| 天国で作られた | ||||
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| リリース | 1995年11月6日 | |||
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| プロデューサー | 女王 | |||
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| メイド・イン・ヘブンからのシングル | ||||
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『メイド・イン・ヘヴン』は、イギリスのロックバンド、クイーンの15枚目にして最後のスタジオアルバムで1995年11月6日にイギリスではパーロフォン・レコード、アメリカではハリウッド・レコードから発売された。リードシンガーのフレディ・マーキュリーが1991年に死去した後、バンドが「クイーン」名義のみで発売した最初で唯一のアルバムである。マーキュリーの死後、ギタリストのブライアン・メイ、ドラマーのロジャー・テイラー、ベースギタリストのジョン・ディーコンは、マーキュリーが生前に録音したボーカルとピアノのパートに取り組み、録音に新しい楽器を加えた。マーキュリーの死前と死後の両方のレコーディング段階は、スイスのモントルーのバンドのスタジオで完了した。アルバムはイギリスで初登場1位となり、120万枚を売り上げてクアドラプル・プラチナとなった。アメリカでは50万枚が出荷された。
アルバムの発売後、クイーンは1997年にシングルを1枚リリースし、その後は活動休止状態となったが、2004年にメイとテイラーが再結成し、バッド・カンパニーのフロントマンであるポール・ロジャース、後にアダム・ランバートとツアーを開始した。ディーコンは1997年に音楽界から引退し、それ以来クイーンの活動には参加していない。
アルバムのカバーには2つの異なる写真が使用されています。CDのカバー写真は夕暮れ時に撮影されたもので、表紙にはスイスのモントルーのレマン湖畔にあるイレーナ・セドレツカのマーキュリー彫刻が描かれ、裏表紙にはメイ、テイラー、ディーコンがアルプスを眺めている姿が描かれています。一方、LPのカバー写真は夜明けに同じ場所で撮影されたもので、表紙には同じ彫刻が描かれていますが、裏表紙にはメイ、テイラー、ディーコンが日の出を眺めている姿が描かれています。
背景と記録

このアルバムは、クイーンの他のスタジオアルバムとはかなり異なる方法で録音されました。1991年初頭、Innuendoの作業を完了し、死の数か月前に、フレディ・マーキュリーはできる限り多くのボーカルを録音し、バンドの残りのメンバー (ブライアン・メイ、ロジャー・テイラー、ジョン・ディーコン) には後で曲を完成させるよう指示しました。この時期に録音されたのは主に「A Winter's Tale」、「Mother Love 」、そして後に「 You Don't Fool Me 」となる曲でした。
ドキュメンタリー『チャンピオンズ・オブ・ザ・ワールド』の中で、メイはマーキュリーとのセッションについて次のように語っている。
「Innuendo」の後のこれらのトラックをレコーディングしていた頃には、話し合いは済んでいたし、フレディはその時点まで生きられないと言われていたので、完全に時間が足りないことはわかっていた。フレディが体調が良ければいつでもスタジオに入り、できるだけ彼を活用するつもりだったと思う。基本的にしばらくスタジオにこもり、彼から電話がかかってきて「数時間なら入ってもいいよ」と言われたら、できるだけ彼を活用するつもりだった。彼は「何でも歌わせてくれれば、何でも書いてくれれば、歌って、できるだけたくさん残してやるよ」と言っていた。
プロデューサーのデイビッド・リチャーズ氏も次のように付け加えた。
彼らが最後に録音した曲で本当に変わったのは、フレディが最後のボーカルを録音することにこだわったことです。通常、彼はすべての曲が完成するまで待ってから、最後のボーカルを録音したがります。これには理由があったに違いありません。彼は、期限内に完成させるには時間が足りないと感じたのだと思います。つまり、彼はこれらの曲を絶対にリリースしたかったということです。彼がそうした理由は他にありません。
マーキュリーの死後、バンドは1993年にスタジオに戻り、曲の仕上げに取り掛かりました。メイはインタビューで、テイラーとディーコンは1992年に作業を開始し、その頃メイはアルバム『バック・トゥ・ザ・ライト』のプロモーションツアーに出ていました。1993年にバンドに戻ったメイは、自分たちの音楽が正しい方向に進んでいないと感じ、プロデューサーのデイヴィッド・リチャーズと3人でほぼゼロから作業を開始しました。
アルバム 1 枚分にも満たない量しか制作できなかったため、バンドは以前に録音した素材を再検討することにした。バンドは、どの曲が考慮されるかについて、マーキュリーが生前に意見を述べたかどうかについては話し合わなかった。アイデアは、マーキュリーが歌った既存の曲を取り上げ、クイーンの曲として作り直すというものだった。
2013年、ブライアン・メイはこのアルバムについて「『メイド・イン・ヘヴン』はおそらくクイーン史上最高のアルバムだ。とても美しい作品だ。とても長いプロセスを経て、丹念に作り上げられた。本当に愛情のこもった作品だ」と語った。[2]
歌
「今日は素晴らしい日だ」
フレディがソロ作品のレコーディングを始める何年も前、1980年にミュンヘンのミュージックランド スタジオで『ザ・ゲーム』のセッション中にピアノで実験している自分のサウンド クリップを作成しました。後に、このアルバムで使用するために、この曲は 2 分 32 秒に延長されました。フレディの即興演奏のない、よりクラシックなセクションは、ジョン ディーコンによってまとめられました。終わり近くには、イギリスの作曲家フレデリック ディーリアスの「ラ カリンダ」のコーダからの短いオーケストラ サンプルがはっきりと聞こえます。
「天国で生まれた」
元々はフレディ・マーキュリーの『ミスター・バッド・ガイ』に収録されていたこの曲は、フレディ・マーキュリーの他のソロ曲「I Was Born to Love You」と共に「クイーン・サウンド」に作り直され、フレディ・マーキュリーのオリジナルのボーカルが新しい音楽に重ねられた。ファー・アウト誌のインタビューで、メイはこの曲をお気に入りのクイーンの曲の1つと呼んだ。 [3]
「私を生かしてくれ」
「レット・ミー・リヴ」はロックバラードで、フレディ、メイ、テイラーの3人が珍しくボーカルを分担している。この曲はもともと、1984年のアルバム『ザ・ワークス』のセッション中にロッド・スチュワートと録音された。[4] 1995年に『メイド・イン・ヘヴン』用に完成した後、クイーンは訴訟を避けるために土壇場でこの曲に変更を加えた。[要出典]バックボーカルの一部に、アーマ・フランクリンの「ピース・オブ・マイ・ハート」に酷似した歌詞が含まれていた。問題になりそうな部分はミックスアウトされ、曲はリリースされた。[要出典]米国のプロモーションカセットには、変更されていないバックトラックが収録されている。メキシコとオランダの初期のCDプレスには、この別バージョンも収録されていると報告されている。[要出典]
「母の愛」
「マザー・ラブ」はマーキュリーとメイが共作した最後の曲であり、マーキュリーの最後のボーカルパフォーマンスでもあった。[5]「マザー・ラブ」でのマーキュリーのボーカルは1991年5月13日から16日に録音された。 [6]メイは自身のウェブサイトで、マーキュリーと共同で書いた曲作りのプロセス(別々に書いたり一緒に書いたり、曲と歌詞の性質を意識したり)について語っている。最後のヴァースに達したとき、マーキュリーはメイに「ちょっと休んで」後で戻って完成させると言った。マーキュリーは病状の悪化によりスタジオに戻ることはなく、そのためメイが曲の最後のヴァースを歌った。
この曲には、1986年7月12日にウェンブリー・スタジアムで行われたクイーンの有名なコンサートのボーカル・インプロヴィゼーションのサンプルと、「ワン・ヴィジョン」および「タイ・ユア・マザー・ダウン」のスタジオ・バージョンのイントロのサンプルが使われている。また、キャロル・キングとジェリー・ゴフィンが書いた「ゴーイン・バック」のカバーのサンプルも使われており、フレディ・マーキュリーは1972年にリード・ボーカルを務めた。このカバーは、クイーンのデビュー・アルバムが発売される少し前に、ラリー・ルレックス(フレディ・マーキュリーのペンネーム)によるロネッツのカバー「アイ・キャン・ヒア・ミュージック」のB面としてリリースされた。合唱と「ゴーイン・バック」のサンプルの間にあるサウンド・バーストは、どうやらクイーンのこれまで録音されたすべてのトラックの数ミリ秒をつなぎ合わせて、テープ・マシンで高速再生したものと思われる。[要出典]曲の最後の方で、赤ん坊の泣き声が聞こえる。このビデオはYouTubeで年齢制限が設定されている。
- YouTubeの公式動画(短編映画を使用)
「私の命は救われた」
「My Life Has Been Saved」は、1987年から1988年にかけてディーコンが主に作曲したアコースティック トラックとして始まりました。プロデューサーのデイビッド リチャーズがデモとキーボードの制作を手伝い、その後マーキュリーが歌い、後にバンド全員でレコーディングしました。Made in Heavenバージョンは、1989 年のバージョン (元々はシングル「 Scandal 」の B 面としてフィーチャーされていた) とは異なりますが、マーキュリーのボーカルは同じです。ディーコンは、通常の楽器であるベース ギターのほかに、ギターとキーボードも演奏します。
- YouTubeの公式ビデオ(短編映画「O」に基づく)
「私はあなたを愛するために生まれた」
「I Was Born to Love You」は、もともと1984年5月25日にフレディ・マーキュリーによって、アルバム『Mr. Bad Guy』のためにレコーディングされたもので、レコード会社からアルバムに「シングル」が必要だと言われた際に、後から追加されたものだった。メイ、テイラー、ディーコンは再レコーディングして楽器を追加し、曲はメイのハードロックギターを主にフィーチャーしたテンポの速いロックに仕上がった。この曲は、2004年にテレビドラマ『プライド』の主題歌として使われ、日本で人気を博した。このバージョンには、1986年の同名アルバムの「 A Kind of Magic」と、アルバム『Mr. Bad Guy 』の「Living on My Own」からのフレディ・マーキュリーのアドリブ・ボーカルのサンプルも含まれている。このバージョンのミュージック・ビデオも2004年に制作され、主にフレディ・マーキュリーのソロ・ビデオと『Queen: Live at Wembley』からのクリップで構成されている。[7]
「みんなの天国」
「ヘヴン・フォー・エヴリワン」はテイラーが1987年にクイーンで作曲し試聴した曲であるが、[8]いくつかの情報源によると、ジョーン・アーマトレイディングに歌わせることを念頭に書かれたという。彼女が断ったのか、テイラーが曲を取り下げたのかは不明であるが、彼の別のバンドであるザ・クロスによって録音された。ある夜、フレディ・マーキュリーがザ・クロスのスタジオを訪れ、少し飲んだ後に彼らにこの曲の歌い方についてアイデアを与え、結局リードボーカルを録音することとなった。フレディ・マーキュリーは彼らのアルバム『ショーヴ・イット』のイギリス版にゲストリードボーカルとして参加し、テイラーがバックボーカルを務めた。シングルと『ショーヴ・イット』のアメリカ版では役割が逆になっている。フレディ・マーキュリーのボーカルはその後『メイド・イン・ヘヴン』のリリースで使用され、数行のラインが変わり、テイラーの代わりにメイがバックボーカルを歌い、リチャーズがいくつかのアレンジのアイデアを加えた。この曲はアルバム発売の2週間前にリードシングルとしてリリースされ、ミュージックビデオはフレディ・マーキュリーを記念したもので、ジョルジュ・メリエスの1902年の代表作『月世界旅行』 の映像も含まれていた。[9]
「愛しすぎると死んでしまう」
「Too Much Love Will Kill You」は、メイ、フランク・マスカー、エリザベス・ラマーズによって、『カインド・オブ・マジック』と『ザ・ミラクル』の合間に作曲された。[10]彼らはアメリカでこの曲を書き、フレディ・マーキュリーが歌った。しかし、マスカーとラマーズの出版権を代理する会社との間に問題があり、 『ザ・ミラクル』でこの曲を正式にリリースすることはできなかった。この曲は、オリジナルのトラックリストでは「I Want It All」と「The Invisible Man 」の間にあったが、削除された。この曲は、『メイド・イン・ヘブン』のアルバムの中で、1993年から1995年のセッション中にバンドの残りのメンバーによって手直しされなかった唯一の曲であり、これは『ザ・ミラクル』用に用意された1989年のオリジナルミックスである。
フレディ・マーキュリー追悼コンサートでメイはピアノでこの曲を初めて公の場で演奏し、その後ソロアルバム『バック・トゥ・ザ・ライト』の一部としてリリースした。アレンジはクイーンバージョンとは異なり、アコースティックギターソロをフィーチャーし、ドラムは使用されていない。しかしメイは1992年から1993年にかけてツアーバンドと共にこの曲をライブで演奏したが、そのアレンジはオリジナルのクイーンバージョンに似ていた。この曲は1997年のノヴェロ賞で音楽的・歌詞的に最優秀楽曲賞を受賞した。[10]
この曲は2003年にクイーンとルチアーノ・パヴァロッティによっても演奏され、パヴァロッティは詩の後半部分をイタリア語で歌った。[11]
「あなたは私を騙さない」
「ユー・ドント・フール・ミー」は『メイド・イン・ヘヴン』のために最後に録音された曲の1つである。メイは自身のウェブサイトで、プロデューサーのデイヴィッド・リチャーズがフレディ・マーキュリーの死の直前に録音された歌詞の断片から曲の骨組みをほぼ独力で作り上げたと説明している。メイは、リチャーズの仕事が始まる前は、言うほどの曲はなかったと述べている。しかし、リチャーズが曲を編集およびミックスした後(「ウィンターズ・テイル」のために録音されたハーモニーも少し含む)、バンドに提示した。メイ、テイラー、ディーコンはその後、楽器とバックボーカルを追加し、何もなかったところから曲が完成して驚いた。この曲のスタイルは、1982年のアルバム『ホット・スペース』を彷彿とさせ、そのコメントはアルバム『グレイテスト・ヒッツIII』に収録されている。
「冬物語」
「A Winter's Tale」は、スイスのモントルーにあるアパートでフレディ・マーキュリーが作詞作曲したバラードである。フレディ・マーキュリーが単独で作曲した最後の曲である(「Mother Love」の曲はメイが作曲)。この曲は、「Thank God It's Christmas」とともに、バンドの数少ないクリスマスソングの 1 つとして知られている。
ボーカルはマーキュリーの死の数か月前に録音され、バンドはその後しばらくしてバックトラックを完成させた。2011年のリリースのライナーノーツによると、バンドはマーキュリーが望んでいたであろう方法で曲を完成させたという。
「イッツ・ア・ビューティフル・デイ(リプライズ)」
「It's a Beautiful Day」のよりヘビーなロックバージョン。最初は同じだが、後半はロックに変わる。「Yeah」と「Seven Seas of Rhye」からのサンプルが収録されている。
"うん"
「Yeah」はアルバムおよびクイーンの楽曲カタログの中で最も短い曲で、わずか 4 秒です。フレディ・マーキュリーが「yeah」という言葉を言うだけで構成されています。このボーカル スニペットの起源は、最も一般的にはHot Spaceの「Action This Day」の 2 番目のコーラスのバック ボーカルに帰せられますが、The Game の「Don't Try Suicide」のイントロのボーカルとの類似性が指摘されています。
「13/無題」
22分32秒の「13」は、リチャーズがEnsoniq ASR-10サンプラーを使って実験的に作った曲です。彼は「It's a Beautiful Day」の冒頭のコードをループさせ、それから「走ってるの?」というマーキュリーの声、マーキュリーの笑い声、そして最後にマーキュリーが奇妙なエコーを通しながら「最高」と言う声を加えました。メイとテイラーもこの曲にアイデアを加えました。この曲はこれまでアルバムのCD版と前述のプロモーションカセットでしか入手できませんでした。これはクイーンが作った曲の中で最長の曲でもあります。
アルバムの標準カセットは短縮された「It's a Beautiful Day (Reprise)」で終わり、トラック 12 (「Yeah」) の後にフェードアウトし、この無題のトラックが続きます。
アルバムの LP (ビニール) 版には、レコードの溝の終わりにあたる最初の数秒しか収録されていないため、この時点で自動停止機能が作動しないレコード プレーヤーをリスナーが持っている場合、その音符は無限に再生され続けます。
アルバムの最後のトラック(全フォーマット)は、トラック 11「It's a Beautiful Day (Reprise)」です。2015 年に Queen のディスコグラフィーがビニール盤で再発行された際、Made in Heaven は2 枚組ディスク セットとして再発行され、トラック 13 がサイド D 全体を占めました。このトラックには「13」という名前が付けられ、アートワークに記載されています。
批評家の反応
『メイド・イン・ヘヴン』は音楽評論家から概ね好評を得た。評論家たちはフレディ・マーキュリーの死後、その明るい雰囲気と音楽の質を賞賛した。
Q誌は次のように書いている。「新曲 10 曲 (およびリプライズ 1 曲)。無駄な曲は一切なし。恥ずかしいことは一切なし。クイーンのファンなら間違いなく必携のアルバムだが、その特別な意味がなくても、 Made in HeavenはInnuendoよりも優れたアルバムであり、ロック界で最も輝かしいグループの 1 つによる白鳥の歌にふさわしい。Made in Heavenは、聖人になることは決してなかったが、最後まで無謀な熱意と稀有な寛大さで飾られたスターの最後の音楽的遺言でもある。」
サンデー・タイムズ紙はこのアルバムを「必聴」と評した。
エンターテインメント・ウィークリー誌は「これは華麗な技巧に捧げられた人生にぴったりの劇的な墓碑銘だ」と書いた。
ガーディアン紙は次のように述べている。「クイーンのように、バンドが常にコントロールをフル回転にしている場合、バンドはともかく、リスナーにとっては燃え尽きは避けられない。ドラムが鳴り響くフィナーレの『イッツ・ア・ビューティフル・デイ』にたどり着くと、フレディ・マーキュリーの何度目かの淫らなロットワイラーの遠吠えとともに始まり、70分以上が経過したように感じる。そこで、前述の歌詞が救いとなる。主にフレディ・マーキュリーが書いた歌詞は、事実上、別れのメッセージである。彼は心を吐露し、その言葉には喉が痛むほどの痛ましさがある。レコードの冒頭の詩でさえ、痛ましい意味を帯びている。」
エルサレム・ポスト紙は「マーキュリーとクイーンは、痛みや死に直面しても喜びの声を出すことができるため、不安定な時代にこのアルバムを聴くととても心が安らぐ」と書いている。
タイムズ紙は次のように述べている。「明らかに中途半端な、あるいは継ぎはぎの曲はない。しかし、大半はクイーンが晩年に作ったどの曲にも劣らないほど良い。クイーンの場合いつもそうであるように、それがどれだけ良いかは主に好みの問題だ。マーキュリーが最後に録音した「マザー・ラヴ」は、本当に心のこもった哀愁の歌だ。遅まきながらの演奏にもかかわらず、『メイド・イン・ヘブン』は、壮大なポップスの旅の最終章として驚くほどよくできている。」
AllMusic は次のように書いている。「『メイド・イン・ヘヴン』は、力強いメロディーとハードロックギターの演奏、そしてマーキュリーの勇ましい歌唱と『ボヘミアン・ラプソディ』でおなじみの合唱団の合唱効果で、クイーンの 1970 年代の全盛期を思い起こさせる。これらの曲が死の影の中で歌われているとは知らなくても、その主題は明らかだろう。歌詞はタイトルからして生死の問題に満ちている。奇妙なのは、マーキュリーの過剰な歌唱には常にキャンプ風のユーモアが少し含まれていたが、その感情が明らかに心からのものであるにもかかわらず、ここでもそれが続いていることだ。マーキュリーは、歌姫として登場した時と同じように、去る決心をしていたのかもしれない。そうだとすれば、彼は成功した。」
遺産
大衆文化
このアルバムは、ビデオゲーム「バイオハザード」シリーズの製作者たちにインスピレーションを与え、クレア・レッドフィールドやクリス・レッドフィールドなど、ゲーム内の特定のキャラクターに、背中に「Made in Heaven」と書かれたジャケット/ベストを着用させた。クリスのジャケットは第1作目からアンロック可能な衣装の一部であり、クレアは第2作目からデフォルトの衣装の一部となっている。クレアはシリーズの後の作品では、背中に「Let Me Live」という文字が書かれたベストも着用している。バイオハザード0の男性主人公、ビリー・コーエンは、アルバムからの別の曲である「Mother Love」と書かれた腕までの長さのタトゥーを入れている。[20]
これは、『ジョジョの奇妙な冒険』第6部「ストーンオーシャン」におけるエンリコ・プッチの最後のスタンドの名前でもあった。
トラックリスト
アスタリスクの付いたトラックは Queen の作品です。特に記載がない限り、リード ボーカルはすべてフレディ マーキュリーです。
CD
1995 LP
『 Made in Heaven』のビニール版の 2 曲は、1 枚のビニール ディスクに収めるために編集する必要がありました。この 2 曲とは、「I Was Born to Love You」と「You Don't Fool Me」です。また、ビニール版に収録されている「Heaven for Everyone」はシングル バージョンです。
2015 LP
『メイド・イン・ヘヴン』は、クイーンの他のスタジオアルバムとともに、2015年9月25日にビニール盤で再発されました。アルバム全体がビニール盤でリリースされ、2枚のLPに分かれたのはこれが初めてです。トラック13も初めてビニール盤で提供され、アートワークに「13」と記載され、サイド4のすべてを占めています。
人事
トラック番号は、アルバムの CD およびデジタルリリースを指します。
女王
- フレディ・マーキュリー– リードボーカル(全曲)、キーボード(1~3、6~7、10、11 ) 、バックボーカル(2、6、9、10) 、ドラムマシン(4)、ピアノ(1、3、11)
- ブライアン・メイ– エレキギター(全曲)、バックボーカル(3、7、8、10、11)、キーボード(3、4、6、8、10)、リードボーカル(3、4)、共同リードボーカル(7)
- ロジャー・テイラー– ドラム(全トラック)、バックボーカル(3、7、9~11)、パーカッション (1~3、6、9)、キーボード(7、9)、リードボーカル(3)
- ジョン・ディーコン– ベースギター(全トラック)、キーボード(1、5、11)、エレキギター(5)
追加人員
- レベッカ・リー・ホワイト、ゲイリー・マーティン、キャサリン・ポーター、ミリアム・ストックリー– バックボーカル(3)
- デイヴィッド・リチャーズ– キーボード(5, 8, 13)、共同プロデュース、エンジニアリング、ミキシング監修
- ジャスティン・シャーリー・スミス – 共同制作、エンジニアリング
- ジョシュ・マクレー– 共同制作、エンジニアリング
- アシュリー・アレクサンダー – エンジニアリング
- ラインホルト・マック– 80年代の追加素材の録音
- ケビン・メトカーフ –マスタリング
- リチャード・グレイ –モントルーのイレーナ・セドレツカのマーキュリー彫刻のアートワーク、表紙写真
チャート
認定と販売
参照
参考文献
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翻訳
: クイーンの亡くなったリードシンガーは、1か月前にブラジルで発売されたグループの最後のCD「メイド・イン・ヘブン」の7万枚の購入を確保した。
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外部リンク
- クイーン公式サイト: ディスコグラフィー: Made in Heaven: 「Yeah」、「[Untitled Hidden Track]」を除く、ボーナストラック以外のすべてのトラックの歌詞が含まれています。
