ファルネーゼ宮殿

ドメニキーノ作*「一角獣を抱く聖母」（*ジュリア・ファルネーゼを描いたもの）、1604～05年頃

ファルネーゼ宮殿（Palazzo Farnese）は、ローマで最も重要な盛期ルネサンス様式の宮殿の一つです。イタリア共和国が所有していましたが、1936年にフランス政府に99年間貸与され、現在はイタリアのフランス大使館として使用されています。

1517年にファルネーゼ家のために初めて設計されたこの建物は、 1534年にアレッサンドロ・ファルネーゼが教皇パウルス3世に就任した際に、アントニオ・ダ・サンガッロ（子）の設計により規模と構想が拡大された。その建設の歴史には、ミケランジェロ、ヤコポ・バロッツィ・ダ・ヴィニョーラ、ジャコモ・デッラ・ポルタなど、16世紀を代表するイタリアの建築家たちが関わっている。

16世紀末、ボローニャ出身の画家アンニーバレ・カラッチによって、ファルネーゼ・ギャラリーに重要なフレスコ画連作「神々の愛」が制作され、17世紀の絵画における二つの異なる潮流、すなわちローマ盛期バロックと古典主義の始まりを告げるものとなった。現在ナポリ国立考古学博物館に所蔵されている有名なファルネーゼ彫刻コレクションや、現在主にナポリのカポディモンテ美術館に所蔵されているその他のファルネーゼコレクションは、かつてこの宮殿に収蔵されていた。

歴史

サー・バニスター・フレッチャーによれば、「16世紀で最も印象的なイタリアの宮殿」であるこの宮殿は、サン・ピエトロ大聖堂の設計でブラマンテの助手の一人であり、ルネサンス期の重要な建築家でもあったアントニオ・ダ・サンガッロ・ザ・ヤンガーによって設計された。 ^{[ 1 ] 1～2年の準備期間を経て、1515年に建設が開始された。}^[²^]建設を依頼したのは、 1493年に25歳で枢機卿に任命され、王侯貴族のような生活を送っていたアレッサンドロ・ファルネーゼであった。 ^[³^] 1527年のローマ略奪により工事は中断された。

1534年1月にアレッサンドロが教皇パウルス3世に即位すると、宮殿の規模は大幅に拡大され、彼はミケランジェロを雇い、深いコーニスを備えた3階部分の改築と中庭の改修を完成させた。1534年以降の拡張は、アレッサンドロの地位の変化を反映しただけでなく、カプラローラのヴィラ・ファルネーゼと同様に、ファルネーゼ家の権力を表現するために建築を利用した。巨大な宮殿の建物とそのファサードは、ファルネーゼ広場を圧倒している。

メインファサードの建築的特徴^{[ 4 ]}には、ピアノ・ノービレの窓を覆う三角形とセグメント型のペディメントの交互配置、中央の粗面仕上げのポータル、ファサード上部に深い影を落とすミケランジェロの突き出たコーニスなどがある。ミケランジェロは1541年に中央の窓を改修し、アーキトレーブを追加してファサードの中央に焦点を合わせ、その上にはローマ史上最大の教皇紋章（教皇冠付き）がある。パウロがバルコニーに現れると、ファサード全体が彼の人物の背景となった。^{[ 5 ]}中庭は、最初は開放的なアーケードであったが、上昇オーダー（ドーリア式、イオニア式、コリント式）のアカデミックな練習によって囲まれている。ピアノ・ノービレのエンタブラチュアには、ミケランジェロによって追加された花飾りのフリーズが与えられた。

テヴェレ川に面した宮殿の庭園側には、ミケランジェロが革新的な橋の設計を提案した。完成すれば、宮殿と対岸にあるアレッサンドロの所有地であるヴィーニャ・ファルネーゼの庭園が結ばれるはずだった。この庭園は後に、ファルネーゼ家が1584年に購入し、ヴィラ・ファルネジーナと改名した、隣接するキージ家の別荘に組み込まれた。^[⁶^]この橋の実現可能性は依然として疑わしいものの、そのアイデアは大胆かつ壮大なものだった。

16世紀には、カラカラ浴場にあった2つの大きな花崗岩製の水盤が、宮殿の「都市部」にあたるファルネーゼ広場の噴水として転用された。

この宮殿は、教皇の甥であるラヌッチョ・ファルネーゼのために、ヤコポ・バロッツィ・ダ・ヴィニョーラによってさらに改築された。そして、2代目の枢機卿アレッサンドロ・ファルネーゼのために、ジャコモ・デッラ・ポルタが設計したテヴェレ川に面した柱廊式のファサードが完成し、1589年に完成した。

1626年にオドアルド・ファルネーゼ枢機卿が死去した後、この宮殿は20年間、事実上無人状態となった。教皇庁とのカストロ戦争の終結後、オドアルド公爵は没収されていた一族の財産を取り戻すことができた。その結果作成された財産目録は、ファルネーゼ宮殿の現存する最古の完全な財産目録である。

オドアルドの死後、アレクサンデル7世はスウェーデンのクリスティーナ女王に数ヶ月間宮殿に滞在することを許可したが、彼女は「とんでもない借家人」であることが判明した。^{[ 7 ]}彼女がパリへ出発した後、教皇当局は、彼女の手に負えない使用人たちが銀器、タペストリー、絵画を盗んだだけでなく、「薪にするために扉を壊し」、銅製の屋根の一部を取り外していたことを発見した。^{[ 8 ]}

室内装飾

いくつかの主要な部屋には、精緻な寓意画がフレスコ画で描かれており、その中には、ボローニャ出身の画家アンニーバレ・カラッチによる「ヘラクレスの間」にあるヘラクレスの連作、「地図の間」、そしてファルネーゼ・ギャラリーにある有名な「神々の愛」 （1597～1608年）などがある。その他の部屋には、ダニエレ・ダ・ヴォルテッラや他の画家によるフレスコ画が残っている。

何世代にもわたり、ヘラクレスのフレスコ画が描かれた部屋には、ファルネーゼ家のヘラクレス像として知られる有名なギリシャ・ローマ時代の古代彫刻が安置されていた。宮殿には、一族が所蔵する古典彫刻の他の作品も収められていた。

アンニーバレ・カラッチによるヴォールトと天井のフレスコ画の一つに、美術館であるファルネーゼ・ガッレリアがあります。アン・サザーランド・ハリスによれば、「ガッレリアのフレスコ画は、古代の彫刻や建築の源泉をさらに広範囲に利用しており、さらにローマの盛期ルネサンスで最も名高い芸術家であるラファエロのプシュケのロッジアとミケランジェロのシスティーナ礼拝堂の天井という2つの天井から基本的な構造を取り入れています」。カラッチは、天井をユニットに分割し、額縁に入れた絵画のコレクションに変えたクアドリ・リポルタティを採用し、花輪の中に鋳造された仮面、彫刻されたプットー、中央の場面を支える彫刻を配置しました。この大きな中央の場面は、バッカスとアリアドネの凱旋行進を描いています。中央の絵の上部と下部には2つの小さな絵が取り付けられ、両側にはスフィンクス、パン、2人のサテュロスで満たされた2つの縦長の絵があります。

インスピレーションに満ちた作品

パラッツォのデザインは、イタリア国外のいくつかの建物に影響を与えており、ミシガン州デトロイトのデトロイト・アスレチック・クラブ^{[ 9 ]} 、フランスのエクス＝アン＝プロヴァンス近郊のシャトー・グリマルディ、アメリカ合衆国ワシントンDCの国立建築博物館、シドニーの首席秘書官ビル、エジプトのアレクサンドリアのローマ銀行、ストックホルムの王宮、リバプールのキュナード・ビルなどが挙げられる。また、イギリスでは、チャールズ・バリーがこの建物に大いに感銘を受け^[¹⁰^]、ロンドンのリフォーム・クラブのモデルとしてこれを使用した。

プッチーニのトスカ

プッチーニのオペラ『トスカ』（1900年）はナポレオン時代のローマを舞台としており、ヒロインが悪辣な警察署長スカルピアと対決する場面はファルネーゼ宮殿で行われる。この宮殿はファルネーゼ家からナポリのブルボン王家に相続され、 1874年にフランス政府が購入した。1936年にベニート・ムッソリーニ政権が購入したものの、フランス大使館は99年間のリース契約に基づき、イタリア政府に象徴的な月額1ユーロの賃料を支払って現在も使用している。