貧困街

ポバティー・ロウとは、 1920年代^[1]から1950年代にかけて、大手スタジオに比べて予算^[2]や制作費^{[3]がはるかに少ない}B級映画を製作していたハリウッドの小規模スタジオを指す俗語である。これらのスタジオの多くはハリウッドのガワー・ストリート付近に拠点を置いていたが^[4]、この用語は必ずしも特定の物理的な場所を指すものではない。

ポバティ・ロウ・スタジオが製作した映画の多くは、西部劇、コメディ、冒険、犯罪のジャンルのシリーズでした。

ポバティ・ロウのスタジオの中には、数本の映画しか公開せず、短期間しか存続しなかったものもあったが、 ^[5]メトロ・ゴールドウィン・メイヤー、ワーナー・ブラザース、パラマウント・ピクチャーズなどの大手映画スタジオと似たようなやり方で運営されていたが、規模ははるかに小さかった。

最も成功し、長続きしたポバティ・ロウ・スタジオは、常設の敷地と目立つセットを維持し、キャストとスタッフを契約し、小規模な会社よりも多様な作品を制作した。

主な Poverty Row スタジオは次のとおりです。

• ハリー・コーンが設立したCBCプロダクションは、1919年から1924年にコロンビア映画として再編されるまで、ポバティ・ロウ・スタジオとみなされていました。^[6]
• ティファニー ピクチャーズは、1921 年から 1932 年まで、制作会社 (約 90 本の映画) と配給会社として営業していました。
• マスコット・ピクチャーズは1927年にナット・レヴィンによって設立され、1935年にリパブリック・ピクチャーズに合併されました。
• ラリー・ダーモア・プロダクションは、ミッキー・ルーニー主演の短編映画シリーズ「ミッキー・マグワイア」の人気により、1927年から1930年代にかけて繁栄しました。ダーモアは1935年までマジェスティック・ピクチャーズの主任プロデューサーでもありました。
• モノグラム・ピクチャーズは、1931年にソノアート・ワールドワイド・ピクチャーズとW・レイ・ジョンストンのレイアートが合併して設立された。1935年にモノグラムがリパブリック・ピクチャーズに合併されそうになった後、ジョンストンはモノグラムを再び独立させ、その後の数十年間に、人気スウィングバンドが主演する大学/ティーンのミュージカルから、オリバー・ツイスト^{[7]などの古典的な物語や}ケイ・フランシスの最後の映画まで、幅広い映画を製作した。モノグラムは比較的安定した財政状態の中で、 1953年にアライド・アーティスツに進化した。 ^{[8]モノグラム/アライドは、}バワリー・ボーイズの長編映画48本を公開した。^[9]
• リパブリック・ピクチャーズは、ハーバート・J・イェーツがポバティー・ロウの6つの老舗映画会社（モノグラム、マスコット・ピクチャーズ、リバティー・ピクチャーズ、マジェスティック・ピクチャーズ、チェスターフィールド・ピクチャーズ、インヴィンシブル・フィルムズ）と彼のコンソリデーテッド・フィルム・ラボラトリーズを統合して1935年に設立されました。リパブリックは1930年代にジーン・オートリーと短編連続映画や西部劇を公開することから始まり、やがてスーパースターとなるロイ・ロジャース^[10]やジョン・ウェインの成功に乗りました。リパブリックの『静かなる男』 （1952年）はアカデミー作品賞にノミネートされ、ジョン・フォードは最優秀監督賞を受賞した。
• グランド・ナショナル・フィルムズ社は、1936年にジェームズ・キャグニーとチャールズ・ラモント監督という優れた才能を擁して設立されましたが、独自の配給チャンネルがなければ存続できませんでした。同社は約100本の映画を公開した後、1939年に倒産しました。
• プロデューサーズ・リリーシング・コーポレーション（PRC）は1939年に設立され、1946年にイーグル・ライオン・フィルムズに吸収されるまで存続した。PRCは西部劇やギャング映画を着実に制作し、エドガー・G・ウルマーのフィルム・ノワールの古典^[11] 『Detour』 ^[12]（1945年）や『ミンストレル・マン』（1944年）などのヒット作も時折発表した。『ミンストレル・マン』は音楽でアカデミー賞2部門にノミネートされた^{[13] 。}

ティファニー・ピクチャーズ、サム・カッツマンのビクトリー、マスコット、チェスターフィールドなどの最も小規模なスタジオは、限られた自社の製作能力を補うために、独立系プロデューサーの映画、イギリスの「割り当て急造」映画、あるいはヒトラー、ベルリンの野獣^{[14]などの}エクスプロイテーション映画をパッケージ化して公開することが多かった。プロデューサーは、ハリー・S・ウェッブとバーナード・B・レイのリライアブル・ピクチャーズやメトロポリタン・ピクチャーズ のように、以前のスタジオが失敗したときに新しいスタジオを設立することもあった。

アスター・ピクチャーズ^[15]やリアルアート・ピクチャーズ^[16]などの一部の組織は、独自の映画を制作する前に、他のスタジオから古い映画を再公開する権利を取得することから始めました。

ビッグファイブメジャーズ

• メトロ・ゴールドウィン・メイヤー
• パラマウント・ピクチャーズ
• 20世紀フォックス
• ワーナー・ブラザース
• RKO ピクチャーズ(1950 年代にメジャーから撤退)

リトルスリーメジャー

• ユナイテッド・アーティスツ
• コロンビア・ピクチャーズ
• ユニバーサルスタジオ

貧困街（数ある街のうちトップ4）

• グランドナショナル
• リパブリック・ピクチャーズ
• モノグラムの写真
• プロデューサーズ・リリーシング・コーポレーション（PRC）

非専攻

• ウォルト・ディズニー・スタジオ（アニメーションスタジオのみ。数十年後に大手スタジオになった）
• 大使館の写真
• ロンドン映画

1948年の米国対パラマウント映画社の判決によるスタジオシステムの解体（およびそのブロックブッキング慣行により、独立系映画館はポバティーロウスタジオのコンテンツを熱望するようになった）とテレビの出現は、伝統的なポバティーロウスタジオの衰退と最終的な消滅につながった要因の1つであったが、小規模な独立系スタジオは現在まで存続し続けている。^[17]

• インディペンデント映画
• 下品なオーテュール主義
• 作家理論
• ロジャー・コーマン
• フランスのヌーヴェルヴァーグ
• 古典的なハリウッド映画
• グラインドハウス

• デイビス、ブレア（2012年）。『B級映画をめぐる戦い：1950年代ハリウッドと低予算映画の復活』ラトガース大学出版局。ISBN 978-0-8135-5324-5。
• ディック、バーナード F. (2021年10月19日)。貧困街の商人王子：コロンビア映画のハリー・コーン。ケンタッキー大学出版局。ISBN 978-0-8131-9614-5。
• フェルネット、ジーン（1973年）。『ハリウッドの貧困街、1930-1950年』サテライトビーチ、フロリダ州：コーラルリーフ出版。
• ルイス、ジャック C. (2002)。『ホワイト ホース、ブラック ハット: ハリウッドの貧困街の 25 年間』。スケアクロウ プレス。ISBN 978-1-4617-3108-5。
• ピッツ、マイケル R. (2005)。『ポバティー・ロウ・スタジオ 1929-1940: 55 の独立系映画会社の図解歴史と各社のフィルモグラフィー』ジェファーソン、ノースカロライナ州: マクファーランド。ISBN 978-0-7864-2319-4. OCLC  891667311.
• スティーブンス、EJ; ワナメーカー、マーク (2014)。アーリー・ポバティー・ロウ・スタジオ。アルカディア・パブリッシング。ISBN 978-1-4396-4829-2。
• リード、ロバート (2010 年 8 月)。「みすぼらしい場所: 1930 年代のポバティー ロウ映画」。マギル大学。博士論文、美術史およびコミュニケーション研究科。映画学では、一般的にポバティー ロウとして知られる低予算の独立系映画スタジオは、初期のトーキー時代に、二本立て上映プログラムの人気が高まる中、それを利用する目的で設立されたと一般的に考えられてきました。
• ブレナン、ポール。『タブーの起源：ポバティー・ロウに端を発する映画界の論争の的となるテーマ』academia.edu。