フィリップ・オーキー

フィリップ・オーキー
2014年にヒューマン・リーグと共演したオーキー
生まれる	(1955-10-02) 1955年10月2日（69歳） ヒンクリー、レスターシャー、イングランド[1]
職業	歌手 作詞家 プロデューサー
活動年数	1977年～現在
音楽キャリア
別名	フィル・オーキー
ジャンル	シンセポップ ニューウェーブ 電子
楽器	ボーカル キーボード キーボード
ラベル	高速製品 処女 エミ 東西 パピヨン ウォール・オブ・サウンド
メンバー	ヒューマンリーグ
Musical artist

フィリップ・オーキー（1955年10月2日生まれ）^[2]は、シンセポップバンド、ヒューマン・リーグのフロントマン兼共同創設者であるイギリスのシンガーソングライターです。ヒューマン・リーグ以外にも、ソロ音楽活動も盛んで、数多くのアーティストやプロデューサーとコラボレーションしています。^[3]

オーキーは、1980年代初頭の最も視覚的に特徴的な音楽アーティストの一人だった。成功の絶頂期、ヒューマン・リーグはトリプル・プラチナ認定のスタジオアルバム『Dare』（1981年）をリリースし、オーキーは数百万枚を売り上げたシングル「Don't You Want Me」の共作者であり、歌唱も担当した。このシングルは米国と英国の両方で第1位を獲得し、英国では史上28番目に売れたシングルとなっている。オーキーは40年以上ヒューマン・リーグのリードボーカルを務めている。バンドでは、世界中で2000万枚以上のレコードを売り上げている。^{[4] [5]}彼は現在も国際的にレコーディングとパフォーマンスを続けている。^[3]

オーキーは1955年10月2日、レスターシャー州ヒンクリーで生まれた。彼はインド、アイルランド、マレーシアの血を引いている^[要出典]。オーキーの父親は中央郵便局に勤務し、定期的に転職していた。家族はオーキーが幼い頃にコベントリーへ、 5歳の時にリーズへ、 9歳の時にバーミンガムへ移り、ソリハル近郊のキャサリン・ド・バーンズ小学校に通い、私立のソリハル校の奨学金を得た。彼は14歳の時にシェフィールドに定住した^{[6] 。彼はシェフィールドの}キング・エドワード7世学校で教育を受けた。彼は18歳で試験を終えずに学校を中退し、大学の書店や1977年にシェフィールドのソーンベリー・アネックス病院の病院管理係など、いくつかの臨時職に就いた。 1978年、オーキーは学校で知り合った恋人のアンシア・ヘリウェルと結婚したが、1980年に離婚した。

オーキーが1977年に音楽の世界に入ったのは意図的なものではなかった。彼はサックスを購入したものの、演奏方法を学ぶ努力を放棄し、ポップグループに入ることを望んでいなかった。

1977年、シェフィールドで、オーキーの元同級生マーティン・ウェアがイアン・クレイグ・マーシュ、アディ・ニュートン^と共にフューチャーというバンドを結成した。彼らは、伝統的な楽器の代わりにアナログシンセサイザーを使用する、後にシンセポップと呼ばれるようになった新興ジャンルの音楽に参加していた。彼らはデモテープを何本も録音していたが、フューチャーは契約を結ばなかった。レコード会社に拒否された後、ニュートンはバンドを脱退した。ウェアは、フューチャーにはニュートンに代わる専属のリードシンガーが必要だと判断した。彼の第一候補だったグレン・グレゴリーは契約できなかったため、ウェアはマーシュにオーキーを推薦した。オーキーは音楽経験がほとんどなかったが、シェフィールドの社交界では折衷的なファッションセンスとクラシックバイクでよく知られていた。ウェアはオーキーの玄関にメモを残して、オーキーをフューチャーに招待した。オーキーは1977年半ばにバンドに加入した。^[3]

1977年後半、フューチャーはバンド名をヒューマン・リーグに変更した。これはSFボードゲームの要素にちなんで名付けられた。この新しいバンドは1978年6月にプサルター・レーン芸術大学で最初のライブを行い（現在その場所には青い銘板が掲げられている）、ファスト・レコードと契約した。初期のヒューマン・リーグは芸術家気取りだという評判で商業的な成功はほとんどなく、オーキーが作詞した「Being Boiled」と「Empire State Human」という2枚のシングルをリリースした。彼らは最終的に2枚のアルバム「Reproduction（1979年）」と「Travelogue（1980年）」をリリースし、どちらもバンドのモニュメンタル・ピクチャーズ・スタジオで録音された。「Reproduction」はチャート入りしなかったが、1980年5月に「トップ・オブ・ザ・ポップス」に即興出演した後、「 Travelogue」は全英アルバムチャートに入り、最高16位を記録した。それにもかかわらず、バンドはまだヒットシングルを出さず、商業的な成功の欠如に悩まされ、オーキーとウェアの仕事上の関係は次第に緊張していった。 1980年秋、ヨーロッパツアーの前夜、緊張が限界に達し、ウェアはマーシュを連れてバンドを脱退した。オーキーとビジュアルディレクターのエイドリアン・ライトはバンド名を保持することを許されたが、バンドの負債とツアーの義務のすべてに責任を負うことになった。ウェアとマーシュはすぐにグレン・グレゴリーをメンバーに加え、ヘブン17となった。

ツアープロモーターから訴訟を起こされると脅され、財政破綻の危機に瀕していたオーキーには、新しいバンドを結成する時間が1週間もなかった。予定外の行動として、オーキーはシェフィールド市中心部のディスコ「ザ・クレイジー・デイジー」を訪れ、そこで踊っている2人の10代の少女、スーザン・アン・サリーとジョアン・キャサロールをバンドに誘った。オーキーは彼女たちのダンスの動き、服装、メイクに注目していた。彼女たちはすでにヒューマン・リーグのファンで、オーキーを認識していた。彼は今、これをキャリア最高の決断だったと語っている。彼女たちはバンドのさらなる成功に欠かせない存在となり、サリーとキャサロールは現在のバンドでオーキーのビジネスパートナーとなったからである。^[8]

ツアー後、バンドは1981年4月に「The Sound of the Crowd 」で初の全英トップ20ヒットを記録。ジョー・カリスとイアン・バーデンが加わり、バンドは6人編成となり、シングル「Love Action (I Believe In Love)」をリリース。これは全英で第3位のヒットとなった。続いて「Open Your Heart」が続き、これもトップ10入りを果たした。その後すぐに、オーキーが主に作曲したフルアルバム「Dare」をリリース。「Dare」はすぐに全英1位のアルバムとなり、マルチプラチナを獲得した。1981年末、アルバムからの4枚目で最後のシングル「Don't You Want Me」がバンドにとって初の1位シングルとなり、全英で150万枚以上を売り上げ、5週間1位を維持した。翌年は米国でもチャートのトップに立ち、さらに100万枚を売り上げた。1982年までにヒューマン・リーグは世界中で有名になった。^[3]

オーキーはキャサラルと数年間交際しており、二人は今でも友人関係を保っている。^[9]

1980年代の残りの期間は、バンドの成功のピークと下降が見られ、1984年にリリースされたアルバム「ヒステリア」は期待外れでした。1986年、オーキーはアメリカ人プロデューサーのジミー・ジャムとテリー・ルイスとの仕事のオファーを受け入れ、アルバム「クラッシュ」とシングル「ヒューマン」をリリースしました。これは別の国際的なヒットとなり、米国で1位を獲得しました。しかし、1987年までにバンドはメンバーのほとんどを失い、オーキー、サリー、キャサラルだけが残りました。1989年、オーキーはシェフィールド市議会を説得して、シェフィールドにヒューマン・リーグ・スタジオを建設するための事業開発ローンを承認してもらいました。これはオーキーのバンド専用スタジオであり、商業ベンチャーでもありました。

1990年のアルバム『ロマンティック』がイギリスで最高24位にとどまり、商業的に振るわなかった後、1992年にヴァージン・レコードはバンドのレコーディング契約をキャンセルした。これはバンドに壊滅的な影響を与え、オーキーはうつ病でカウンセリングを受け、サリーは精神崩壊を起こした。オーキーは1995年にこう回想している。「僕たちはロマンティックが跡形もなく消えていくのを見ていた。消え去った、望んでいたものすべてとともに過去へ消えていった。[…] その頃、僕は軽い神経衰弱を起こしていたと思う。」^[10]オーキーとサリーの感情的な問題により、バンドは解散寸前だった。主にキャサラルの尽力のおかげで、1993年までにオーキーとサリーは回復し、バンドはイースト・ウェスト・レコードと契約し、1995年にゴールド・アルバム『オクトパス』とヒット・シングル「テル・ミー・ホエン」と「ワン・マン・イン・マイ・ハート」をリリースした。^[3]

レコードレーベルの変更により、2001年に批評家から絶賛されたアルバム「シークレット」がリリースされた。シークレットはレコードレーベルが破産し、プロモーションが縮小されたため売れなかった。プロジェクトの失敗後、オーキーはレコード業界への信頼を失い、バンドの焦点をより収益性の高いライブ活動に変更した。2002年以来、彼らは定期的にツアーを行い、Vフェスティバルやベニカシム国際フェスティバルなどのフェスティバルで演奏したほか、 2006年にはロサンゼルスのハリウッドボウルで18,000人のファンの前で演奏した^。[3]

2011年、バンドは新しいアルバム「Credo」をリリースした。アルバムは商業的には成功しなかったが、バンドは定期的にツアーを続けている。

オーキーはソロ活動も行っており、また他のアーティストやプロデューサーともコラボレーションを行っている。彼の最初のコラボレーションは、1983年にニック・フューリーがスペインでリリースしたシングル「Amor Secreto」のプロデュースであり、このとき彼はジョー・カリスと共にシンセサイザーも演奏した。^[11]

最も商業的に成功したコラボレーションは、プロデューサーのジョルジオ・モロダーとのコラボレーションである。1984年、映画『エレクトリック・ドリームス』で、彼とモロダーは映画のテーマ曲「Together in Electric Dreams」を提供した。後にシングルとしてリリースされると、この曲は国際的なヒットとなり、同時期のヒューマン・リーグのシングルよりも成功した。^[3]

1985年、オーキーとモロダーは共同アルバム『フィリップ・オーキー&ジョルジオ・モロダー』をリリースし、そこからさらに2枚のシングル「ビー・マイ・ラヴァー・ナウ」と「グッド・バイ・バッド・タイムズ」がリリースされた。イギリスとアメリカの両方でリリースされたこれらのシングルは「トゥゲザー・イン・エレクトリック・ドリームス」ほど成功せず、オーキーとモロダーのパートナーシップは事実上終了した。^[3]

1990年、オーキーは、短命に終わったシェフィールドのダンスバンド、リスペクトの1回限りのリリースである 「 What Comes After Goodbye 」でゲストボーカルを務めた。

1991年、オーキーはヴィック・リーブスとコラボレーションし、ディープ・パープルのカバー曲「ブラック・ナイト」を制作した。

1999年、オーキーはシェフィールドのバンド、オール・シーイング・アイのシングル「1st Man in Space 」でボーカルを担当した。この曲はジャーヴィス・コッカーが作曲した。

2003年、オーキーはシェフィールドのバンド、キングス・ハブ・ロング・アームズのシングル「ロックンロール・イズ・デッド」でボーカルを担当し、トランスシングル「LAトゥデイ」ではプロデューサー兼DJのアレックス・ゴールドと共演した。

2008年、オーキーは、元オール・シーイング・アイのリードシンガー、デイヴィッド・「ボズ」・ボズウェルが率いるバンド、ハイムと「2 am」という曲で共演した。

2009年初頭、オーキーはペット・ショップ・ボーイズの10枚目のスタジオアルバム『イエス』でコラボレーションし、ボーナスディスク収録予定の曲「This Used to Be the Future」でボーカルを担当した。また、2009年にはイギリスの女性シンセポップアーティスト、リトルブーツの初アルバム『ハンズ』でコラボレーションし、デュエット曲「Symmetry」をレコーディングした。^{[12] [13]}

オーキーは、キャリアを通じても私生活でも、派手な服装とファッショントレンドの先駆者であり続けた。彼の半女装風の服装、口紅とアイライナーのメイク、そして独創的なヘアスタイルは、1980年代初期の音楽シーンの象徴的な人物となった。^[3]

1977年以前のパンクロックの時代に、オーキーは様々なスタイルを採用した。ある時はクルーカットで、後には襟までの長さの髪になり、家庭用電源コードをプラグの付いたネックレスとしてクラブに現れたこともある。また、バイクのレザージャケットを着て、シェフィールド周辺でクラシックなノートンバイクに乗っていたこともあった。

フューチャーがヒューマン・リーグに変身して間もなく、オーキーは他のリードシンガーたちから目立つような外見を望んだ。シェフィールドのバスでヴェロニカ・レイクのような髪型をした女の子を見かけ、片側は肩まで、もう片側は短い、不均衡な幾何学的髪型を身につけようと思った。1978年から1979年の間、彼はそのユニークな髪型で男性的な服装スタイルを維持し、一時期はあごひげを生やしていた。

1979年、ブライアン・イーノの1970年代のグラムロックスタイルに触発され、オーキーは化粧を始めた。彼のスタイルは、真っ赤な口紅を使うなど、ますます女性的なものになっていった。

1981年、新しいヒューマン・リーグが結成されると、1980年代初期のオーキーのトレードマークのスタイルが完成しました。オーキーは、フルメイクに加えて、両性具有の服を着るようになりました。1980年に10代の女子学生、スーザン・アン・サリーとジョアン・キャサラルがバンドに加わり、彼の外見は引き立ちました。時には、3人全員が同じアイライナーと口紅を塗っていました。後に恋愛関係になるオーキーとキャサラルは、見た目も服装もほとんど同じであることが多かったです。^[9]

メディアはオーキーのスタイルについて頻繁にコメントしたり、ジョークを飛ばしたりした。彼は自分のスタイルをさらに推し進め、ハイヒールを履き始めた。彼はすでに両耳にピアスを開け、女性用のぶら下がるダイヤモンドのイヤリングをしていた。1981年のポスターでは、オーキーは上半身裸で、金のチェーンで乳首にピアスをつけた姿が描かれている。オーキーは1980年代初期のスタイルについて次のように語っている。「私は男性でも女性でも着られる服を着るようにしていました。でも、自分が本当に女性に見えたことは一度もないと思います。そして、あまり男性的な服を着たことは一度もありません。」^[14]

オーキーは、折衷的なスタイルでフルメイクを施し、公の場にも現れた。「シェフィールドは受け入れ態勢が整っていたので、誰も驚かなかった」と彼は述べている。^[9]

1986年のアルバム『クラッシュ』の当時、オーキーは映画『ブレードランナー』のショーン・ヤングのキャラクターにインスピレーションを受けたデザイナーブランドの服を着て、手入れの行き届いた外見をしていた。^[要出典]

1990 年までに、ヒューマン リーグは衰退し始めた。アルバム「ロマンティック?」では、オーキーはデニムとレザーを着て、1981 年の「クラッシュ」の男性モデル風のスタイルに反抗し、片方の髪を斜めにした髪型を再び採用した。バンドは暗黒時代を経験し、そのスタイルはすぐに廃れた。

1995年にバンドが復帰したとき、40歳に近づいたオーキーは、デザイナーブランドの服と、洗練された短くてきちんとした髪型で登場した。彼は通常、ステージでは シンプルなアルマーニのスーツを着ている。

オーキーはプリンス・アルバートのピアスをしている。2007年に彼は「そうだ、プリンス・アルバートの指輪をしている。6年くらい前にやったんだ。あまり痛くなかったよ…耳にピアスを開けたときはもっと痛か​​ったよ！」と語っている。^[15]

• フィリップ・オーキー＆ジョルジオ・モロダー（1985）

• 複製（1979）
• 旅行記（1980）
• デア（1981）
• ヒステリー（1984）
• クラッシュ（1986）
• ロマンチック? (1990)
• オクトパス（1995）
• シークレット（2001）
• クレド（2011）

• 「トゥゲザー・イン・エレクトリック・ドリームス」ジョルジオ・モロダーとの共演（1984年）
• 「グッバイ・バッド・タイムズ」ジョルジオ・モロダーとの共演（1985年）
• 「Be My Lover Now」ジョルジオ・モロダーとの共演（1985年）
• 「さよならの後に何が来るか」リスペクトを込めて（1990年）
• 「ファーストマン・イン・スペース」オール・シーイング・アイ（1999年）
• 「ロックンロールは死んだ」キングス・ハブ・ロング・アームズ（2003）
• 「LAトゥデイ」アレックス・ゴールド出演（2003年）

• 「This Used to Be the Future」（ペット・ショップ・ボーイズのアルバム『Yes 』より）（2009）
• 「Symmetry」（リトルブーツのアルバム『Hands』より）（2009）

• 1990年:バンチ・オブ・ファイブ ザ・ウィークエンダーズ(TV) (D.ヴィック・リーヴス) – 本人役
• 1999年：ハンティング・ヴィーナス（バッファロー・フィルムズ、D・マーティン・クルーンズ） - 本人役
• 2010: Top Gear 15x01 – ゲスト出演 (ジェレミー・クラークソンの「Three-Wheeler Report」)

• 1982年:ブリット・アワード– (ヒューマン・リーグとして)「最優秀英国ブレイクスルー・アクト」
• 2004年：Qアワード（ヒューマン・リーグとして）「Qイノベーション・イン・サウンド賞」
• 1982年グラミー賞最優秀新人賞ノミネート（ヒューマン・リーグとして）

• アラスカ・ロス著「ヒューマン・リーグ」というバンドの物語（プロテウス 1982 年 7 月）ISBN  978-0-86276-103-5

オーキーは、他の人がやっているようなことをしたくないため、意図的に公式ウェブサイトを持っておらず、どうやらウェブサイトを持つことは費用がかかると考えているようだ。^[1]

• 「ヒューマン・リーグのフィリップ・オーキー：ミラーマンがやってくる」 – ヒューマン・リーグのフィリップ・オーキーへのインタビュー –ロッカー・マガジン、2011 年

Wikiquote にフィリップ・オーキーに関する引用があります。

ウィキメディア・コモンズには、フィリップ・オーキーに関連するメディアがあります。