アンブロワーズ・ポール・トゥーサン・ジュール・ヴァレリー(フランス語: [ pɔl valeʁi ]、1871年10月30日 - 1945年7月20日)は、フランスの詩人、エッセイスト、哲学者。詩や小説(戯曲や対話)のほか、芸術、歴史、文学、音楽、時事問題に関する格言にも関心を持っていた。
ヴァレリーは12年間ノーベル文学賞にノミネートされた。 [ 1 ]
ヴァレリーはエロー県の地中海沿岸の町セートで生まれたが、近くのより大きな都市モンペリエで育った。伝統的なローマ・カトリックの教育を受けた後、大学で法律を学び、その後人生のほとんどをパリで過ごし、一時期はステファヌ・マラルメのサークルの一員だった。[ 2 ]
1900年、彼はステファヌ・マラルメ一家の友人であり、画家ベルト・モリゾの姪でもあるジャンニーヌ・ゴビヤールと結婚した。この結婚式は合同式で、花嫁のいとこでベルト・モリゾの娘であるジュリー・マネが画家エルネスト・ルアールと結婚した。[ 3 ]ヴァレリーとゴビヤールにはクロード、アガット、フランソワの3人の子供がいた。
ヴァレリーはフローレンス・マイヤー・ブルーメンタールと共に審査員を務め、1919年から1954年にかけてフランスの若い画家、彫刻家、装飾家、版画家、作家、音楽家に授与されたブルーメンタール賞を授与した。 [ 4 ]
ヴァレリーの最初の著作は20代半ばに発表されたものの、専業作家になったのは50歳になってからだった。ヴァレリーは、戦争省で短期間生計を立てた後、[ 2 ]徐々に衰弱していったエドゥアール・ルベイ(元ハバス通信社(後に「AFP通信」と改名)の最高経営責任者)の秘書という比較的柔軟な職に就いた。彼は1922年にルベイが亡くなるまで20年以上この職を務めた。[ 5 ]
1920年、彼は詩人のキャサリン・ポッツィと激しい恋愛関係を始め、それは8年間続いた。[ 6 ]
1925年にアカデミー・フランセーズ会員に選出された後、ヴァレリーは精力的な講演家、そしてフランス社会の知識人として活躍し、ヨーロッパ各地を巡って文化や社会問題に関する講演を行うとともに、彼を敬愛するフランス国民から熱烈に求められた数々の公職を歴任した。彼は国際連盟において文化問題に関するフランス代表を務め、知的協力委員会の芸術・文学小委員会をはじめとする複数の委員会で委員を務めた。英語の論文集『The Outlook for Intelligence』(1989年)には、これらの活動に関連する12編のエッセイの翻訳が収録されている。
1931年、彼はフランス語とフランス文化を教える私立学校、カンヌ国際大学を設立した[ 7 ] [ 8 ]。同大学は現在も運営されており、ネイティブスピーカー向けの専門コース(教育資格、法律、ビジネスなど)と外国人学生向けのコースを提供している。
彼は1932年にドイツで行われたヨハン・ヴォルフガング・ゲーテ没後100周年記念式典で基調講演を行った。ヴァレリーはゲーテと同様に科学(特に生物学と光学)に強い関心を持っていたため、これはまさにふさわしい人選だった。
彼はアカデミー・フランセーズの会員としての活動に加え、リスボン科学アカデミーおよび全国作家戦線の会員でもあった。1937年には、後にニース大学となる機関の最高責任者に任命された。また、コレージュ・ド・フランスの詩学講座の初代教授でもあった。
第二次世界大戦中、ヴァレリーはヴィシー政権とドイツ占領軍への協力を静かに拒否したため、ヴィシー政権からいくつかの職と栄誉を剥奪されたが、この困難な時期を通して出版活動を続け、特にアカデミー・フランセーズの会員としてフランスの文化生活に積極的に参加した。1942年からは、反ナチス抵抗運動である国民戦線の分派である国民作家委員会の会員となった。[ 9 ]
ヴァレリーはノーベル文学賞に12回ノミネートされた。スウェーデン・アカデミーは、ヴァレリーがその年に亡くなっていなければ、1945年に彼に賞を授与するつもりだったと考えられている。[ 10 ]
ヴァレリーは1945年7月にパリで亡くなった。彼は故郷のセートの墓地に埋葬されており、その墓地は彼の有名な詩「海の墓地」で称えられている墓地と同じである。[ 11 ]
ヴァレリーは詩人として最もよく知られており、フランス象徴主義の最後の詩人と見なされることもある。しかし、彼が発表した詩は100篇にも満たず、どれもあまり注目を集めなかった。1892年10月4日の夜、激しい嵐の中、ポール・ヴァレリーは実存的危機に陥り、この出来事は彼の作家人生に大きな影響を与えた。結局、1898年頃、彼は完全に執筆をやめ、20年近く一言も発表しなかった。この休止は、師であるステファヌ・マラルメの死も一因であった。1917年、ついに『青春の公園』の出版で「大いなる沈黙」を破った時、彼は46歳だった。[ 12 ]
512行のアレクサンドリン詩からなるこの二行連句の詩は、完成までに4年の歳月を要し、たちまち彼の名声を確固たるものにした。「海の墓地」や「蛇の巣」と並び、20世紀フランスを代表する傑作の一つとされている。
この詩のタイトルは、詩の構想がかなり進んだ段階で選ばれたもので、三柱のパルカエ(ローマ神話の三女神、別名「運命の女神」)のうち最年少の女神を指しているが、読者によっては、この神話上の人物との関連性は曖昧で問題視されるかもしれない。
この詩は一人称で書かれており、海、空、星、岩だらけの崖、そして昇る太陽に支配された風景の中で、人生と死、婚約と婚約解消、愛と疎遠について思いを巡らす若い女性の独白である。しかし、この詩は、運命が人間の営みをどのように動かすかを寓話的に描いたもの、あるいは詩が書かれた当時のヨーロッパにおける恐ろしい暴力を理解しようとする試みとして読むこともできる。この詩は第一次世界大戦を題材にしたものではないが、破壊と美の関係性を探求しようとしており、その意味で、古代ギリシャのこれらの事柄に関する考察、特にソフォクレスやアイスキュロスの戯曲と共鳴する。したがって、同様に大きなテーマを海辺で瞑想的に描いた『海の墓地』との明らかな関連性がある。
『ラ・ジューヌ・パルク』以前、ヴァレリーの注目すべき出版物は対話、記事、いくつかの詩、そしてレオナルド・ダ・ヴィンチの研究のみであった。1920年と1922年に、彼は2冊の薄い詩集を出版した。1冊目の『Album des vers anciens』(古い詩のアルバム)は、初期の美しく練られた小詩を改訂したもので、その中には1900年以前に個別に発表されたものもあった。2冊目の『Charmes 』 (ラテン語のcarmina、つまり「歌」と「呪文」を意味する)は、彼がフランスの主要詩人としての名声をさらに確固たるものにした。この詩集には『le Cimetière marin』や、多様な構造を持つ多くの小詩が含まれている。
ヴァレリーの技法は、その本質において非常に正統的である。彼の詩は、慣習的な方法で韻律を整え、マラルメの作品と多くの共通点を持っている。彼の詩「パルメ」は、ジェームズ・メリルの1974年の名作詩「ロスト・イン・トランスレーション」に影響を与え、彼の知的な叙情性はアメリカの詩人エドガー・バワーズにも影響を与えた。
ヴァレリーは自身の「真の作品」は散文であると述べ、生涯で28,000ページを超えるノートに書き綴った。[ 13 ]格言や名言が散りばめられた彼の膨大な散文作品からは、人間性に対する懐疑的な見方が明らかになり、皮肉に近いものとなっている。国家権力に対する彼の見解は、国家権力と個人の権利侵害は厳しく制限されるべきだと考えていた点で、概ね自由主義的であった。 [ 14 ] 1890年代には民族主義的な思想に傾倒していたものの、1899年までにはそれから離れ、ヨーロッパ文化の偉大さはローマ帝国の民族的多様性と普遍主義によるものだと考えていた。[ 15 ]彼は「人種的純粋性」という神話を非難し、そのような純粋性が存在するとしても、それは停滞につながるだけであり、したがって進歩と文化発展には人種の混合が必要だと主張した。[ 16 ]「ヨーロッパ人の精神の投影としてのアメリカ」の中で、ヴァレリーは、ヨーロッパの状況に絶望するたびに、「新世界のことを考えることによってのみ、ある程度の希望を取り戻すことができる」と述べ、ヨーロッパの「美的思想がメキシコ固有の芸術の力強い特徴に浸透することによって生じるであろう「幸福な変化」について思いを巡らせた。[ 17 ]
レイモン・ポアンカレ、ルイ・ド・ブロイ、アンドレ・ジッド、アンリ・ベルクソン、アルバート・アインシュタイン[ 18 ]は皆ヴァレリーの考えを尊重し、親しい文通相手となった。ヴァレリーはしばしば自分の選ばないテーマについて記事を書くよう依頼され、その結果生まれた知的ジャーナリズムは『ヴァリエテ』というタイトルの5巻にまとめられた。
ヴァレリーの最も印象的な業績は、おそらく彼の記念碑的な知的日記である『カイエ』(手稿)だろう。成人してからの毎朝早く、彼は『カイエ』に何かを書き込み、こう記した。「これらの時間を知的活動に捧げたのだから、残りの一日を愚かに過ごす権利を得るのだ。」
彼の手稿集『カヒエ』の主題は、意外にも科学や数学に関する考察であることが多かった。実際、これらの分野の難解なテーマは、彼の名高い詩作よりもはるかに多くの時間を彼の熟考に費やしていたようだ。『カヒエ』には、後に彼の著書に収録された多くの格言の初稿も含まれている。現在まで、『カヒエ』は写真複写版としてのみ完全な形で出版されており、学術的な精査を受けるようになったのは1980年以降のことである。『カヒエ』は、ピーター・ラング社から『カヒエ/ノートブック』というタイトルで5巻に翻訳されて出版されている。
近年の数十年間、ヴァレリーの思想は構成主義的認識論の分野における試金石とみなされてきた。例えば、ジャン=ルイ・ル・モワーニュが構成主義的歴史の説明の中で指摘しているように。[ 19 ]
コーマック・マッカーシーの小説『ブラッド・メリディアン』の3つのエピグラフのうちの1つは、ヴァレリーの「鴨緑江で執筆」(1895年)からの引用である。「あなたの考えは恐ろしく、あなたの心は弱々しい。あなたの憐れみと残酷な行為は不条理で、まるで抗しがたいかのように、平静を欠いて行われる。ついに、あなたはますます血を恐れるようになる。血と時間を。」[ 20 ]
オクタビオ・パスの『El laberinto de la soledad 』という本には、ヴァレリーの詩「La jeune parque」からの 3 行があります。
私は、世界の終わりを知るために 、Pythonisse の世界を探索します 。
(「宇宙の黄金の淵で、私は思う/シビュラを駆り立てた死への憧れを/そして終末が近いという希望を糧とするあの憧れを」)[ 21 ]レイ・ブラッドベリの『華氏451度』 では、本を燃やす消防署長のベティがヴァレリーの言葉を引用している。
逆説を発見と勘違いしたり、比喩を証明と勘違いしたり、饒舌な言葉を真理の源泉と勘違いしたり、自分自身を神託者と勘違いしたりする愚かさは、私たちの中に生まれつき備わっている。
『レオナルド・ダ・ヴィンチの方法論入門』より。
アカデミー賞を受賞した日本人監督、宮崎駿の2013年の映画『風立ちぬ』と、同名の日本の小説 (映画の一部はこの小説に基づいている)は、ヴァレリーの詩「海の墓地」の中の「風が吹く…生きようとしなければならない!」という一節からタイトルを取っている。[ 22 ] [ 23 ]同じ引用は、アンソニー・バージェスの1962年の小説『欲望の種』の最後の文章にも使われている。「海の墓地」は、マンドリカが1980年に発表したフランスの漫画「仮面のコンコンブル:世界の支配者になる方法」にも引用されている。