レベル42

レベル42
2009年レベル42
背景情報
起源	ワイト島、イギリス
ジャンル	ジャズファンク[1] [2] [3] ソフィスティポップ[1] [4] ダンスロック[1] ニューウェーブ[3] シンセポップ[2]
ディスコグラフィー	レベル42のディスコグラフィー
活動年数	1979–1994 2001年～現在
ラベル	ポリドール RCA W14/ユニバーサル レベル42
スピンオフ	ま
メンバー	マーク・キング マイク・リンダップ ネイサン・キング ピート・レイ・ビギン ダン・カーペンター ショーン・フリーマン ニコル・トムソン
過去のメンバー	フィル・グールド ローランド・ブーン・グールド ゲイリー・ハズバンド アラン・マーフィー
Webサイト	レベル42

レベル 42 は、 1979 年にワイト島で結成されたイギリスのジャズ ファンクバンドです。1980年代から 1990 年代にかけて、イギリスや世界中で数多くのヒット曲を生み出しました。

イギリスで彼らの最高位のシングルは「Lessons in Love 」で、 1986年に発売されると、イギリスのシングルチャートで3位、アメリカのビルボードホット100チャートで12位に達した。それ以前のシングル「 Something About You」は、アメリカのチャートで最も成功し、ビルボードホット100チャートで7位に達した。

1980 年代にライブやスタジオ バンドとして大きな成功を収めた後、Level 42 は、一連のメンバー変更や音楽性の変化により、1990 年代初頭に商業的知名度が低下しました。1994 年に解散したこのバンドは、2001 年に再結成されました。

マーク・キングとグールド兄弟（フィルとローランド、後者は一般にブーンというニックネームで知られている）はワイト島で育ち、10代の頃にはさまざまなバンドで一緒に演奏していた。フィル・グールドはロンドンのギルドホール音楽演劇学校で学び、打楽器コースでキーボード奏者のマイク・リンダップと出会った。2人のミュージシャンは、マイルス・デイビス、ジョン・マクラフリン、キース・ジャレット、ヤン・ハマーといった音楽界のヒーローたちに対して同じ感情を抱いていることに気付いた。

1979年までに、フィル・グールドとマーク・キングはともにロンドンを拠点とし、ロビン・スコットのポップ・プロジェクトMに参加するようになった。Mで活動するうちに、彼らはMの全米ナンバーワン・シングル「Pop Muzik 」でシンセサイザーを演奏したアフロ・フレンチのキーボード奏者、ウォーリー・バダロウと知り合った。1979年後半、フィル・グールドはマーク・キングとマイク・リンダップを引き合わせ、彼らは全員、緩いリハーサル・セッションで一緒に演奏するようになり、独自のジャズ・ファンク・フュージョン・スタイルを生み出していった。発展途上のバンドの当初のギタリストはドミニク・ミラー（後にスティングの演奏で有名になる）だったが、ブーン・グールドが米国から帰国した際に彼と交代した。

当初、楽器の役割は柔軟で、ブーン・グールドはベースギターとサックスも演奏し、リンダップはキーボードとドラムを兼任していました。マーク・キングは主にドラマーでしたが（ギターも演奏していました）、ヨーロッパでの不運な冒険の後、イギリスへの帰国費用を稼ぐためにドラムキットを売ったばかりでした。フィル・グールドとブーン・グールドがカルテットの中で最も熟練したドラマーとギタリストとしての地位を確立していたため、キングは代わりにベースギターを学ぶことにしました。当時、キングはロンドンの楽器店で働いていました。非常に柔軟なミュージシャンで物覚えの早い彼は、訪英したアメリカ人ファンク奏者がサムスラップベースギターのテクニックを披露しているのを見て、数週間のうちにそのスタイルを自分なりに編み出しました。

発展途上のバンド（この時点では完全にインストゥルメンタル）はLevel 42という名前を採用し、キング（ベースギター、パーカッション）、リンダップ（キーボード、パーカッション）、ブーン・グールド（ギター、サックス）、フィル・グールド（ドラム）という編成で活動することになった。バンド名はダグラス・アダムスの小説『銀河ヒッチハイク・ガイド』に由来しており、その中で「42」は「人生、宇宙、そして万物に対する究極の問い」の答えとなっている。^[5]ウォーリー・バダロウとのつながりを維持していたフィル・グールドとマーク・キングは、彼をLevel 42で活動するよう誘った。正式にバンドに加入することはなかったが、バダロウは名ばかりの5人目のメンバーとなり、共同作曲、スタジオでのキーボードやシンセサイザーの演奏、レコードの共同プロデュースを行った。

一緒にジャムセッションをしているのが見られた後、レベル 42 は 1980 年にエリート レコード (小さな独立系レーベル) と契約するよう誘われました。また、ボーカル音楽への進出も奨励されました。シンガーの採用を検討した後、バンドは最終的にキングとリンダップにボーカルの役割を与えることにしました。2 人の男性は補完的なスタイルを作り上げ、リンダップのファルセットはハーモニーやコーラスに頻繁に使用され、キングの深いテナーがヴァースをリードしました (リンダップは 1 人で全曲を歌うこともありました)。歌詞は一般にグールド兄弟が書き、キング、バダロウ、リンダップはレベル 42 の音楽に集中しました。

エリートレコードからのシングル「Love Meeting Love」でバンドはポリドールレコードの目に留まり、2度目のレコーディング契約を結びました。1981年、彼らはポリドールから初のシングル「Love Games」をリリースし、トップ40ヒットとなりました。その後、批評家から絶賛されたセルフタイトルのデビューアルバムを制作し、ヨーロッパ中で瞬く間に成功を収めました。

バンドは、メンバー4人全員の音楽的専門知識と演奏スキルを活かし、急速にイギリスとヨーロッパのジャズファンク界でコンサートの人気者となった。^{[要出典]ポリドールは、同年後半に2枚目のアルバム}『The Early Tapes』をリリースし、バンドの成功に乗じた。これは、エリートレコード時代の素材を集めたコンピレーションアルバムである（別名、Strategyとしても知られている）。

1982年、レベル42は3枚目のアルバム『The Pursuit of Accidents』をリリースしました。これはレベル42のスタイルをさらに発展させたもので、ジャズファンクのインストゥルメンタルスキルとスタイルを維持しながら、ポップソングのさらなる実験も行いました。アルバムからのシングル「Weave Your Spell」と「The Chinese Way」は両方ともチャート入りしました。特に後者はチャートの上位に上り、バンドは以前よりもずっと幅広い聴衆を獲得しました。

4枚目のアルバム『Standing in the Light』は1983年にリリースされた。ラリー・ダンとヴァーディン・ホワイト（アース・ウィンド・アンド・ファイアー）がプロデュースしたこのアルバムは、以前のリリースよりも実験性やジャズ色が薄れ、バンドにとって新しい時代の幕開けとなった。このアルバムからは、バンドにとって初の全英トップ10ヒットとなる「The Sun Goes Down (Living It Up) 」が生まれた。注目すべきは、このアルバムにはインストゥルメンタル曲が収録されておらず、バンドは歌に重点を置くようになったことである（バンドは1988年の『Staring at the Sun 』まで、アルバムでインストゥルメンタル曲をリリースしなかった）。

1984年のアルバム『トゥルー・カラーズ』では、ジャズファンクをベースとした音楽から離れ、ファンク、パワーポップ、ミッドテンポのロック、ムーディーなバラードなどを織り交ぜたバンドの発展が続いた。このアルバムからは「ザ・チャント・ハズ・ビガン」と「ホット・ウォーター」というシングルが生まれた。後者はイギリスでトップ20ヒット、オランダではトップ5ヒットとなり、バンドの人気が高まった（この曲はベルギーでも7位に達した）。同年、マーク・キングは初のソロアルバム『インフルエンス』をリリースし、ほとんどの楽器を演奏した（アスワドのドラマー、ゼブがゲスト出演し、リンダップがキーボードでゲスト参加）。

レベル42は、ライブバンドとしての力強さで知られるようになった（1985年のダブルライブアルバム『A Physical Presence 』で披露された）。^[要出典]ライブギグのために、バンドはサックス奏者のクリス・マッハを加え、彼は1984年から1988年までグループとツアーを行い、いくつかのアルバムレコーディングにも参加した。

この時までに、バンドは主流のポップ/ロックサウンドを確立しており、それは1985年後半にリリースされた次のスタジオアルバム『ワールド・マシーン』にも表れています。キングの器用なベース演奏とリンダップとバダロウのチャグチャグしたキーボードは、「 Something About You」や「Leaving Me Now」などのポップソングのテンプレートとして機能し、どちらもイギリスのトップ20ヒット（オランダではトップ40ヒット）となりました。

注目すべきことに、「Something About You」は翌年、彼らにとって初の（そして唯一の）米国トップ 10 となった。カナダではトップ 5 に、イタリアとニュージーランドではトップ 20 にランクインした。「Leaving Me Now」はこのアルバムからの 2 番目のヒットで、イギリスでは最高 15 位を記録したが、ヨーロッパではそれほど成功しなかった。Level 42 のルーツの要素は、アルバムのイギリス版に収録されているファンキーな「Coup d'État」や「Dream Crazy」、そしてWorld Machineセッション中に録音された長いインストルメンタル トラック「Hell」にまだ見ることができる (この最後のトラックは、2000 年代初頭にオリジナルのNapsterで MP3 ダウンロードとして初めて日の目を見た)。^[要出典]

ワールド・マシーンは評論家から好意的な評価を受け、オールミュージックのジャーナリスト、ウィリアム・クーパーは回顧的なレビューで「80年代中盤の最も優れたポップ・アルバムの1つ」と評した。^[6]アルバムのレコーディング中に、フィル・グールドとマーク・キングの間で、音楽の方向性、制作、そして個人的な関係をめぐって最初の大きな緊張が表面化し始めた。この衝突により、グールドは1週間バンドを離れることになった。アラン・ホールズワースのドラマー、ゲイリー・ハズバンドが代わりの候補として挙げられたが、グールドとキングの争いはその後和解し、グループはこれまでで最も成功した年を迎えた。^[要出典]

1986年初頭にリリースされた「 Lessons in Love」は（当初はバンドがアメリカツアーで忙しい中、ヨーロッパのチャートの勢いを維持するためにレコーディングされた）世界的にヒットし、Level 42の最大の売り上げシングルとなった。 ^[要出典]この曲はバンドにとってデンマーク、ドイツ、スイス、南アフリカで初の1位を獲得し、バンドの人気を著しく高めた。また、イタリア、オランダ、スウェーデンで2位、イギリスとアイルランドで3位、オーストリアで4位、ノルウェーで10位、1987年のアメリカで12位、ニュージーランドで18位、フランスで22位となった。^[7]

「Lessons in Love」は、1987年のアルバム「Running in the Family」のリードシングルとなり、その衝撃を活かすためにレコーディングされた。バンドが成功のピークを迎えていた中、アルバムはLevel 42の洗練されたポップサウンドにさらなる輝きを加えた（フィル・グールドの不安を増幅させたにもかかわらず）。アルバムからのさらなるシングルは、バンドの既存のプロフィールを継続し、構築した：「To Be With You Again」（オランダとアイルランドで6位）、バラード「It's Over」（アイルランドで3位、オランダで7位）、そしてRunning In The Familyのタイトルトラック（デンマークで1位、オランダで3位、アイルランドで4位、スイスで5位、ノルウェーで7位、ニュージーランドで9位）。^[8]アルバム自体は国際的な大ヒットとなり、多くの国でトップ10に入った。^[9]

レベル42は、今ではイギリスを代表するポップバンドとなり、1987年6月にプリンス・トラストのコンサートに出演し、エリック・クラプトンがリードギターで「ランニング・イン・ザ・ファミリー」を演奏した。キングとリンダップは、ベン・E・キングの「スタンド・バイ・ミー」やジョージ・ハリスンとリンゴ・スターの「ホワイル・マイ・ギター・ジェントリー・ウィープス」などのアーティストとも共演した。^[10]

成功にも関わらず、レベル42は解散寸前だった。フィル・グールドが最も不満を露わにしたメンバーだったが、最初に脱退したのはブーン・グールドで、マドンナのツアーのサポート枠を終えた1987年後半に脱退した。バンドで最も寡黙なメンバーだった^{[誰によると？ ]}ブーンは突然の脱退でキングとリンダップの両者を驚かせた。しかし、彼は神経衰弱に悩まされていたことと、落ち着いて妻や子供たちと過ごす時間を増やすために、常にツアーをしているミュージシャンのライフスタイルを離れたかったからだった。ブーンとバンドの関係は友好的なままで、演奏やレコーディングのメンバーとしてレベル42に戻ることはなかったが、脱退後もバンドのために歌詞を書き続けた。6週間のヘッドライナーツアーと、ティナ・ターナーのサポート枠のために、ポール・ジェンドラー（モダン・ロマンスのギタリストだった経験豊かなセッション・プレイヤー）が一時的に彼の代わりに加入した。

1987年12月、ツアーの途中でフィル・グールドはレベル42を永久に脱退した。兄同様、彼も疲労困憊していたが、キングとの関係は再び崩壊し、一緒に仕事をするのが難しくなっていた。フィルはまた、バンドの新しい「ポップ」サウンドの方向性に不満を抱いていたと伝えられており、キングとリンダップは彼に留まるよう説得できなかった。ツアー日程を完了するために、バンドはプレファブ・スプラウトのドラマー、ニール・コンティを雇い、代役を務めさせた。^[11]

ツアーの後、Level 42はバンドの新しいフルタイムドラマーとしてゲイリー・ハズバンドを採用した。彼は代わりにスティーヴ・トッピングをギタリストの代わりとして推薦した。しかし、トッピングとキングの性格が合わず、トッピングは結局1988年初頭、ダブリンでの最初の作曲とリハーサルセッションの後、バンドを脱退した。Level 42の次のアルバム『Staring at the Sun 』のほとんどは、常任ギタリストなしで録音された。スタジオ録音でのリズムギターは、バンドの古い友人であるドミニク・ミラーか、クレジットされていないマーク・キングが担当した。1988年4月、セッションの終わりごろ、バンドはリードギタリストのアラン・マーフィー（ケイト・ブッシュと幅広く仕事をし、ゴー・ウェストのメンバーでもあったセッションギタリスト）を採用した。

1988年にリリースされた『Staring at the Sun 』は、イギリスで2位、ヨーロッパのいくつかのチャートでトップ10入りを果たした。ヒットシングル「 Heaven in My Hands」（イギリスで12位、オランダ、ノルウェー、スイスでもトップ20入り）が収録されている。ブーン・グールドはキング、リンダップ、バダロウと多くの曲を共作し、ゲイリー・ハズバンドはキングとの最初の共作曲「 Tracie」（キングの幼なじみへのトリビュート）でクレジットされている。アルバムのプロモーションのため、レベル42は4か月のヨーロッパツアーに乗り出し、ウェンブリーアリーナで6夜連続のチケット完売となった。これらの後半の日程は、バンドの2枚目のライブアルバムとなる『 Live At Wembley』（最終的に1996年にリリース）のために録音された。

バンドは勢いを維持し、オリジナルメンバーの解散から順調に回復したように見えたが、深刻な悲劇に見舞われようとしていた。Level 42の他のメンバーは知らなかったが、ギタリストのアラン・マーフィーはエイズを患っていた。彼自身もバンドに加入する前からそのことに気づいていたのかもしれない。当時、彼の前のバンドであるゴー・ウェストは内部の意見の相違で行き詰まっており、マーフィーがLevel 42に加入した理由の1つは、最期の日々を自分が愛する音楽を演奏しながら過ごすためだった。1989年、マーフィーは肺炎にかかり、持病の影響で急速に衰弱し、1989年10月19日に亡くなった。^{[12] [13]}

レベル 42 は、ショックを受けて 1 年間の活動休止を挟み、再編成と再考を行いました。その空白を埋めるため、またポリドール レコードとの契約を履行するため、1989 年末にLevel Best (ベスト ヒット集) をリリースしました。これは、バンド結成から 10 年目にあたる年でもありました。この休止期間中、マイク リンダップはデビュー ソロ アルバムChanges (ドミニク ミラー、ベースのピノ パラディーノ、ドラムのマヌ カチェが参加) もレコーディングし、リリースしました。

バンドは1990年にRCAレコードと新たな契約を結び、次のアルバム『Guaranteed』を制作した。リズムギターのほとんどは再びドミニク・ミラーが担当したが、ゲイリー・ハズバンドはアラン・ホールズワースにギター演奏を依頼した（特に「A Kinder Eye」）。ハズバンドはドラムだけでなくキーボードも演奏し、作詞作曲の役割も拡大し、キング、リンダップ、バダロウと多くの曲を共作した。アルバムにはハズバンドが全面的に書いた唯一の曲「If You Were Mine」が収録されており、これはシングル「Guaranteed」にも収録されている。マーク・キングは作詞家のドリュー・バーフィールドやジョージ・グリーンとも協力し、作詞作曲の幅を広げた。『Guaranteed』はアメリカの音楽評論家に好評だった。しかし、このアルバムはイギリスでは良い評価を受けず^{（タイトル曲がシングルチャートで17位に達したのに対し、イギリスのチャートでは3位に達した）、結局は以前の作品ほど商業的に}成功しなかった。

1990年12月、レベル42はロンドンのハマースミス・オデオンで記録的な数のコンサートを行うため復帰し、バンドの最近の活動休止前のブッキング義務を部分的に果たした。コンサートにはアラン・ホールズワース（バンドが常任ギタリストを探している間、ハズバンドが頼んでいた）と、追加キーボードとパーカッションを担当し、アニー・マッケイグとバックボーカルを分担するリンドン・コナー（元64スプーンズ）と、アルバム『 Guaranteed 』のホーンセクション（ジョン・サーケルとゲイリー・バーナクル）の4人の追加プレイヤーが出演した。

『Guaranteed』のレコーディングと1週間に及ぶプロモーションツアーの後、Level 42は常勤ギタリストが必要になった。マーク・キングは（誤って）アラン・ホールズワースがそのポジションに興味を持たないだろうと想定した。代わりにバンドは、アートポップギタリスト、セッションプレイヤー、そしてソロアーティストとしても活躍する、評判の高いジャッコ・ジャクシクを採用した。ジャクシクは64スプーンズの元フロントマンで、トム・ロビンソン、サム・ブラウン、スチュワート/ガスキンらとコラボレーションしていた。ジャクシクは『Guaranteed』では演奏していないが、アルバムのカバー写真に登場し、アルバムのプロモーションやツアーに参加したほか、この時代の2つのB面曲（「At This Great Distance」と「As Years Go By」）でも演奏している。ハズバンドとは異なり、ジャクシクは（明らかに「レコード会社の方針」のため）バンドの正式なメンバーにはならなかった。

『Guaranteed』のプロモーション終了後、キング、リンダップ、ハズバンド、ジャクシクの4人は一緒に新曲の制作とレコーディングを開始し、少なくとも2曲（「Fire」と「Free Your Soul」）が完成した。^[14]バンドの歴史における次の展開に伴い、この作品は棚上げされ、未発表のままとなっている。

1993 年初頭、ゲイリー・ハズバンドがレベル 42 を脱退し、グループの創設メンバーであるフィル・グールドがレベル 42 のドラマー (および主要作詞家) として 1994 年のアルバム「フォーエバー・ナウ」に復帰しました。バンドのさらなる変化は、ジャッコ・ジャクシクがアルバムで演奏していないことから明らかです。ギターはすべて、アメリカ人のセッション ギタリスト、ダニー・ブルーム(誤って「ダニー・ブルーム」とクレジットされています) が演奏しました。

『フォーエバー・ナウ』は批評家から高い評価を受けたが^{[要出典]、}グールドとバンドの再結成は長く続かなかった。レベル42が新しいアルバムのプロモーションを始めたとき（ジャクシクがコンサートやテレビ出演のためにライブバンドに復帰）、グールドはプロモーションギグを1回だけ演奏し、『フォーエバー・ナウ』ツアーには参加しなかった。ジャクシクの友人であり頻繁にコラボレーターを務めていたギャヴィン・ハリソン（後にポーキュパイン・ツリーとキング・クリムゾンの両方でドラムを演奏し、スタジオミュージシャンとしても高く評価された）がライブドラマーの座に就いた。

フォーエバー・ナウ・ツアーの途中、マンチェスター・アポロ公演の日に、バンドはコンサート終了後に永久に解散することが発表された。レベル42は1994年10月14日、ロンドンのアルバート・ホールで最後の公演を行った。ジャクシクによると、バンドは1994年のアルバート・ホールとブライトン・ドームでの最後の公演中にライブアルバム用のテープを録音しており、それは「素晴らしい音」だったが、アルバムはリリースされなかった。^[15]

1996年、マーク・キングはヴァージン・レコードと契約し、ソロ・シングル「ビター・ムーン」（キーボードはリンドン・コナー）をリリースした。その後、ブーン・グールドが作詞した2枚目のソロ・アルバム「ワン・マン」をリリースしたが、このアルバムは商業的には成功しなかった。

キングはその後ソロ活動としてツアーを行い、自身の新曲とレベル42の曲を演奏した。1999年、ロンドンのジャズカフェで、ハズバンド、ジャクシク、リンドン・コナーを含むバンドと共に「ザ・マーク・キング・グループ」の名で演奏した。ジャズカフェでの演奏後、ジャクシクはバンドを離れ、ギターはネイサン・キング（マーク・キングの弟）に交代した。キングはその後数年間、このバンド（現在は「グルポ・マーク・キング」と改名）と共にツアーを続け、サックス奏者のショーン・フリーマンがメンバーに加わった。

1999 年 8 月、レベル 42 のオリジナル メンバーの 4 分の 3 がプライベート ショーのために再結成しました。フィル グールドは、弟のブーンとマイク リンダップを含むミュージシャンの友人をパーティーに招待しました。^{[引用が必要]} 2001 年、マーク キング、マイク リンダップ、フィル グールドは、リンダップの結婚式で 10 年ぶりに一緒に演奏しました。^{[引用が必要]}

マーク・キングはソロアルバムを2枚リリースしましたが、以前のバンドの音楽は根強い人気があり、ライブではLevel 42の古い曲を演奏することが増えていることに気づきました。

2001年後半、キングはマイク・リンダップとビジネス契約を結び、レベル42の名前の権利を購入した。リンダップは将来のアルバムで演奏することに同意したが、ツアーには参加したくなかった。^[要出典]キングは、現在のライブバンドのメンバーでもある、キング自身、ハズバンド、コナ、フリーマン、ネイサン・キングからなる新しいラインナップでレベル42が復帰することを発表した。2002年7月12日、レベル42の6年ぶりの公式コンサートが、エセックス州パーフリートのサーカス・タバーンで行われた。その後数年間、バンドは新しい曲を録音しなかったが、ツアーと昔のヒット曲の演奏という定期的なパターンに落ち着いた。

2005年2月13日、マイク・リンダップ（ロンドンのフォーラムでの公演でバンドのステージに加わった）との短い一夜限りの再結成があった^[要出典]。そしてその年の間に再発活動が活発に行われた。1983年と1984年のロックパラストの2つのショーがDVDでリリースされ、続いて2枚のCDがリリースされた。The River Sessions（1983年にスコットランドで録音されたライブショー）とThe Ultimate Collection IIと呼ばれる新しいコンピレーションである。後者には「Genius Of Love」という新曲が収録されており、これはイタリア系アメリカ人のダンスプロデューサー、ハーデージによるLevel 42へのトリビュート/コラボレーションで、マーク・キングがボーカルを務め、Level 42のトラック「I Want Eyes」のサンプルが組み込まれている。

2006年2月、12年間新しいスタジオアルバムをリリースしていなかったレベル42は、Retroglideのリリースを発表しました。バンドアルバムとして宣伝されていましたが、主にキングが自宅スタジオで録音およびプロデュースし、ゲイリー・ハズバンド、リンドン・コナー、ショーン・フリーマン、ネイサン・キングが参加しました。

Retroglide には、 Level 42 の元メンバー 2 名も参加している。元ギタリストの Boon Gould がアルバムの歌詞を提供し ("Ship" ではギターソロも担当)、Mike Lindup のゲスト出演によりバンドは事実上 6 人組に拡大し、多くのトラックでキーボードパートとボーカルが目立つようになった。Phil Gould はアルバムにクレジットされていないが、"Ship" は 1986 年以来初めてオリジナルメンバー 4 名全員が参加した曲であり、Phil は当初このトラックを兄の Boon とアレンジした。しかし、Retroglide は、 Wally Badarouが参加していない最初の Level 42 アルバムでもある。

2006 年 5 月、Level 42 は、マイク・リンダップがリンドン・コナーに代わってキーボード担当としてフルタイムで復帰すると発表した。^{[引用が必要]}

2006年10月、レトログライドはイギリス、オランダ、ドイツ、その他ヨーロッパ諸国を回るツアーで宣伝された。2007年8月26日、レベル42はウェストサセックスのアランデルフェスティバルで野外ライブを行った。これはバンドにとってその年唯一のイギリス公演となった。2008年、レベル42は20日間のイギリスツアーを行った。^[16]

2010年、ハズバンドはジョン・マクラフリンとの契約により、レベル42のドラマーを2度目に辞任した。彼の後任にはピート・レイ・ビギンが就任した。

2012年、レベル42は『ランニング・イン・ザ・ファミリー』発売25周年を記念してイギリスとヨーロッパ大陸をツアーし、アルバム全曲とその他のヒット曲を演奏した。また、この公演ではマイク・リンダップがアコーディオンを演奏するアコースティックセットも披露された。2012年10月、ブリストルでのライブ中にマーク・キングの誕生日にブーン・グールドがバンドのステージに加わった。^[17]

2013年9月20日と21日、レベル42（拡大したブラスセクションも加わり）はロンドンのインディゴO2アリーナで「Where's Yo' Head At」、「Too Much Time」、「Sirens」という3つの新曲を演奏した。これらはすべて、バンドの7年ぶりの新作、6曲入りスタジオEP「Sirens」（2013年10月31日発売、バンドの新しい自主レーベルLevel 42 Recordsからの最初の作品）に収録されている。アメリカ人DJのジョン・モラレスがミックスしたこのEPには、「Mind On You」、「My Independence Day」、「Build Myself a Rocket」（最後のトラックではキングの娘マーリーがバックボーカルを担当）も収録されている。音楽的には、Retroglideの制作アプローチをベースにしつつ、R&Bやダンスエレクトロニカの現代的な展開とバンドを結びつけている。

2013年12月3日、バンドは「ザ・サイレンズ・ツアー」を発表した。これは2014年10月からイギリス、オランダ、ドイツ、イタリアを回る30日間のツアーである。2014年の夏、バンドはレッツ・ロック・ブリストルやロチェスター・キャッスルでのヘッドライナー公演を含む、ヨーロッパ各地の数多くのフェスティバルで演奏した。また、リワインド・フェスティバルにも出演した。ボーンマスでの公演では、ピート・レイ・ビギンが出演できなかったため、元ドラマーのゲイリー・ハズバンドが復帰した。^[要出典]

2015年、バンドは「Let's Rock The Moor」や「Carfest」コンサートでヘッドライナーを務め、イギリスやヨーロッパの数多くのフェスティバルに出演しました。また、ロンドンのIndigo2で2夜公演を行い、そこではバンドは再びダン・カーペンター（トランペット）とニコル・トムソン（トロンボーン）からなるより大規模な金管楽器セクションと、通常のサックス奏者であるショーン・フリーマンをフィーチャーしました。

2016年、Level 42は、EP「Sirens II」のプロモーションのため、英国、オランダ、スカンジナビアツアーに乗り出す前に、英国やヨーロッパ各地、キュラソー、チリ、アルゼンチンの数々のフェスティバルで演奏した。

2019年5月1日、ブーン・グールドがドーセットの自宅で死亡しているのが発見されたと発表された。享年64歳であった。^[18]

2019 年 7 月 4 日、Level 42 は珍しい北米進出を果たし、1 週間にわたるFestival d'été de Québec (ケベック シティ サマー フェスティバル) の開幕を飾る最初のコンサートを演奏するバンドとなりました。

現在のメンバー

• マーク・キング– ベースギター、ボーカル、パーカッション(1979–1994、2001–現在)
• マイク・リンダップ– キーボード、シンセサイザー、ピアノ、ボーカル(1979–1994、2001–現在; 2001–2006 年のツアー中は活動休止)
• ネイサン・キング– ギター、バックボーカル(2001年～現在)
• ショーン・"スキップ"・フリーマン – サックス、バックボーカル(2001年～現在)
• ピート・レイ・ビギン – ドラム、パーカッション(2010年～現在)
• ダン・カーペンター – トランペット、バックボーカル、パーカッション（2013年～現在）
• ニコル・トムソン – トロンボーン、バックボーカル、パーカッション（2013年～現在）

スタジオアルバム

• レベル42（1981）
• ストラテジー / アーリー・テープス(1982)
• 偶然の追跡（1982）
• 光の中に立つ(1983)
• トゥルーカラーズ（1984）
• ワールドマシン（1985）
• ランニング・イン・ザ・ファミリー（1987）
• 太陽を見つめて（1988）
• 保証付き（1991）
• フォーエバー・ナウ（1994）
• レトログライド（2006）

• レベル42 – 公式サイト
• AllMusicのレベル 42
• Discogsの Level 42 ディスコグラフィー
• IMDbレベル 42
• MySpaceのレベル 42
• ランニング・イン・ザ・ファミリー – 25周年記念版
• ピート・レイ・ビギン– 公式サイト