ジュールス・グリーンバウム

ジュール・グリーンバウム（1867年1月5日 - 1924年11月1日）は、ドイツの映画プロデューサーの先駆者であった。彼は、ドイツ・ビオスコープ、ドイツ・ヴィタスコープ、グリーンバウム・フィルム^{[1]という制作会社を設立し、}第一次世界大戦前のドイツ映画界で重要な人物であった。彼はまた、 『ジャズ・シンガー』の成功によりトーキー映画が映画の定番となる 約20年前にトーキー映画の初期の実験を行ったことでも知られている。

グリーンバウムは1867年にベルリンでユリウス・グリュンバウムとして生まれました。1887年頃にエマ・カーシュタインと結婚し、アメリカのシカゴに移住しました。そこで1889年11月1日に長男ゲオルクが生まれました。^[2]彼は繊維産業に従事しました。

1895年、42歳くらいでベルリンに戻ったグリーンバウムは、新たに設立された映画産業に参入し、1899年にドイツ・ビオスコープ（ドイツ語：Deutsche Bioskop ）を設立した。 ^[3]この名前には、Bioscope、Bioskope、Bioskopなど、現在では様々な綴りがある。^[4]グリーンバウムはアムステルダムでカメラとカメラマンのゲオルク・フルケルを購入した。フルケルは、もう一人のオランダ人カメラマン、マーティン・ヌープとともに、1912年までグリーンバウムの技術ディレクターを務めた。^[2]

ドイチェ・ビオスコープの最初の独立映画は、ドイツ皇帝ヴィルヘルム2世を題材にした1899年の60メートルのニュース映画『春の行進』だった。彼の会社は1901年から1902年にかけてさらに多くのニュース映画をリリースし、アメリカとフランスの映画を輸入し、映画機材を製造した。^[2]

ベルリンのドイツ・ビオスコープ有限会社は、1902年6月18日に資本金2万マルクで設立された^{[5]。本社は}フリードリヒ通り131番地にあり、そこで同社は機材（アメリカのビオグラフカメラを含む）と8時間保証のフィルムコピーサービスを供給していた。ビオスコープのカメラマンは、撮影するヴォードヴィルやバラエティショーを探すため、ウィーン、ミュンヘン、ライプツィヒ、ハレ、ニュルンベルク、キール、ハンブルク、ポズナン、リヴィウ、リガに派遣された^{[2] 。}

ビオスコープは1906年にベルリン東部のショゼー通り1​​23番地に新しいオフィスを構えた。ユーゲントシュティール様式の建物の裏にある広い中庭に温室スタジオが建てられ、その後1912年にコンチネンタル・クンストフィルムが『夜と氷』を撮影した。 ^[6]

グリーンバウムは映画館の買収を始め、フリードリヒ通り10番地にヴィタスコープ映画館をオープンし、^[a] 1907年3月にヴィタスコープ劇場有限会社を設立した。その共同経営者はルイス・ローゼンフェルドとオットー・ハイネマンであった。^{[2] [7] [8]}

これにより、Vitascope がBioscope フィルムの 配給を担当する垂直統合ネットワークが確立されました。

事業が拡大するにつれ、グリーンバウムはフランクフルト・アム・マインの写真化学薬品会社シュロイスナーAGの化学者カール・モーリッツ・シュロイスナーと取引を行った。カール・シュロイスナーは1896年以来、レントゲン写真のネガフィルムの発見直後からその製造に携わっていた。^[9] 1908年2月、カール・シュロイスナーは製造、コピー、販売事業を行うドイツ・ビオスコープ社を2/3の株式14万マルクで買収し、残りの1/3はグリーンバウムと弟のマックスが出資した。ドイツ・ビオスコープ社は1908年2月27日に再登録され、シュロイスナーは1909年にグリーンバウム家の残りの株式を買い取った。^[2]

1911年11月、新たな所有者のもと、ドイツ・ビオスコープAGはバベルスベルク・スタジオに移転した。バベルスベルク・スタジオは世界最古の大規模映画スタジオとして知られ、現在でも有名な大ヒット映画を制作している。^{[10]ドイツ・ビオスコープAGはその後、1920年に}エーリッヒ・ポンマーのデクラ・フィルムと合併し、デクラ・ビオスコープAGとなった。^[11]

グリーンバウムは1908年2月24日に新しい映画会社、ビオスコーペ劇場有限会社を設立した。取締役はジュールの弟で経験豊富な銀行家のマックス・グリーンバウムとエーリッヒ・ツァイスケであった。^[12] 1908年10月、グリーンバウムはベルリン通り1-2番地のヘルマン広場に、音声付き映画を上映できる500席の映画館、ロールクルグ [de]ヴィタスコープ映画館をオープンした。 ^{[13] [b]}グリーンバウムが1909年9月8日にドイチェ・ビオスコープを去ると、ビオスコーペ劇場はドイチェ・ヴィタスコープ有限会社となり、「ドイチェ・ヴィタスコープ」の名で映画を公開した。^[14]

グリーンバウムの会社は、映画の映像とレコードを同期させて実用的な音響映像システムを作り出すシンクロスコープを発明し、使用した。グリーンバウムはクラシック音楽の声楽によるサウンドショートを多数制作し、1908年にシカゴのカール・レムリの映画サービス会社とイギリスの別のアメリカ人チャールズ・アーバンに機械を供給する契約を結んだ。 ^[2] カール・レムリは、主にドイツ語圏のアメリカの多くの映画館にこのシステムを設置した。^{[15]シンクロスコープは、需要に見合うだけのサウンドフィルムが製作されず、標準的な映画の長さが4～5リールへと増える中、2～3}リールしか持たなかったため、ほとんど廃れていった。^[15] 1908年末までにコストが高騰し（シンクロスコープの当初の価格は750ドル（2015年で約2万ドル）でした）、^[15]シュロイスナーAGはグリーンバウムのドイツバイオスコープの株式を買い取り、彼の事業の自由化を図りました。^[2]

1909年9月8日、ヴィタスコープ・シアター有限会社は社名をドイチェ・ヴィタスコープ有限会社に変更し、グリーンバウムがオーナー兼代表取締役となり、本社はフリードリヒ通り20番地に置かれました。^[c]同社の主な目的は、すべてのリールが途切れることなく上映できるよう、連続フィルムにサウンド映像を制作することでした。^[2] 1910年のヴィタスコープカタログには、ちらつきのないカメラ、ヴィタフォンサウンドフィルム、アークランプ、中古のオリジナルヴィタスコープフィルム、中古のボードビル/バラエティ映画10万メートルが20～40ペニヒ/メートルで宣伝されていました。^[2]

スタジオ アット 32–34 Lindenstraße

1910年、ヴィタスコープはリンデン通り32-34番地（ベルリン） [de]に本社とフィルムコピー施設を開設し、屋上には温室スタジオを構えた。グリーンバウムはサウンド制作のためにグローセ・フランクフルター通り105番地の新しい録音室に移り、そこでヴィタスコープは声楽、オペラのアリア、ダンス曲の蓄音機録音と同期した約120フィート（60メートル）の短編映画を制作した。サウンド映画はフランツ・ポーテンが監督し、娘のヘニー・ポーテンが主演した。有名な映画としては、アンブロワーズ・トーマスが王立宮廷管弦楽団と合唱団、ロイヤル・バレエ団と共演した『ミニョン第1幕』がある。 ^{[2] [17]}

グリーンバウムは、マルクグラーフェン通り94番地に「普通の」無声映画スタジオも持っていた。ヴィタスコープの1910年の最初の映画は、1909年にノルディスクから参加したヴィゴ・ラーセンが製作・監督した『アルセーヌ・ルパン対シャーロック・ホームズ』だった。ラーセンは2年間ヴィタスコープに在籍し、その後、スターのワンダ・トロイマンと自分の会社を設立した。ヴァルター・シュミットテスラーも1910年に加わり、ヴィタスコープの監督兼主演男優として働いた。^[2] 1911年にマックス・マックが脚本家として雇われ、すぐに『脳反射』で俳優兼監督としてデビューし、アルバート・バッサーマンと他の3作品、特に『他人』を制作した。^[1] 『青いネズミ』は新しいマルモルハウス映画館で上映された。

フリードリッヒ通り16番地のスタジオ

ヴィタスコープは1911年にフリードリヒ通り16番地に新たなスタジオを開設し、1912年10月にグリーンバウムはシャウゼー通り1​​23番地を明け渡し、リンデン通り32-34番地にすべてを移転した（製造、現像、コピー設備を含む）。シャウゼー通り1​​23番地の美しい赤砂岩の建物は、ヴァルター・シュミットテスラーと彼が設立したばかりのコンチネンタル・クンストフィルムに引き継がれた。^{[18] [19] [2]}

スタジオ: 5–7 Franz-Josef-Straße, Weissensee

グリーンバウムはさらなる拡張を必要とし、ヴァイセンゼーのフランツ・ヨーゼフ通り5-7番地（現在のマックス・リーバーマン通り）に土地を取得し、1913年に二重温室スタジオと国内最大のフィルム現像ラボ（宣伝によると1日あたり10万メートルの処理能力）を建設した。ショールームはリンデン通り32/34番地に残り、1913年10月1日には製造、乾燥、コピー設備とともにフィルムの全生産がヴァイセンゼーに移転した。^{[19] [2] [22]}

1914年1月、グリーンバウムは、ドイツ市場に映画を氾濫させていたフランスの大手スタジオに対抗するため、ライバルのポール・デイビッドソンが所有するPAGU（Projektions-Aktiengesellschaft 'Union'）とヴィタスコープ社を合併した。^[1]

PAGUとVitascopeの短期間の合併（1914-15年）はUnion-Vitascope Gmbhと呼ばれました。^{[23] [d]}

PAGU は、ツィンメル通りとリンデン通りの本社、20 の「ユニオン」映画館、テンペルホーフとヴァイセンゼーの温室スタジオ、複製ラボなど、800 人の従業員のリソースを統合しました。両社は、独自の名前とロゴで映画を制作し続けました。1914 年 1 月から、リチャード・オズワルドがヴィタスコープの芸術および広告ディレクターに就任しました。オズワルドは「バスカーヴィル」探偵シリーズを制作しました。^[2]

パテ

グリーンバウムとデイヴィッドソンはさらなる配給先を探していたが、パテ・フレール社とPAGU映画の配給契約を結んだ。^{[1]パテ社は1914年7月にフランツ・ヨーゼフ通り5-7番地にあったヴァイセンゼー・スタジオを買収した。しかし、}第一次世界大戦の勃発により、ドイツでは外国映画の上映が禁止され、国内映画製作が急増した。パテ社とPAGUは関係を断ち切り、パテ社が所有していた管理事務所とスタジオは破産管財人によって管理され、グリーンバウム社に戻された。^[2]

ヴァイセンゼー

戦争の結果、外国の競争相手は排除された。彼はデイヴィッドソンのPAGUと決別し、ヴィタスコープからグリーンバウムフィルムを設立した。^{[3] 1915年1月12日、グリーンバウムフィルムは1万マルクで法人化され、ヴァイセンゼーのフランツ・ヨーゼフ通り5-7番地で再び製作を開始し、フリードリヒ通り235番地に事務所と営業所を置いた。1915年6月3日の}リヒトビルド・ビューネ紙の記事は、「ハンス・オーバーレンダー博士、リヒャルト・レーヴェンバイン、リヒャルト・オズワルド、グリーンバウムフィルム有限会社 - ドイツ最大の映画工場」と報じた。オズワルドは数か月で5本の映画を製作し、その後グリーンバウムフィルムから資金的に独立し、自営業のプロデューサー兼監督となった。^[2]

1916年、グリーンバウムはアルバート・バッサーマンと契約を結び、バッサーマンは1920年までにグリーンバウム・フィルムで17本の映画に出演した。ジョー・メイのスチュアート・ウェッブス探偵シリーズを手掛けたアドルフ・ガートナー監督もグリーンバウム・フィルムに移籍し、ヴァイセンゼーで9本の映画を監督した。グリーンバウムは1917年1月4日から1922年までヴァイセンゼーの敷地を5年間借りた。1919年、彼は二重温室スタジオをジョー・メイに60万マルクで貸し出し、そこはメイ・アトリエとして知られるようになった。^[2]

1919年、グリーンバウムは、戦時中にドイツ映画産業の巨人として国家がひっそりと築き上げていたウファと提携したが^[24]、この取引は一連の法廷闘争とグリーンバウム・フィルムの事実上の破産につながった。

グリーンバウムはウファと独占契約を結び、ウクライナ、ブルガリア、ルーマニア、トルコに映画を供給した。ウファはドイツ国内の売上だけでは採算が取れなかったが、海外での売上でその差額を補うことができた。しかし、戦争はバルカン半島に多大な影響を及ぼし、1919年以降、多くの国の国境線が完全に再描画された。この不安定な政治状況は利益の減少を招き、ウファはグリーンバウムに売上損失の賠償として数百万ドルを請求し、紛争は法廷でエスカレートした。ウファの利益は、グリーンバウムの元ビジネスパートナーであるヘマン・フェルナーが代表した。^[2]

1920年4月、ライバル会社のデクラ・フィルムがドイチェ・ビオスコープ社と合併し、デクラ・ビオスコープ社として知られるようになった。^[11]

グリーンバウムは工場とその他すべてを失い、1924年に57歳で精神病院で亡くなった。彼の死後、スタジオはウファに引き継がれ、彼の2人の息子ジョージとムッツがグリーンバウム・フィルムを経営したが、ヘルマン・ミラコフスキーに引き継がれ、最終的に1932年に清算された。^[1]

グリーンバウムは生涯を通じて、マックス・マック、リチャード・オズワルド、マリア・オルスカなど、数多くのドイツの一流映画監督や俳優のキャリアをスタートさせた。彼の息子ムッツ・グリーンバウム（「マックス・グリーン」）は一流の撮影監督となり、彼の作品にはアルバート・バッサーマン主演の『クリストファー・コロンバス』（1923年）、『サンダーロック』（1942年）、『アイム・オールライト・ジャック』（1959年）などがある。

• 他者（1913）
• 青いネズミ（1913）
• コレッティはどこだ? (1913)
• ブラウン刑事（1914）
• イヴァン・コシュラ（1914）
• 鉄十字（1914年）
• 笑うバジャッツォ（1915）
• 悪徳（1915）
• デーモンとメンシュ [それ] (1915 年、プロデューサー)
• 緑仮面の告白（1916年）
• 夜の会話（1917）
• ロレンツォ・ブルクハルト（1918）
• 父と息子（1918）
• ザールデン兄弟（1918）
• ドクター・ショット（1918年）
• ザ・ヴォイス（1920）
• ドッシー伯爵の息子たち（1920）
• 死の人形（1920）
• 最後の証人（1921）
• ステファン・ハラーの誓い（1921）
• コルネリス・ブラウワーの夜（1921）

注記

引用

• ユタ州バーグ・ガンショー。ヤコブセン、ヴォルフガング編。 （1987年）。...映画...シュタット...キノ...ベルリン... (ドイツ語)。アルゴン (S. Fischer Verlag)。ISBN 978-3870241056。
• ボック、ハンス・ミヒャエル、ベルクフェルダー、ティム編 (2009)。『The Concise Cinegraph: Encyclopedia of German Cinema』、Berghahn Books。ISBN 9780857455659。
• アイマン、スコット。『音のスピード：ハリウッドとトーキー革命 1926-1930』サイモン＆シュスター、1997年。
• ハンピケ、エブリン（1996）。「10行以上」ジュールズ・グリーンバウム。映画史における忘却に対する貢献。」. Positionen deutscher Filmgeschichte (ドイツ映画史の立場) (Discourse-film-8) (ドイツ語). Schaudig, Michael (編). ミュンヘン: Discourse Filmverlag Schaudig & Single. pp. ISBN 23 ～ 36 978-3926372079。
• ハンピケ、エブリン (2015)。 「ジュールズ・グリーンバウム」。CineGraph – Lexikon zum deutschsprachigen Film。（ドイツ語で）。シネグラフ.de 。2015 年3 月 31 日に取得。
• ハート、ウルスラ（1996年）。『カリガリからカリフォルニアへ：国際映画戦争におけるエーリッヒ・ポマーの生涯』ベルガーン・ブックス。ISBN 9781571819307。
• ミュラー、コリンナ (1994)。Frühe deutsche Kinematographie : formale, wirtschaftliche und kulturelle Entwicklungen、1907-1912 (ドイツ語)。シュトゥットガルト：メッツラー。 注: 章末の注釈 (「Back Matter」) (PDF) は Springer Link から無料で入手できます。
• ノーウェル・スミス、ジェフリー編（1996年）。『オックスフォード世界映画史』オックスフォード大学出版局。ISBN 0-19-874242-8。
• ジークベルト・ザロモン・プラワー：二つの世界の間：1910年から1933年までのドイツとオーストリアの映画におけるユダヤ人の存在。ベルグハーン・ブックス、2007年。

• IMDbのジュールス・グリーンバウム