ジャンニーヌ・オッペウォール

ジャニーン・クラウディア・オッペウォール（1946年11月28日生まれ）は、アメリカの映画 美術監督である。彼女は美術監督、舞台装飾家、セットデザイナーなどとして30本以上の映画に携わり、 LAコンフィデンシャル、プレザントヴィル、シービスケット、グッド・シェパードでアカデミー美術賞に4回ノミネートされている。彼女の映画のセットの多くは、1930年代（シービスケット）、1950年代（LAコンフィデンシャルとプレザントヴィル）、1960年代（マネー・マネー・大作戦、マディソン郡の橋、キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン）など、20世紀のさまざまな時代を表現している。

ジャニーン・オッペウォールは1946年11月28日に生まれ、マサチューセッツ州アクスブリッジでカルヴァン派の家庭に育った。^[1]父親は工具・金型製作者のギャレット・オッペウォール、母親はエヴァ・ブティラー。ニューヨーク・タイムズ紙によると、オッペウォールは「家族の知識人」になろうと決意していた。^{[1]オッペウォールは}ミシガン州グランドラピッズのカルヴァン大学に入学、卒業。そこで将来の夫となるポール・シュレイダーと出会い、シュレイダーは後に映画監督、脚本家となった。^[1]

その後、ペンシルバニア州ローワー・メリオン・タウンシップのブリンマー・カレッジで中世史を学んだ。^{[2]そこでデザイナーで映画製作者の}チャールズ・イームズとレイ・イームズの家具に出会い、モダンデザインに焦点を移すきっかけとなった。イームズのデザインについてオッペウォールは「現代的な感覚、形の良いセクシーなラインにとても惹かれました。私が育ったシアーズ・ローバックの中流階級のものとは全く違っていました。それを見て『これこそ私だ』と言いました」と語っている。^[1]

オッペウォールは1969年にブリンマー大学で修士号を取得し^{[2] 、}カリフォルニア州ロサンゼルスに移住した。22歳のとき、彼女はチャールズ・イームズのベニススタジオで電話応対の仕事を与えられた。いくつかの情報源によると、ポール・シュレイダーがイームズ夫妻についての雑誌記事を執筆していたときに、オッペウォールとイームズのインタビューを手配したという。^[1]しかしオッペウォールは、チャールズ・イームズのオフィスに客として訪れた際に仕事を得て、帰る際に秘書に仕事があるかどうか何気なく尋ねたと主張している。^[3]仕事に就くと、チャールズ・イームズはオッペウォールに「私は君に絵の描き方を教えることはできるが、君に考え方や見方を教えることはできない。君が考えることができ、見ることができるなら、君はとどまることができる」と言った。 ^[3]オッペウォールは8年間彼と一緒に働き、その間にイームズは「私の中に、私が知らなかった何かを見出した」とオッペウォールは語った。^[1]イームズとの仕事を終える頃には、彼女はイームズ美術館の展示品のデザインと整理を手伝っていた。^[1]イームズはその間に100本以上の個人的かつ教育的な短編映画を制作しており、オッペウォールはそれらの映画に触れたことで「偶然」映画業界に入ったと語っている。^[3]

オッペウォールは、1979年のポール・シュレイダー監督の映画『ハードコア』で「プロジェクト・コンサルタント」として手伝ったことから映画界でのキャリアをスタートさせた。オッペウォールとシュレイダーは、この映画の公開後しばらくして離婚した。彼女は、 1981年のブライアン・デ・パルマ監督のスリラー『ブロウ・アウト』などの映画で、セットおよびプロダクションデザイナーとして1980年代初頭にキャリアを開始した。オッペウォールは、映画のロケ地探し、セットや内装の設計と建設を監督する責任を負っていた。ニューヨーク・タイムズ紙のプロフィールによると、彼女は「俳優が前を歩く、座る、車で通り抜ける、拾うものすべてに責任を負っていた」という。^[1]

彼女の初期の作品の一つに、ロバート・デュヴァル演じるアルコール依存症のカントリー歌手を描いた1983年の映画『テンダー・マーシーズ』がある。監督のブルース・ベレスフォードは、特にカーテンから床のキルトの色に至るまで、非常に細かい部分へのこだわりについて、オッペウォールを「本当に素晴らしい」と賞賛した。^{[4]映画の大部分は、ベレスフォードが}テキサス州ワクサハチーの高速道路沿いの放置された古い家から作り出したデュヴァルのキャラクターの家で撮影され、映画の大半がそこで撮影された。^[4]

オッペウォールは自身のキャリアについて、「私が生計を立てるためにやっていることは、俳優がやっていることとそれほど変わりません。道具は違いますが、プロセスは同じです。セットをデザインするのが楽しいのは、他の方法では決して経験できないような性格を試すことができるからです」と語っている。 ^[1]映画 『プレザントヴィル』と『シービスケット』の監督、ゲイリー・ロスはオッペウォールについて、「ジャニーンは愚か者を快く受け入れませんし、私が愚か者だったときも快く受け入れてくれませんでした。彼女は潔癖で、抑制が効いていて洗練されていますが、それでも飛び出して蝶を追いかけるような衝動的な面もあります」と語っている。^[1] 1996年にオッペウォールがデザインした映画『プライマル・フィアー』を監督したゲイリー・ホブリットは、彼女の柔軟性と多才さを特に高く評価していると述べた。「彼女は少ないほど豊かな世界を好むかもしれないが、それでも彼女らしくない人物にふさわしい豪華でグーイな世界を作り出すことができる。」^[1]

シービスケットのセットの一部は禁酒法時代のティファナを舞台としており、オッペウォールとスタッフはセットを作成するためにヴィンテージのポストカードを参考にした。彼女によると、映画のこの部分の調査は特に困難だったという。「当時はティファナ歴史協会が存在しなかった」ためだ。^{[1]また、彼女は}モミの板で競走馬シービスケットの所有者であるチャールズ・S・ハワードが所有する牧場のレプリカも作った。ハワードを演じた俳優ジェフ・ブリッジスはセットに感銘を受け、オッペウォールがセットに過ぎず長持ちしないと言っていたにもかかわらず、それを購入してモンタナ州の自分の土地に送ろうとしたが失敗した。同様のエピソードでは、サンタアニタ競馬場の所有者が彼女のトートボードのデザインに感銘を受け、それを手元に残したいと思った。^[1]

オッペウォールが2006年のスパイ映画 『グッド・シェパード』の美術監督に任命されたとき、脚本にはキューバ、グアテマラ、レオポルドヴィル、ロンドン、モスクワ、ニューヨーク、コネチカット州ニューヘイブンなど、多数の舞台が設定されていたため、セットの場所の数を整理するのに1週間を要した。映画の大部分はニューヨークで撮影されたが、実際にニューヨークを舞台にしたシーンはクイーンズ区ファー・ロッカウェイの家でのみ行われた。その結果、スカル・アンド・ボーンズの本部やブルックリン海軍工廠に作られたベルリンのセットなど、多くのセットをオッペウォールの指示の下で作らなければならなかった。オッペウォールは元CIA工作員に相談し、スパイ機関の内部関係者へのインタビュー本を研究した後、スカル・アンド・ボーンズ、中央情報局、その他の秘密組織をベースにしたセットを作った。マット・デイモンが演じる主人公はもともと詩人を目指していたため、オッペウォールはCIAの二面性を表す多数の鏡、国家の象徴としての全装甲船、容疑者の尋問などの皮肉な状況で使用される鷲のシンボルなど、多くの視覚的な詩的シンボルを映画に取り入れた。 ^[3]

2000年現在、彼女は映画芸術科学アカデミーの^{[アップデート]}理事会のメンバーである。彼女はまた、世界中を旅するアマチュアの鱗翅目動物学者でもある。2009年現在、彼女はアートディレクターギルドの教育委員会^[5]と職場問題委員会にも所属している^[6] 。 2000年、オッペウォールはバンガローを取り壊し、チャールズ＆レイ・イームズ風のより広いモダンな家を建てた。それは彼女が「イームズ夫妻のために働いていたときに購入した（イームズがデザインした）家具と家が衝突することを望まなかった」からである^{[1] 。[アップデート]}

オッペウォールは、1997年の『LAコンフィデンシャル』、1998年の『プリティ・ウーマン』、2003年の『シービスケット』、 2006年の『グッド・シェパード』でアカデミー賞美術賞に4回ノミネートされている。 ^[7]

彼女は2002年の映画『キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン』で美術監督組合優秀美術デザイン賞を受賞したチームの一員だった。また、オッペウォールは『LAコンフィデンシャル』、『プレザントヴィル』、 『ワンダーボーイズ』 、 『シービスケット』 、『グッド・シェパード』でも同賞にノミネートされた。^[8]

• IMDbの Jeannine Oppewall
• ジャンニーヌ・オッペウォールの制作デザイン画、1983年～2006年頃、マーガレット・ヘリック図書館、映画芸術科学アカデミー