マイク・スコット（スコットランドのミュージシャン）

マイク・スコット
2012年のコンサートで演奏するスコット
背景情報
出生名	マイケル・スコット
生まれる	( 1958-12-14 )1958年12月14日（65歳）スコットランド、 エディンバラ
起源	スコットランド
ジャンル	ロック フォーク
楽器	ボーカル ギター ピアノ ドラム ハモンドオルガン ブズーキ
活動年数	1978年～現在
ラベル	蛹

マイケル・スコット（1958年12月14日生まれ）は、スコットランドの歌手、作詞家、ミュージシャンです。ロックバンド「ウォーターボーイズ」の創設メンバーであり、リードシンガー、ギタリスト、作詞家です。また、ソロアルバム「Bring 'Em All In」と「Still Burning 」をプロデュースしています。スコットはボーカリスト、ギタリスト、ピアニストであり、アルバムではブズーキ、ドラム、ハモンドオルガンなど、幅広い楽器を演奏しています。スコットは作家でもあり、 2012年に 自伝「Adventures of a Waterboy 」を出版しています。

スコットは1970年代に音楽活動を開始し、1980年代からプロとして音楽活動を行っており^[1] 、自らが「型破りとも言える」キャリアと呼ぶ音楽ジャンルの急進的な変化で知られている^[2] 。スコットはアイルランドのダブリンに在住している^{[3] 。}

スコットはエディンバラでアランとアン・スコットの息子として生まれ育った。マイクが10歳の時に父親は家族を捨てたが、2007年に再会した。^[4]スコットの母親は英語教師で、幼い頃から彼はイギリス文学の巨匠たちに触れていた。

スコットは幼いころから音楽に興味を持っていた。12歳で家族がエアに引っ越した後、彼はギターを真剣に習い始めた。^[5]スコットは、 1968年にデイヴ・ディー、ドジー、ビーキー、ミック＆ティッチの『 Last Night in Soho』を買った瞬間から「音楽をやらなければならないと分かった」と回想し、ハンク・ウィリアムズを聴いたことは「人生を変える」経験だったと述べている。^{[6]翌年、スコットは学校のバンドで演奏し、友人のジョン・コールドウェルと}ヒンズー教の教義にちなんで名付けられたバンド、カルマを結成した。カルマのサウンドは、デヴィッド・ボウイ、ビートルズ、ボブ・ディランに影響を受けた。^[5]

1977年、スコットはエディンバラ大学に入学し、英文学と哲学を専攻した。スコットは後に、ウォーターボーイズのレコーディングのために、ウィリアム・バトラー・イェイツ、ロバート・バーンズ、^[7]、ジョージ・マクドナルドの詩を編曲した。スコットのキャリアに影響を与えたその他の文学作品には、 C・S・ルイスとヴィケンティ・アンガロフの日記がある。スコットは1年を終えてエディンバラ大学を去った。

スコットはイギリスの パンク音楽シーンに興味を持ち、ファンジンに寄稿するようになり、最終的には自身の雑誌「ジャングルランド」を創刊した。スコットは特にクラッシュとパティ・スミスの音楽に興味があり、彼らに捧げた「ア・ガール・コールド・ジョニー」はウォーターボーイズの最初のシングルとなった。

スコットとギタリストのアラン・マッコーネルはバンド「ザ・ブートレッグス」を結成したが、1978年にコールドウェルと他の2人の友人が参加してアナザー・プリティ・フェイスが誕生した。友人たちはニュー・プレジャーズというレコードレーベルを設立し、「謎めいた名前のZから資金援助を得て」^[5]、アナザー・プリティ・フェイスのシングルをリリースし始めた。バンドは最初のシングル「All the Boys Love Carrie」/「That's Not Enough」で成功を収め、ニュー・ミュージカル・エクスプレス誌はこれを「今週のシングル」に選んだ。バンドはヴァージン・レコードと契約し、サウンズ誌の表紙を飾り、スティフ・リトル・フィンガーズとツアーを行った。ヴァージンはアナザー・プリティ・フェイスからデモテープを受け取った後、契約から4か月後にバンドをリリースした。エディンバラでジグザグ誌のためにアナザー・プリティ・フェイスにインタビューしたニッキー・サドンは、「APFの作品は今でもマイク・スコットの最高傑作の1つだ」と断言している^{[8] 。}

1980年から1982年にかけて、スコットは他のプロジェクトと並行して、時折サドンと仕事をした。アナザー・プリティ・フェイスは音楽のリリースを続け、 1981年2月18日にはピール・セッションを録音した。バンドはやがてエンサイン・レコードの創設者ナイジェル・グレインジの目に留まる。グレインジはアナザー・プリティ・フェイスをレーベルと契約させ、バンドはロンドンへ移り、名前をファンハウス（ストゥージズのアルバム『ファン・ハウス』のタイトルから取った）に変更した。スコットはバンドに満足しなくなっていた。彼は後にファンハウスのサウンドを「エンジン1つで飛んでいるジャンボジェット機に似ている」と表現した。^{[5]スコットはソロ曲やレコーディングに取り組み始め、それがウォーターボーイズの結成につながった。1981年12月のレッドショップ・スタジオでのセッションが、ウォーターボーイズの最初のアルバム『}ウォーターボーイズ』の始まりとなった。

ウォーターボーイズのメンバーは、バンドの存続期間中に大きく変わった。アンソニー・シスルウェイト、カール・ウォーリンジャー、ケビン・ウィルキンソン、スティーブ・ウィッカムはいずれも大きな貢献をしたが、スコットはバンドを自身のプロジェクトだと説明している。「私にとって、マイク・スコットとウォーターボーイズに違いはない。どちらも同じ意味だ。私自身と、現在一緒に旅をしている音楽仲間たちだ」^[9]ウォーターボーイズの最初のリリースは、1983年3月のシングル「A Girl Called Johnny」だった。最初のアルバムはその年の6月に発売された。ウォーターボーイズと共に、1984年と1985年に発売された次の2枚のアルバム「A Pagan Place」と「This Is the Sea」には、スコットが書いた曲がほとんど含まれており、バンドの「ビッグミュージック」期を形成した。フィドラーのスティーブ・ウィッカムが正式に加入し、アイルランドに拠点を移した後、次の2枚のアルバム『Fisherman's Blues』（1988年）と『Room to Roam』 （1990年）はケルト音楽に影響を受けたフォークミュージックとなり、^[10]スコットとウィッカムが1986年に共演したバンド、ウィー・フリー・キングスのサウンドに似たものとなった。 ^[11]スコットの音楽スタイルは、1993年に他のメンバーなしでウォーターボーイズ名義で『Dream Harder』を録音した際に、再びギターベースのサウンドへと変化した。これは「ビッグ・ミュージック」サウンドへの回帰であったが、2000年までバンド名義でリリースされた最後のアルバムとなった。バンドは人事上の問題と、ウィッカムがフォークロック、つまり純粋なフォークミュージックのサウンドを維持したいという希望から解散していた。^[12]マイク・スコットの2枚のソロアルバムの後、ウォーターボーイズ名義で『A Rock in the Weary Land』がリリースされ、スコットが「ソニック・ロック」と呼んだまた別の音楽スタイルが披露された。^[9] 2002年の『ユニバーサル・ホール』はフォークロックサウンドへの回帰となった。その後、2005年にグループ初の公式ライブアルバム『カルマ・トゥ・バーン』、2007年に『ブック・オブ・ライトニング』、2011年に 『アン・アポイントメント・ウィズ・ミスター・イェイツ』がリリースされた。

ウォーターボーイズとしてリリースしたアルバムに加え、スコットは 1990 年代に 2 枚のソロ アルバムをリリースしました。最初のアルバム「Bring 'Em All In 」(1995 年) はスコットランド北部のフィンドホーン ファンデーションで録音され、マイク スコットがすべての楽器を自ら演奏しました。ミュージシャンで作家のダニエル レヴィティンは、 2009 年の著書「The World in Six Songs」の最後で「 Bring 'Em All In 」という曲について長々と論じ、「史上最高のラブ ソングの 1 つ」と呼んでいます。

2枚目のソロアルバム「Still Burning」（1997年）では、スコットはピノ・パラディーノやジム・ケルトナーを含むセッションミュージシャンのグループを結成した。このアルバムには、元アイシクル・ワークスのフロントマンであるイアン・マクナブがゲスト参加している。2枚のアルバムからの曲は、ウォーターボーイズの曲とともに、1998年のコンピレーションアルバム「 The Whole of the Moon: The Music of Mike Scott and the Waterboys」に収録されている。

スコットのソロアルバムは批評家から好評を博したが、売上はウォーターボーイズのリリースに比べて大幅に減少した。 1997年の『Still Burning』の商業的失敗に続いて、スコットはクリサリスレコードとの契約を打ち切られ、より広い市場での露出を得るためにウォーターボーイズの名前を復活させることを決意した。このプロセスは彼の自伝に詳しく記されている。

スコットは2003年に自身のレコードレーベル、パック・レコードを設立し、ウォーターボーイズの『ユニバーサル・ホール』をリリースした。2005年には『カルマ・トゥ・バーン』がパック・レコードからリリースされ、当時のウォーターボーイズのラインナップで演奏されたスコットのソロキャリアからのトラックが収録された。

スコットは数年かけて制作したショー『イェイツ氏との約束』をプロデュースし、ダブリンのイェイツ所有のアビー劇場で初演した。ショーでは、スコットはスティーブ・ウィッカムや他のミュージシャンと共演し、 WBイェイツの詩にスコットが曲を付けた。ショーは2010年3月15日から20日まで上演された。

アルバム

• みんなで行こう(1995)
• Lion of Love（ファンクラブ限定発売）
• ひまわり（ファンクラブ限定発売）
• 燃え尽きるまで（1997）
• ザ・ホール・オブ・ザ・ムーン: マイク・スコットとウォーターボーイズの音楽(1998) (ベスト・コレクション)

シングル

• 「ブリング・エム・オール・イン」（1995）
• 「光の街を創る」（1995年）
• 「ラブ・エニウェイ」（1997年）
• 「希少、貴重、そして消え去ったもの」（1998年）

• 107.1 KGSR ラジオ オースティン - 放送 Vol.10 (2002) - 「Bring 'Em All In」

アルバム

• ごめんなさい、殴ってごめんなさい、叫んでごめんなさい、でも一瞬、本当にコントロールを失ったの(1981) (カセット)

シングル

• 「All the Boys Love Carrie」白黒「That's Not Enough」（1979）（7インチ、初回生産分は緑印刷で1,000部、2回目は赤印刷で5,000部）
• 「西部に何が起こったのか？」b/w「さようなら 1970 年代」（1980）（7 インチ）
• 「天国は日々近づく」b/w 「英雄だけが永遠に生きる」 (1980) (7")
• 「ソウル・トゥ・ソウル」（1981年）白黒「ア・ウーマンズ・プレイス」と「ゴッド・オン・ザ・スクリーン」（7インチ）

• 「ベニスに死す」と「マフィア」と「さよなら 1970s」のイントロ (1979) (7")

• 「アウト・オブ・コントロール」（1981）b/w 「ディス・クッド・ビー・ヘル」（12インチ、レアな7インチ）

スコットの最初の妻はアイリーン・キーオであった。^[13]彼は2番目の妻ジャネットと17年間結婚生活を送っていた。^[13]

彼は歌手兼女優のカミーユ・オサリバンと交際しており、^{[14] [15] [16]} 2013年に娘が生まれた。^{[17] [18] [19]}

2016年10月、スコットはろくでなし子と名乗る日本人アーティストの五十嵐めぐみと結婚した。2017年2月2日に息子が誕生した。 ^[20] 2020年現在、スコットはダブリンに住んでいる。^{[21] [22] [23]}

Wikiquoteにはマイク・スコット（スコットランドのミュージシャン）に関する引用句があります。

ウィキメディア・コモンズには、マイク・スコットに関連するメディアがあります。

• マイク・スコット ウォーターボーイズ オフィシャルサイト
• ウォーターボーイズのファンサイト、ニュース、ツアー、ディスコグラフィー、記念品