「I Love Rock 'n' Roll 」は、1975年にアラン・メリルとジェイク・フッカーが、彼らのイギリスのグラムロックバンド、アローズのために書いたロックソングである。この曲は、1981年にジョーン・ジェットが同名のアルバムでカバーしたことで国際的な注目を集めた。ジェットのバージョンは、この曲の最も有名な演奏となっている。
メリルがローリング・ストーンズの「 It's Only Rock 'n Roll (But I Like It)」に触発されて考案したこの曲を、ジェットは1976年にアローズがイギリスで自身の名を冠した番組で演奏するのを初めて見た。彼女は当時所属していたバンド、ランナウェイズにこの曲を持ち込んだが、最終的に採用されなかった。ランナウェイズ解散後、ジェットとブラックハーツがこの曲をカバー。1982年にシングルとしてリリースされ、全米ビルボード・ホット100で7週間1位を獲得し、複数の国際チャートでも1位に輝き、全米レコード協会(RIAA)からアメリカ国内で200万枚以上を売り上げプラチナ認定を受けた。
ジェットのバージョンは、史上最高の楽曲リストによく挙げられる。ブリトニー・スピアーズなどのアーティストにカバーされ、 「ウィアード・アル」ヤンコビックによってパロディ化されるなど、不朽の名作となっている。2016年にはグラミー殿堂入りを果たした。
アローズのメリルは、ロンドンのチェルシーにあるネル・グウィン・ハウスに住んでいた時に、曲と歌詞の両方を書いた。彼は借金の返済の一環として、フッカーに共同作曲者としてクレジットを与えた。[ 1 ]ソングファクツのインタビューで、メリルはこの曲を「ローリング・ストーンズの『It's Only Rock 'n Roll (But I Like It)』への反射的な反応」として書いたと語った。[ 2 ] [ 3 ]これはハードロックの曲で、1975年に録音された。
この曲は元々、1975年にアローズがRak Recordsからリリースしたもので、メリルがリードボーカルとギターを担当し、ミッキー・モストがプロデュースした。このバージョンは当初B面としてリリースされたが、すぐに再録音され、その後のレコードのプレスでA面となった。アローズは1975年にミュリエル・ヤングがプロデュースした番組「45」でこの曲を演奏し、その後ヤングはアローズに毎週放送されるイギリスのテレビ番組「Arrows」を提供し、 1976年3月からITVで放送された。[ 4 ]
ジョーン・ジェットは、 1976年にランナウェイズと共にイギリスをツアーしていた際、アローズが毎週イギリスのテレビ番組「アローズ」で「アイ・ラブ・ロックンロール」を演奏するのを見た。 [ 5 ]ランナウェイズのプロデューサー兼マネージャーのキム・フォウリーは、1977年の夏、ヴィッキー・ブルーがジャッキー・フォックスに代わってベーシストとなり、シェリー・カーリーがまだグループのボーカリストだった短い期間に、バンドにこの曲を覚えさせた。 [ 6 ]しかし、バンドは以前にヴェルヴェット・アンダーグラウンドの「ロックンロール」をカバーしていたため、最終的にこの曲を断念した。[ 7 ]ランナウェイズが解散した後、ジェットは1979年にセックス・ピストルズのスティーヴ・ジョーンズとポール・クックと共にこの曲の最初のバージョンを録音した。1979年にヴァーティゴ・レコードから「ユー・ドント・オウン・ミー」のB面としてアナログ盤でリリースされたが、成功は限定的だった。
1981年、ジェットは新しく結成したバンド、ブラックハーツ[ 4 ]と共にこの曲を再録音し、同名のアルバムに収録した。ジェットは、レコーディングは精力的に行われたと回想している。「平日はスタジオでレコーディングし、週末はニューヨーク周辺や北東部をツアーしてギグをしていた。[...] どちらも休みなく続けていた。でも、それは良かったと思う。おかげでバンドの結束が保たれ、集中力も維持できた」[ 8 ]。プロデューサーは、ジェットの長年の友人でありコラボレーターでもあるケニー・ラグナとリッチー・コーデル。アローズのオリジナル・バージョンと同様、ハードロックの曲である[ 9 ] [ 10 ] 。
アローズのオリジナル録音と比較したこの曲の影響について、Louderのデイブ・リングは「これがカバーバージョンだと知らなくても無理はない」と冗談を言った。アローズのメンバーであるアラン・メリル自身も2013年にジェットに「彼女は僕たちの一員に似ていたから名誉アローズだった。僕はいつも彼女に惹かれていて、僕たちはゆるやかな友情を築いた。それ以来、彼女が認めるかどうかは別として、彼女は僕の人生で大きな役割を果たし、僕も彼女の人生で大きな役割を果たしてきた」と語った。[ 11 ]
「I Love Rock 'n Roll」は、1982年1月20日にシングルとしてリリースされ、米国とカナダではボードウォーク・レコードから配給された。
バリー・ラルバグがプロデュースした「I Love Rock 'n Roll」のミュージックビデオは、新興のMTVネットワークで頻繁に放送された。ビデオでは、ジェットとブラックハーツが小さくて薄暗いバーに行き、酔っ払った観客を盛り上げ、曲を演奏してコーラスを叫ぶ様子が映し出されている。撮影場所はニューヨーク市マンハッタンのアッパーイーストサイドにあるレキシントンアベニューとイースト85丁目の角だった。当時、そのバーはプライベーツと呼ばれていたが、現在はスターバックスになっている。ビデオの冒頭では、ジェットの1981年のヒット曲「Bad Reputation」の一部が聞こえる。ビデオは元々カラーだったが、ジェットが赤いレザージャンプスーツの見た目を嫌ったため、白黒に変換された。[ 12 ]
1993年、ジョーン・ジェット&ザ・ブラックハーツは、映画『ウェインズ・ワールド2』のサウンドトラックの一部として、この曲のミュージックビデオを制作した。このビデオは、マイク・マイヤーズとダナ・カーヴィーが出演する映画のシーンと、ニューヨーク市のアービング・プラザで撮影されたジェットと彼女のバンドの偽コンサートの映像を組み合わせたものだった。この曲は、ワーナー/リプリーズから再びシングルとしてリリースされ、B面には「Activity Grrrl」が収録された。[ 13 ]
「I Love Rock 'n Roll」は批評的にも商業的にも成功を収めた。1983年のジュノー賞では、この曲はインターナショナル・シングル・オブ・ザ・イヤーにノミネートされたが、サバイバーの「Eye of the Tiger」に敗れた。[ 14 ]この曲はビルボード・ホット100で7週間1位を獲得し、バンドにとって唯一の1位となった。[ 15 ] 1982年9月20日、この曲は米国レコード協会(RIAA)により、米国で200万枚以上を売り上げたとしてプラチナ認定を受けた。 [ 16 ]最終的に、1982年の3番目に成功した曲であり、1980年代で最も成功した曲の1つとなった。[ 17 ] [ 18 ]リリースから42年後の2024年、この曲はビルボード・ハードロック・ストリーミング・ソング・チャートで23位に初登場した。 [ 19 ]
AllMusicのスティーブ・ヒューイはこの曲を「女性ロックミュージシャンのために開かれた勇敢な新世界における礎となるシングル」と呼び、彼女のカバーは「この曲に少しパンクな風味を与えている。ラモーンズと「ルイ・ルイ」を合わせたような感じだが、この曲の意図的なテンポとジェットの大きなコーラスのフックへの愛着が、この曲をハードロックの領域にしっかりと位置づけている」と述べた。[ 20 ] Creemのマイケル・コーエンはジェットの「伝染する熱意」を称賛した。[ 21 ] Forbesのヒュー・マッキンタイアは「世界で最も愛されているロックソングの1つだ。とてつもなくキャッチーで、ちょうどいいエッジがあるので、どうして大衆がこれを好きにならないだろうか?」と評した。[ 19 ] Record Worldのライターは「この曲にはアンセムのような性質と英雄的なリードギターのリフがあり、頂点まで到達するはずだ」と述べた。[ 22 ] Stereogumのトム・ブレイハンは、「ジョーン・ジェットはこの曲で、彼女のタフな少女のようなカリスマ性を存分に発揮している。彼女は音楽の好みを単純に述べるだけで、まるで呼びかけや宗教的な真理の表明、誘惑のように聞こえるようにしている。彼女はロックンロールを愛する価値のあるものに聞こえるようにしている」と書いている。[ 23 ]
2005年、Q誌は「I Love Rock 'n Roll」を「史上最高のギタートラック100選」の85位にランク付けした。[ 24 ] 2008年には、この曲はビルボード誌の「史上最高の曲」リストで56位にランクインした。 [ 25 ]ローリングストーン誌は、2004年版と2010年版の「史上最高の曲500選」リストで、それぞれ484位と491位にこの曲をランク付けした。[ 26 ]同誌はまた、2023年の「1980年代のベストソング200選」リストで97位にランク付けした。[ 18 ]ジェットのバージョンは2016年にグラミー殿堂入りを果たした。[ 27 ]
クレジットは『I Love Rock 'n Roll』のライナーノーツから引用。[ 28 ]
ブラックハーツ
追加の人員
「I Love Rock 'n' Roll」は、アメリカの歌手ブリトニー・スピアーズの3枚目のスタジオアルバム『Britney』 (2001年)からの4枚目のヨーロッパシングルで、2002年5月27日にリリースされた。この曲は、2002年の映画『クロスロード』で使用され、劇中では彼女の演じるルーシーがカラオケバーでこの曲を歌っている。スピアーズはこの曲について、「映画『クロスロード』でカラオケを歌うように頼まれたんだけど、実は今まで行ったクラブで『I Love Rock 'n' Roll』を歌ったことがあるの」と語っている。[ 75 ]スピアーズは、オリジナル曲がお気に入りの1曲だと公言している。JiveのA&R担当者スティーブ・ラントによると、彼女はこの曲をレコーディングする直前に、アローズのミッキー・モストがプロデュースしたオリジナルバージョンを聴いたという。このバージョンで演奏されたスクラッチは、マイアミのヒットファクトリー・クリテリア・スタジオでコーリー・チェイスによって演奏された。シングルの発売を宣伝する際、スピアーズは、この曲の成功したバージョンをジョーン・ジェットではなくパット・ベネターの作品だと誤って紹介した。 [ 76 ]
クリス・アップルバウム監督によるこのミュージックビデオでは、ブリトニー・スピアーズが自身のバンド、スピーカーの山、そして点滅するライトと共に登場する。ビデオはモノクロで始まり、途中でカラーとモノクロが交互に切り替わる。撮影はニューヨーク州ロングビーチにあるバー「ザ・イン」で行われた。このビデオは、MTVラテンアメリカのカウントダウン企画「2002年のベストビデオ100選」で2位にランクインした。その後、未公開シーンを含むディレクターズカット版が流出した。
この曲は、ブリトニー・スピアーズのドリーム・ウィズイン・ア・ドリーム・ツアー(2001~2002年)でライブ演奏された。2016年には、ラスベガスでのレジデンシー・ショー、ブリトニー:ピース・オブ・ミー(2016~2017年)のリニューアルされたセットリストに追加され、スピアーズがこの曲を演奏するのは14年ぶりとなった。パフォーマンス中、スピアーズは機械仕掛けのエレキギターに乗り、ステージ上で回転する機械仕掛けの雄牛を模した。同じ小道具のエレキギターは、マドンナの「バーニング・アップ」をカバーしたセグメントで、彼女のファム・ファタール・ツアー(2011年)でも使用されていた。2016年のビルボード・ミュージック・アワードでは、この曲はメドレーの一部として演奏された。
「I Love Rock 'n' Roll」はリリース当初、チャートでまずまずの成績を収め、ほとんどの地域でトップ20入りを果たした。イギリスではまずまずの成功を収め、最高位は13位だった(当時、これはブリトニー・スピアーズのイギリスでのシングルとしては最低の順位であり、2009年に「If U Seek Amy」が20位にとどまるまで続いた)。オーストラリアではゴールドディスクに認定された。
スピアーズのカバーは概ね好評だった。NMEのテッド・ケスラーは、「彼女は今でも、ポップでチーズのようなダンスを挟んだサンドイッチを作るときに一番力を発揮する。ジョーン・ジェットの『I Love Rock 'n' Roll』のロドニー・ジャーキンス・プロデュースによる素晴らしいバージョンは、まさにタイトル通りの出来だ」と評した。[ 77 ]ローリング・ストーンのバリー・ウォルターズは、「プロデューサーのロドニー・ジャーキンスによるジョーン・ジェットの『I Love Rock 'n' Roll』のヒップホップ風の冒涜は、期待ほどではないが(リンプ・ビズキットのリミックスが将来的にあるのだろうか?)、彼女の以前のスタジオ・アーキテクトがソニー&シェール(『...Baby One More Time 』の「 The Beat Goes On」)やストーンズ( 『Oops!... I Did It Again 』の「(I Can't Get No) Satisfaction」)の曲に対して行ったことよりははるかに優れている」と評した。[ 78 ] PopMattersの編集者ニッキー・トランターも好意的な反応を示し、この曲が「ありきたりなポップソングとは違う」と評価し、「彼女はこの曲に不思議なほど忠実で、ボーカルを誇張して、馬鹿げていてキッチュではあるものの、実際には聴いていて楽しいものに仕上げている」と称賛した。[ 79 ]対照的に、エンターテインメント・ウィークリーのデヴィッド・ブラウンは、「彼女のリメイクは想像力に欠け(単にジョーン・ジェットのアレンジをコピーしているだけ)、信憑性もそれほど高くない」と書いた。[ 80 ]
アレックス・ガウディーノとジェイソン・ルーニーによるカバーバージョンが2008年にリリースされた。
2019年12月、イギリスのブロガーLadBabyは、ソーセージロールをテーマにしたコメディバージョンの楽曲をチャリティシングルとしてリリースし、その収益はトラッセル・トラストに寄付された。シングルのジャケットは、アビー・ロードのジャケットを基にしている。この曲は全英シングルチャートとスコットランドで1位を獲得した。
2019年12月、LadBabyは公式クリスマスナンバーワンを目指すと発表した。前作「We Built This City」と同様、シングルの収益はすべてトラッセル・トラストに寄付された。彼はこう語った。「昨年のクリスマスナンバーワンシングルでいただいたサポートと、そのお金が英国中の貧困家庭の生活を変えるためにどれほど役立ったかに、私たちは圧倒されました。多くの大人(と子供)が依然として直面している問題の大きさは大きく、英国で貧困にきっぱりと別れを告げるために、私たち全員ができる限りのことをする必要があるため、私たちはフードバンク慈善団体であるトラッセル・トラストをさらに支援する方法を常に模索しています。ソーセージロールについて歌い、人々に笑顔をもたらし、今年家族が食事に困らないようにすることで、ソーシャルメディアの存在感を良いことに活用できるなら、なぜそうしないのでしょうか。公式には、この10年で最も予想外のシングル…再び!」[ 124 ]
2019年12月20日、この曲は全英シングルチャートで初登場1位を獲得し、93,000枚のチャートセールスを記録し、そのうち85,000枚がダウンロードによるもので、クリスマスナンバーワンとなりました。また、2017年6月にArtists for Grenfellがリリースした「Bridge over Troubled Water」以来、最も速くダウンロードされた曲となりました。LadBabyは、2曲連続でクリスマスナンバーワンシングルを獲得した3組目のアーティストとなり、イギリスで2曲連続でノベルティクリスマスナンバーワンを獲得した最初のアーティストとなりました。1位を獲得した後、LadBabyは「またしてもこんなことができたなんて、世界最高の気分です。またしてもクリスマスの奇跡です!今回も私たちを応援してくださった皆さんに感謝します。素晴らしい目的のために、この収益はTrussell Trust、つまりイギリスで貧困に苦しむ1400万人に寄付されます。クリスマスにソーセージロールが嫌いな人なんていませんよね?」と語りました。[ 125 ]この曲は1位から57位に順位を落とし、イギリスの歌手エリー・ゴールディングによるジョニ・ミッチェルの曲「リバー」(1971年)のカバーに追い抜かれた。
コーデルは、かつてのセッションミュージシャンであり、当時ジョーン・ジェット&ザ・ブラックハーツのマネージャーだった
ケニー・ラグーナ
と共同で、同グループのチャート1位を獲得したハードロックアンセム「アイ・ラブ・ロックンロール」をプロデュースした。
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