ヤコブ・ホフナゲル

ヤコブ・フフナーゲル（別名「ヤコブス」、「ヤコブ」、または「ヤクブ」）（1573年アントワープ- 1632年頃ハンブルク）は、フランドルの 画家、版画家、細密画家、製図家、美術商、外交官、商人、政治家であった。父はフランドルの画家で細密画家のヨリス・フフナーゲル（1542年 - 1601年）で、父はバイエルン公爵、母はプラハのルドルフ2世の宮廷画家であった。ヤコブ・フフナーゲル自身もルドルフ2世とスウェーデン宮廷の宮廷画家となった。^[1]彼は自然史 を題材にした挿絵や、父のスタイルを受け継いだ肖像画、地形図、紋章、神話の作品で知られている。

ヤコブ・フフナゲルは、スザンナ・ファン・オンセムとヨリス・フフナゲル（1542年 - 1600年）の長男で、1573年12月25日にアントワープで洗礼を受けた。 ^[1] 彼の父親はアントワープの裕福な商人の家系に属していたが、1576年のアントワープ略奪で家財の多くが略奪に遭い、故国を離れた。彼の父親は家業を手伝っていたが、絵を描くことも学んでいた。亡命中、彼の父親はプラハでバイエルン公爵や皇帝ルドルフ2世に宮廷画家として雇われた。^[2] 父親は芸術家としての専門的な訓練を受けていなかったが、家業のダイヤモンドや高級品を扱う商人としてスタートしたが、ヤコブはアントワープで師匠のもとで美術を学ぶ機会を与えられた。^[3]彼は1582年にアントワープの聖ルカ組合 のアブラハム・リーザートの弟子として登録されました。^[4] それから彼は放浪生活を送り始めました。

彼はミュンヘンを経由してフランクフルト・アム・マインに行き、遅くとも1592年にはそこで父と合流した。父はヤコブの母の死後、その時までには再婚していた。ヤコブが父の絵を模写したエッチングのシリーズを出版したのはこの頃である。彼はおそらく1594年にフランクフルトでカルヴァン派の迫害があったため同市を去った。彼は1594年にレーゲンスブルクに、そして1600年からはプラハにいた。^{[1]彼は1602年11月7日にプラハで}ルドルフ2世の宮廷画家に任命され、1613年までその職を務めた。 ^{[6] 1602年からは}ウィーン でも過ごし、1605年にオランダの宮廷建築家アントニ・マイス（アントン・デ・モイス）の娘アンナ・マイスと結婚した。これは彼にとってすでに3度目の結婚であった。ヤコブ・フフナーゲルは生涯で5回結婚した。^[3] 彼は1605年にローマにいた。1609年にプラハに、1610年に再びローマにいたことが記録されている。^[1]

1612年、ルドルフ2世が死去した際に行われた宮廷住民の国勢調査には、ヤコブ・フフナーゲルの名前と、肖像画家を意味する「コントラフェッター」の称号が記載されている。^[7] 彼は経済的困難を経験し、宮廷画家としての給料が宮廷から支払われなかったことが原因であると主張した。^[3] その結果、彼は1612年2月末に皇帝の職を辞した。ヤコブ・フフナーゲルはその年の後半にウィーンに住んでいたと報告されている。彼は1613年までにプラハに戻った。^[7]彼は1614年から1617年までプラハのマラー・ストラナの住民であった。 ^[1] 1614年に彼は4番目の妻と結婚した。1616年、彼はついに宮廷が滞納していた50万ギルダーの給料を受け取った。この支払いにもかかわらず、1617年には彼は経済的困難を経験していた。^[7]プラハでは、彼はフランドルとオランダの商人、芸術家、学者のサークルに属しており、その中には改革派もおり、ルドルフ2世の宮廷と密接な関係があった。プラハがヨーロッパ情勢で極めて重要な役割を果たしていた時代に、彼は宮廷の外交官であった。

1618年に始まった三十年戦争の間、彼はカトリックのハプスブルク家に対してプロテスタントのプファルツ冬王フリードリヒ5世の側に立った。1618年にボヘミア諸侯のネーデルラント共和国への公式代理人に任命され、1618年から1620年までネーデルラント共和国に居住した。 ^{[3]彼は叔母のスザンナ・ホーフナーゲルと結婚したオランダの詩人で政治家の}コンスタンティン・ホイヘンスの甥であったため、この役職にふさわしい人脈を持っていた。ホイヘンスはオランダのオラニエ公モーリス総督の秘書であった。^{[1] [8]}

1620年、ホーフナゲルスは再びプラハに居住した。彼は当局から、ある金融問題で不正行為をしたとして告発された。^[7] ホーフナゲルは、政治裁判で資金横領の有罪判決を受けた。彼の所有物はすべて没収され、いくつかの情報源によると、彼は死刑を宣告された。しかし、彼は逃亡することができた。^{[3] [9]}

彼はストックホルムやヨーテボリを含むスカンジナビアで過ごした。ヨーテボリでは様々な高官職に就き、1622年から1626年までは市顧問、1624年から1627年までは司法裁判所長官、1624年7月には3人の市長の一人に任命された。^[10] 1624年、スウェーデン王グスタフ・アドルフがヨーテボリを訪問した。1624年11月、画家は国王のミニチュア肖像画が描かれた金の鎖を褒美として与えられた。彼は1624年4月30日のスウェーデン宮廷記録に肖像画家として記録されている。^[1] 彼は1626年にアルトナ（ハンブルク）に滞在し、そこで5度目で最後の結婚をした。^[3] 晩年の詳細については不明である。彼の妻は1633年にハンブルクで未亡人になったと記録されている。^{[3] [1]}

ヤコブ・ホーフナゲルは、さまざまな媒体や形式で作品を制作し、油彩、水彩、グアッシュ、彫刻で描かれた肖像画、静物画、神話、科学、地形に関する作品、ミニチュアや紋章で知られています。

彼の最初の重要な著作は、1592年にフランクフルトで出版された『ゲオルギイ・フフナゲルの祖先の原型』である。この本は、生きた植物、昆虫、小動物を描いた48枚の版画を集めたものである。この本は12枚の版画（それぞれに別々の口絵がある）からなる4部に分かれており、父ヨリス・フフナゲルのデザインに基づいて作られ、出版当時まだ19歳だったヤコブが版画を彫った。^[11]イタリアの学者フィリッポ・ブオナーニは1691年に、これらの版画が顕微鏡を使用した最初の出版例であると主張した。しかし、ブオナーニのこの主張は今でも異論がある。^[12] 版画の質にばらつきがあるため、作品のいくつかはフランクフルトに住んでいたデ・ブライ家の一員によって作られたと推測されている。^[3] コレクションの版画は、現実世界の表現としてのみ意図されていたわけではない。また、これらの版画は神の創造計画について熟考するよう促す宗教的な意味も持っていた。当時の紋章本と同様に、それぞれの版画には、典型的には神の世界への干渉を示す標語が書かれていた。この本の版画は他の芸術家によってモデルとして使用され、フフナーゲルのモチーフは19世紀まで模倣された。これらの版画は、花、貝殻、昆虫などの静物画というオランダの典型的なジャンルの基礎となったと主張されている。^[13]

絵を好んだ父と違い、ヤコブは熟練した油彩画家で、ハンス・フォン・アーヘンやバルトロメウス・シュプランガーなどの芸術家によって普及したプラハ・マニエリスム様式の作品を制作した。^[14]画家として、ホーフナーゲルは羊皮紙や銅版に小さな形式の神話的または寓意的な場面を描くことを得意とした。^[6]プラハの宮廷に滞在していた間に多くの絵画を制作したが、現存しているのはほんの数点である。^[3] モルガン図書館＆博物館には、 1613年制作の『動物を魅了するオルフェウス』と1618年の『冬』が所蔵されている。 ^{[15]ホーフ}ナーゲル の肖像画は数点しか知られておらず、すべてスウェーデン滞在中に制作された。これらの肖像画には、1624年頃のグスタフ・アドルフ国王（ロイヤル・アーモリー）と王妃マリア・エレオノール王妃の胸像がある。王妃の油絵のオリジナルは失われており、現在は1629年にヘンドリック・ホンディウス1世が制作した彫刻を通じて知られている^。[10]

彼は1609年に、地形学的に有用であると同時に芸術的にも価値のあるウィーン市街の景観を描いた。同時期に彼はウィーンに滞在し、「皇帝ルドルフ2世の博物館または動物寓話集（Tierbuch）」として知られる絵画科学作品の寄稿者の一人であった。これは180枚の羊皮紙で構成され、オーストリア国立図書館にcod. min. 129–130として保管されている。^{[9] [16]}

ホーフナゲル父と息子による小型キャビネットミニチュアの共同制作作品として、『ダイアナとアクタイオン』（ルーブル美術館）と『生と死の寓意』（大英博物館）が知られている。^[17]

ヤコブの父ヨリスは、世界中の都市の鳥瞰図と地図の版画からなる『地球の周囲』第5巻のデザインを提供した。この作品はブラウンが編集し、フランス・ホーゲンベルクが大部分を版画化した。^[18] ヤコブは1617年に父のデザインを改訂し、『地球の周囲』第6巻を出版し、 1618年にケルンで出版された。第6巻には、中央ヨーロッパ（オーストリア、ボヘミア、モラビア、ハンガリー、トランシルヴァニア）の都市の均質な画像シリーズが含まれており、グラフィックは非常に一貫している。

これらの景観は遠近法で描かれており、ごく一部の例にのみ等角投影図が用いられ、情報の正確さ、領土、風景、道路状況の忠実な表現への細心の注意、観察力、解釈の洗練さにおいて際立っている。^[19]

1630年にアムステルダムのクラース・ヤンス・フィッシャー社から出版された彼の著書『Diversae insectarum volatilium icones ad vivum accuratissime paintedae per celeberrimum pictorem』は、昆虫だけを扱った最も初期の作品の1つである。この本は、父親のデザインを元にヤコブが彫刻した16枚の版画から構成されている。この本のいくつかの絵の準備には、1枚の凸レンズが使用された。知られている限りでは、ホーフナーゲルの絵は、拡大された物体を印刷した最も古い図像である（ローシー著『生物学の物語』199ページ）。 16 枚の美しい彫刻には、302 種の昆虫が描かれており、順に、甲虫目37 種、直翅目22 種、トンボ目14 種、脈翅目16 種、チョウ目72 種、膜翅目 35 種、双翅目78 種、半翅目21種、幼虫 7 種で、中央ドイツと北部ドイツに生息しています。ヤコブ・ホーフナゲルスは、父親のデザインの彫刻されたコピーを「芸術家のための型紙または見本で、16 枚のプレートに約 340 種の昆虫が描かれており、そのほとんどは実物よりも大きい」と説明しています。

この作品は多くの芸術家によってモデルとして使用され、ヨリス・フフナゲルの名声を広めるのに役立った。^[20]オランダの生物学者ヤン・スワンメルダムは、昆虫は実物から描かれたと述べている。この本の出版者は、ヤコブが亡くなった年にI.フフナゲルの名で出版されたため、ヤコブの架空の兄弟であるヤンの功績であると言われることがある。しかし、この本がヤコブの兄弟の作品である可能性は低い。^[21]

大英博物館に所蔵されている「グロリア・クロコディルス」と題された象徴的な絵のアルバムは、ヤコブ・フフナーゲルの作とされている。アルバムは82枚の葉から成り、そのうち63枚には小さな象徴的な円形の絵が本文に描かれており、それぞれの上にラテン語で題名が刻まれている。1634年にネーデルラント連邦共和国で作られ、初期にはオランダ産の赤いモロッコ革で装丁され、エレガントな金箔押しが施されていた。献呈者はプロイセンのゴデフリドゥス・クレリで、ドイツの名門クレリ家の一員だった可能性がある。ヤコブ・フフナーゲルの作とされたのは、この絵が現在ブダペスト美術館にある彼の象徴的な円形の絵のシリーズに似ているためである。^[22]

• ウィキメディア・コモンズのヤコブ・ホーフナゲルに関連するメディア
• GDZ の Diversae Insectarum のオンライン デジタル バージョン
• グロリア・クロコディラス、大英博物館にて