フィレンツェ洗礼堂のモザイク天井

フィレンツェ洗礼堂のモザイク天井は、フィレンツェ洗礼堂の内部ドームと後陣を覆うモザイクのセットです。これは中世イタリアモザイクの最も重要なサイクルの1つであり、チマブーエ、コッポ・ディ・マルコヴァルド、メリオーレ、マグダラのマリアの巨匠など、フィレンツェの主要な画家のデザインを使用して、おそらくヴェネツィアのモザイク職人によって1225年から1330年頃の間に作成されました。

最初のモザイクはフランシスコ会の修道士ヤコポによって後陣に制作されたが、ヴァザーリの『芸術家列伝』ではヤコポ・トッリティと誤って記載されている。4つの後陣に分かれた碑文に、作業開始日が記されている。^[1]

モザイクの制作は困難で費用のかかる仕事だった。洗礼堂の装飾と維持はアルテ・ディ・カリマーラが担当し、1271年に聖職者らと契約を結び、ドーム内部の装飾を開始した。しかし現在では、ランタンに最も近い部分のモザイクは、同じヤコポによって1228年に「スカルセラ」（長方形の後陣）が完成して間もなく開始されたと考えられている。作業は14世紀初頭まで続き、ジョヴァンニ・ヴィラーニの著作の一節によると、1330年頃に終了した。^[要出典]

ヴァザーリによれば、最古のモザイクは半ば伝説的な人物であるアンドレア・タフィの作品で、ヴェネツィアで出会ったギリシャ人アポロニオの助けを借りて天使の位階とパントクラトールを制作した。彼は残りの作品をガッド・ガッディの作品とした。ヴァザーリの記述を確認することは不可能だが、最古のモザイクはサン・マルコ寺院、サンタ・マリア・アッスンタ寺院、その他のヴェネツィアの場所、そしてローマのサン・パオロ・フオーリ・レ・ムーラのモザイクに最も似ている。ヴェネツィアの職人たちは1218年に教皇ホノリウス3世に召集されてここでも作業を行った。^[2]

現在、ほとんどの美術史家は、これらの作品はトスカーナの芸術家によるものだが、その実現はヴェネツィアや東地中海のモザイク職人によるものだと考えている。絵画作品との様式上の類似性から、13世紀の最高の巨匠たち、その協力者、ジョット、そしてロベルト・ロンギが特定したいわゆる最後の洗礼堂職人などの「プロト・ジョッティスト」との関連が考えられる。^[2] 14世紀後半以降、作品はほぼ継続的に修復されており、特に注目すべき計画は1402年、1481年、1483～1499年（ 「モザイク装飾の公式修復家」に任命されたアレッソ・バルドヴィネッティが監督）、1781～1782年（全般的な清掃）、1821～1823年（ノアの物語のエリアの深刻な損傷に対処）、1898～1907年（大規模な再統合）に行われた。^[2]

祭壇の上の二重アーチは、キリスト、聖母マリア、使徒、預言者の胸像で飾られており、区画に分かれて葉で飾られている。これは13世紀末以降の作品である可能性がある。長方形の後陣には、クリペイの間にケルビムとセラフィムを描いたフリーズがあり、その上にはヤコポ修道士によるヴォールトモザイクがあり、ヴェネツィアのサン・マルコ寺院のモザイクとのつながりが見られる。^[1]

両端には、上部に銘文が刻まれた石板のある、線状の彫刻があり、その上には鮮やかな色彩と明瞭な線で装飾された4つの柱頭があり、その上に車輪のように見えるように折り畳まれた4つのテラモンが立っている。テラモンは生き生きとした可塑性があり、フィデンツァ大聖堂のファサードにあるベネデット・アンテラミのスタジオによる彫刻に似ている。テラモンの左側には玉座に座る洗礼者ヨハネ、右側には玉座に座る聖母子があり、どちらのパネルも、特に頭部は大幅に修復されている。玉座はカロリング朝とオットー朝の細密画をモデルにしている。^[1]

車輪の構造は、シャンデリアを含む光線を伴う古典的な渦巻きで形成されており、その幻想的な構成は 15 世紀と 16 世紀のグロテスクな芸術を予見しているようです。その下には、向かい合う 2 匹の動物 (詩篇 41の「鹿が水を求めるように、魂は神を求める」を思い起こさせる)、鳥、頭にひれがある奇妙な魚人など) の間に花瓶があります。

上部には植物のモチーフがあり、中央に小さな頭があり、その上には天使がいて、中央の大きなメダリオンを持ち、そこには「Agnus Dei」と書かれています。メダリオンの周囲には、赤い背景に金色の文字で「HIC DEUS EST MAGNUS MITIS QUEM DENOTAT AGNUS」（「ここに偉大なる神は温厚な子羊として現われる」）と刻まれています。光線の間には、足元に名前のラベルが付いたビザンチン様式の預言者の全身像が 8 体あり、反時計回りにモーゼ、アブラハム、イサク、ヤコブ、ダニエル、エゼキエル、ジェルミア、イザヤです。

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  側面図
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  胸像と植物のモチーフ
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  胸像と植物のモチーフ

金色の背景にモザイクで覆われたドームの内部は、8 つの部分に分かれています。ヴェネツィアの巨匠たちが関わり、コッポ・ディ・マルコヴァルド (地獄) やメリオーレ・ディ・ヤコポ (天国の一部) などの地元の芸術家が下絵を描いたという説もあります。

上のフリーズ（2）には、8つのセグメントすべての周囲に天使の階層構造が描かれ、残りの3つのセグメント（1）には、最後の審判が描かれ、キリストの巨大な姿が目立ち、その足元には死者の復活が描かれている。キリストの右側には天国に迎え入れられる正義の人々が描かれ、左側には地獄と悪魔が描かれている。

残りの 5 つのセグメントは、4 つの水平レジスタに分割され、上から下に向かって、創世記(3) とヨセフ(4)、聖母マリア (5)、キリスト (5)、洗礼者ヨハネ(6) の生涯の物語が描かれています。洗礼者ヨハネの生涯の最初の場面は、マグダラのマリアの巨匠とチマブーエの漫画から取られていると考えられています。

ドームの中央に最も近い部分には、生き生きとした植物の形の装飾が施された一連のフレームがあり、その後ろには、後陣の車輪を思わせる螺旋とリズミカルな具象イメージの帯が続きます。各コーナーには、最低音域の小さな柱に整列した幻想的な植物要素で作られた一種の花瓶があります。花瓶からは2本の茎が伸び、大きな渦巻きと中央の枝を形成しています。対称的な渦巻きが結合し、中央要素の上にはクリペイの間に小さな頭があり、渦巻きの下には、鹿、孔雀、雄羊、サギなどの動物が水を飲む精巧な噴水があり、すべて初期キリスト教美術に基づいています。この帯の下には貝殻のフレームが走っています。

次のリングは、偽ディオニシウスの天使の階層をキャプション付きの画像で表しています。中央には祝福のキリストがいて、開いた本を手に持ち、その両脇には赤いセラフィムと青いケルビムがいます。キリストに最も近い天使は、3 対の翼を持っているのが特徴です。次に、左から右に交互に小さな列で区切られて、各種類の天使が 2 対ずつあります。これらはすべて 2 枚の翼を持ち、すべて同じ対になっていますが、キリストと同じ軸にある天使は互いに鏡像になっています。

• 玉座– 天国の神の玉座を担う役割を担い、ビザンチン帝国の伝統的な神の玉座のシンボルである輝くマンドルラを持っている姿で描かれている^[3]
• 支配権- 宇宙の秩序は彼らにかかっています。彼らは、聖なる三位一体のシンボルである三つ葉のクローバーを乗せた長い王笏で表されます。
• 美徳- 神の恵みを与える役割を担う。彼らは、隣のブロックの上に座っている小さな悪魔に取り憑かれた男たちから悪魔を呼び出す。
• パワーズ- 人類に力を分配する役割を担い、紋章付きのヘルメットをかぶっている姿で描かれている
• 君主国- 諸国を監視する任務を負い、十字軍の旗を掲げている姿で描かれている
• 大天使は天から遣わされた主要な顧問であり、優雅なローブを着てカルトゥーシュを持ち、神のメッセージを象徴している。
• 天使 – 人間に最も近い階級の天使であり、人間の関心事を担当する。

ピエトロ・トエスカによると、最初のレジスターの制作者は、ヴェネツィアの巨匠たちの助けを借りて長方形の後陣を制作した兄弟のヤコポと同じ人物だったという。^[2]天使の階層構造は伝統的にアンドレア・ターフィとアポロニオの作品とされているが、ラギアンティは、コッポ・ディ・マルコヴァルドがキリスト像の下絵を、マダレーナの巨匠が天使たちの下絵を制作したと主張している。^[2]

祭壇の上の3つの部分には最後の審判が描かれており、中央には審判者であるキリストの像がほぼ完全に描かれている。キリストは天国の輪の上に座り、両手を差し出して磔刑の傷を示しており、片方の手は手のひらを上に、もう片方は手のひらを下に向けて、それぞれ魂を天国と地獄へ導いている。大きな足にも磔刑の傷が描かれている。互い違いのポーズ、ローブの複雑なプリーツ、脚の側面図により、正面からの硬直した印象を避け、金色のモザイク模様で強調されている。十字架状の光輪には鏡のようなエナメルの立方体が含まれており、キリストの周りのマンドルラの縁にも含まれている。マンドルラの両側には 3 つの平行なレジスターがあり、その上部にはキリストの受難と審判の属性のシンボルを帯びたほぼ対称的な 2 つの天使の群れがあり、さらに 2 人の天使が黙示録の最後のラッパを吹き鳴らしてキリストの足元にある墓から死者を呼び出しています。

2番目のレジスターには、聖母マリア（キリストの右側に手を挙げている）、洗礼者ヨハネ（キリストの左側に巻物を持っている）、そして12人の使徒が、玉座として飾られた2つの長いベンチに座っている。各使徒は、異なるアルファベットの文字が書かれた開いた本を持っており、ペンテコステの後に福音を全世界に伝えていることを示している。背もたれの後ろ、聖人の間には、右から左へと交互に傾いている天使の頭がある。ラギアンティ（1957）はこれらの場面をメリオーレの作品とし、特に聖ペテロの姿をメリオーレの『救世主キリストと4人の聖人』（ウフィツィ美術館）と比較した。

下段には、右に天国、左に地獄が描かれ、魂は天使と悪魔によって目的地へと運ばれる。選ばれた者たちは、神に感謝を捧げる集団の方へ導かれ、大きな天使が「我が父に祝福された者たちよ、来よ／用意された場所に座りなさい」^{[4]と書かれた巻物を持って、}天のエルサレムへと向かう。宝石で飾られた服を着た別の天使が、小柄な男の手を引きながら、門を開ける。街では、3人の大柄な総主教が、並外れて色鮮やかな植物に囲まれ、緑の花が咲き乱れる草原に小さな胸腺パンを膝に抱えて座っている。草原は、帯で象徴されている。選ばれた者たちの最前列には、王とドミニコ会の修道士がおり、その後ろには3人の処女、司教、修道士、司祭が続く。

美術史家たちは一致して、地獄の場面の構成をコッポ・ディ・マルコヴァルドの作品とし、あまり巧妙でない部分は他の作者の作品としている。^[2]黒いコウモリの翼を持つ醜悪な悪魔たちが、罪人たちをキリストの左側へと押しやる。罪人たちは、嫌悪感から目と口を覆い、踏みつけ合い、群がる。地獄は、炎の玉座に座る巨大なサタンによって支配されており、耳からは蛇が生えて人間を噛みつきながら、人間を食べ、罪人たちを踏みつける。蛇、カエル、トカゲのような形をした怪物もサタンの体から現れ、罪人たちを攻撃し、サタンの飽くなき性質を強調している。サタンのロバの耳は、その野蛮な性質を強調しており、ルシファーと反キリストの属性である。一方、角はケルトの神ケルヌンノスに由来し、異教に対する教会の敗北を象徴している。^[5]悪魔はまた、地獄に落ちた者たちを穴に投げ込んだり、串刺しにして切断したり、串刺しにして焼いたり、投げ飛ばしたり、溶けた金を飲ませたりもする。地獄に落ちた者たちの一団は炎に包まれている。

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  最後の審判
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  天のエルサレム
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  使徒と地獄
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  サタン

天使の階層構造の下の最初のレジスターには、創世記からの物語が各セグメントに 3 つずつあります。反時計回りに、次の内容が示されています。

天使の階層構造の下の 2 番目のレジスタには、ヨセフの生涯の物語が収められており、これもセグメントごとに 3 つに分かれており、反時計回りに読みます。

洗礼堂は洗礼者ヨハネに捧げられており、彼の生涯の場面がドームの一番下の段を占めています。他の場面と同じ順序で描かれていますが、この段では利用できるスペースが長いため、より多くの場面が描かれています。

内部で最後にモザイクが追加された部分は、およそ1300年から1330年の間に女性のギャラリーでした。 ^[1]これらのギャラリーには天使と聖人が描かれており、そのスタイルはジョヴァンニ・ヴィラーニの文書による証拠と一致しており、完成は1330年、作業開始はおそらく1300年から1315年頃とされています。女性のギャラリーのモザイクに関する美術史研究は特にありませんが、ヴェンチュリは1300年以降に制作されたと簡単に述べています。天井には、天上界を象徴する星空の中央モチーフがあり、その周囲には属性がはっきりしない天使が描かれています。天使はおそらく別の天使の階層構造です。

ドームの基部には、14 世紀後半にリッポ ディ コルソが描いた聖人を表すパネルのフリーズが巡らされています。そこには次のような聖人が描かれています。

代わりに、女性ギャラリーには預言者と族長のパネルが飾られており、ヴァザーリはこれを 13 世紀後半のガッドー ガッディの作品としている。ヴァザーリも、このパネルは工房の協力なしに制作されたと述べているが、現代の美術史家は、このパネルにガッドー ガッディの工房とアンドレア タフィの手による作品も認めている。パネルには次のものが描かれている。

• AA.VV.、グイダ・ディタリア、フィレンツェと州「グイダ・ロッサ」、ツーリング・クラブ・イタリアーノ、ミラノ、2007年。
• Enio Sindona、Cimabue e il momento figurativo pregiottesco、Rizzoli Editore、ミラノ、1975。 [ISBN 指定なし]
• キアラ・フルゴーニ、『La voce delle immagini』、エイナウディ、ミラノ、2010 年。ISBN 978-88-06-19187-0 

• 「後陣のモザイク」（イタリア語）。
• 「ドームモザイク」（イタリア語）。
• 「最初の女性ギャラリーのモザイク」（イタリア語）。
• 「第2女性ギャラリーのモザイク」（イタリア語）。
• 「第3女性ギャラリーのモザイク」（イタリア語）。
• 「第4女性ギャラリーのモザイク」（イタリア語）。