ジョン・バット（ミュージシャン）

ジョン・バット（ OBE FRSE FBA、1960年11月17日生まれ、^[1] イギリス、ソリハル）は、イギリスのオーケストラおよび合唱指揮者、オルガン奏者、チェンバロ奏者、学者である。彼はグラスゴー大学のガーディナー音楽教授職を務め、ダニーデン・コンソートの音楽監督も務めており、歴史的に知識のある演奏で受賞歴のある録音を行っている。彼はヨハン・セバスチャン・バッハの作品の多作な学者、指揮者、演奏家でもある。

バットは音楽奨学生としてソリハル学校で教育を受けた。1979年にケンブリッジ大学で学士課程を開始し、 1979年から1982年までキングス・カレッジのオルガン研究員を務めた。ケンブリッジでのオルガン教師にはピーター・ハーフォードとジリアン・ウィアーがいた。1987年にケンブリッジで博士号を取得した。

卒業後はアバディーン大学で教鞭をとり、ケンブリッジ大学マグダレン・カレッジのフェローを務めた。1989年、カリフォルニア大学バークレー校のオルガン奏者および音楽助教授となり、1992年には准教授に昇進、大学室内合唱団の指揮者も務めた。1992年のバークレー音楽祭および博覧会で、グスタフ・レオンハルトがバッハのマニフィカトと関連カンタータ『我が魂は人類のために』BWV 10を指揮するため、バットはその合唱団を準備した。 ^[2]バットは後に、レオンハルトを「かなりよく」知るようになり、「カリフォルニアにいたころ、彼のために合唱団を準備していたときに多くのことを学んだ」と語っている。^{[3] 1997年、バットは}ヘンデルのオルガン協奏曲の「記憶に残る」朗読を、ある評論家が「素晴らしい」と評した。^[1]サンフランシスコ交響楽団およびセントポール室内管弦楽団 の客員オルガン奏者として活躍。

1997年秋、バットはケンブリッジ大学に戻り、大学講師、キングス・カレッジ音楽学部長、キングス・カレッジ・フェローに就任した。また、混声合唱団キングス・ヴォイセズの創設指揮者にもなった。 ^[4]この時期にバットから影響を受けた音楽家には、オルガン奏者のロバート・クイニーや、チェンバロ奏者で指揮者のジュリアン・パーキンスがいる。

2001年10月より、バットはグラスゴー大学のガーディナー音楽学部長を務めている。また、2001年から2005年にかけては音楽学部長も務めた。^{[5] 2003年より、}歴史的に情報に基づいた演奏を行うエディンバラのプロのアンサンブルであるダニーデン・コンソートを指揮している。2013/14年度末には、ジェームズ・グロスミスがスウェーデン王立歌劇場の合唱指揮者に就任するためその職を辞した後、バットはグラスゴー大学チャペル合唱団の暫定音楽監督にも任命された。

客員指揮者として、バットは、フィルハーモニア・バロック管弦楽団、イングリッシュ・コンサート、スコットランド室内管弦楽団、アイリッシュ・バロック管弦楽団、ロイヤル・スコティッシュ音楽アカデミー室内管弦楽団・合唱団、エイジ・オブ・エンライトゥンメント管弦楽団、オーロラ管弦楽団、ポートランド・バロック管弦楽団、スタヴァンゲル交響楽団、ハレ管弦楽団、およびバークレー古楽フェスティバルやゲッティンゲン国際ヘンデル音楽祭のオーケストラと共演しています。

^{バットは学術出版物[6]}や一般向け出版物^[7]に多数の論文を発表している。著書には^[6]などがある。

• バッハ解釈：JSバッハの一次資料におけるアーティキュレーション記号（ケンブリッジ大学出版、1990年。この本はバット博士論文に基づいており、「膨大な一次資料におけるJSバッハのアーティキュレーション記号（すなわちスラーと点）の使用に関する初の包括的評価」と評されている。^[8] 1992年、この本はアメリカバッハ協会の第1回ウィリアム・H・シャイデ賞を受賞した。^[9] )
• バッハ – ミサ曲 ロ短調(ケンブリッジ音楽ハンドブック、1991)
• ドイツバロック音楽教育と演奏芸術（ケンブリッジ大学出版、1994年）
• 『歴史と遊ぶ - 音楽演奏への歴史的アプローチ』（ケンブリッジ大学出版局、2002年、英国アカデミー図書賞最終候補）
• バッハの近代との対話：受難曲への視点（ケンブリッジ大学出版局、2010年ISBN  978-0-521-88356-6。この本はバッハのマタイ受難曲とヨハネ受難曲を詳細に検討し、前近代と近代との関係でそれらを位置づけ、芸術的主体性、修辞学、演奏実践に関してそれらが提起する問題を考察している。）

彼は『ケンブリッジ・コンパニオン・トゥ・バッハ』（1997年）の共同編集者であり、その中でバッハの形而上学に関する2つの論文を寄稿したほか、『オックスフォード・コンパニオン・トゥ・バッハ』の顧問編集者、および『ケンブリッジ17世紀音楽史』（2005年）の共同編集者（ティム・カーターと共同）を務めた。

ソロチェンバロ奏者、オルガン奏者、クラヴィコード奏者として、バットはハルモニア・ムンディ・レーベルでヨハン・セバスチャン・バッハ、ヨハン・クーナウ、ヨハン・パッヘルベル、ゲオルク・フィリップ・テレマン、ヘンリー・パーセル、ジョン・ブロウ、マシュー・ロック、フアン・バウティスタ・カバニーリェス、ジローラモ・フレスコバルディ、サー・エドワード・エルガーの曲を11枚録音した。^[10] 2004年にはグラスゴーのデルフィアン・レーベルでバッハのオルガン用パストレッラ BWV 590を録音した。[ 11 ^] 2013年7月、^[12]ミヒャエル・ミートケが製作したオリジナルをモデルにしたチェンバロを使用して、^[13]バットはリン・レーベルでバッハの平均律クラヴィーア曲集を録音した。 2014年11月にリリースされました。^{[12] [14]}

通奏低音奏者として、バットはイギリス室内管弦楽団やアメリカン・バッハ・ソロイスツを含む多くのアンサンブルと録音している。 [ ^15] 1991年から1992年にかけて、ハルモニア・ムンディのために、彼とバロック・ヴァイオリニストのエリザベス・ブルーメンストックは、バッハのヴァイオリンとチェンバロのためのソナタ BWV 1014–19、1021、1023を録音した。 ^[15] 2014年に、今度はヴァイオリニストのルーシー・ラッセルとリン・レーベルのために再びBWV 1014–19を録音し、^[16] 2015年にリリースされた。

バットが指揮者として初めて録音したのは1994年、セントーレーベルからリリースされたもので、カリフォルニア大学バークレー校室内合唱団が歌うオーランド・ギボンズの楽曲をヴィオラ伴奏で収録した。このディスクでは、ギボンズの鍵盤楽器作品もオルガンで録音した。 ^{[17] 2005年以降、バットはリンレーベルから}ダニーデン・コンソートやプレイヤーズ の録音を指揮しており、その多くは特定の歴史的演奏を再現したものである。^[18]これらには以下のものが含まれる。

• 2006年：ヘンデルの『メサイア』。これは、1742年にダブリンで行われた初演の再現版としての最初の録音でした。このリリースは、2007年グラモフォン賞の最優秀バロック声楽アルバムと、2008年カンヌクラシック賞のMIDEMバロック賞を受賞しました。
• 2008 年 3 月: バッハの 「マタイ受難曲」。これは、1742 年に行われたバッハの最後の演奏のバージョンの最初の録音でした。
• 2008 年 11 月: ヘンデルの「アキスとガラテア」の 1718 年のオリジナル演奏バージョン。このリリースはグラモフォン賞にノミネートされました。
• 2010年：バッハのロ短調ミサ曲。これは、ジョシュア・リフキンによる新しい批評版を使用した最初の録音であり、最初から最後まで、1748年から1750年にかけてのバッハの最終版の楽譜のみに従っています。（他の版には、キリエとグロリアの1733年版の要素や、バッハの息子カール・フィリップ・エマヌエル・バッハによる死後の変更が含まれています。）
• 2012年：ヘンデルのエステル、1720年作の最初の復元版。バットはヘンデルの自筆譜と他の3つの歴史的資料から上演版を復元した。^[19]
• 2013年：バッハのヨハネ受難曲、ライプツィヒの聖金曜日の晩課の礼拝に基づいて典礼的に再構成。^{[20] 2013年3月、このディスクは}グラモフォン誌の「今月のレコード」 、BBCミュージックマガジンの「今月のレコーディング」に選ばれた。
• 2013年9月: ^[21]ダニーデン・コンソートとのバッハのブランデンブルク協奏曲^{。2013年10月にグラモフォン「チョイス」に選ばれた。 [22] 2014年}グラモフォン賞のバロック器楽部門のファイナリストとなった。また、国際クラシック音楽賞のバロック器楽部門にもノミネートされた。 ^[23]この録音では、アンサンブルはA=392または「ティーフ・カマートン」のピッチ基準を使用した。これは現代の標準ピッチより全音低く、当時のフランス宮廷と関連していた。バットは、バッハがこれらの協奏曲を書いたケーテンの宮廷を含む多くのドイツ語圏の宮廷が「フランスの慣習を模倣しようとした」と述べている。彼はまた、当時この基準にピッチされた楽器についても言及している。それでも、彼は「ケーテンの宮廷のピッチはおそらくこれに近いものだっただろうが、ピッチが私たちがよく想定したり望んだりするほど正確に標準化されたことはありそうにない」と指摘している。^[24]
• 2014年3月：ダニーデン・コンソートとのモーツァルトのレクイエム。これは、フランツ・クサーヴァー・ズスマイヤーによるレクイエムの完成版を2012年に出版したデイヴィッド・ブラックの新しい批評版^[25]の最初の録音である。この録音は、1793年1月の初演で使用された力の再現を目指しており、入祭唱とキリエの部分をブラックが1791年12月に再現した演奏も含まれている。^[26]また、モーツァルトの主のミゼリコルディアス、K.222も演奏されている。2014年5月、このディスクはグラモフォン誌の「今月の録音」に選ばれた。^[27]そして2014年8月、このディスクは2014年グラモフォン賞の最優秀合唱録音賞を受賞した。^{[28] 2014年11月、2015年}国際クラシック音楽賞の合唱部門のノミネート作品に選ばれた。^{[29] 2014年12月、}グラミー賞の「最優秀合唱パフォーマンス」の5つのノミネート作品の1つに選ばれた。^[30]
• 2015年10月：ライプツィヒで行われたバッハの最初のクリスマス礼拝の音楽的再構成。マニフィカト変ホ長調 BWV 243a、カンタータ「キリストよ、この歌を」 BWV 63 、バッハのオルガン作品（バット演奏）、ジョヴァンニ・ガブリエリのモテット、時代劇コラールなどを含む。2014年7月に録音。^[31]
• 2014年、グループの第一ヴァイオリン奏者チェチーリア・ベルナルディーニがソリストとして参加したバッハのヴァイオリン協奏曲。^[32]
• 2015年9月 バッハのクリスマスオラトリオ。^[31]

バット氏は著書や録音による賞に加え、次のような賞やフェローシップも受賞しています。

• 2003年：王立音楽協会デントメダル^[33]
• 2003年：エディンバラ王立協会フェローに選出。
• 2006年：バッハ受難曲の研究のためのレヴァーハルム主要研究フェローシップ
• 2006年：英国学士院会員に選出。
• 2010年:芸術・人文科学研究評議会
• 2010年：バッハ研究と演奏によりコーン財団/王立音楽アカデミー・バッハ賞を受賞。 ^[34]
• 2013年：オルガン演奏、オルガンと合唱に関する研究、合唱指揮に対して王立オルガン奏者大学メダルを受賞^[35]
• 2013年：スコットランドの音楽への貢献により新年叙勲で大英帝国勲章（OBE）を受章。 ^[36]

ジョン・バットと妻サリーには5人の子供がいる^[37]。彼はプロの音楽家の甥であり^{[3] 、著名な生化学者}ウィルフリッド・バット^[38]の息子である。バットによれば、ウィルフリッドは「熱心なアマチュア」^{[3]音楽家であり、}ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団の合唱団員でもあった。啓蒙時代のオーケストラのインタビュアーがジョン・バットに好みについて尋ねたところ、^[39]彼は太極拳の練習、アルフレッド・ヒッチコックの映画、^[3]アントン・ブルックナーの交響曲（「なぜ多くの人がブルックナーを退屈だと思うのか理解できない」と付け加えた）、マルセル・プルーストの『失われた時を求めて』の小説（彼によると、主人公は「多くの点でちょっと雑草っぽいが、なんと複雑で緻密で素晴らしく皮肉な雑草なのだろう！意識のパラドックスや、私たち皆が世界から隠そうとする小さな矛盾や妄想をこれほど見事に捉えられる人は他にいない」）に熱中していると答えた。また、彼はインタビュアーに「私が成功していることのほとんどは、一時的な運の問題にすぎないと感じている」とも語った。

2014年9月17日、彼はヘラルド紙に、 2014年のスコットランド独立住民投票で「反対」の立場を支持し、独立はクラシック音楽にダメージを与えると主張する書簡を掲載した。彼は「クラシック音楽と現代音楽は、多文化的で国際的な環境で最もよく栄えるのは確かであり、英国内ではそのような環境が非常に充実している（そして、より多くのスコットランド人が音楽の所有権を取り戻せば、さらに良くなるだろう）」と主張し、「独立運動の陰険な提喩的還元主義」を非難し、「このような単純化された態度は、タータンカーテンの背後で暮らし始めると、スコットランド自身の文化のダイナミズムを失って内向きになるリスクが非常に現実的であることを示唆している」と結論付けた。^[40]

• ジョン・バット教授 グラスゴー大学