キン・フー

1958年、彼はショウ・ブラザーズ・スタジオにセット装飾家、俳優、脚本家、助監督として入社した。1959年の名作映画『キングダム・アンド・ザ・ビューティー』に出演。台湾の監督、李漢祥の影響を受け、監督業に転身し、大ヒット作『ラブ・エターネ』（1963年）で李監督をサポートした。

胡錦濤が本格的な監督として初めて手掛けた作品は、日中戦争を舞台にした『大地の息子たち』（1965年）だが、彼の名声は次作『大酔侠』（1966年）でより高く評価されている。『大酔侠』は彼の最初の成功作であり、武侠映画の古典として今もなお語り継がれ、当時20歳だった若手女優の程培培を一躍有名にした。日本の侍映画の伝統と西洋の編集技術、そして中国の音楽やオペラから取り入れた中国の美的哲学を融合させた胡錦濤は、新たな武侠映画の潮流を生み出し、強く勇敢なヒロインを常に登場させるという作風を確立した。

1966年にショウ・ブラザーズ・スタジオを離れたフーは台湾へ渡り、そこで別の武侠映画『龍門客棧』を製作した。『龍門客棧』は興行収入記録を塗り替え、特に東南アジアで驚異的なヒット作となり、カルト的な人気を博した。宿屋に潜む高度な武術家たちの緊迫した物語は、アン・リー監督の『グリーン・デスティニー』（2000年）やチャン・イーモウ監督の『LOVERS』（2004年）のインスピレーションになったと言われている。2003年には、マレーシア生まれの台湾人映画監督ツァイ・ミンリャンがフーへのオマージュとして『さよなら龍門客棧』を製作し、そのアクションシーンはすべて閉館間際の映画館で上映される『龍門客棧』を舞台としている。

胡の禅仏教と独特の中国美学の融合を最もよく表している映画は『侠女』で、1975年のカンヌ国際映画祭でグランプリ・ド・ラ・コミッション・スペリウール・テクニックを受賞し^{[ 5 ]}、多くの人が彼の最高傑作とみなしている。 『侠女』公開後、胡は自身の制作会社を設立し、厳しい資金の中で『李曼の運命』（1973年）と『勇者』（1975年）を立て続けに撮影した。これら2作品のアクション振付は、若き日のサモ・ハンが担当した。その他の作品には『山に雨が降る』と『山の伝説』 （いずれも1979年、韓国で撮影）がある。『山の伝説』はウォン・チョクホンと共同制作し^{[ 6 ]} 、 『山に雨が降る』は胡のロー＆フー・カンパニー・プロダクションズを通じて制作された。どちらも蒲松齢の『中国スタジオ奇談』の物語をゆるやかに基にしている。

批評家からは高く評価されたものの、胡錦濤監督の後期の作品は、最初の2作ほど商業的には成功しなかった。晩年の傑作コメディ『王の臣下』の後、彼は1980年代初頭にカリフォルニアに移住した。晩年には、半引退状態から一時的に復帰し、『剣人』 （1990年）と『画皮』（1992年）を監督したが、いずれも最初の2作の武侠映画ほどの名声は得られなかった。

胡は人生の最後の10年間をロサンゼルスで過ごした。彼は台北で血管形成術の合併症により亡くなった。^{[ 8 ]}亡くなる当時、胡は数十年かけて取り組んできたプロジェクトである『オノの戦い』の監督を務める予定だった。 ^{[ 9 ] [ 10 ]}彼はカリフォルニア州ウィッティアに埋葬されている。