Gファンク

Gファンクはギャングスタファンクの略で、（またはファンクラップ^[5] ）は、1990年代初頭に西海岸のシーンから登場したギャングスタラップのサブジャンルです。このジャンルは、シンセサイザーを多用した1970年代のパーラメント・ファンカデリック（別名Pファンク）のファンクサウンドに大きく影響を受けており、多くの場合、サンプリングや再録音によって取り入れられています。^[4] Dr. DreのThe Chronic（1992年）、スヌープ・ドッグのDoggystyle（1993年）、2PacのAll Eyez on Me （1996年）などの商業的に成功したアルバムに代表されます。

Gファンクは、人工的にテンポを変えたファンクで、多層的でメロディアスなシンセサイザー、ゆっくりとした催眠的なグルーヴ、深いベース、スネアドラムの多用、女性のバックボーカル、Pファンクの曲の広範なサンプリング、高音のポルタメントの鋸波シンセサイザーのリードを取り入れている。Gファンクは通常90から100 BPMに設定されている。^[6]歌詞の内容はアーティストによって異なり、セックス、ドラッグ使用（特にマリファナ）、都市への愛、友人への愛などが含まれることがある。また、言葉を明瞭にし、リズミカルなリズムを保つために、スラーリングした「怠惰な」または「滑らかな」ラップ方法もあった。1990年代の多くのR&Bやポップのシングルは、Gファンクのサウンドを音楽に取り入れていた。

西海岸のGファンクスタイルのヒップホップは、この地域の音楽の特徴的な要素であり、東海岸のライバルであるラップシーンとの差別化に役立っていました。本質的に、Gファンクの滑らかでゆっくりとしたテンポのサウンドは、カリフォルニア文化の「のんびりとした」ステレオタイプを伴っていましたが、東海岸のヒップホップは、通常、より攻撃的な態度と速いテンポ（例：ハードコアヒップホップ）を特徴としていました。^{[7] [8]}

ファンクのサンプルを使用していた初期のラップバンド（ EPMDやザ・ボム・スクワッドなど）とは異なり、Gファンクは1曲あたりのサンプルを少なく、変更を加えていないものが多かった。^[9]音楽理論家のアダム・クリムズは、Gファンクを「一般的に西海岸のラップのスタイルで、その音楽トラックはベースとキーボードを多用した生楽器を使用する傾向があり、サンプリングは最小限（時にはゼロ）で、多くの場合非常に慣習的な和声進行とハーモニーを使用している」と説明している。 ^{[10] Gファンクのジャンルの先駆者である} ドクター・ドレーは、通常、サンプリングされたレコードの元の音楽をライブミュージシャンに演奏させている。これにより、サンプルの直接のコピーではなく、独自のサウンドを持つ音楽を生み出すことができた。^[11]

一般的に西海岸のサウンドとみなされているが、Gファンクを定義する最も最初の例は、エリック・Bとラキムの曲「The R」である。このジャンルの他の例は、1989年にThe DOCの「It's Funky Enough」と「The Formula」で現れ始め、^{「 It's Funky Enough」は、このジャンルの初期のマイナーヒットとなり、「Hot R&B/Hip-Hop Songs」チャートで12位}に達した。「It's Funky Enough」は、このジャンルの初期のマイナーヒットとなり、「Hot R&B/Hip-Hop Songs」チャートで12位に達した。「It's Funky Enough」は、西海岸のサウンドとして一般的に見なされているが、Gファンクを定義する最も最初の例は、エリック・Bとラキムの曲「The R」である。 [ ^{12] [13} ]前者は、このジャンルの初期のマイナーヒットとなり、「Hot R&B/Hip-Hop Songs」チャートで12位に達した。[14] 2年後の1991年、NWAは、このジャンルの別の初期例であるアルバム「Niggaz4Life」をリリースし、^[15]ビルボード200で1位、「 Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums」で2位に達した。^[17]同年、アイス・キューブのNWAへのディス曲「No Vaseline」がこのスタイルで作られた。^[18] No One Can Do It BetterやNiggaz4Lifeをプロデュースしたドクター・ドレーは、Gファンクサウンドの創始者/創造者とみなされることが多い。^{[19] [1]しかし、この主張は、}アバブ・ザ・ローのメンバーであるコールド187umが名前とサウンドを考案したと主張して論争を呼んでいる。 ^[20]

1992年は、ドクター・ドレーがアルバム『The Chronic』をリリースし、このジャンルがブレイクした年だった。このアルバムは大成功を収め、トップ40シングル3曲、「Nuthin' but a 'G' Thang」、イージー・イーをディスった「Dre Day」、「Let Me Ride」を収録した。^{[21]また、}ビルボード200チャートで第3位、^[22]トップR&B/ヒップホップアルバムチャートで第1位を獲得した。^[23]このアルバムは、300万枚を売り上げたことで、1993年にRIAAからトリプルプラチナに認定され、 ^[24]議会図書館によって「文化的、歴史的、または美的に重要である」として国立録音登録簿に保存対象に選ばれた。 ^[25] Gファンクは以前から存在していたが、ドクター・ドレーの『The Chronic』がこのジャンルの始まりとみなされることが多い。^{[26] [1]}

翌年には数多くのヒット曲やアルバムがあり、アイス・キューブの曲「イット・ワズ・ア・グッド・デイ」と「チェック・ヨー・セルフ」はともにトップ20入りし、それぞれ第15位と第20位に達した。^[27]ともにゴールド以上の認定を受けた。^[28] 「イット・ワズ・ア・グッド・デイ」は、このジャンルのベスト・オブ・リストの上位にランクインすることが多く、「史上最高のGファンク・トラックの1つ」と考えられている。^{[29] [18]}スヌープ・ドッグはファースト・アルバム『ドギースタイル』をリリースし、ビルボード200で初登場1位を獲得した。^[30]このアルバムにはヒット曲「ジン・アンド・ジュース」と「ホワッツ・マイ・ネーム?」が収録されており、両曲ともホット100で第8位に達した。^[31]アルバムはクアドラプル・プラチナに認定され、両シングルはゴールドに認定された。^[32]イージー・EはGファンクの影響を受けたアルバム『It's On (Dr. Dre) 187um Killa 』をリリースし、^[33]このアルバムはビルボード200で5位に達し、^{[34] 42位のヒット曲「} Real Muthaphuckkin G's」を収録した。 ^[35]この曲は前年のドレーの曲「Dre Day」へのレスポンスとして作られた。^[36]

このジャンルの人気は1994年にさらに高まり、特にウォーレン・Gの曲「Regulate 」は映画「アバブ・ザ・リム」のサウンドトラックに収録された。このシングルはトップ10入りし、最高2位となった。^[37]彼のアルバム「Regulate...G Funk Era」にもこの曲とトップ10入りした別のヒット曲「This DJ」が収録されており、ビルボード200で2位に達した。 ^[38]人気ラッパーのMCハマーは、アルバム「The Funky Headhunter」でよりギャングスタなイメージとGファンクのサウンドを追求し、^{[39] [40]には第26位のシングル「} Pumps and a Bump 」が収録されている。^[41] 2PacをフィーチャーしたGファンクグループ、サグ・ライフは、最初で唯一のアルバムであるサグ・ライフ：ボリューム1をリリースしました。このアルバムはビルボード200で最高42位を記録しました。 ^[42]「Cradle to the Grave」というマイナーヒットシングルが1つあり、ホットR＆B /ヒップホップソングチャートとホットラップソングチャートにチャートインし、前者では91位、後者では25位でした。^{[43] [44]}西海岸のラッパー、クーリオは1994年にデビューアルバム「It Takes a Thief」をリリースしました。このアルバムは最高8位を記録しました。^[45]トップ10ヒット「Fantastic Voyage」が収録されています。^[46]

1995年、2PacはアルバムMe Against the Worldをリリースした。これは完全にGファンクではないが、「レコードの半分はニューヨークのブームとバップに響き渡り、残りはGファンクのもやの中できらめいている」と評されている。このアルバムはビルボード200で第1位を獲得し、^[47]ダブルプラチナに認定された。^[48]その年の後半、^[49]彼はGファンクの名曲^[18]「California Love 」をリリースし、「 How Do U Want It 」との両A面としてホット100で第1位を獲得した。^[50] 1995年10月、 Tha Dogg PoundはデビューアルバムDogg Foodをリリースし、ビルボードで第1位を獲得。トップ50シングル「 New York, New York」と「Let's Play House 」により、Gファンクの主流での優位性が続いた。

1996年、スーパーグループのウエストサイド・コネクションが『Bow Down』をリリースした。このアルバムには「Bow Down」と「Gangstas Make the World Go Round」という2つのヒットシングルがあり、それぞれ第21位と40位に達した。^[51]アルバム自体はビルボード200で第2位に達し、^[52] 1997年にはRIAAからプラチナ認定を受けた。^[53] 2Pacはアルバム『All Eyez on Me』をリリースし、「豪華なGファンク」であり「コマーシャルなGファンクの輝き」があると評された。^{[54] [55]}アルバムは第1位を獲得した。 ^[47] 1997年、ウォーレン・Gは2枚目のアルバム『Take a Look Over Your Shoulder』をリリースし、ビルボード200で第11位に達した。^{[38]このアルバムには「} I Shot the Sheriff」と「Smokin' Me Out 」のカバーが2曲あり、トップ40入りを果たした。^[37]

Gファンクの音楽の大部分はカリフォルニアで生まれましたが、全体的なサウンドは、1990年代にこのスタイルが人気を博した時期に、米国各地の他の州を拠点とする他の米国のラッパーやヒップホップグループによっても利用されました。^[56]これらのアーティストの中で最も有名なのは、アウトキャスト（ジョージア州）、^[57] G-スリム（ルイジアナ州）、^{[58] [59]} ボーン・サグスン・ハーモニー（オハイオ州）、^{[60] [61] [62]} テラ（テネシー州）、^[63] トップ・オーソリティ（ミシガン州）、^{[64] [65]} ESG（テキサス州）^{[66] [67]}およびDMG（ミネソタ州）です。^[68]

1990年代、テキサス州ヒューストンには、ゲトー・ボーイズ、ブラック・モンクス、ESG、フィフス・ワード・ボーイズ、ストリート・ミリタリー、ビッグ・メロ、スカーフェイス、ガンクスタNIP、ブッシュウィック・ビル、ビッグ50、フィフス・ワード・ジュベニレズ、サウス・サークルなどのアーティストが活躍し、このジャンルの人気が最高潮に達した、小規模ながらも注目に値するGファンクシーンがあった。^{[69] [70]}

1990年代後半から2000年代にかけて、Gファンクミュージックは主流の人気から大きく衰退した。^{[71] [72]}メルマンがプロデュースしたドクター・ドレーの1999年のアルバム2001は、「Gファンクから離れて、よりゴシックでストリングスを重視したサウンドへと移行し、彼のサウンドを一新した」と評された。^[73]

2001年、ウォーレン・Gは4枚目のスタジオアルバム『The Return of the Regulator 』をリリースした。このアルバムにはネイト・ドッグとミスタ・グリムが参加した「Here Comes Another Hit」やラトーヤ・ウィリアムズとの「 Lookin' at You」などが収録されている。このアルバムはGファンク・ウェストコースト・ギャングスタ・ミュージックのルーツへの回帰と言えるが、このラッパーの過去2枚のアルバムよりも売り上げは低かった。

中西部のラッパー、 テック・ナインは、初期の作品、特に2枚目のスタジオアルバム『The Worst』（2000年）でGファンクのスタイルを取り入れた。^{[74] [75]} 2001年の続編アルバム『Anghellic 』では、このサブジャンルの特徴がそれほど取り入れられていない。^[76]

最近では、2010年代以降、多くの現代の西海岸のラッパーがGファンクの影響を強く受けたアルバムをリリースしており、ケンドリック・ラマーの『Good Kid, MAAD City』や『To Pimp a Butterfly』、YGの『Still Brazy』、スクールボーイ・Qの『Blank Face LP』、ニプシー・ハッスルの『Victory Lap』、バディの『Harlan & Alondra』、テック・ナインの『The Gates Mixed Plate』などがそうだ。^{[77] [78] [79] [80] [81]}

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