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| 10月 | |
|---|---|
| ドミトリ・ショスタコーヴィチ | |
 1958年のドミトリ・ショスタコーヴィチ | |
| 鍵 | ハ短調–ハ長調 |
| オーパス | 131 |
| 機会 | 十月革命50周年 |
| 作曲 | 1967年7月～1967年8月10日 |
| 公開済み | 1967 |
| 出版社 | ハンス・シコルスキー音楽出版社 |
| 間隔 | 13分 |
| スコアリング | オーケストラ |
| プレミア | |
| 日付 | 1967年9月16日 |
| 位置 | モスクワ音楽院の大ホール |
| 導体 | マキシム・ショスタコーヴィチ |
| 出演者 | ソ連国立交響楽団 |
交響詩『十月』作品131は、ドミトリ・ショスタコーヴィチが1967年の十月革命50周年を記念してがこの作品を作曲するきっかけとなったのは、ワシリエフ兄弟の1937年の映画『ヴォロチャーエフの日々の音楽に再び出会ったことであり、その音楽の「パルチザンの歌」が『十月』で再利用された。ショスタコーヴィチはこの作品を素早く完成させたが、運動機能の低下により作曲作業で肉体的に疲労した。
10月の世界初演は、1967年9月16日に、作曲家の息子であるマクシム・ショスタコーヴィチが指揮するソ連国立交響楽団によって行われた。彼はヴァイオリン協奏曲第2番の世界初演の指揮を競っていたが、代わりに10月にオファーされた。アメリカ初演は1988年10月10日にエイブリー・フィッシャー・ホールで、アンドリュー・デイヴィスが指揮するニューヨーク・フィルハーモニックによって行われた。
その大衆的な目的にもかかわらず、十月はソ連ではあまり受け入れられなかった。西側の批評家もこの作品に対して沈黙し、時には敵対的であったが、中にはこの作品を擁護し、この作品に第10交響曲や第11交響曲との類似点を見出し、不当に無視されていると述べた者もいた。
歴史
構成
10月の初演前に発表されたプラウダ紙の記事で、ショスタコーヴィチはこう述べている。
私は革命50周年を記念して音楽作品を書こうと長い間考えていたが、何もうまくいかなかった。数ヶ月前、私はモスフィルムスタジオにいた。そこでは私が音楽を書いたワシリエフ兄弟の古い映画『ヴォロチャエフの日々再公開に向けて準備されていた。それを再び聞いて、私は「パルチザンの歌」が当時としては悪くない出来だったと感じた。映画がそれを思い出させ、全く予想外に私は将来の交響詩全体を「聞いて」、それを書き始めた。私は主主題を新たに作曲した。それは革命歌のイントネーションで特徴づけられている。副主題には私の古い「パルチザンの歌」を使った。私は両方の主題をかなり練り上げ、その結果、約12分か13分の長さの交響曲ができた。[1]
によると、ショスタコーヴィチは『十月』の執筆の肉体的な労力が「非常に大変な仕事」だったと不満を漏らした。 [ 2]彼は8月10日、家族とベロヴェージスカヤ国立自然保護区で休暇を過ごしていたときに楽譜を完成させた。[3]翌日、ショスタコーヴィチは友人のイサーク・グリクマンに宛てた手紙でこのニュースを伝え、「過去7日間休みなく作業していた」ため、疲れ果てていると書いた。[4]
マリーナ・サビニナは、ショスタコーヴィチが第12交響曲第3楽章でロシア内戦を描こうとした実現しなかった試みから『十月』が生まれたのではないかと推測し、その詩の中での「パルチザンの歌」の使用と、作曲家が「長い間新しい詩を育ててきた」と述べていることを引用した。[5]
コムソモレツ・タジキスタンから提出されたアンケートに応えて、ショスタコーヴィチは次のように書いている。
私は特に、祖国への誇りとその偉業に対する賞賛の気持ちを表現した交響詩『十月』の制作を楽しみました。 [6]
プレミア
ショスタコーヴィチが『十月』に取り組んでいたのと同時期に、彼は献呈者のダヴィド・オイストラフと共に、新作のヴァイオリン協奏曲第2番のリハーサルも行っていた。協奏曲の解釈について議論する中で、ショスタコーヴィチはオイストラフに、息子のマクシムがその世界初演を指揮することに強い関心を示していることを伝えた。ショスタコーヴィチは指揮者の選定をオイストラフに任せたが、ヴァイオリニストに対してマクシムと個人的に話し、世界初演を指揮することに伴う責任の重大さを説明するよう促した。その後の手紙で、ショスタコーヴィチはキリル・コンドラシンを希望すると明言したが、その決定をマクシムに伝える責任はオイストラフに委ねた。ショスタコーヴィチは協奏曲の代わりに『十月』の世界初演をマクシムに託した。[7]
『十月』の世界初演は1967年9月16日、モスクワ音楽院大ホールでマクシム・ショスタコーヴィチ指揮のソ連国立交響楽団によって行われた。[8]作曲家は当時入院しており、コンサートには出席できなかった。[9]その後すぐに、ロシア・ソビエト連邦 作曲家連合理事会総会、ソビエト・ロシアの音楽祭、ソビエト音楽週間中にモスクワとレニングラードでさらに演奏が行われ、これらのイベントは全部で9月21日から10月24日まで続いた。オリジナルの演奏者に加えて、コンドラシン指揮のモスクワ・フィルハーモニー管弦楽団もこの週に『十月』を演奏した。 [5] [10]
アンドリュー・デイヴィスは1988年10月10日にエイブリー・フィッシャー・ホールでニューヨーク・フィルハーモニックと共に『10月』のアメリカ初演を指揮した。[11]
計装
10月の計測は以下の通りです。
音楽
十月は単一楽章の作品である。ハ短調で始まり、三拍子の「モデラート」の上昇する短三度音型で、ショスタコーヴィチの交響曲第十番の冒頭に似ているという評論が出た。ここからテーマの4つのバリエーションが生まれ、続くメインの「アレグロ」セクションで作品の展開を刺激する。クラリネットはすぐに対照的な四拍子の第2テーマを演奏し、ショスタコーヴィチの「パルチザンの歌」を引用する。作品の残りの部分はこれらのテーマを交互に演奏し、速度を増していく。最後はハ長調で終わり、弦楽器と木管楽器がオクターブで「パルチザンの歌」の冒頭リフを繰り返し、金管楽器で終わる。[12] [13]
「十月」の典型的な演奏時間は約13分です。[14]これはショスタコーヴィチの唯一の交響詩です。[15]
受付
ショスタコーヴィチの『ソ連の十月』に対する批評家の反応は控えめだった。大衆向けの意図があったにもかかわらず、作曲された機会を超えることはできなかった。[7]クリストフ・マイヤーによると、イスラエル・ネスチエフなど、この作品のあからさまな愛国心に共感する批評家でさえも失望を表明した。[16]ソフィア・ヘントヴァによると、ソ連の新聞の批評家の中には、この作品にコサックの影響を感じ取り、それがミハイル・ショーロホフの『静かなドン』に基づくショスタコーヴィチの未実現のオペラの素材から引き出されたのではないかと推測する者もいた。[17]
『十月』に対する評価は西洋ではもっと厳しいものだった。この作品のアメリカ初演の批評で、ティム・ペイジは次のように書いている。
「これは社会主義リアリズムの下品で、騒々しく、単純な実践である。[...] 凡庸なメロディー、露骨なオーケストレーション、意図的に単純化されたハーモニーを備えた、巧妙で冷笑的な下手な作品以上のものとして『October』を聞くことは不可能である。」 [18]
マイヤーは『十月』をショスタコーヴィチの交響曲第12番の断片の劣化版として退け、「楽譜には独創的なアイデアを一つも見つけることができない」し、「特に後半は形式上の重大な欠陥がある」し、「比較すれば森の歌でさえ傑作と言える」と述べた。[16]エリザベス・ウィルソンも同様に『十月』に否定的な意見を述べ、「ショスタコーヴィチの最も惨めな失敗作の一つ」と呼んだ。[19] ドミトリ・スミルノフは『十月』をショスタコーヴィチの「公式であからさまに従順なプロパガンダ風の作品」の一つに挙げた。 [20]
『十月』には擁護者もいる。ウィリアム・ザカリアセンはニューヨーク・デイリー・ニュース紙に寄稿し、十月は「騒々しく、平凡で、根本的に不誠実」である一方、「これほど楽しい駄作を書くには、偉大な作曲家が必要だった」と述べた。 [21]必要に応じて「中期の」ものに簡単に戻れるというショスタコーヴィチの多才さは、マイケル・ミシュラの賞賛を集め、彼も『十月』は「感動的な作品」と書いた。 [22]ポーリン・フェアクロフは、公式行事のために作曲されたショスタコーヴィチの音楽を調査し、十月を「驚くほど活発な」感じの「素晴らしい交響詩」と賞賛した。 [ 23] デヴィッド・ファニングは『十月』を「実質的な内容のスコア」だが、作曲された行事には「深遠すぎる」と評した。 [15]フィリップ・テイラーは、この作品は交響曲第11番の「 1月9日」の楽章を暗示しており、「クライマックスが最大限の劇的効果を達成するために注意深く配置されている、非常に満足のいく構造を持つ、活気に満ちた色彩豊かな作品」であり、比較的軽視されていることは不当であると書いている。[24]
参考文献
- ^ ショスタコーヴィチ 1981年、275-276頁。
- ^ ポリャコワ、スヴェトラーナ（2012年1月）。「ショスタコーヴィチについて書く：伝統音楽と「反人民」作曲家」DSCHジャーナル。36 ： 23。
- ^ ケントヴァ1985年、370ページ。
- ^ グリクマン、イサク（2001）。友情の物語：ドミトリー・ショスタコーヴィチからイサク・グリクマンへの手紙、1941-1975年。イサカ、ニューヨーク：コーネル大学出版局。p. 145。ISBN 0-8014-3979-5。
- ^ ab Khentova 1985、371ページ。
- ^ ショスタコーヴィチ1981年、276ページ。
- ^ Fay 2000、254ページより。
- ^ ハルム、デレク C. (2010)。ドミトリ・ショスタコーヴィチ：最初の100年とその先。スケアクロウ・プレス。p.507。ISBN 9780810872646。
- ^ 「ショスタコーヴィチ作品がモスクワで初演」。デイトン・デイリー・ニュース。デイトン、オハイオ州。UPI。1967年9月18日。2022年5月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年5月9日閲覧– Newspapers.com経由。
- ^ ""Октябрь". Симфоническая поэма для оркестра". Shostakovich.ru (ロシア語)。 2022 年 5 月 9 日のオリジナルからアーカイブ。2022 年5 月 9 日に取得。
- ^ ハルム2010、507頁。
- ^ フェアクロフ、ポーリン（2008年）。「スラヴァ！『公式作曲』「フェアクロフ、ポーリン、ファニング、デイヴィッド（編）『ケンブリッジ・ショスタコーヴィチ入門』ケンブリッジ大学出版局、280 ページ。ISBN 978-0-521-60315-7。
- ^ ファニング、デイヴィッド(1991)。ショスタコーヴィチ：交響曲第11番、第12番『黄金時代』、『ハムレット』、『十月』、『ロシアとキルギスの民謡による序曲』。ドイツ・グラモフォン。13ページ。
- ^ ドミトリ・ショスタコーヴィチ(PDF) . ハンブルク、ドイツ：ハンス・シコルスキー. 2011年、p. 203。 2020年8月2日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) 。 2022年5月10日閲覧。
- ^ ファニング1991、13ページ。
- ^ マイヤー2011、373ページ。
- ^ ケントヴァ、1985、p. 453、n. 6.
- ^ Page, Tim (1988年10月17日). 「Avery Fisherの良い点と悪い点」. Newsday . 2022年5月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年5月9日閲覧– Newspapers.com経由。
- ^ ウィルソン、エリザベス（2006年）。ショスタコーヴィチ：思い出の生涯（第2版）。プリンストン大学出版局。p.460。ISBN 0691128863。
- ^ スミルノフ、ドミトリ（2006年1月）。「ショスタコーヴィチについて書く：私のショスタコーヴィチ」DSCHジャーナル。24 ：14、18（注14）。
- ^ ザカリアセン、ビル（1988年10月17日）。「Opposites Attract」。ニューヨーク・デイリー・ニュース。2022年5月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年5月9日閲覧– Newspapers.com経由。
- ^ ミシュラ、マイケル (2008). "「私は真の友人たちの心の中で生き続けた」「ショスタコーヴィチの手引き」ウェストポート、コネチカット州：Praeger Publishers。p. 274。ISBN 978-0-313-30503-0。
- ^ フェアクロフ2008、280ページ。
- ^ Taylor, Philip (2006). Shostakovich: Six Romances/Suite/October (PDF) . Chandos Records . p. 7. 2022-05-21時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) 。2022-05-10取得。
出典
- フェイ、ローレル（2000年）。『ショスタコーヴィチ：生涯』オックスフォード：オックスフォード大学出版局。ISBN 0-19-513438-9。
- ソフィア、ケントヴァ（1985）。Шостакович。 Жизнь и творчество (ロシア語)。 Vol. 2. モスクワ：Советский композитор。
- マイヤー、クシシュトフ (2011)。ショスタコーヴィチ：ス・ヴィダ、ス・オブラ、ス・エポカ（スペイン語）。マドリード：アリアンサ社説。ISBN 978-84-2065268-9。
- ショスタコーヴィチ、ドミトリー（1981年）。『ドミトリー・ショスタコーヴィチ：彼自身とその時代について』モスクワ：プログレス出版社。