『自然の芸術形態』(英語では『Art Forms in Nature 』として知られる)は、ドイツの生物学者エルンスト・ヘッケル石版画とハーフトーン印刷の図版集である。
元々は1899年から1904年にかけて10枚ずつセットで出版され、1904年に2巻にまとめて出版された[ 1 ]この図版集は、様々な生物の100枚の版画で構成されており、その多くはヘッケル自身が初めて記述したものである。ヘッケルの生涯を通じて、彼のスケッチや水彩画に基づいて1000枚以上の版画が制作され、その中から最良のものの多くが、石版画家のアドルフ・ギルチュによってスケッチから版画に翻訳された『自然の芸術形態』に選ばれた[ 2 ] 。
『芸術形態』の第2版は、わずか30点の版画を収録して1914年に刊行された。

ヘッケル研究者のオラフ・ブライドバッハによれば、この作品は「単なる挿絵集ではなく、彼の世界観の集大成でもある」とのことである。『芸術形態』の図版における主要なテーマは、対称性と組織化のレベルである。ハコフグの鱗模様からアンモナイトの螺旋、クラゲや微生物の完璧な対称性まで、これらのテーマを最大限に体現する題材が選ばれており、各図版を構成する画像は視覚的なインパクトが最大になるように配置されている。[ 4 ]
注目すべき版画の中には、ヘッケルがアマチュア顕微鏡愛好家の間で普及させた放散虫が多数含まれており、10 点のセットごとに少なくとも 1 点は見られる。 刺胞動物も本書全体を通して大きく取り上げられており、イソギンチャクのほか、管クラゲ類、口クラゲ類、その他のクラゲ類も含まれている。最初のセットには、ヘッケルが妻アンナ・セーテの死後まもなく観察し記述した、特に印象的なクラゲであるDesmonema annasethe (現在はCyanea annasethe ) が含まれていた。触手は、妻の長く流れる髪をヘッケルに思い出させた。[ 3 ]
『自然の芸術形態』は20世紀初頭の美術、建築、デザインに影響を与え、科学と芸術の間の隔たりを埋めた。特に、アール・ヌーヴォーに関連する多くの芸術家、例えばルネ・ビネ、カール・ブロスフェルト、ハンス・クリスチャンセン、エミール・ガレなどは、ヘッケルの図版から影響を受けた。その顕著な例の一つが、ヘンドリック・ペトルス・ベルラーヘが設計したアムステルダム商品取引所である。これは部分的に『自然の芸術形態』の図版から着想を得ている。 [ 5 ]
ヘッケルのオリジナルの分類はイタリック体で示されています。