ターニング・レッド（サウンドトラック）

ターニング・レッド（オリジナル・サウンドトラック）
サウンドトラックアルバム ルートヴィヒ・ゴーランソン
リリース	2022年3月11日
記録済み	2021–2022
スタジオ	ニューマンスコアリングステージ エルボスタジオ ワーナーブラザーズイーストウッド スコアリングステージ ロサンゼルス・フィルハーモニー管弦楽団
ジャンル	電子 ポップ ジャズ
長さ	76 : 55
ラベル	ウォルト・ディズニー
ピクサーのサウンドトラック年表
ルカ （2021） ターニング・レッド（オリジナル・サウンドトラック） （2022） ライトイヤー （2022）
ルートヴィヒ・ゴーランソン年表
バッド・トリップ （2021） ターニング・レッド （2022） ブラックパンサー：ワカンダ フォーエバー （2022）
Turning Redからのシングル
「Nobody Like U」 リリース日: 2022年2月25日

『ターニング・レッド（オリジナル・サウンドトラック）』は、ディズニー/ピクサーの2022年公開の同名映画のサウンドトラックアルバムである。この映画には、ビリー・アイリッシュとフィニアス・オコンネルが書いたオリジナル曲が3曲収録されており、後者は架空のボーイズバンド4*タウンのメンバーとして登場している。残りのトラックは、ルートヴィヒ・ヨーランソンが初の長編アニメーション映画のために作曲した映画音楽からのインストゥルメンタルである。ウォルト・ディズニー・レコードは、 2022年3月11日にサウンドトラックアルバムをデジタルおよびCDでリリースした。 ^[1]

2021年7月14日、ティーザー予告編の公開に続いて、ルートヴィヒ・ヨーランソンが映画の音楽を作曲することが発表され、これが彼にとって初のアニメ映画の音楽作曲となった。^{[2] [3]} ビリー・アイリッシュとフィニアス・オコンネルは、以前ハンス・ジマー、スティーヴ・マッザロと共にジェームズ・ボンドシリーズ『007ノー・タイム・トゥ・ダイ』の主題歌とサウンドトラックを共同で作詞・作曲・プロデュースしており、映画の中で架空のボーイズバンド4*タウンが演奏するオリジナル曲3曲を書いた。ディズニー・ミュージック・グループのエグゼクティブ・プロデューサーであるトム・マクドゥーガルは、『オーシャン・アイズ』以来アイリッシュの作品のファンであり、「彼らの作詞作曲と演奏がカバーする領域の広さ」に感銘を受けたと主張している。^{[4]音楽と歌は、} COVID-19パンデミックのロックダウン制限が解除された後、2020年後半に初めて録音された。

ピクサー・アニメーション・スタジオのエグゼクティブ・プロデューサー、リンジー・コリンズによると、「U Know What's Up」は自信を高める曲、「1 True Love」はグループのラブバラード、「Nobody Like U」は誰もが知っているグループの曲だったという。コリンズは、制作開始時にアイリッシュとオコンネルにアプローチすることを決めたと語り、それはアイリッシュ自身が有名になり始めた頃とほぼ同じだった。コリンズは、自分の子供がアイリッシュの音楽のファンになったことがこの選択のきっかけになったと語った。2人にこのアイデアを売り込むため、制作側は、映画用に既に開発されていたメイと4*タウンへの彼女の興味を描いたシーンを基にしたスクラップブックを作成し、時には4*タウンのメンバーの代わりにアイリッシュとオコンネルの頭の切り抜きを置き、2人への感謝の気持ちを示した。二人ともすでにアニメファンだった^[5]。アイリッシュは、受け取った素材からコンセプトを見た時、自分たちが目指していたアイデアをすぐに理解したと語っており、彼女自身もボーイズバンドのファンだったことや、メイと4*タウンの絆を認識していたことからそう語った^{[6] 。}

メイのテーマ曲を書くために、伝統的な西洋のフルート、笛、中国の竹笛など、いくつかの楽器が使用された。メイの母ミンのために、彼はレコーディングセッション中にプロのソリストを雇ったにもかかわらず、リサーチ期間中に古筝を演奏した。パンダ（メイ）のテーマ曲を「​​風変わり」で「ぎこちない」とゴランソンは表現し、レコーディング中はシンセサイザーの伴奏で二胡や箏など様々な楽器を使用した。家族の残りの部分と神秘的な過去には、琵琶と京劇の打楽器を使用した。^{[4]サウンドは、}ロサンゼルス・フィルハーモニー管弦楽団の75人のメンバーによって伴奏された。ゴランソンは、「オーケストラを加えるのは最後の要素でした。オーケストラを使って主要なアイデアを強化し、より映画的な感じにしました」と述べた。その結果、ワイルドで騒々しい楽しさが生まれ、伝統的な中国の楽器が、しばしば動きの速いビッグビートのオーケストラのグルーヴに風味を加え、Turning Redを満足のいく結末へと導きます。」スコアは2週間以内に録音されました。^[4]

この映画には、レッサーパンダの魂を封じ込める儀式の一部として使用される広東語のチャントが含まれている。これは、ディズニー・キャラクター・ボイス・インターナショナルのオペレーション・ディレクター、ハーマン・ウォンの協力を得て作成された。このチャントは、映画のクライマックスの一部として、エリッシュとオコネルの「 Nobody Like U 」と統合する必要があったが、2つのリズムのビートとキーが一致するようにゴーランソンが作業を行った。 ^[7]その後、4*Townのトラックは複数の言語で登場し、そのうちのいくつかは、日本語ではDa-iCE ^[8]、中国語ではW0LF(S)などのボーイズバンドによって演奏された。^[9] DJキャスパーの「Cha Cha Slide 」（2000年）とデスティニーズ・チャイルドの「Bootylicious」（2001年）も映画で聞かれる。^[10]

特に記載のない限り、すべてのトラックはルートヴィヒ・ゴーランソンによって作曲されています。^[11]

アラン・クロネンバーグによるオブザーバー紙の分析レビューでは、「4*タウンの曲は巧みに演奏され、非常にキャッチーで当時のボーイズバンドの曲に似ているため、視聴者は、声優たちが実際にバンドになってライブパフォーマンスをすべきだと投稿する人々を見た。同様に、ゴーランソンのスコアは芸術的な勝利であり、さまざまなスタイルと音楽の融合を通じて映画のストーリーを非常にうまくまとめている。結果として得られたスコアは、ボーイズバンドのビート、伝統的な中国音楽、より西洋的なヒップホップ、そしてオーケストラのサウンドまで、さまざまなジャンルで構成されている」と述べられている。^[12]ステートニュースのクイン・アン・トンは「まず、『ターニング・レッド』には間違いなくノスタルジーが強く感じられる。ビリー・アイリッシュとフィニアス・オコネルのデュオが作曲・プロデュースした音楽は、90年代後半から2000年代前半のサウンドスケープを想起させる。音楽は映画の主要なストーリー展開の原動力にもなり、架空のボーイズバンドがメイと彼女の友人たちを結びつける力になると同時に、母娘のデュオの間に対立を生む。映画には文化遺産も登場し、登場人物が手に持つ本との会話にそれが表れている」と評した。^[13] ポップシュガーは「素晴らしいサウンドトラックで、映画全体を通して登場人物に添える懐かしい音や歌がたくさん詰まっている[...] このサウンドトラックはあなたの心を喜びで満たし、あなたの中のティーンエイジャーを引き出すだろう」と評した。^[14]

バックストリート・ボーイズの「ラージャー・ザン・ライフ」は映画の最初の予告編で使用され、^[15] NSYNCの「イッツ・ゴナ・ビー・ミー」は2番目の予告編で使用された。^{[16] [17]}これらの曲はプロモーション目的で使用され、サウンドトラックにも映画にも使用されなかった。