ファランドール

ファランドール（フランス語: [faʁɑ̃dɔl]、プロヴァンス語: farandola [faʀanˈdulɔ] ）は、フランスのプロヴァンス地方で人気のオープンチェーンコミュニティダンスです。ガヴォット、ジグ、タランテラと類似点があります。フランス革命のカルマニョールは派生したものです。

この名前の由来については、納得のいく説明がなされていない。ディエズ^[1]は、この名前を、ドイツ語のfahrende (「旅する」)に由来する、放浪する役者の集団を意味するスペイン語のfarándulaと結び付けている。さらにありそうもない説としては、ファランドールのダンサーが長い鎖でつながっていることから、ギリシア語のfálanx ( φάλαγξ、「ファランクス」) とdoúlos ( δούλος、「奴隷」) に由来するのではないかという説もある。また、ファランドールは、オック語のflandina (「甘言を弄する」) やflandrina (「のんびりする」 ) の影響を受けた、プロヴァンス語のbarandello ( 「ブランド」の派生語brandello 、「かき混ぜる」) の変化形ではないかという説もある。しかし、この仮説は、 b(a)randelloがラングドック地方のファランドールとして定義されているという事実に反するため、あまり説得力がありません。

ファランドールは、最も古いダンスであると同時に、プロヴァンスを最も特徴づけ、最もよく表すダンスであると考えられています。その名前は 18 世紀になって初めて確認されましたが、先史時代から岩の彫刻で表現され、古代には陶器やフレスコ画に描かれていました。今日プロヴァンスでは、ガルーベットとタンバリンで伴奏するドラマーが演奏する曲に合わせて踊られます。その人気により、プロヴァンスのクリスマスの飾り（クレッシュ）に取り入れられ、プロヴァンスの伝統の最も特徴的な要素の 1 つとなっています。

このダンスはギリシャ起源である可能性が高く、「鶴のダンス」の直系の子孫であると思われる。このダンスは、迷宮からの脱出を祝うためにテセウスが考案したとされている。このダンスは、カリマコスによるデロス島への賛歌の最後にほのめかされている。このダンスは今でもギリシャやエーゲ海の島々で踊られており、マルセイユから南フランスに伝わった可能性が高い。^[2]

20世紀初頭の民俗学者（例えばアルフォード1932）は、ほとんどの民俗舞踊が非常に古いものであると解釈し、ファランドールについてもその起源は古代ギリシャに遡り、「2000年から3000年の歴史の中で」多かれ少なかれ変化していないと仮定した。^{[3] [4]}

最近のウェブサイト^{[5] [6]}、古い百科事典^[7]、一部の音楽史の本^[8]の多くは、ファランドールは中世のダンスであると主張していますが、ファランドールに言及している中世の実際の引用は提供されていません。ルネサンス時代のチェーンダンスやサークルダンスの記述や、人々がチェーンやサークルで踊っている中世とルネサンスの図像は存在しますが、^[9]これらの初期のダンスと最近のフォークファランドールとの間にはつながりはありません。ルネサンスのチェーンダンスやサークルダンス、例えばブランルに関する最も有名な情報源であるアルボーには、ファランドール特有のステップやフィギュアのあるダンスは含まれていません。ファランドールやファランドラという用語は、古期フランス語や古期オック語の辞書には載っておらず、フランス語のファランドール（オック語に由来）という語形が初めて登場したのは1776年である。^[10]英語で初めて登場したのは1876年で、さらに新しい。^[11]その結果、中世の舞踊研究者ロバート・ムラリー氏は、現代の民俗舞踊であるファランドールが中世の舞踊に似ているという証拠はない、と結論付けている。^[12]

ファランドールは1932年にイギリスの民俗学者バイオレット・アルフォードによって初めて詳細に説明されました。 ^[3]以下の説明はニース県のものです: ^[13]

「伝統的に、リボンのついた鉾を持った修道院長が先導し、ダンサーたちは手をつなぎ、拍子ごとにスキップします。強い拍子は片足で、左右交互に、もう片方の足は空中に上げ、弱い拍子は両足を揃えます。ベルヴェデール村では、守護聖人聖ブレイズを称える祭りの際、最近結婚したカップルがダンスを先導します。」

音楽的には、ダンスは⁶
₈リズムが強く強調され、中速から高速のテンポで、フルートと太鼓で演奏される。このダンスの別の説明は、グローブの辞書にある。^[2]

「ファランドールは、時には 100 人にも及ぶ若い男女の長い列で構成され、互いに手をつないだり、リボンやハンカチでつないだりします。リーダーは常に独身で、その前に 1 人以上の音楽家がガルーベ(小さな木製のフルート ア ベック)とタンバリンを演奏します。リーダーは左手でパートナーの手を握り、右手で旗、ハンカチ、またはリボンを振ります。これは、後続者への合図となります。ファランドールが町の通りを進むと、ダンサーの列には常に新しいメンバーが加わります。リーダーは (詩人ミストラルの言葉を借りれば)「列を行き来させ、前後に回します... 時には輪を作り、時には螺旋状に巻き付け、その後、後続者から離れて先頭で踊り、その後再び列に加わり、最後の 1 人の上げられた腕の下を素早く通過させます。 カップル。'"

ファランドルは、プロヴァンスの町々で行われる大きなお祭り、例えば聖体祭やタラスカ祭などで踊られる。タラスカ祭は1474年4月14日にルネ王によって創設され、毎年7月29日にタラスコンで開催される。タラスコンでは、ファランドルの前に、伝説の怪物タラスクの巨大な像が数人の男たちに担がれ、華やかな衣装を着たタラスクの騎士たちが付き添う。^[2]

ファランドールは、単なるダンスというよりも、もっと無害でない目的で使用されることもあった。1815年、ジャン＝ピエール・ラメル将軍はトゥールーズで、激怒した民衆によって殺害された。民衆は民族舞踊を利用して将軍を取り囲み、虐殺した。^[2]

黒死病の後、悪魔を鎮める、あるいは退治することを目的とした悪魔祓いの儀式が数多く現れました。これらの儀式では、音楽とダンスが主導的な役割を果たしました。

このファランドールでは、骸骨と生きている人間が交互に登場し、教皇、皇帝、枢機卿、王、総主教、巡査、大司教、騎士、司教、地主、修道院長、執行吏、占星術師、ブルジョワ、カルトジオ会修道士、軍曹、医師、妻、高利貸し、貧乏人の順に階層的に並んでいます。登場人物の数とダンスの構成は、創作場所によって異なります。死は、ほとんどの場合、楽器で表現され、階級、富、性別、年齢に関係なく、すべての人をダンスに引き込みます。

現在の音楽の伴奏は、常に 1 人以上のドラマーによって演奏されます。ダンサーは手をつないで、さまようオープン チェーンを形成し、各ビートをジャンプでマークします。リーダーは、蛇の形を描いてチェーンを導きます。リーダーの役割は、農耕儀礼のダンスであるファランドールを、その 2 つの主なテーマ、つまり螺旋 (カタツムリまたは迷路とも呼ばれる) とアーチの下の通路 (蛇として知られる) で表現することです。

プロヴァンスでは、ファランドールに関連する他のダンスも、より自由なステップで踊られていました。ブランディ、モリスカ（「ムーア人」）、パッサ・カリエラ（「通りすがりの人」、スペインのパッサカレやパッサカイルを参照）などです。このダンスから、13世紀と14世紀のキャロル、15世紀と16世紀のブランルなど、繰り返しのステップを持つ中世のダンスが生まれました。

ファランドールを踊るサントンは、プロヴァンスのベビーベッドの古典の 1 つです。ダンサーは長い列を作り、曲がりくねって動きます。ベビーベッドでのこのダンスのねじれと回転は、迷路を表現しているに違いありません。ダンサーは、伝統的なアルル、プロヴァンス、またはコンタダンの衣装を着ており、地元のサントン職人がさまざまな衣装のニュアンスを提供します。

ダンサーとドラマーは、タイヨレで締めた白いズボン、赤いウールの布の帯でできたプロヴァンスの典型的なベルト、そして襟のところで紐で結んだ白いシャツという、ほぼ同じ衣装を着ています。

ドラマーは注目に値するので、最もエレガントな衣装を着て、つばの広いフェルト帽をかぶり、ベルベットのジャケットの下には白いシャツの上に刺繍の入ったベストを着ています。伝統的に「ギヨーム」というニックネームを持つドラマーは、タンバリンとガルーベでファランドールをリードします。このシーンはプロヴァンスのクリブの主要主題の 1 つであり、このシーンには欠かせません。

シャルル・グノーは、オペラ『ミレイユ』（1864年）の第二幕の冒頭で、アルル円形劇場の前に設置されたファランドールを使用した。ジョルジュ・ビゼーは、第2組曲『アルルの女』（1872年）の第4楽章および終楽章でファランドールを取り上げている。しかし、この踊りはバレエの目的には適していない。チャイコフスキーのバレエ『眠れる森の美女』（1890年）では、第二幕第4場で女性たちがファランドールを提案している。カミーユ・サン＝サーンスのオペラ『野蛮人』（1901年）にもファランドールが登場し、ポール・モーリスのサクソフォン古典作品『プロヴァンスの情景』（1958年）の5曲中第1楽章にもファランドールが登場する。 ^[2]

1940 年のアボットとコステロの映画『熱帯の夜』では、ビゼーのファランドールの歌と踊りで映画が終わる。

1969年、「ラブ・スカルプチャー」というバンドが『 Forms & Feelings』というアルバムをリリースした。その中の1曲にビゼーのファランドールが収録されていた。^[14]

ボブ・ジェームスはアルバム『Two』で、ビゼーのファランドールをジャズファンク風に演奏した。1975年にリリースされたこのアルバムは、ジャズアルバムチャートで2位にランクインした。^[15]

1980年代のメタルバンド、タラスのメンバーだった頃、ビリー・シーンはビゼーの「ファランドール」のロックカバーを演奏しており、後にドリーム・シアターも同様の方法でカバーした。^[16]

マドレーヌ・レングルの『ドアに吹く風』では、「ファランドラ」はミトコンドリアの架空の器官であり、ミトコンドリアが真核細胞と持つのと同様に、ミトコンドリアと内部共生関係にある。小説の中で、登場人物はミトコンドリアの内部を実際に旅し、ファランドラに遭遇する。ファランドラは知覚力のある生き物であり、自らの「起源の木」の周りを円を描くように「踊り」、古いファラのエネルギーを吸い取る。

創造的アナクロニズム協会や中世やルネッサンスのダンスを再現しようとする他の団体では、ファランドールは中世起源と想定されているため、時々踊られる（ただし、上記の歴史的懸念を参照）。例はYouTubeで見ることができる。 ^[17]

この記事には、パブリック ドメインである次のソースからのテキストが組み込まれています: Grove, Sir George (1908)。Grove 's Dictionary of Music and Musicians。ニューヨーク、McMillan。

ウィキメディア・コモンズには、ファランドールに関連するメディアがあります。

• ニース県（フランス）で使われるダンスと伝統音楽
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