランチョンクラブの基本設計案の実施と強化に取り組むアーティストの選定を任された。^[19]スタックポールは後にこの経験について、「アーティストは最初から参加していた。彼らは会議に呼ばれ、建物に対する責任と個人的な誇りを引き受けた」と述べている。^[20]サンサムストリートのタワーの入り口で、スタックポールはアシスタントのチームとともに足場の上で作業し、石に英雄像を彫る指示を出した。 ^[21]建物が完成した後、スタックポールはついにリベラの依頼を勝ち取ることに成功した。フルーガーは、リベラが証券取引所クラブの階段の壁と天井を飾るのに最適な壁画家であると確信した。これは、証券取引所の資本主義的基盤と矛盾するリベラの左翼的政治信条を考慮すると、物議を醸す選択であった。^[22]リベラは壁画の中に、模型飛行機を持ったスタックポールの息子ピーターの姿を描いた。^[要出典]

滞在中、リベラと妻のフリーダ・カーロはスタジオに住み込み、仕事をし、その過程でスタックポールやジネットと生涯の友人になった。彼らはテニスチャンピオンで、熱心な画家であり趣味人でもあるヘレン・ウィルス・ムーディと出会い、すぐにスタジオでリベラのモデルを務めることに同意した。^[23]隣人のディクソンは、リベラに注目が集まり、アメリカの資金がリベラに支払われていることに気づき、エッチング職人のフランク・ヴァン・スローンは共産主義の芸術家に対する短期間の抗議活動を組織した。しかし、ディクソンとヴァン・スローンはすぐに、スタックポールの有力なパトロンを含め、明らかにリベラに夢中になっているサンフランシスコの芸術界の「寡頭政治」が、自分たち自身の芸術的野心を支えるために必要となるグループと同じであることに気づいた。^[12]

1931年の大半、スタックポールは他の芸術家と組んで、オークランドにあるアールデコの傑作であるプルーガーのパラマウント劇場の装飾に取り組んだ。馬、波、中央の有翼の人物像の浅浮き彫りのシーンが舞台のプロセニアムアーチの上に置かれ、金色の金属箔で仕上げられた。この作品はスタックポールとロバート・ボードマン・ハワードが共同でデザインした。^[24]プルーガ​​ーの金属グリル天井グリッドのデザインは、スタックポールのスケッチから引用されていない可能性が高い。プルーガーは有能なプロジェクトリーダーであり、スタックポールは後に彼の関与について次のように述べている。「彼は確かにボスであり、建築家としてそうあるべきだった... 彼は交響楽団の指揮者のように劇を指揮した... 図面と実際の建物で彼が最大限の徹底と注意を払って検査しなかった鍵、モールディング、窓はなかった。」^[25]

スタックポールは1932年の10ヶ月間、証券取引所の壮大な入り口の両側に立つ記念碑的な彫刻の制作に取り組んだ。男性と女性のグループが農業と産業の両極性を示し、丸みを帯びた人間の形にリベラの影響が表れている。15米トン（14t）のヨセミテの花崗岩を彫りながら、彼はゴーグルとマスクを着用した。除幕式は大晦日の寒さの中行われ、アンジェロ・ロッシ市長がスタックポール、プルーガー、職人らとともに作業着姿で登場した。^[26]

1930年代初頭、スタックポールは息子のピーターを連れてカーメルにいる写真家の友人エドワード・ウェストンを訪ね、2人は一日中写真について、「写真を撮ることと作ることの違い、意図したものと偶然のものの違い」について議論した。 ^{[8]この会話と、ウェストンや}アンセル・アダムスなどの革新的な写真家を集めたグループf/64による1932年の展示会は、後にピーター・スタックポールの写真観の基礎となったとみなされる。^[8]

1933年7月、スタックポールはサンフランシスコ・オークランド・ベイブリッジの西側中央アンカーに組み込む設計の模型を完成させた。コンクリートで建設され、水面から197フィート（60メートル）の高さになるアンカーには、その高さの大部分に、2つの吊り橋の間にしっかりと立っている上半身裸の男性像が描かれる予定だった。しかし、ベイブリッジ計画でプルーガーの同僚だったアーサー・ブラウン・ジュニアは、その像の大きさが気に入らなかった。橋の価値を下げてしまうからだ。技術者ラルフ・モジェスキーは同意し、「中央アンカーに提案されている巨大な像は、この種の構造物には場違いであり、端部アンカーと調和しないだろう」と書いた。^[27]スタックポールの設計は放棄され、ほぼ平坦なコンクリートを流し込んだ部分が採用された。

1933年と1934年、スタックポールは公共芸術プロジェクトの任務に参加し、コイトタワーの壁画を制作した。^[28]壁画の多くはリベラを彷彿とさせるスタイルで制作され、そのうち5つの壁にスタックポール自身が描かれている。^[29]そのうちの1つには、ニューヨークでリベラの壁画が破壊されたことを報じる新聞を読んでいるスタックポールの姿が描かれている。

1937年、スタックポールは、コロラド川の探検家ジョン・ウェズリー・パウエルを自分なりに解釈した彫刻を依頼され、米国内務省本館に展示された。これは、ハインツ・ワーネケによるルイス・クラーク探検隊の描写と対になる作品となるはずだった。ワーネケは、スタックポールが水辺の場面を意図していることを知り、ルイスとクラークの描写を、彼らのうちの1人が陸上にいるものに変更した。スタックポールとワーネケは1940年に石のレリーフを納品し、2枚のパネルは建物の講堂の舞台の両側に設置された。^[30] ストックポールの別の作品「奪取者」は、彼の最も有名なキャンバス作品の1つであり、大きな力と（残念ながら、どうやら）永遠の重要性を持つ絵画であり、ワシントンDCのスミソニアン博物館にも所蔵されている。

1938年、スタックポールはアメリカ大統領フランクリン・デラノ・ルーズベルトから連絡を受けた。海軍次官としてサンフランシスコで1915年の博覧会を訪れた際、ルーズベルトはパレス・オブ・ファイン・アーツの今はなき祭壇にスタックポールの「畏敬の念」または「崇拝」の像を見ていた。 ^[31] それが彼の心に残っていた。彼はそれを欲しがった。スタックポールは、オリジナルは劣化して紛失したが、トラバーチン製の別バージョンを注文に応じて喜んで引き受けると答えた。ルーズベルトはこれに同意し、今後5年間、定期的に作品の進行状況を問い合わせた。1943年4月、スタックポールは間もなく発表される結果について説明した。

28年間の世界の変化、あなたや私の変化により、最初の彫像の正確なコピーや複製は魅力がなくなった...だから私は今と同じように仕事をした...ここに私が仕事をしていたときに考えたことのいくつかを挙げる。思考と労働における大きな大衆の動きは、自然に芸術に反映される。細身で優雅なものは、今では私たちにはあまり関係ない。私は重厚で力強い形を作ろうとした。彼女はより曲がっており、荷はより重い。^[32]

これは大統領が記憶していたことや望んでいたことではなかった。彼はそれをハイドパークの人里離れた場所に置くよう命じ、そこで1987年に再発見され、身元が確認され、その後、フランクリン・ルーズベルト大統領の希望に従って、新たな木の輪の中に再び隠された。^[33]

フルーガーは、サンフランシスコとオークランドの間のトレジャーアイランドで開催される世界博覧会、ゴールデンゲート国際博覧会（パシフィックページェントとも呼ばれる）の準備のための主要な美術作品の委託をスタックポールに確実に与えた。スタックポールは、博覧会のテーマであるパシフィカを体現した高さ80フィート（24メートル）のフレームとスタッコの彫刻を制作した。1938年11月、ライフ誌の写真家アルフレッド・アイゼンスタットがイベントの宣伝用の写真を撮影していたとき、パシフィカは彼のカメラの準備が整っていた。同誌は、スタックポールの最も記念碑的な作品であるこの「穏やかで瞑想的な、ほとんど祈りのような女性像」の写真を掲載したが、これは一時的な設置のみを目的としていた。^[34]この勇敢な彫刻は、風に波打つ規則的な星形の鋼鉄の腕輪でできた高さ100フィート（30メートル）の「祈りのカーテン」の前に立っていた。^[35]夜になると鮮やかなオレンジと青のライトがカーテンを照らし、平和を象徴するパシフィカは白く輝いていた。2年間で1600万人が博覧会を訪れた。^[36]終了後、スタックポールは、彫刻をより恒久的な形（鋼鉄、石、コンクリート）に作り直し、サンフランシスコ湾の島、おそらくアルカトラズ島かエンジェル島に、ニューヨーク港の自由の女神像に似た目立つ場所に設置することを提案した。 ^{[4]この計画は、アジアとヨーロッパに集まる戦争の雲に注意を向けていた市民指導者によって真剣に検討されなかった。1942年に彫刻と博覧会の建物のほとんどがダイナマイトで爆破され、アメリカ海軍が}第二次世界大戦の基地として島を所有した。^[4]

1940年代初頭、スタックポールはCSFAを離れ、個人指導を始めた。1945年4月、労働者の平等な権利を主張する左派組織であるカリフォルニア労働学校で彫刻の授業を指導した。1941年から1945年まで、彼は米国美術委員会の委員を務め、西海岸出身者としては初の委員となった。^[37]

1949年、スタックポールはフランス中部のピュイ・ド・ドーム地方のショリアに移り、2番目の妻ジネットとともに彼女の生まれ故郷に戻った。^[38]そこで彼の芸術は、彫刻と絵画の両方において具象的ではなく抽象的なものになった。^[39]彼はサンフランシスコの古い友人たちと文通を続けていた。ヘレン・ザルツによると、彼の手紙には彫刻や絵画、あるいはスタックポールが取り組んでいるプロジェクトについては一切触れられておらず、その代わりに音楽家や音楽、人々との出会いについて書かれていたという。^[5]ザルツはスタックポールが所有していた詩人ジョージ・スターリングの胸像を購入し、1955年から1956年にかけてカリフォルニア大学に寄贈し、ドウィネル・ホールに展示させた。1964年初頭、スタックポールは家族に会うためにサンフランシスコを訪れ、古い友人ケネス・レックスロスに電話をかけた。サンフランシスコ・エグザミナー紙のコラムで、レックスロスはスタックポール一家と昼食を共にしたことを記し、スタックポールが「20年以上サンフランシスコを代表する芸術家として」知られていたことを読者に思い出させた。^[28]

スタックポールは1973年にフランスで亡くなり、妻は1978年に亡くなった。^[16]

スタックポールの彫刻、絵画、ドローイングの一部は、 1991年のオークランド火災で破壊された。この火災はピーター・スタックポールの自宅を全焼させた。隣人のフロイド・ウィンターは、「大火が家を焼き尽くす直前」に、ごく少数の品々を救出するのを手伝った。^[8]

• 1915年—ヴィーナス、インスピレーションの祭壇、パレス・オブ・ファイン・アーツ^[40]
• 1927-ウィリアム・コールマン記念噴水、カリフォルニア州サクラメント
• 1928年から1932年 -サンフランシスコ証券取引所（301 Pine）とタワー（155 Sansome）のヨセミテ花崗岩^{[19]に彫られた人物像。}豊かな大地^[41]（母なる大地^[4]や農業^[19]としても知られる）と産業（1931年）^{[22] [42] （}人間とその発明^[4]としても知られる）
• 1930年 -オークランドのパラマウント劇場のプロセニアム天井パネル^[16]
• 1934年コイトタワーの壁画：カリフォルニアの産業（左半分と右半分）^[42]
• 1938年～1939年 -ゴールデンゲート国際博覧会の像^[6]博覧会の英雄的象徴である高さ80フィート（24メートル）のフレームとスタッコのパシフィカ像[ ^43]を含む

• 
  ウィリアム・コールマン記念噴水、カリフォルニア州サクラメント
• 
  スタックポールの英雄像は、証券取引所タワーの入り口の上の足場に直接彫られた ^[21]
• 
  豊かな大地（1932年）の詳細。この作品と他の2つのスタックポール彫刻群は、1932年12月31日にサンフランシスコ証券取引所の外で公開された^[26]
• 
  コイトタワーのカリフォルニア産業の壁画

ウィキメディア・コモンズには、ラルフ・スタックポールに関連するメディアがあります。

• ベニアミーノ・ブファーノ
• フレデリック・E・オルムステッド

注記

文献

• ジュエル シティからの画像: 取り壊された建物「Palace of Varied Industries」(1915 年) の入り口の上にあるスタックポール彫刻
• オイゲン・ノイハウス。『博覧会の芸術』 2016年1月25日アーカイブ、Wayback Machine —ゴールデンゲート国際博覧会（1939年）の芸術作品リスト
• 国立壁画・モザイク博物館。展示作品：ディエゴ・リベラの「都市の建設を示すフレスコ画の制作」—ディエゴ・リベラが描いたラルフ・スタックポールの絵画（1931年）