ペンシルバニア美術アカデミー

ペンシルバニア美術アカデミー
米国国家歴史登録財
米国国定歴史建造物
ペンシルベニア州の歴史的標識
フィラデルフィア中心部にあるペンシルベニア美術アカデミー
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位置	118-128 ノースブロード ストリート、フィラデルフィア、ペンシルバニア州、米国
座標	39°57′18″N 75°9′50″W / 39.95500°N 75.16389°W / 39.95500; -75.16389
構築済み	1871–1876 [2]
建築家	フランク・ファーネス、ジョージ・ヒューイット
建築様式	第二帝政、ルネッサンス、ゴシック
Webサイト	詳しくはこちら
NRHP参照 番号	71000731 [1]
重要な日付
NRHPに追加されました	1971年5月27日
指定NHL	1975年5月15日
指定PHMC	2004年11月17日[3]
ペンシルバニア美術アカデミー タイプ 私立 美術学校 設立 1805 認定 ムシェ 社長 エリック・G・プライアー 住所 ブロードストリート118-128 、 フィラデルフィア 、 ペンシルバニア 、 私たち Webサイト pafa.org

ペンシルバニア美術アカデミー（PAFA ）は、ペンシルベニア州フィラデルフィアにある美術館と私立の 美術学校です。1805年に設立され、アメリカ合衆国で最初で最古の美術館と美術学校です。^[4]

同アカデミーの博物館は、19世紀と20世紀のアメリカの絵画、彫刻、紙の作品のコレクションで国際的に知られています。そのアーカイブには、アメリカの美術史、博物館、美術教育の研究のための重要な資料が収蔵されています。アカデミーでは、美術学士号、美術修士号、認定プログラム、継続教育を提供しています。アカデミーは、2025年までに学位の提供を停止します（ペンシルベニア大学と共同で実施する学士課程を除く）。^[5]

ペンシルバニア美術アカデミーは、画家で科学者のチャールズ・ウィルソン・ピール、彫刻家ウィリアム・ラッシュ、その他の芸術家やビジネスリーダーによって1805年に設立されました。^[6]フィラデルフィア中心部のチェスナット通りと10番街にあった最初の建物は、ジョン・ドーシーによって設計され、1806年にオープンしました。^[7]アカデミーは1807年に博物館としてオープンし、1811年に最初の展覧会を開催し、500点以上の絵画と彫像が展示されました。建物で開催された最初の学校の授業は、1810年に 芸術家協会によるものでした。

アカデミーは1845年の火災後に再建されなければならなかった。建築家リチャード・アーシントン・ギルピンによる新しい建物は1847年にオープンしたが、嵐による被害を受けて1870年に取り壊された。^[8]その後、アカデミーの指導者たちは、その宝物にふさわしい建物を建てるために資金を集めた。彼らは現在のファーネス・ヒューイット・ビルを発注し、1871年から建設された。それは1876年のフィラデルフィア博覧会の一環としてオープンした。^[9]チェスナット・ストリートの敷地は、ボードビルの起業家ロバート・フォックスに貸し出され、彼は1870年にそこにフォックス・ニュー・アメリカン・シアターをオープンした。 ^[10]

1876年、アカデミーの元生徒で芸術家のトーマス・エイキンスがボランティアとして教師として復帰した。 1878年から1883年まで教育委員会の委員長を務めたフェアマン・ロジャースは、1878年にエイキンスを教員に任命し、1882年にはディレクターに昇進させた。エイキンスは、認定カリキュラムを現在の形式に刷新した。認定プログラムの学生は、 2年間にわたり、レリーフ、凹版、リトグラフを含む、デッサン、絵画、彫刻、版画の基礎を学んだ。その後の2年間は、教員、学生、訪問芸術家からの批評を参考にしながら、自主学習を行った。

1844年に理事会が、女性芸術家は「職業上の目的のために彫像ギャラリーを独占的に使用」し、月曜、水曜、金曜の午前中に美術館で勉強する時間を持つという宣言を出したことにより、アカデミーに女性が徐々に受け入れられるようになった。^[11] 1860年には、女性学生は解剖学や骨董品のコースを受講し、古代の鋳型から絵を描くことが認められた。 ^[12]また、アカデミーの図書館やギャラリーの利用も認められた。1868年春には、女性モデルを使って裸体の研究であるライフクラスが女性向けに開講され、6年後には男性モデルも研究対象に加えられた。これは、女性が男性の裸体を鑑賞することが適切かどうかについて多くの議論があった後のことである。

1878年、キャサリン・ドリンカーは27歳でアカデミーで教える最初の女性となった。^[13] 1895年、彼女の生徒の一人である従妹のセシリア・ボーがアカデミーで絵画とデッサンを教える最初の女性教員となった。^[14]

1890年から1906年まで、エドワード・ホーナー・コーツがアカデミーの第10代会長を務めた。1915年に彼はアカデミーの金メダルを受賞した。^[15] 1921年、トーマス・エイキンズのもとでアカデミーで美術教育を始めた画家のジョン・マクルーア・ハミルトンは、コーツが在任中に果たした貢献について次のように述べている。

コーツ氏のアカデミーでの統治は、アカデミーが最も繁栄した時期であった。学校には多額の寄付が行われ、国民の肖像画のギャラリーが設立され、ギルバート・スチュアートの作品の最高の例のいくつかが入手された。毎年の展覧会は、これまでにない輝きと華やかさを獲得した...コーツ氏は賢明にも、保守的な基盤の上に学校を設立し、ほとんど無意識のうちに、芸術パターンにおける狂気の新奇なものの到来に対抗する高い堤防を築いた...モダニズムに対するこの最後の闘争において、会長は、エイキンズ、アンシュッツ、グラフリー、[ヘンリー・ジョセフ] トゥーロン、ヴォノー、チェイスから巧みに支援された...彼の絶え間ない礼儀正しさ、無私の思慮深さ、機転、謙虚さは、学者や教師たちから同様に愛された。彼が常に念頭に置いていた目的、つまりアカデミーの名誉と栄光を達成できると思えば、時間や手段のいかなる犠牲も大きすぎることはなかった。コーツ氏の賢明な指導のもと、初代アカデミー名誉会員ベンジャミン・ウェストの「フィラデルフィアは、国民の美徳で際立っているのと同じくらい、その国の生まれながらの天才による絵画のギャラリーで称賛され、人間の精神に磨きをかけるあらゆる点で西洋のアテネのように尊敬されるようになる」という明確な願いが実現した。^[16]

1892年から1905年まで専務理事を務めたハリソン・S・モリスは、同館のためにアメリカ現代美術を収集した。在任中に収集された数多くの傑作の中には、セシリア・ボー、ウィリアム・メリット・チェイス、フランク・デュヴェネック、トーマス・エイキンズ、ウィンスロー・ホーマー、チャイルド・ハッサム、エドマンド・ターベルの作品がある。アカデミーの元生徒ロバート・ヘンリーとジョン・スローンを含む「ザ・エイト」の作品は、19世紀から20世紀の芸術運動の移行期を示している。

2010年、アカデミーは、女性アーティストによる約500点の作品を含むリンダ・リー・オルター女性アートコレクションをコレクターのリンダ・リー・オルターから購入しました。コレクションのアーティストには、ルイーズ・ブルジョワ、ジュディ・シカゴ、ルイーズ・ネヴェルソン、キキ・スミス、カラ・ウォーカー、フィラデルフィアのアーティスト、バーバラ・ブロックとエリザベス・オズボーンが含まれています。2012年、アカデミーは「女性の視線：女性アーティストが作る世界」展でコレクションを特集しました。 ^[17]

アカデミーは設立以来、アメリカの一流アーティストの作品や、同校の著名な卒業生や教授の作品を収集してきました。アカ​​デミーは、アメリカの現代および現代のアーティストの作品も収集するという伝統を維持しています。収集と展示プログラムは、歴史的アートと現代アートのバランスが取れており、美術館では地域の現代アーティストの作品を展示し続け、アカデミーの学生の作品の年次展示も行っています。コレクションは年代順とテーマ別に展示されており、1760 年代から現在までのアメリカ美術の歴史を紹介しています。

アカデミーには長年にわたる 4 年間の認定プログラムがあります。1929 年以降、資格のある学生はペンシルバニア大学の連携した美術学士課程に応募し、取得できるようになりました。美術学士課程も学内で提供されており、現在では美術学修士課程、大学院の学士号取得後認定課程、その他の教育プログラムも提供されています。

2005年、同アカデミーは美術教育における国内のリーダーとしての役割が認められ、国家芸術賞を受賞した。 ^[2]

2007年1月、アカデミーはフィラデルフィア美術館と共同で、ジェファーソン医科大学からトーマス・エイキンズの作品『グロス・クリニック』を購入しました。^[18]この作品は両施設で交互に展示されています。

2009年1月、アカデミーはニュージャージー州のカムデン郡カレッジと編入協定を締結しました。 ^[19]通称カムデンコネクションは、資格のあるカムデン郡カレッジの学生に教養科目とスタジオ授業の編入と部分的な成績優秀者奨学金を認めるものです。他の編入協定は現在、フィラデルフィアコミュニティカレッジ、モンゴメリー郡コミュニティカレッジ、アトランティックケープコミュニティカレッジ、ノーサンプトンコミュニティカレッジのコミュニティカレッジの芸術学部と締結されています。^[要出典]

2013 年に、アカデミーは中部州高等教育委員会の認定を受けました。

2024年、アカデミーは学位授与プログラムを終了する計画を発表しました。2025年以降、アカデミーは学生にBFAまたはMFAの学位を授与しなくなります。継続教育、認定プログラム、ペンシルベニア大学と連携した学士号は、引き続きアカデミーが主催します。^{[20] [21]}

現在の美術館の建物は1871年に着工され、フィラデルフィア100周年を記念して1876年にオープンした。アメリカ人建築家フランク・ファーネスとジョージ・ヒューイットが設計し、「国内で最も壮麗なビクトリア様式の建物の一つ」と呼ばれている。^{[9]建物のファサードは、}第二帝政、ルネッサンス・リバイバル、ゴシック・リバイバルなど、さまざまな歴史的スタイルを取り入れ、「積極的に個性的な方法」で融合している。^[9]建物の外装の色彩は、「素朴なブラウンストーン、整形砂岩、磨かれたピンクの花崗岩、赤い圧縮レンガ、紫がかったテラコッタ」を組み合わせている。^[9]これは、統合された施設で美術教育と展示のために特別に設計された米国初の建物である。^[22]

建物の内部も同様に多様で、「ベネチアンレッドの地に金箔の花模様が刻まれ、...銀色の星が散りばめられたセルリアンブルーの天井」と、プラム、黄土色、砂色、オリーブグリーンのギャラリーの壁が組み合わされている。建物の構造はレンガ、石、鉄を組み合わせており、耐火性を考慮して、鉄のI型梁の一部は覆われていない。^[9]

『A Century After, picturesque glimpses of Philadelphia and Pennsylvania』という本には、1876 年の開通について次のような記述があります。

新しく建てられたアカデミー オブ ファイン アーツは、アメリカの同種の施設のどれにも匹敵するでしょう。ブロード ストリートに面した正面は 100 フィート、チェリー ストリートに面した奥行きは 258 フィートです。3 辺にそれぞれ通りがあり、4 辺のかなりの部分には空き地があるという立地条件は、採光や火災の危険がないという点で非常に有利です。

レンガ造りで、2階建てのメインエントランスには、エンカウスティックタイル、テラコッタの彫像、明るい石の装飾が施されています。壁は赤と白のレンガの模様で敷かれています。ブロードストリート側のメインエントランスの上には、石の透かし模様が施された大きなゴシック様式の窓があります。チェリーストリート側の正面は、アーチ型の窓を支える列柱で緩和されており、その後ろには翼廊と尖頭破風があります。

玄関ホールの先にはメインの階段があり、広いホールから 2 階のギャラリーへと続いています。アカデミーのチェリー ストリート側には、アンティークの鋳型を展示する 5 つのギャラリーがあり、さらに進むと、ドレープ ペインティングや写生教室の部屋があります。これらのギャラリーには、遮られることのない明るい北光が差し込みます。

南側には休憩室を備えた大きな講義室があり、その奥にはモデリング室や学生や教授が利用できる部屋があります。

2 階には建物全体に広がるメイン ホールがあり、大きな芸術作品を展示することを目的としています。この階は、上から照明が当たるギャラリーに分かれています。中央には、彫像、胸像、小像、浅浮彫などを展示するためのホールがあります。このホールの両側には絵画ギャラリーがあり、大きさや形が絵画の分類ができるように配置されており、別々の展示会を同時に開催できるように分割できます。

ギャラリーの美術コレクションはアメリカで最も価値があると考えられています。スチュアート、サリー、オールストン、ウェストなどの初期の芸術家の傑作、ギルピンギャラリー、上質な大理石、有名な彫像の複製、そして素晴らしいアンティークギャラリーで構成されています。^[23]

この建物は現在フィラデルフィアで最も有名な建物の一つであり、ファーネスの最高傑作の一つと考えられている。1971年にこの建物は国家歴史登録財に指定された。4年後の1975年には国定歴史建造物に指定された。^[24]

1976年、建物の外装と内装は、その創立100周年とアメリカ合衆国建国200周年を記念して改装された。修復作業はデイ・アンド・ジマーマン・アソシエイツが担当し、ヒューマン・マイヤーズが指揮を執った。^[25]

2019年、建築会社DLRグループは、建物の歴史的な詳細を維持しながら、施設の固定された敷地内の成長に対応するために、ファーネス・ヒューイットとハミルトンの両ビルの改修工事を完了しました。^[22]

2002年、ドランセ・H・ハミルトンはアカデミーの拡張のために多額の寄付を行い、アカデミーは元の建物の隣にあるノース・ブロード・ストリート128番地の元自動車工場を購入しました。チャールズ・オエルシュラガーによって設計されたこの建物は、以前は連邦政府の建物でした。 ^[要出典]この建物は彼女の夫、サミュエル・MV・ハミルトンを記念して改名されました。アカ​​デミーは2006年9月に移転を完了しました。

新しい建物には展示スペース、フィッシャー・ブルックス・ギャラリーがあり、1880年代後半にアカデミーに通っていた芸術家、ジェームズ・R・フィッシャーとレオニー・ブルックスにちなんで名付けられました。二人はそれぞれ、慈善家でアカデミーの理事であるマーガレット・レンフェストの祖父と母です。ハミルトンの建物には、美術館のギフトショップであるポートフォリオも入っています。

• ワイドナー金メダル：アカデミーは1912年に彫刻部門のジョージ・D・ワイドナー金メダルを創設した。ワイドナーは実業家でアカデミーの理事長だったが、 RMSタイタニック号で亡くなった。この賞は「アメリカ国民がモデルとなり、年次展覧会で展示された最も優れた彫刻作品」を表彰するものである。^[26]

• ベック ゴールド メダル:キャロル H. ベック ゴールド メダルは、 PAFA の年次展覧会で展示されたアメリカ人アーティストによる最優秀肖像画に授与されました。1909 年から 1968 年まで授与されていました。
• メアリー・スミス賞：メアリー・スミス賞は、「アカデミーで展示される、在籍する女性芸術家による最優秀の絵画（肖像画は除く）の画家に授与されました。」^[27]この賞は1879年から1968年まで授与されていました。
• テンプル ゴールド メダル:ジョセフ テンプル ファンド ゴールド メダルは、 PAFA の年次展覧会で展示されたアメリカ人アーティストによる最優秀油絵に授与されました。この賞は 1883 年から 1968 年まで授与されていました。

2013年、アカデミーは、同美術館のコレクションにあるエドワード・ホッパーの肖像画2点のうちの1点である1934年の肖像画「ウィーホーケン東風」を売却し、基金を設立した。基金の約25%は歴史的美術コレクションの欠落を補うために使用され、残りの大部分は、将来的に劇的な増加が期待される価値未確定の現代美術作品の購入に充てられる。^[28]この絵画はオークションで40,485,000ドルで売却され、^[29]美術館の基金が約2350万ドル増加したが、^{[30]美術館の使命と、このような}収蔵品の売却が公共の利益にかなうものかどうかについて新たな疑問が生じた。^[要出典]

• フィラデルフィアの国定歴史建造物一覧
• フィラデルフィア中心部の国家歴史登録財リスト

注記

文献

• ペンシルバニア美術アカデミーとその女性たち、1850-1920年：1974年5月3日～6月16日 ペンシルバニア美術アカデミー、ペンシルバニア州フィラデルフィア（展覧会カタログ）。ペンシルバニア州フィラデルフィア：ペンシルバニア美術アカデミー、1974年。
• ペンシルバニア美術アカデミー。『In This Academy: The Pennsylvania Academy of the Fine Arts, 1805–1976』。Museum Press, Inc: ワシントン DC、1976 年。

ウィキメディア・コモンズには、ペンシルバニア美術アカデミーの建物に関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• ペンシルバニア歴史協会所蔵の 1869 年オリジナルの美術アカデミー
• 議会図書館の HABS 文書
• フィラデルフィア建築家・建築協会によるアカデミービルのリスト