メリンダ・サリバン

メリンダ・サリバン
生まれる	メリンダ・ロレッタ・サリバン ( 1987-09-30 )1987年9月30日（37歳） イーストメドウ、ニューヨーク州、米国
職業	振付師、ダンサー、女優
Webサイト	メルリンダサリバン

メリンダ・サリバン（1987年9月30日生まれ）は、アメリカのダンサー、振付師、女優。彼女は、アメリカ版『So You Think You Can Dance』での活躍で知られ、同テレビシリーズの第7シーズンでファイナリストとなり、2012年にはカペジオACE賞を受賞。そのエントリー作『Gone』は、2013年8月にニューヨークで拡張版が初公開された。2021年、彼女はジャズピアニストのラリー・ゴールディングスとのコラボレーションを開始した。

ニューヨーク州イーストメドーで生まれ、カリフォルニア州サウザンドオークスで育ったサリバンは、 4歳でスタジオでタップダンスを始め、14歳でプロになった。「幼い頃、私は声を出す自由、生意気な自由、家族と違う自由を見つけました。タップダンスは、私の芸術的な面、創造的な面、面白い面、反抗的な面を表現させてくれます。」^[1]彼女の指導者には、ジェイソン・サミュエルズ・スミスとクロエ・アーノルドがいた。^[2]高校3年生の時、彼女はキャッツ25周年ツアーカンパニーの役を獲得し、続いてハイスクール・ミュージカル・オン・ステージの初の全国ツアーに参加した。^[3]

2009年、彼女はアメリカのメロドラマ「As the World Turns 」でゾーイ・フィン役を演じた。^[4]翌年、彼女はアメリカ版「So You Think You Can Dance」の第7シーズンで9位に終わった。これは、同番組でのタップダンサーの最高位であった。^[5]仲間のタップダンサー、アーロン・ターナーがシーズン10でついに彼女の記録を破った。2011年、サリバンはジェイソン・サミュエルズ・スミスのACGI一座とツアーを行い、即興スタイルと伝統的なダンスの振り付けを融合させた。^{[6] [3]} 2016年、彼女は映画「ラ・ラ・ランド」のオープニングナンバー「Another Day of Sun」で踊った。これは州間高速道路105号線と110号線のインターチェンジで撮影された。^[7]

2017年12月、彼女はニューヨークのジョイス劇場で初演されたミシェル・ドランセの『Until the Real Thing Comes Along (a letter to themselves)』で女性ダンサー4人組の一人として出演した。ニューヨーク・タイムズのダンス評論家ジア・コウラスは、ドランセのコラボレーターであるサリバン、ジリアン・マイヤーズ、ジョゼット・ウィガン＝フロイントを「伝統的なタップダンス界の一員でありながら、商業の世界でも生きる、個性的でリズミカルな才能に溢れた3人のダンサー」と評した。^[8]

2021年、コロナ禍のロックダウンの最中、サリバンとジャズピアニストのラリー・ゴールディングスはデュエットを結成した。彼らは最初、サリバンの義父を偲ぶバーチャルパーティーで、即興で演奏した「Somewhere」を投稿した。彼らはさらに多くのことをするためにゴールディングスの自宅スタジオと裏庭に戻り、それぞれのソーシャルメディアページに投稿して「ジャズミュージシャン、タップダンサー、そしてより主流の音楽愛好家の間で、シーラ・E、ロバート・グラスパー、クエストラブなどが参加してオンライン会話を生み出した」と、ブリン・シオヴィッツはロサンゼルス・タイムズに書いている。翌年、コロナ禍の制限が解除されると、2人はライブパフォーマンスを開始した。「ジャズ音楽、ファンク、コマーシャルダンス、アンダーグラウンドタップの世界からインスピレーションを得た彼らの多岐にわたるコラボレーションは、InstagramとPatreonで熱心なファンクラブを集め、南カリフォルニア中のクラブで彼らの即興マジックを求めている。」^[9]

シオヴィッツは、このデュオは1920年代に遡る伝統の一部であり、ジャズ音楽とタップダンスは「お互いの進化にとって重要」な形で並行して発展してきたと書いている。1921年のブロードウェイショー「シャッフル・アロング」はこのトレンドを定着させ、1984年の映画「コットン・クラブ」はそれをさらに推し進めた。「しかし、2000年代初頭から、このコラボレーションはよりアンダーグラウンドになり、ゴールディングスとサリバンのプラットフォームは、その公的な認知度の復活を示している。」^[9]

ゴールディングスはサリバンを「偉大なジャズ楽器奏者のすべてのスキル」を持っていると評価した。ジャズジャーナリストのアレン・モリソンは彼らを新しいタイプのジャズピアノトリオと呼んだ。ゴールディングスの右手はピアノ、左手はシンセベース、そしてサリバンはポータブルボードで演奏し、パーカッショニストを務めた。^[10] 2人は2024年にカラーフィールドレコードからリリース予定のアルバムに取り組んでいる。伝統的なタップダンスに加えて、サリバンは靴下、裸足、砂や砂利を使った実験を行っている。^[9]

彼らの作品をベースにしたアルバム 『Big Foot』は、2024年8月にColorfield Recordsからリリースされました。

2012年、サリバンのダンスと振付はダンス・ティーチャー誌のカペジオACE賞を受賞し、ニューヨークでのショー制作に1万5000ドルの制作費が充てられた。「幌馬車で平原を横断してもおかしくないような古びたブーツとドレスを身にまとった6人のタップダンサーは、足で踊るだけでなく、全身を使って喪失感と悲しみを表現している」とダンス・マガジンは評した。「『ゴーン』はモダンダンスのドラマとリズムタップの胸を躍らせるスリルを融合させたムーディーな作品だ」。同誌は彼女を2013年の「注目すべき25人」の1人に選んだ^{。[11] [12]}

拡大版『Gone: A Sound and Theater Project 』は、ニコス・シロポロスによる新曲で、2013年8月5日にニューヨークのエイリー・シティグループ劇場で初演された。ニューヨーク・タイムズのダンス評論家ブライアン・セイバートは、ジャズとミュージカルにそれぞれ根ざした2つのタップダンス流派を結びつけるというサリバンの狙いに触れ、それを「立派な目標」であり称賛に値する野心だと呼んだが、ストーリーに一貫性がなく、振り付けにばらつきがあると感じた。セイバートは、サリバンが描いた祖母の若い女性としての描写とセントラルパークを舞台にした回想シーンを「作品の最高のシーン」と呼んだ。ここでサリバンさんは、狡猾な笑みと不思議な感覚で、最も魅力的であり、彼女の振り付けは、6人組の女性アンサンブルの邪魔をする中でロマンチックなデュエットを設定し、ミュージカル劇場の伝統の遊び心のある喜びの一部を捉えている。セイバートは「サリバン女史が試みていることは非常に困難だ。『ゴーン』の欠点は彼女が続けるべきではない理由にはならない」と結論付けた。^[13]

ウィキメディア・コモンズには、メリンダ・サリバンに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• ニューヨークタイムズのスライドショー: メリンダ・サリバンの『Gone』
• USA Today ビデオ: ラ・ラ・ランドのダンスの動き