ルカ（サウンドトラック）

ルカ（オリジナル・サウンドトラック）
映画音楽 ダン・ローマー
リリース	2021年6月18日
記録済み	2020–2021
スタジオ	ニューマンスコアリングステージ
ジャンル	映画音楽
長さ	64 : 28
ラベル	ウォルト・ディズニー
プロデューサー	ダン・ローマー
ピクサーのサウンドトラック年表
ソウル （2020） ルカ（オリジナル・サウンドトラック） （2021） ターニング・レッド （2022）
ダン・ローマーの年表
ウェンディ （2020） ルカ （2021） ディア・エヴァン・ハンセン （2021）

『LUCA ルカ（オリジナル・サウンドトラック） 』は、ピクサー・アニメーション・スタジオが制作し、ウォルト・ディズニー・スタジオ・モーション・ピクチャーズが配給した、ディズニー/ピクサーの2021年の同名映画のサウンドトラックアルバムである。ダン・ローマーが作曲したオリジナルスコアをフィーチャーしたこのアルバムは、 2021年6月18日にウォルト・ディズニー・レコード・レーベルからリリースされ、同日はディズニー+での映画のストリーミングリリースと一致した。 ^[1]映画にはさらに、ミーナ、エドアルド・ベナート、ジャンニ・モランディ、リタ・パヴォーネ、カルテット・チェトラによるイタリアの歌、ジャコモ・プッチーニとジョアキーノ・ロッシーニのオペラからの抜粋が。 ^{[2] [3]}

日本語吹き替え版ではヨルシカのsuisによる「少年時代」という新しいエンディングテーマが使用されている。^[4]

2021年4月1日、ダン・ローマーがこの映画の作曲家であることが明らかになった。カサローサはバラエティ誌のインタビューで、「ちょっと変わった、ちょっとインデペンデントな」作曲家を望んでいたと語った。^[5]ローマーの『Beasts of the Southern Wild』（2012年）と『Wendy』（2020年）のスコアを聞いたとき、彼は「彼のスコアには『冒険の旅に出た子供たち』という感じがあり、『Luca』のテーマにぴったりだ」とこの映画に引き入れた。^{[5]カサローサはローマーに}1950年代と1960年代のイタリア音楽とフォークポップで構成されたプレイリストを渡した。ローマーは「それらの曲が私の作曲に影響を与えたことは間違いない。他の文化の音楽を呼び起こす映画のスコアを付けるときは、その音楽を深く掘り下げて、その音楽に浸って第二の性質になるようにしたい」と語っていた。^[5]

スコアの録音には、アコーディオン、マンドリン、アコースティックギター、ピチカート弦楽器など、現代イタリア音楽でよく使われる楽器がいくつか使用されている。^[6]映画の作曲は、COVID -19パンデミックによるロックダウン中の2020年7月下旬に始まり、映画音楽の録音は、ロマーとチームがCOVID-19の拡散を抑えるために課された安全ガイドラインを遵守しながら、3月中旬に行われた。合計82人のミュージシャンが映画音楽を演奏し、オーケストラ演奏は弦楽器、金管楽器、木管楽器、打楽器のセクションで構成された。スコアのミキシングとマスタリングも翌月に始まった。^[5]

ロマーは、ルカ、アルベルト、ジュリアという若者たちが物語の中心となるため、それぞれの子供たちに独自のテーマがあると考え、3つのテーマすべてが調和的に調和し、2人または3人が同時に登場しているシーンでは対位法で機能するようにした。ルカの両親のテーマには、バスクラリネットとチューバを使用した。「2つの低音楽器が前後にぶつぶつ鳴るのは楽しいだろうと思ったので [...] 最終的に、2つの楽器のコールアンドレスポンスとなるリズミカルでメロディアスな音型を書いた」と感じたからである。映画全体の舞台となったポルトロッソの町は、「ロマンチックなイタリア音楽の側に傾倒したかった場所」である。^[6]ロマーは、アルベルトのテーマを、続編の短編映画「チャオ・アルベルト」に使用した。^[7]

彼はスコア「Go Find Out for Me」の最後の1分を最も難しいと呼び、ロマーは「どんなサウンドにしたいかというガイドがあまりなかった。スタイルではなく、サウンドがどうあるべきかということがあまりわからなかった。たくさんの実験を経て、とにかくどんどん大きくなって、どんどん大きくなって、大きくなる可能性があると思われるポイントを通り過ぎ、予想よりずっと遅く解決に至った」と述べた。^[8]彼はスコアキューをリアーナのトラック「We Found Love」やウィーザーの「Only in Dreams」と比較し、「アイデアは、どんどん大きくなって、どんどん大きくなる音楽を作ることだった。そして『これ以上大きくなることはない、こんなことは起きない』と感じ、最後の瞬間までそれが続くのだ」と述べた。^[6]

この映画にはイタリアの歌曲やオペラのアリアが収録されており、その中には次のようなものがある: ^[2]

• Quartetto Cetraの「Un bacio a mezzanotte」
• マリア・カラスが歌う、ジャコモ・プッチーニのオペラ「ジャンニ・スキッキ」より「オー・ミオ・バッビーノ・カロ」
• エドアルド・ベンナートの「Il gatto e la volpe」
• ジャンニ・モランディの「アンダヴォ・ア・チェント・アッオーラ」
• ミナの「ティンタレッラ・ディ・ルナ」
• ジャンニ・モランディ著「ファッティ・マンダレ・ダッラ・マンマ・ア・プレンダーレ・イル・ラッテ」
• リタ・パヴォーネの「ビヴァ・ラ・パパ・コル・ポモドーロ」
• ミナの「Città vuota 」
• ジョアキーノ・ロッシーニのオペラ「セビリアの理髪師」より「ウナ・ヴォチェ・ポコ・ファ」ブダペスト・ファイローニ室内管弦楽団
• ジョアキーノ・ロッシーニ作『セビリアの理髪師』より「事実上の広場」

ジョナサン・ブロクストンは次のように述べている。「『ルカ』は素晴らしい小品だ。楽しく、軽快で、楽観的で、イタリアのフォークミュージック、フェデリコ・フェリーニ、ニーノ・ロータへの魅力的なラブレターで、心と自由と驚きに満ちている。また、予想外に濃密で印象的なテーマ性があり、ローマーは少なくとも3つの主要なテーマと3つの副次的なテーマを取り上げ、それらを意味のある方法で演奏し、物語のドラマチックなニーズを満たしている。」^[9] Laughing Placeのアレックス・ライフは次のようにレビューしている。「『ルカ』のスコアは生き生きとしていてやる気を起こさせ、時折、陰鬱なメロディや熱狂的なアクションの瞬間がある。ピクサー映画のように、スコアは忘れられず、すぐに頭から離れない。仕事の日にアクセントをつけたい場合でも、ダン・ローマーの映画作品への理解を深めたい場合でも、このサウンドトラックに失望することはないだろう。」^[10] IndieWireのレビューでは、「ルカがピクサーの他の作品と差別化している最初の方法は音楽です。ダン・ローマーの音楽のスタッカート句読点は、（おなじみの水中設定にもかかわらず）スタジオがこれまでに作ったどの作品とも一線を画しています。作曲家は、彼の特徴的な震えと盛り上がりを呼び起こし、ファインディング・ニモ（2003）の壮大な冒険を避け、より瞬間的で若者の気まぐれに駆り立てられた映画の舞台を設定しました。」と述べられています。 ^[11]

• AllMusicの Luca (オリジナル サウンドトラック)