ラルフ・ギブソン | |
|---|---|
| 生まれる | 1939年1月16日 |
| 国籍 | アメリカ人 |
| 知られている | 写真 |
| 配偶者 | メアリー・ジェーン・マルカシアーノ |
| 受賞歴 | グッゲンハイムフェローシップ |
| Webサイト | ralphgibson.com |
ラルフ・ギブソン(1939年1月16日生まれ)[要出典]は、アメリカの芸術写真家[1]であり、写真集で最もよく知られています。彼の作品には、エロティックで神秘的な雰囲気を持つ断片が組み込まれていることが多く、文脈化とシュールな並置によって物語的な意味を構築しています。
幼少期と教育
ギブソンは1956年にアメリカ海軍に入隊し、1960年まで写真を学ぶ写真家助手となった。その後、 1960年から1962年までサンフランシスコ美術大学で写真の勉強を続けた。 [2]
仕事
彼は1961年から1962年にかけてドロシア・ラングの助手としてプロとしてのキャリアをスタートし、 1967年から1968年にかけてロバート・フランクの2本の映画で仕事をしました。[2]
ギブスンは生涯を通じて本と本作りに魅了されてきました。1970年に『夢遊病者』が発表されて以来、彼の作品は着実に印刷物へと向かっていきました。1969年にギブスンはニューヨークに移り、作品の複製を管理するためにラストラム・プレスを設立しました。[3]ラストラム・プレスはラリー・クラークの『タルサ』(1971年)も出版しています。 [4]現在までに40冊以上のモノグラフを制作しており、最近では『State of the Axe』(Yale University Press、2008年)と『Nude』(Taschen、2009年)があります。彼の写真は世界中の150を超える美術館のコレクションに収められており、韓国の釜山にある彼自身の私設美術館であるGoeun Museum of Photographyを含む数百の展覧会で展示されています。彼は約50年間、 ライカM 35mm レンジファインダーカメラのみを扱っています。
ニューヨークタイムズ紙からインスピレーションの主な源となった写真集について尋ねられたギブソンは、ウジェーヌ・アジェの『Vision of Paris』、 ウォーカー・エヴァンスの『American Photographs』、 アンリ・カルティエ=ブレッソンの『Decisive Moment』、ロバート・フランクの『The Americans』、アレクセイ・ブロドヴィッチの『Ballet』という、彼が考える5つの重要な作品を推薦した。[5]
イタリアの高級ブランド、ボッテガ・ヴェネタの依頼を受け、ギブソンは同ブランドの2013年秋冬広告のために、ミラノでモデルのラケル・ツィンメルマンとマティアス・ラウリドセンを撮影した。 [6]ギブソンの『Hand Through a Doorway』は、イギリスのロックバンド、ジョイ・ディヴィジョンの1979年のアルバム『 Unknown Pleasures』のインナースリーブに使用された。1966年8月、ギブソンはキャピトル・レコードの企画書用にビートルズのプリントを使ったユニークなセットを作成した。
2016年夏、ギャラリー・ティエリー・ビガイニョンのオープンを記念して、ギブソンは「Vertical Horizon」と題した新しいカラー写真シリーズを発表しました。[7]
私生活
ギブソンは現在、妻でファッションデザイナーのメアリー・ジェーン・マルカシアーノとともにニューヨークに住んでおり、ヨーロッパやブラジルを頻繁に旅行している。[8]
受賞歴
- 1973年: 全米芸術基金フェローシップ[要出典]
- 1975年:全米芸術基金フェローシップ[要出典]
- 1977年:ドイツアカデミー(DAAD)、ベルリン[要出典]
- 1977年:ニューヨーク州芸術評議会(CAPS) フェローシップ[要出典]
- 1985年:ジョン・サイモン・グッゲンハイム記念財団よりグッゲンハイムフェローシップを受賞[要出典]
- 1986年:フランス政府より芸術文化勲章オフィシエの叙勲を受ける[2]
- 1986年: 全米芸術基金フェローシップ[要出典]
- 1988年:ライカ優秀賞[2]
- 1989年:日本写真協会「写真150年」賞[2]
- 1991年:メリーランド大学より名誉美術博士号を授与[2]
- 1994年: アルル市グランド・メダイユ[2]
- 1998年:オハイオ・ウェスリアン大学より名誉博士号を授与[要出典]
- 2002:フランス政府により芸術文化司令官に任命される[2]
- 2007年:美術における生涯功績に対してルーシー賞受賞。 [9]
- 2015年:ギルドホール芸術アカデミー生涯賞[10]
- 2018年:レジオンドヌール勲章シュヴァリエに任命[11]
- 2023年:王立写真協会創立100周年記念メダルおよび名誉フェローシップ。[12]
出版物
写真の選択と順序、各本のレイアウトは、通常、ラルフ・ギブソンが決定しました。三部作やキアロスクーロなどの各作品シリーズには、少なくとも短い説明文が添えられています。他の出版物には、特に最近の本では、伝記的、美的、また実用的な考慮事項を含む説明文が付いています。
- 夢遊病者。 Lustrum Press、ニューヨーク、1970 年。ISBN 0-912810-09-2。
- デジャブ。ラストラム、ニューヨーク、1973 年。ISBN 0-912810-06-8。
- 海での日々。ラストラム、ニューヨーク、1975 年。ISBN 0-912810-15-7。
- 構文。ラストラム、ニューヨーク、1983 年。ISBN 0-912810-39-4。
- ラノニム。「Aperture /Contrejour」、ニューヨーク/パリ、1986年。ISBN 978-0-89381-249-2。
- トロピズム。国際写真センター(ICP)で行われた、マイルズ・バースがキュレーションした最初の回顧展のカタログ 。Aperture、ニューヨーク、1987年。ISBN 0-89381-274-9; HC: ISBN 0-893812-55-2。英国版:Phaidon、オックスフォード、ISBN 0-7148-2502-6; イタリア版:Alinari、フィレンツェ、ISBN 88-7292-096-5(おそらく日本版もある)
- 「メリー・ジェーンの提案」。 Cahier d'images/Contrejour、パリ、1990。ISBN 2-85949-899-0。
- キアロスクーロ. マーヴァル、1990年. ISBN 978-2-86234-045-6.
- フランスの歴史史。マルグリット・デュラスによる序文。 「Aperture/Paris Audiovisuel」、ニューヨーク/パリ、1991 年。ISBN 978-0-89381-471-7。
- インファンタ。アレクサンドラ・アンダーソン=スパイヴィによる序文、ギブソンによる文、メアリー・ゲイツキルによるあとがき。宝島社、ニューヨーク/東京、1995年。ISBN 978-1-883489-13-7。
- リヒチャレ。ドイツのフランクフルター美術館での展覧会に伴うカタログ、編。ピーター・ワイアーメア著。 Stemmle 版、チューリッヒ、1996 年。ISBN 978-3-908162-29-2。 HC: ISBN 978-3-908162-27-8。
- 倍音。ディプティクと比率。キュレーターのトム・ベックによる序文、ギブソン、マックス・コズロフ、サラ・グリノー、エリック・フィッシュルらによるテキスト。Edition Stemmle、チューリッヒ 1998年。ISBN 978-3-908161-10-3。
- デウス・エクス・マキナ。シモーネ・フィリッピ編の回顧録。シリーズの紹介と本文はギブソン、年表はマイルズ・バース、付録。タッシェン、ケルン 1999年、ISBN 3-8228-6607-5(英語/フランス語/ドイツ語)。
- 蔵書票。写真と構成。ギブソンによるテキスト。PowerHouse、ニューヨーク、2001年。ISBN 1-57687-100-2。限定版、ISBN 1-57687-114-2。
- ブラジル。ダミアーニ、ボローニャ、2005 年。ISBN 88-89431-12-1。
- ライト・ストリングス:ギターの印象。アンディ・サマーズと共著。クロニクル、2004年。ISBN 0-8118-4324-6。
- 屈折。Maison Européenne de la Photographie /シュタイドル、パリ/ゲッティンゲン、2006。ISBN 978-3-86521-079-1。
- ギターの現状: 写真と言葉で見るギターの巨匠たち。展覧会カタログ。序文はアン・ウィルクス・タッカー、序文はレス・ポール。ヒューストン美術館、テキサス州、2008年。ISBN 978-0-300-14211-2。
- ヌード。ギブソンとエリック・フィッシュルの対談。1200部の「コレクターズエディション」。Taschen、ケルン、2009年、ISBN 978-3-8365-1189-6(英語/フランス語/ドイツ語)。
- 再版: Taschen、ケルン、2018 年。ISBN 978-3-8365-6888-3 (英語/フランス語/ドイツ語)。
- {パッセアンパルフェ}。 1960 年から 1970 年の初期の写真を特集した展覧会と本。ギブソンとジル・モラによるテキスト。国立造形芸術センター、コントレジュール、パリ、2012 年。ISBN 979-10-90294-05-9 (フランス語/英語)。
- 単核症。 Lustrum、ニューヨーク、2013 年。ISBN 978-1-4675-8529-3 (英語/中国語)。
- 政治的抽象。カラーと白黒写真の作品シリーズの展覧会カタログ。メアリー・ブーン・ギャラリー(ニューヨーク)およびセンター・フォー・クリエイティブ・フォトグラフィー(CCP)、ツーソン。Lustrum、ニューヨーク、2015年。ISBN 978-1-4773-0994-0。
- 『The Black Trilogy』。ジル・モラによるテキスト。テキサス大学出版局、オースティン、2017年。ISBN 978-1-4773-1626-9。
- 自己暴露。自伝。ヘニ、2018年。ISBN 978-1-912122-10-3。
- 聖地:イスラエルの過去と現在。マーティン・コーエンによる序文、ラビ・デイビッド・エレンソンによるあとがき。Lustrum、ニューヨーク、2020年。ISBN 978-1-942884-69-9。
- 屈折2. Lustrum、ニューヨーク、2021年。
- サロン・リッテレール。フランス 1971–2022。 Lustrum Press/Brilliant Graphics、ニューヨーク、2023。
- 光の秘密。ダイヒトールハレン・ハンブルク、hrsgでの回顧展に付属のカタログ 。ザビーネ・シュナケンベルク。 Kehrer、ハイデルベルク、2023。ISBN 9783969001042 (ドイツ語/英語)。
出版物への寄稿および編集者としての活動
ラルフ・ギブソンは、Lustrum Press の創設者兼共同編集者としての役割のほかに、出版物、特に Lustrum のTheoryシリーズに写真、コンタクトシート、説明文を提供しました。
- Darkroom 。Wynn Bullock編。Gibson 他による写真とエッセイ。Lustrum、ニューヨーク、1977 年。ISBN 0-912810-20-3、Pb: ISBN 0-912810-19-X。
- ヌード:理論。ジェイン・ケリー編。ギブソン他による写真とエッセイ。ラストラム、ニューヨーク、1979年。ISBN 0-912810-24-6、ペーパーバック:ISBN 0-912810-33-5、73~93ページ。
- SX-70 アート。ギブソン編、マックス・コズロフ序文、アイザック・アシモフとビクター・マケルヘニー文。Lustrum、ニューヨーク、1979年。ISBN 0-912810-23-8。
- 風景: 理論。エド。ジョン・フラッタウ、ラルフ・ギブソン、アーン・ルイス著。ラストラム、ニューヨーク、1980年。ISBN 0-912810-27-0。
- 連絡先:理論。ロバート・アダムス編。写真とエッセイ:ギブソン他。Lustrum、ニューヨーク、1982年。ISBN 0-912810-31-9。
- ポートレート:理論。ジョン・フラタウ、ラルフ・ギブソン、アーネ・ルイス編。Lustrum、ニューヨーク、1981年。ISBN 0-912810-34-3。(表紙写真以外にギブソンの貢献はありません。)
- ナイン・バイ・ナイン。ギブソン a. o. による写真とエッセイ。Lustrum、ニューヨーク、1984年。ISBN 0-912810-47-5。
- ラルフ・ギブソン:初期の作品。アーカイブ 24所蔵。センター・フォー・クリエイティブ・フォトグラフィー、アリゾナ州ツーソン、1987 年。
コレクション
ラルフ・ギブソンの作品は、世界中の無数の公共、個人、企業のコレクションに収められています。米国では約50の大学がギブソンの作品を所蔵しています。ニューヨークだけでも、MoMA、ホイットニー美術館、メトロポリタン美術館、国際写真センター、ブルックリン美術館、ロチェスターのジョージ・イーストマン・ハウスという6つの重要な美術館が、彼の作品を多数所蔵しています。他の多くのアメリカの美術館に加えて、ギブソンの写真は、オーストラリア、日本、イスラエル、ドイツ、イタリア、フランスのいくつかのコレクションや、他の国の機関にも収蔵されています。[13]
- アムステルダム市立近代美術館[14]
- ミシガン大学美術館、アナーバー[15]
- ヒューストン美術館[16]
- J・ポール・ゲティ美術館、ロサンゼルス[17]
- ケンパー現代美術館、ミズーリ州[18]
- ヴァンダービルト大学美術館、ナッシュビル[19]
- 国際写真センター(ICP)、ニューヨーク[20]
- メトロポリタン美術館、ニューヨーク[21]
- ニューヨーク近代美術館[22]
- ホイットニー美術館、ニューヨーク[23]
- 国際写真殿堂、セントルイス[24]
- ナショナルギャラリー、ワシントンD.C. [25]
- ラルフ・ギブソン美術館、釜山、韓国
展示会
- アルル国際美術祭では1975年、1976年、1977年、1979年、1989年、1994年に彼の作品が展示された。[要出典]
参考文献
- ^ 「写真家の見る力:ラルフ・ギブソン」『ポピュラー・フォトグラフィー』1981年4月、86ページ。
- ^ abcdefgh 「ラルフ・ギブソン」。Artnet Worldwide Corporation 。 2018年6月20日閲覧。
- ^ ラルフ・ギブソン・イーサートン・ギャラリー、アリゾナ州ツーソン。
- ^ アンディ・グランドバーグ(1983年4月10日)、写真の視点:なぜ一部の芸術は感情的なインパクトを保持するのか、ニューヨークタイムズ。
- ^ ジョン・ダーニアック(1985年7月21日)、指導とインスピレーションを与える写真集、ニューヨーク・タイムズ。
- ^ ケリー・ピエリ(2013年7月22日)、独占:ボッテガ・ヴェネタのラルフ・ギブソン撮影の秋季キャンペーンフィルムをご覧ください。Wayback Machineに2013年10月9日にアーカイブされた Harper's Bazaar。
- ^ 「ラルフ・ギブソン — 垂直の地平線 — ビゲニョンギャラリー — 展覧会」。
- ^ バック、ジョーン・ジュリエット(2010年12月10日)。「フルハウス」ニューヨーク・タイムズ。 2015年6月11日閲覧。<やや噂好きな審判は、マルカシアーノはデザイナーであり、ファッションデザイナーですらないとだけ述べ、旅行については何も言及していない。
- ^ 「ralph gibson」. Lucie Foundation . 2015年6月11日閲覧。
- ^ Trauring, Michelle (2015-03-10). 「Guild Hall Honors Broderick, Feiffer, Gibson And Macklowes At Academy Dinner」. 27east.com . 2018-06-20閲覧。
- ^ “ラルフ・ギブソン、レジオン・ドヌール勲章をフランス・デ・アメリカに与える”.レ・ノート・ド・パリ。 2018-06-11 。2018年6月20日に取得。
- ^ 受賞者: ラルフ・ギブソン
- ^ 1999年の 『デウス・エクス・マキナ』 763~768ページの詳細なリストを参照。
- ^ 「ラルフ・ギブソン」.アムステルダム市立近代美術館。2019 年1 月 11 日に取得。
- ^ 「ラルフ・ギブソン」UMMA Exchange 。 2023年10月16日閲覧。
- ^ 「ラルフ・ギブソン」ヒューストン美術館。 2019年1月11日閲覧。
- ^ 「ラルフ・ギブソン」J・ポール・ゲティ美術館2019年1月11日閲覧。
- ^ 「ラルフ・ギブソン」ケンパー美術館。 2019年1月11日閲覧。
- ^ 「コレクションの歴史」ヴァンダービルト大学。 2019年1月11日閲覧。
- ^ 「Tropism: Photographs by Ralph Gibson」国際写真センター。2016年2月23日。 2019年1月11日閲覧。
- ^ 「ラルフ・ギブソン」メトロポリタン美術館。 2019年1月11日閲覧。
- ^ 「ラルフ・ギブソン」。ニューヨーク近代美術館。 2019年1月11日閲覧。
- ^ 「ラルフ・ギブソン」ホイットニー美術館。 2019年1月11日閲覧。
- ^ 「ラルフ・ギブソン」。国際写真殿堂。 2020年2月21日閲覧。
- ^ 「図書館から:フランク以後の写真集」国立美術館2019年1月11日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
