フレッチャー・ヘンダーソン

ジェームズ・フレッチャー・ハミルトン・ヘンダーソン（1897年12月18日 - 1952年12月29日）^{[ 1 ]}は、アメリカのピアニスト、バンドリーダー、編曲家、作曲家であり、ビッグバンドジャズとスウィング音楽の発展に重要な役割を果たした。彼は最も多作な黒人音楽編曲家の一人であり、デューク・エリントンとともに、ジャズ史上最も影響力のある編​​曲家およびバンドリーダーの一人と考えられている。ヘンダーソンの影響は広範囲に及んだ。彼はディキシーランド時代とスウィング時代の橋渡し役を務めた。彼は唇を鳴らす音から「スマック」ヘンダーソンとして知られることが多かった。^{[ 2 ] [ 3 ]}

ジェームズ・フレッチャー・ハミルトン・ヘンダーソンはジョージア州カスバートで生まれた。^{[ 4 ]}彼は中流階級のアフリカ系アメリカ人の家庭で育った。彼の父、フレッチャー・ハミルトン・ヘンダーソン（1857年 - 1943年）は、1880年から1942年まで近隣のハワード・ノーマル・ランドルフ・スクールの校長を務めていた。彼らの家は史跡となっている。^{[ 5 ]}ヘンダーソンの母は教師で、彼と弟のホレスにピアノを教えた。彼は6歳でレッスンを始めた。彼の父は時々フレッチャーを部屋に閉じ込めて何時間も練習させた。^{[ 6 ]} 13歳になる頃には、ヘンダーソンは楽譜を読む能力と音程を感知する能力に優れていた。^{[ 1 ]}彼は母と一緒に勉強を続け、さらにヨーロッパ美術のレッスンにも熱心に取り組んだ。^{[ 7 ]}

才能ある音楽家であったヘンダーソンは、当初は数学と科学に専念した。18歳でジョージア州アトランタに移り住み、祖父のジェームズという名前を捨ててフレッチャー・ヘンダーソンに改名した。^{[ 8 ]}アトランタ大学に通い^{[ 4 ]} （アルファ・ファイ・アルファ友愛会に所属）、1920年に化学と数学の学士号を取得して卒業した。^{[ 7 ]}

卒業後、ヘンダーソンはコロンビア大学で化学の修士号を取得するつもりでニューヨーク市に移り住んだ。しかし、実際に入学したという証拠はない。マンハッタンのダウンタウンにある化学会社で実験助手としてパートタイムの仕事を得たが、それは1年しか続かなかった。^{[ 9 ]}

ニューヨーク市で、ヘンダーソンは河川船のオーケストラで演奏するピアニストとアパートをシェアしていた。ルームメイトが病気で演奏できなくなったとき、ヘンダーソンが代役を務め、これがきっかけでフルタイムの代役の仕事を得た。1920年後半、彼はペース・アンド・ハンディ・ミュージック社で歌の実演者としての仕事を見つけた。^{[ 4 ]}ヘンダーソンは、音楽の方が化学よりも儲かることに気づき、実験室の化学者としての仕事を辞めて音楽の道に進んだ。ハリー・ペースがブラック・スワン・レコードを設立するために会社を辞めたとき、彼はヘンダーソンを音楽監督として連れて行き、その仕事は1921年から1923年まで続いた。^{[ 4 ]} 1920年から1923年の間、彼は主にブルース歌手のピアノ伴奏をしていた。^{[ 10 ]}ヘンダーソンは、1921年10月から1922年7月まで、エセル・ウォーターズをフィーチャーしたブラック・スワン・トルバドゥールズとツアーを行った。^{[ 11 ]} 1922年4月にツアーでニューオーリンズを訪れた際、コルネット奏者のルイ・アームストロング（当時20歳前後）の演奏を聴いたヘンダーソンは、彼にオファーを送ったが、アームストロングは、ヘンダーソンがズッティ・シングルトンも雇わないという理由で断った。^{[ 12 ]}

ヘンダーソンの1923年末までの活動は、主にブラック・スワンや他のレーベルでのレコーディングだった。^{[ 4 ]}この時点では、彼のバンドはレコーディングのための臨時のユニットに過ぎず、定期的な活動バンドではなかった。1924年1月、レコーディングバンドは、西44丁目216番地のクラブ・アラバムのハウスバンドとなった。^{[ 4 ]}多くの誤った出版物がそうではないと示唆しているにもかかわらず、この1924年のバンドはヘンダーソンの最初の活動バンドだった。^{[ 13 ]}

1924 年 7 月、バンドはローズランド ボールルームで短期間の公演を開始した。数ヶ月だけの予定だったが、^{[ 4 ]}秋のシーズンにバンドは再び招かれた。ヘンダーソンはアームストロングに二度目のバンド参加を依頼した。1924 年 10 月 13 日、ヘンダーソンのバンドがローズランドで再公演を開始し、今度はアームストロングがオーケストラに加わったことで歴史が作られた。バンドはすぐにニューヨークで最高のアフリカ系アメリカ人バンドとして知られるようになった。1924 年後半には、ドン レッドマンのアレンジではソロの演奏が増えていた。^{[ 4 ]}

レッドマンはキング・オリバーズ・クレオール・ジャズ・バンドでアームストロングのレパートリーをアレンジし、「ディッパーマウス・ブルース」を「シュガー・フット・ストンプ」に変えた。^{[ 14 ]}アームストロングはアレンジや他のバンドメンバーの「気取った態度」に慣れることができなかったため、バンドで演奏したのはわずか1^年だった。^{[ 4 ] [ 15 ] [ 16 ]}

ヘンダーソンのバンドは、ドン・レッドマンの卓越した編曲の才能を誇っていた。^{[ 4 ]} 1927年にレッドマンがバンドを脱退した後、ヘンダーソンは編曲の一部を引き受けたが、 1930年から1931年にかけてはベニー・カーターがレッドマンの後任としてサックス奏者兼編曲者を務め、ヘンダーソンはフリーランスのミュージシャン（マッキニーのコットン・ピッカーズのジョン・ネスビットを含む）から楽譜も購入した。^{[ 17 ]}ヘンダーソンは1931年から1930年代半ばにかけて編曲のスキルを磨いた。^{[ 18 ]}

1925年頃の彼のバンドには、アームストロング、ハワード・スコット、コールマン・ホーキンス（1923年にヘンダーソンと共演し、ベースサックスでチューバパートを演奏し、すぐにテナーサックスとリードソロの役割に移った）、チャーリー・ディクソン、カイザー・マーシャル、バスター・ベイリー、エルマー・チェンバース、チャーリー・グリーン、ラルフ・エスクデロがいた。1925年にはヘンリー・トロイと共に「ジン・ハウス・ブルース」を作曲し、ベッシー・スミスやニーナ・シモンなどが録音した。彼の他の作品には「ソフト・ウィンズ」がある。ヘンダーソンは1920年代に、ヴォカリオン、パラマウント、コロンビア、エイジャックス、パテ、パーフェクト、エジソン、エマーソン、ブランズウィック、そして10セントショップのレーベルであるバナー、オリオール、リーガル、カメオ、ロメオなど、ほぼすべてのレーベルで幅広く録音を行った。1925年から1930年にかけては、主にコロンビアとブランズウィック/ヴォカリオンで自身の名義で録音を行い、ハーモニー・レコードとその関連10セントショップ・レーベル（ディーヴァとベルベット・トーン）ではディキシー・ストンパーズ名義で一連のアコースティック録音を行った。ヘンダーソンはローズランドで演奏するだけでなく、ハーレムのサヴォイ・ボールルームでも午前3時半まで演奏していた。^{[ 19 ]}

1930年代には、コロンビア、クラウン（「コニーズ・イン・オーケストラ」名義）、ARC（メロトーン、パーフェクト、オリオール、ヴォカリオン）、ブルーバード、ビクター、デッカなどのレーベルで録音を行った。1920年代初頭から、彼はポピュラーヒットやジャズの曲を録音し始めた。1924年には、彼と彼のバンドは80曲を録音した。1924年6月19日頃に録音されたポップソング「I Can't Get the One I Want」の彼のバージョンは、少なくとも23のレーベルからリリースされた。

アームストロングの他に、リードトランペット奏者にはヘンリー・“レッド”・アレン、ジョー・スミス、レックス・スチュワート、トミー・ラドニア、ドク・チータム、ロイ・エルドリッジがいた。リードサックス奏者にはコールマン・ホーキンス、バスター・ベイリー、ベニー・カーター、チュー・ベリーがいた。サン・ラも1940年代、ヘンダーソンがシカゴのクラブ・デリサで活動していた時期に編曲家として働いていた。ヘンダーソンと共演した他のジャズミュージシャンにはトランペット奏者のクーティー・ウィリアムズとトロンボーン奏者のベニー・モートンがいた。^{[ 19 ]}

ヘンダーソンのバンドは人気があったものの、彼はバンドのマネジメントにあまり成功せず、ニューヨーク以外ではほとんど知られていなかった。^{[ 4 ] [ 19 ]}ハーレム以外での彼の認知度の低さは、彼が生きた時代、明らかに精彩を欠いたマネジメント、そして1929年の株式市場暴落後に生じた不況に大きく関係していた。ヘンダーソンは才能を見出す才能はあったが、それを維持することにはあまり成功しなかった。^{[ 4 ]}彼は何度も才能あるメンバーを他のバンドリーダーに奪われた。また、財政面でも問題を抱えていた。1934年にバンドが解散したとき、彼はバンドを維持するために、人気のあるアレンジの一部をベニー・グッドマンに売らざるを得なかった。^{[ 7 ]}

1931年頃から、彼自身の編曲が影響力を持つようになった。彼は自身のバンドの編曲に加えて、テディ・ヒル、イシャム・ジョーンズ、ベニー・グッドマンの編曲も手がけた。1928年に自動車事故で肩を負傷した。妻のレオラは、この事故が彼の成功の衰退の原因だと非難した。^{[ 4 ]}彼女によると、ジョン・ハモンドとグッドマンはヘンダーソンを支援するために彼の編曲を購入し、グッドマンは常に編曲の功績をヘンダーソンに帰し、自分の編曲よりもヘンダーソンの編曲の方が上手く演奏できると言っていたという。さらに、グッドマンとハモンドは、ヘンダーソンが病気の時に彼を助けるために放送や録音を企画した。^{[ 20 ]}

• ウォルター・C・アレン著『ヘンダーソニア ― フレッチャー・ヘンダーソンとその楽団の音楽 ― 伝記・ディスコグラフィー』（1973年）
• ジェフリー・マギー著『スウィングの無冠の王：フレッチャー・ヘンダーソンとビッグバンド・ジャズ』（2004年）
• マージェリー・デュークス著『ヘンダーソン一家の思い出』
• グンター・シューラー著『スウィング時代：ジャズの発展、1930年～1945年』（ジャズ史第2巻）（1989年）
• スコット・ヤナウ著『スウィング：サード・イヤー ― 必携のリスニング・コンパニオン』（2000年）

• フレッチャー・ヘンダーソン。スコット・ヤノウ著『ジャズ界の人物像』
• 「フレッチャー・ヘンダーソン 1897–1952」 . レッド・ホット・ジャズ・アーカイブ
• Find a Graveのフレッチャー・ヘンダーソン
• フレッチャー・ヘンダーソンの録音は、アメリカ歴史録音ディスコグラフィーに掲載されています。