サイコドラマ

サイコドラマはアクションメソッドであり、心理療法としてよく使用され、クライアントは自発的なドラマ化、ロールプレイング、および劇的な自己表現を使用して、自分の生活を調査し、洞察を得ます。^[1]ジェイコブ・L・モレノと妻のゼルカ・トーマン・モレノによって開発されたサイコドラマには、演劇の要素が含まれており、多くの場合、ステージ、または小道具を使用できるステージエリアとして機能するスペースで上演されます。サイコドラマセラピーグループは、資格のあるサイコドラマティストの指導の下、実際の過去の状況（または内部の精神プロセス）を再現し、現在に演じます。参加者はその後、自分の行動を評価し、過去の出来事が現在どのように展開されているかを振り返り、自分の生活の特定の状況をより深く理解する機会を得ます。^[2]

サイコドラマは、個人またはグループが個人的な問題を探求し解決するための創造的な方法を提供します。サイコドラマは、他のグループ メンバー (観客) が治療エージェント (代役) になって、1 人のクライアントの場面に登場し、さまざまな臨床およびコミュニティ ベースの設定で使用できます。指定されたクライアントへのメリットに加えて、他のグループ メンバーが別のクライアントのサイコドラマから自分の生活に関連するつながりや洞察を得るため、「副次的なメリット」がもたらされる場合があります。サイコドラマは、サイコドラマ ディレクターと呼ばれる、この手法の訓練を受けた人物によって指揮および制作されるのが最適です。^[3]

心理劇のセッションでは、グループのクライアントの1人が主人公となり、特定の個人的な感情的に問題のある状況に焦点を当て、舞台で演じます。演じられる場面は多岐にわたり、例えば、クライアントの過去の特定の出来事の記憶、未解決の状況、内なるドラマ、空想、夢、将来のリスクを負う状況への準備、または今ここでの精神状態の事前のリハーサルによる表現などが描かれます。^[2]これらの場面は、現実の状況を近似しているか、内なる精神過程を外部化したものです。グループの他のメンバーは、補助役となり、その場面で他の重要な役割を演じることで主人公をサポートしたり、^[2]主人公の役を演じる「ダブル」として介入したりすることもあります。

心理劇の核となる教義は、モレノの「自発性-創造性」理論である。^[4]モレノは、個人が状況に創造的に反応する最良の方法は、自発性、つまりその場で即興で反応する準備を通してであると信じていた。[ 5 ^]個人が創造的な方法で問題に取り組み、自発的に衝動に基づいて反応するように促すことで、彼らは自分の人生における問題に対する新しい解決策を発見し、その中で果たすことができる新しい役割を学び始めるかもしれない。^[4]モレノが心理劇の中で自発的な行動に焦点を当てたのは、1920年代初頭にウィーンで監督した「自発性劇場」で発展した。^[6] 従来の脚本付き劇場の停滞に幻滅した彼は、即興作品に必要な自発性に興味を持つようになった。彼は1920年代に即興劇団を設立した。この演劇活動は彼の心理劇理論の発展に影響を与えた。^[5]

心理劇では、参加者は舞台上で感情や人間関係を演じることで、内面の葛藤を探ります。心理劇のセッション（通常90分から2時間）は、主に主人公と呼ばれる1人の参加者に焦点を当てます。^[7]主人公は、他の俳優や監督と呼ばれるリーダーと交流することで、自分たちの関係性を検討します。これは、ミラーリング、ダブリング、独白、役割の逆転などの特定のテクニックを使用して行われます。セッションは、ウォームアップ、アクション、事後ディスカッションの3つのフェーズに分割されることがよくあります。^[8]

典型的なサイコドラマセッションでは、何人かのクライアントが集まります。これらのクライアントの 1 人がグループによって主人公として選ばれ、ディレクターは他のクライアントに、他のキャラクターを演じたり、ミラーリング、ダブリング、役割の逆転を利用したりして、主人公の「パフォーマンス」を支援するよう依頼します。クライアントは、主人公が特定のシナリオを処理できるように、いくつかのシーンを演じます。^[9] これは明らかに主人公にとって有益ですが、グループの他のメンバーにとっても役に立ちます。彼らは別の人物の役割を引き受け、その経験を自分の人生に適用することができます。セッション中の焦点は、さまざまなシナリオを単に話すことではなく、演じることにあります。セッションのさまざまな要素 (ステージ、小道具、照明など) はすべて、シーンのリアリティを高めるために使用されます。^[10]

典型的なセッションは、ウォームアップ、アクション、共有の 3 つのセクションに分かれています。ウォームアップ中、俳優たちは、現在の瞬間に存在し、それを認識できる精神状態に入り、自由に創造力を発揮するよう促されます。これは、さまざまなアイスブレーカー ゲームやアクティビティを使用して行われます。次に、心理劇セッションのアクション セクションでは、実際のシーン自体が行われます。最後に、事後ディスカッションでは、さまざまな俳優がアクションについてコメントできますが、批評としてではなく、個人的な観点から、シーンの主人公との共感や経験を共有します。^[11]

以下は、中核となる心理劇技法です。

• ミラーリング: 主人公は最初に体験を演じるよう求められます。その後、クライアントはシーンから出て、別の俳優がその役に入り、シーンでクライアントを演じるのを見ます。

• ダブリング: ダブリングの仕事は、恥ずかしさ、罪悪感、抑制、礼儀正しさ、恐怖、怒りなどが原因で、他の人が表現できない考えや感情を意識化することです。多くの場合、その人はこれらの考えに気づいていないか、少なくとも自分の気持ちを表現する言葉を形成できません。そのため、ダブリングは無意識または十分に表現されていない素材を意識化して形にしようとします。ダブリングされている人は、ダブリングの発言を否定し、必要に応じて訂正する完全な権利を持っています。このように、ダブリング自体は決して間違いではありません。

• ロールプレイング: クライアントは自分にとって問題となっている人物または物を演じます。

• 独白: クライアントは自己認識を構築するために自分の考えを声に出して話します。

• 役割の逆転：クライアントは別の人物を演じるように求められ、2人目の俳優が特定のシーンでクライアントを演じます。これはクライアントが他の人として考えるように促すだけでなく、クライアントが2人目の俳優によって演じられた自分自身を見ることができるため、ミラーリングの利点もいくつかあります。^[12]

サイコドラマは、非臨床と臨床の両方の分野で使用することができます。^[5]非臨床分野では、サイコドラマはビジネス、教育、および専門職のトレーニングで使用されています。臨床分野では、サイコドラマは感情的なトラウマやPTSDの影響を軽減するために使用されることがあります。^[13]臨床状況での特定の応用の1つは、機能不全の愛着に苦しむ人々です。^[14]このため、感情的なトラウマや虐待を受けた子供の治療によく使用されます。ロールプレイとストーリーテリングを使用すると、子供は感情的に自分自身を表現し、セラピストと率直に話し合うことができない経験についての真実を明らかにし、新しい行動方法をリハーサルすることができます。^{[14]モレノの}子供の発達理論は、サイコドラマと子供へのさらなる洞察を提供します。モレノは、子どもの発達は、個人のアイデンティティの発見（二重人格）、自己の認識（鏡像段階）、補助自我（適合する必要性を見つける）、他者の認識（役割逆転段階）の4つの段階に分かれていると提唱した。ミラーリング、ロールプレイング、その他の心理劇的技法は、これらの段階に基づいています。^[14] モレノは、これらの技法を使用することで、心理劇が個人の感情的発達の継続を助けることができると信じていました。

モレノの用語「社会測定学」は、心理劇に関連してよく使われる。^[15] 定義上、社会測定学は個人間の社会的関係、つまり対人関係の研究である。^[15]より広義には、人間関係における自発性を促進することに焦点を当てた一連のアイデアと実践である。古典的には、社会測定学は、個人が持つ特定の対人関係の好みを特定し、整理し、フィードバックを与える技術を含む。例えば、心理劇セッションでは、グループに主人公を誰にするか決めさせることで社会測定学が用いられる。^[5]

モレノは、ソシオドラマの創始者とも言われている。^[16] ソシオドラマは、サイコドラマと同様に、演劇形式を治療の手段として利用するが、この2つの用語は同義ではない。サイコドラマがグループ単位内の1人の患者に焦点を当てるのに対し、ソシオドラマはグループ全体を扱う。その目的は、グループ内の社会的出来事、集団イデオロギー、コミュニティのパターンを探り、グループのダイナミクスに前向きな変化や変革をもたらすことである。^{[16]モレノはまた、ソシオドラマをミクロ社会学の一形態として利用できると考えていた。つまり、少人数のグループのダイナミクスを調べることで、}アルコホーリクス・アノニマスのように、社会全体に現れるパターンを発見できると考えていた。社会劇は、大惨事後の集団の反応を扱う危機社会劇、社会内の階層化や不平等の問題に取り組もうとする政治社会劇、偏見や人種差別、汚名に基づく対立を考察する多様性社会劇の3つの主なカテゴリーに分けられます。^[16]

20世紀後半に確立され発展した他の芸術療法の様式であるドラマ療法は、治療目標を達成するために演劇的手法を使用するという点で、心理劇とのアプローチにおいて多くの類似点を示しています。 ^[17]しかし、両方の概念は異なる様式を表しています。ドラマ療法では、患者は童話、神話、即興シーンなどの架空の物語を探求できますが、心理劇は患者の実際の経験に焦点を当て、「新しい、より効果的な役割と行動」（ASGPP）を練習します。^[18]

ジェイコブ・L・モレノ（1889-1974）は、心理劇と社会測定学の創始者であり、集団心理療法運動の先駆者の一人です。^[19] 1910年頃、彼は即興的な衝動を演じることに基礎を置く自発性の演劇を考案しました。この演習の焦点は、もともと心理劇の治療効果ではありませんでした。モレノは、これらは単に肯定的な副作用であると見なしていました。

モレノの詩は、心理劇の実践の中心となる考え方を明らかにし、ミラーリングの目的を説明しています。

二人の出会い。目と目、顔と顔が向き合う。
そしてあなたが近くにいるとき、私はあなたの目をえぐり出し
て私の目と交換する。
そしてあなたは私の目をえぐり出し
てあなたの目と交換する。
そして私は私の目で自分を見る。

1912年、モレノはジークムント・フロイトの講義に出席した。自伝の中で、彼はそのときのことを次のように回想している。「学生たちが列をなして退出していくと、彼は群衆の中から私を呼び出して、何をしているのかと尋ねた。私はこう答えた。『フロイト博士、私はあなたが終わったところから始めます。あなたはオフィスという人工的な環境で人々に会います。私は街頭や自宅、彼らの自然な環境で彼らに会います。あなたは彼らの夢を分析します。私は彼らに再び夢を見る勇気を与えます。あなたは彼らを分析してばらばらにします。私は彼らが矛盾した役割を演じさせて、彼らが再びその部分を組み立てるのを手伝います』」^[20]

1913年から1914年にかけてウィーン大学の学生だったモレノは、売春婦のグループを集め、彼女たちが直面する社会的偏見やその他の問題について話し合う方法を見つけ、最初の「支援グループ」とでも言うべきグループを結成した。そのような経験から、そしてヴィルヘルム・ライヒやフロイトなどの精神分析医に触発されて、モレノは心理劇を開発し始めた。1925年に米国に移住した後、モレノは心理劇の仕事をアメリカの心理学者に紹介した。彼はこの仕事を子供たちから始め、やがてカーネギーホールの即興グループ劇場で開催した大規模なグループ心理劇セッションに移行した。これらのセッションは心理学界だけでなく、心理学者以外の人々の間でもモレノの名を広めた。モレノは1974年に亡くなるまで、自分の心理劇の方法を教え続け、セッションを主導した。^[21]

1980年から、ハンス・ヴェルナー・ゲスマンはドイツのデュースブルクにあるベルガーハウゼン心理療法研究所で人間性心理劇（HPD）^{[22]を開発しました。 [23]} これは人間性心理学の人間像に基づいています。 ^[24]すべてのルールと方法は人間性心理学の公理に従います。HPDは発達志向の心理療法であると自認しており、精神分析のカタルシス理論から完全に離れています。^[25]自己認識と自己実現は治療プロセスにおける重要な側面です。主観的な経験、感情、思考、そして自分自身の経験は、経験と行動をより自己受容と満足へと向かわせる変化または再方向付けの出発点です。個人の伝記の調査は、グループの社会測定学と密接に関連しています。

心理劇の分野で重要な実践者としてカール・ホランダーもいます。ホランダーは、モレノが心理劇の認定を受けた 37 人目のディレクターです。彼は主に、ホランダー心理劇曲線を作成したことで知られています。これは、心理劇セッションがどのように構成されているかを理解するための方法として利用できます。ホランダーは、曲線のイメージを使用して、心理劇セッションの 3 つの部分、ウォームアップ、アクティビティ、統合を説明しています。ウォームアップは、患者を自発性と創造性のある場所に置き、心理劇の行為にオープンになるために存在します。「アクティビティ」は、心理劇プロセスの実際の実行です。最後に、「曲線」は統合に移行します。これは、セッションの締めくくりと議論の役割を果たし、セッションを実際の生活にどのように取り入れることができるかを検討します。一種の報告です。^[26]

心理劇は広く実践されているわけではないが、心理劇の実践者による研究は、グループ療法やジークムント・フロイトの研究の拡大など、他の心理学的概念の研究の可能性への扉を開いた。ドラマセラピーの成長分野では、心理劇がその主要要素の1つとして利用されている。心理劇の方法は、グループセラピー組織でも使用されており、離婚後の子供へのカウンセリングなど、他のタイプのセラピーにも使用されている。^[27]

• 教育的心理劇
• 正反対のダイヤモンド
• ゲシュタルト療法
• 遊び療法
• プレイバックシアター
• 社会劇
• 社会測定学
• セラプレイ

• Baim, C.; J. Burmeister、M. Maciel、「Psychodrama: Advances in Theory and Practice」、Taylor and Frances: USA。ISBN 0-415-41914 -X。 
• ヤブロンスキー、ルイス。『サイコドラマ：ロールプレイングによる感情的問題の解決』ニューヨーク：ガードナー、1981年。ISBN 0-89876-016-X。 

• カルナブッチ、カレン：『ショー・アンド・テル・サイコドラマ』、Nusanto Publishing、米国、2014年。
• ゲスマン、ハンス・ヴェルナー：ヒューマニスティックな心理ドラマ。 Vol. Ⅰ～Ⅳ． PIB Publisher、デュイスブルク、ドイツ、1994 年。
• Gessmann、Hans-Werner: 神経症患者の心理劇的な治療グループワークの有効性に関する実証的研究 (ICD-10: F3、F4)。サイコドラマとソジオメトリーの時代、ゾンダーヘフト帝国主義。 VS Verlag für Sozialwissenschaften - Sonderheft Empirische Forschung、2011。

• アメリカ集団心理療法・心理劇学会
• オーストラリア・ニュージーランド心理劇協会
• 英国心理劇協会
• ヨーロッパ心理劇訓練組織連盟
• 国際集団心理療法および集団プロセス協会
• サイコドラマ アオテアロア ニュージーランド