ファンタジー・オン・アイス

ファンタジー・オン・アイス ファンタジー・オン・アイス
2022ファンタジー・オン・アイス静岡大会のスケートリンク正面図
アイスショータイプ	巡回アンサンブルショー
形式	フィギュアスケートの展示会 空中および氷上のアクロバット ライブ音楽コラボレーション
キャストサイズ	スケーター15～20人、アクロバット複数
間隔	180分
開始日	5月末
終了日	6月末
公演数	12
脚	2（AツアーとBツアー）
頻度	年間
初開催	2010
状態	進行中
国	日本
映画 ライブ鑑賞	日本
放送	テレビ朝日など
プロデューサー	代表取締役 真壁 喜久雄
主催者	株式会社シーアイシー
スポンサー	P&Gなど
Webサイト	ファンタジー・オン・アイス

ファンタジー・オン・アイスは、株式会社CICがプロデュースする、日本で毎年開催されるアイスショーです。このショーは、引退したフランスのフィギュアスケート選手フィリップ・キャンデロロにちなんで名付けられた「フィリップ・キャンデロロ・ジャパンツアー2001」から生まれ、その後2年間「ファンタジー・オン・アイス」という名前で開催されました。7年間の休止の後、ツアーは2010年に復活し、2014年には東京の首都圏、2015年には 神戸のより大きな会場に拡大されました。

2015年以降、ファンタジー・オン・アイスは6月頃に1か月間開催され、通常、日本全国のさまざまな都道府県で4か所の停留所があります。キャストには、現役および引退した競技フィギュアスケーター、アクロバット、ゲストアーティストが含まれます。各ショーでは、スケーターとアーティストによる複数のライブ音楽コラボレーションを含む、一連のエキシビションパフォーマンスが行われます。プロの男子シングルスケーターである羽生結弦、ステファン・ランビエール、ジョニー・ウィアーは、2010年の復活以来、すべてのファンタジー・オン・アイスツアーに出演する予定になっているショーの主演メンバーです。2023年、ウィアーはショーからの引退を発表し、12回の参加を最後にツアーに参加しました。2024年、ランビエールはショーからの引退を発表し、13回の参加を最後にツアーに参加しました。

ファンタジー・オン・アイスのツアーの起源は2001年に遡る。同ショーのプロデューサーを務める株式会社CIC代表取締役の真壁喜久雄氏は、同年リヨンで開催された別のイベントにインスピレーションを受けた。通常のアイスショーの枠にとらわれず、サーカス、ステージイリュージョン、アクロバットなどを組み合わせた斬新なコンセプトに感銘を受けた。同イベントの座長を務めたのは、オリンピックで2度銅メダルを獲得したフランスのフィリップ・カンデロロ氏である。^{[1] : 03}

真壁はキャンデロロのエージェントから連絡を受け、日本でのコラボレーションの可能性についてメールを交換し、最終的に2001年9月に横浜で開催された「フィリップ・キャンデロロ・ジャパンツアー2001」に至った。ゲストスケーターには、キャンデロロのほか、5度のヨーロッパチャンピオンに輝いたフランスのスーリヤ・ボナリ、1992年オリンピック金メダリストのウクライナのヴィクトル・ペトレンコ、1998年オリンピックペア金メダリストのオクサナ・カザコワとアルトゥール・ドミトリエフ、ロシアのアイスダンスチームのマヤ・ウソバとエフゲニー・プラトフがいた。^{[1] : 05} [ 2 ^]

ショーは翌年の2002年11月と2003年3月に「フィリップ・キャンデロロ ファンタジー・オン・アイス」という新しい名前で復活した。^[3]真壁と制作チームは「この名前に深い愛着」を持っていたため、2002年に商標として登録し、独自のブランドとして展開することを計画した。^[4]しかし、フランスの別のアイスショープロジェクトの財政赤字とキャンデロロとエージェントの意見の不一致により、コラボレーションは突然終了し、真壁はファンタジー・オン・アイスの制作をゼロから始めざるを得なくなった。^{[1] ：07} 2006年、彼はアメリカで巡回中のアイスショー「チャンピオンズ・オン・アイス」を初めて日本に持ち込んだ。このイベントの過程で、真壁は後にファンタジー・オン・アイスに「欠かせない存在」となる2人のスケーターとチームを組んだ。 2度の世界チャンピオン、ステファン・ランビエールと2008年世界選手権銅メダリスト、ジョニー・ウィアー。^{[1] : 22  [5]}

7年間の休止期間を経て、ファンタジー・オン・アイスは2010年に復活した。最初のツアーは7月に新潟の朱鷺メッセにある新潟コンベンションセンターで開催された。^[6]このショーは、過去にチャンピオンズ・オン・アイスやその他のイベントで真壁の制作チームと仕事をしたことのある新潟総合テレビとのパートナーシップで開催されていた。 ^[7]真壁にとって、ショーの新たな側面として、ボーカリストとのライブ音楽コラボレーションを追加することは重要だった。彼は日本のアカペラグループ、ゴスペラーズを招待し、彼らはショーでジョニー・ウィアー、2006年オリンピック金メダリストのロシアのエフゲニー・プルシェンコ、日本のスケーターで解説者の八木沼純子、そして2度ヨーロッパアイスダンスチャンピオンに輝いたフランスのナタリー・ペシャラとファビアン・ブルザと共にパフォーマンスを披露した。^{[1] : 25  [6]}特別ゲストの中には、ショーのオープニングとフィナーレの振付を担当したスペインのフラメンコダンサー兼フィギュアスケート振付師、アントニオ・ナハロがいた。 ^{[7] [8]}

ツアー第1弾と第2弾の間には2ヶ月の休止期間があり、9月に越前市のサンドーム福井で開催された。招待されたゲストアーティスト、ハンガリーのバイオリニスト、エドヴィン・マートンとロシアの歌手ディマ・ビランが、エフゲニー・プルシェンコとともに、ユーロビジョン・ソング・コンテスト2008の優勝曲「 Believe」を披露した。^{[9] [10]}ショーの歴史上、ゲストアーティストが日本国内のパフォーマーではなかった唯一の機会であった。^{[11] [12]}

2011年の東北地方太平洋沖地震と津波が日本の北東海岸を襲い、同地域に甚大な被害をもたらしたが、復興がまだ始まったばかりだったため、ファンタジー・オン・アイスツアーが開催できるかどうかは不明だった。^[13] オリンピックで2度金メダルを獲得した日本の羽生結弦は、当時シニアレベルに昇格したばかりだったが、故郷の仙台の練習リンクを災害で失った。^{[14] [15]}金沢と福岡でのツアー開催を計画したことで、真壁と彼のチームは6月から7月にかけて羽生に練習の機会を与えることができた。「海外のスケーターたちが羽生を気遣い、元気づけようとしていたのが印象的だった」と真壁は2021年の著書で述べている。^[16]「まるで羽生が地震と津波からの復興の象徴になっているのを目の当たりにしているかのようだった」^[17]

仙台で育ち、震災の被災者と深い関わりを持つもう1人のキャストメンバーは、2006年オリンピックフィギュアスケート金メダリストの荒川静香である。彼女は2011年のファンタジー・オン・アイスで、友人でゲストアーティストの倉木麻衣とともにチャリティーソング「あなたがいるから」を歌った。彼女たちのパフォーマンスの特別録音は、同年8月31日にビデオシングルとしてリリースされた。^{[18]仙台を拠点とする別のポップロックバンド、} モンキーマジックは、9月のツアー最終公演である新潟に招待された。^[13]

その後の2年間、ファンタジー・オン・アイスのツアーは2012年9月の福井と2013年7月の福岡の1か所に縮小された。^{[19] [20]} 2010年に復活して以来、ショーは2013年まで日本の地方都市でのみ開催されていた。この決定の主な理由は、東京の首都圏のフィギュアスケート会場の規模が大きかったため、スポンサーが協力しづらかったためである。しかし、 2014年のソチ冬季オリンピックでの羽生選手の勝利は、全国でフィギュアスケートとアイスショーへの関心の大幅な増加につながった。^[21]ファンタジー・オン・アイスは初めて、千葉の幕張メッセのイベントホールで東京エリアでのツアーストップを追加した。真壁選手には、 1994年の世界選手権の会場となったこのアリーナに特別な思い出があり、男子イベントで佐藤有香選手が日本に金メダルをもたらし、キャンデロロ選手が銀メダルを獲得した。 2014年以降、幕張は定期公演となり、ツアーは合計4か所に拡大された。P &Gがスポンサーに決定した。^[22] 2015年には神戸ワールド記念ホールが第2の主要公演地として追加された。[ ^23]

その一方で、羽生はファンタジー・オン・アイスのキャストに欠かせない存在となり、2010年に復活して以来、毎回ツアーに参加していたが、2016年版は靭帯損傷のリハビリのため欠席した。^{[14] [24]}真壁はショーの見通しについて熟考し、「ここ数年、羽生は最後の幕を滑るだけでなく、ショー全体の支柱となってきたことは否定できない事実であり、今がファンタジー・オン・アイスの真の価値を試す重要な瞬間だと感じました」と述べた。^[25]しかし、羽生の不在により、ショーは札幌での2回目のストップで上層部に空席があり赤字となった。ステファン・ランビエールは心配していたが、真壁は今後のイベントに楽観的だった。^[26]

2018年平昌冬季オリンピックで羽生選手が66年ぶりに男子シングルスで連覇を果たしたことを記念して、ファンタジー・オン・アイスツアーは初めて5か所に拡大された。^[27]羽生選手、ドイツのペアスケーターのアリョーナ・サフチェンコ選手とブルーノ・マッソ選手、カナダのアイスダンスチーム、テッサ・バーチュー選手とスコット・モイア選手の3人が出演し、2018年のフィギュアスケート個人金メダリスト4人のうち3人が出演した。女子シングルのオリンピック金メダリスト、アリーナ・ザギトワ選手は翌年の2019年にツアーに参加した。^{[23] [28]}

2019年のファンタジー・オン・アイスでは、ツアーは新しいスペインのコラボレーションプロジェクトと統合され、幕張と仙台の最初の2つのストップでフラメンコ・オン・アイスがデビューし、2度の世界フィギュアスケートチャンピオンに輝いたハビエル・フェルナンデスとアントニオ・ナハロが率いた。^{[29] [30]}フラメンコ・オン・アイスの中心的なアイデアは、フィギュアスケートとフラメンコダンスの融合であった。チームには元アイスダンサーのセリア・ロブレドとシングルスケーターのハビエル・ラヤ、ソニア・ラフエンテ、フェルナンデスの妹のローラが含まれていた。彼女らの「マラゲーニャ」のパフォーマンスには、ギタリストのホセ・ルイス・モントン、パーカッショニストのオデイ・リサソ、マリア・メスクレとサライ・ムニョスのボーカルが伴奏した。ナハロはプレスリリースで、このプロジェクトに対する満足感を表明した。「フィギュアスケートショーの振付師として招待されて日本に来たのは今回が初めてだが、間違いなくこれが最も満足のいくものだった」^[31]

2020年には、中国の上海東方体育センターで、日本国外で初めてイベントを開催する予定でしたが、 COVID-19パンデミックにより、イベントは無期限に延期されました。また、2020年4月20日には国内のすべてのイベントがキャンセルされました。^[32] 2021年にさらに1年間の休止の後、ツアーは最終的に2022年に名古屋の日本ガイシホールで新たな停車地として復活しました。^{[14] [33]} 2023年、リードキャストメンバーのジョニー・ウィアーがフ​​ァンタジー・オン・アイスからの引退を発表し、12回連続の参加を終えて最後のツアーに参加しました。^[34]

2015年以来、ファンタジー・オン・アイスのツアーは、通常、幕張と神戸を定期的に開催地として、日本国内の異なる4つの都道府県で開催されている。各ツアーは3日間（金曜日から日曜日まで）開催され、1日1回のショーで、約20人のフィギュアスケーター、空中および氷のアクロバットのグループ、および複数のゲストアーティストが出演する。^[35]ショーの平均実行時間は3時間半で、30分の休憩がある。^[36]ライブミュージックパフォーマンスと、競技プログラムのデビューや復活など、サウンドレコーディング付きのエキシビションプログラムがミックスされている。^[37]ツアーは通常5月末に始まり、6月末に終了する。通常、最初の2つのツアーツアーの後に、スケーターと招待アーティストのキャストが変更される。^{[23] [38]}

ショーのオープニングとフィナーレには、ゲストアーティストによる生演奏に伴って、フルキャストが登場する。グループ公演の振付師は、長年にわたって変更されている。著名な振付師には、アントニオ・ナハーロ、日本のアイスダンサー宮本賢二、2度のオリンピック銀メダリストのブライアン・オーサー、カナダのフィギュアスケート選手デビッド・ウィルソン、2008年世界チャンピオンのジェフリー・バトルなどがいた。^{[39] [40] [41]}オープニングテーマ曲「Fantasy on Ice」は、マキシム・ロドリゲスが作曲し、ライブショーではインストゥルメンタルバージョンとして演奏される。サラ・オレインによる作詞・歌唱の特別録音が、 2016年にユニバーサルミュージックジャパンからリリースされた。 ^[42] 2017年版のFantasy on Ice以降、オープニングとフィナーレ公演の衣装は原武俊がデザインしている。^[43]

長野県のビッグハットアイスホッケーアリーナと札幌の真駒内アイスアリーナを除いて、過去のファンタジー・オン・アイスの会場には常設のアイスリンクがなかったため、移動式リンクに頼るしかなかった。この技術は、1950年代からアイス・カペードなどのショーで使用されていた。^[44]ファンタジー・オン・アイスは、ドイツのISS GmbH社が開発したIcerackシステムを使用している。作業員は2日間かけて設置し、12時間以内に解体を完了しなければならない。^[45]

リンクの寸法は50m×25mで、オリンピックのフィギュアスケートリンク（60m×30m）の70％の大きさに相当します。^{[46] [47]}競技会と比較すると、ファンタジー・オン・アイスのリンクには板がないので、観客はあらゆる角度からスケーターを完全に見ることができます。ステージは氷面のすぐ横に配置され、観客席は他の3方向からリンクを囲んでいます。^[48]名古屋の日本ガイシホールなど、一部の会場ではステージの後ろにも席が用意されていましたが、その視点からでは観客はゲストアーティストを限られた角度からしか見ることができませんでした。^[36]

2010年にショーが復活して以来、音響や照明の面で様々な改良が加えられてきた。最大の課題の一つは、ステージで演奏される生演奏と天井に設置されたスピーカーから録音された音を適切に融合させることであり、そのためには機材、音量、スピーカーの配置を調整する必要があった。^{[48] [49]}もう1つの問題は、リンク周辺のピンスポットの数が限られているため、グループパフォーマンス中のすべてのスケーターを同時に追うことが困難だったことである。そのため、制作チームはショーにレーザー照明を効果的に使用することに焦点を当てた。 ^[48]

プロデューサーの真壁喜久雄氏にとって、このショーの核となるのは、スケーターとアーティストによるライブ音楽コラボレーションである。スケーターが馴染みのあるタイミングと一定のテンポで録音された音源を使用する競技会や通常のエキシビションガラとは異なり、ライブパフォーマンスでは歌声のテンポとトーンが自然に変動するため、音楽とスケートの同期がより困難になる。^{[50] [51]}国内アーティストとのコラボレーションは、海外のスケーターにとっては、日本語の歌詞を翻訳して意味を理解し、スケートで適切に曲を表現しなければならないという追加の課題となる。^[12]その一方で、1つのパフォーマンスで2つの芸術ジャンルの融合を体験できるユニークな機会でもある。^[51]

国際メディアの注目を集めたショーのオープニングは、アニメシリーズ『新世紀エヴァンゲリオン』の「残酷な天使のテーゼ」のライブ音楽バージョンだった。この曲は、日本のポップロック歌手Toshiと、2019年の神戸と富山でのファンタジー・オン・アイスのキャストによって演奏された。^[52]津軽三味線奏者のデュオである吉田兄弟とハビエル・フェルナンデスによる「バルセロナ」の曲でのコラボレーションも注目に値する。2人の兄弟のうち弟の吉田健一は、日本でのアイスショーの数か月前の2015年に文化庁の交換特使としてバルセロナに滞在していた。 ^[53]

スケーターの中には、アリーナ・ザギトワ選手のフリープログラム「カルメン・ファンタジー」を末延真由子選手のヴァイオリン演奏に合わせて演奏するなど、過去の競技プログラムのライブ音楽バージョンを披露した者もいた 。^[28]もう1つの注目すべきパフォーマンスは、織田信成選手が2010-11年シーズンのショートプログラム「ストーム」を披露し、2016年のファンタジー・オン・アイスで吉田兄弟とライブで披露したことだ。^[54]

通常、ゲストアーティストを選んだり招待したりするのは真壁と制作チームである。しかし、出演者が自ら特別なコラボレーションを希望するケースもあった。八木沼純子とゴスペラーズは同大学の卒業生で、2010年に共演を希望した。^[12]歌手の愛は、日本のシンガーソングライターの大ファンだった安藤美姫によって制作チームに紹介された。 ^{[55] 2人は2013年に「}ディア・ママ」という曲で共演したが、その前年に安藤は子供を出産していた。^[56]

2012年のファンタジー・オン・アイスでの最初のコラボレーション・プロジェクト以来、羽生結弦は2011年の東日本大震災と津波の被災者に一連のプログラムを捧げてきた。^[57] 2012年には、歌手の指田フミヤと日本の歌「花になれ」をライブで披露した。 [ 14 ] ^{[ 58]その後もトリビュート・プログラムが続き、2013年には愛と「} Story 」のライブ・パフォーマンスを披露し、2018年にはピアニストの清塚信也 [ja]が松任谷由実の歌「[[[春よ、恋]]  [ja] ] 」の特別インストゥルメンタル・バージョンを演奏した。 ^{[50] [55]}後者は、その後数年間、複数のエキシビション・ガラで羽生によって再利用され、2022年の北京冬季オリンピックでは国際的に認められた。^[59]

会場の収容人数は5,000席から10,000席までで、通常は6つの異なる価格帯に分かれている。2015年に神戸会場がオープンして以来、価格はおおむね7,000円（2022年時点で52米ドル）と下位カテゴリーの10,000円で一定であったが、2022年には8,000円と12,000円に値上げされた。プレミア席の価格は、平日と会場に応じて22,000円から27,000円となった。^{[60] [61]}ショーの収益性は年々変化しており、2016年の札幌でのツアーストップのように赤字となったイベントもあった。^[26] 2022年には、幕張などで全席抽選でチケットが配布された。^{[60] [62]}

2022年のチケット需要が高いことから、ツアー全4都市の日曜公演を日本各地の映画館でライブストリーミング配信することが決定した。^[63] 6月5日には名古屋公演が全国90の映画館でライブ配信された。^{[36] [64]}国内でのライブビューイングイベントに加え、神戸での最終公演は台湾の参加映画館4館でも放映される予定だったが、チケットは1日で完売した。^[65]売れ行きが好調だったことから、台北と台南の2つの映画館が追加される。^{[66]チケットは日本では4,000円、台湾では1,000台湾}ドル（2022年時点で34米ドル）の定価で販売された。 ^{[66] [67]}

選ばれたショー、通常は日曜日の最終イベントは、日本のテレビで生放送または数週間遅れで放送されました。2022年には、ほとんどのショーがCSテレビ朝日で放送されました。 [ ^68]前年のアーカイブ録画の一部は、5月29日から6月5日までCSテレビ朝日で「2022ゴールデンウィークフィギュアスケート中継」などの特別番組として再放送されました。^[69] 2022年6月時点で、ファンタジー・オン・アイスのショーは日本国外で放送またはライブストリーミングされる予定はなく、そのため海外の視聴者がイベントの録画にアクセスすることは特に困難でした。^{[35] [64] 2022年8月、ファンタジー・オン・アイスは神戸と}静岡のオープニングパフォーマンスのさまざまな録画を公式YouTubeチャンネルにアップロードしました。^{[70] [71]}

2001年のフィリップ・キャンデロロ日本ツアーから始まって以来、ファンタジー・オン・アイスはワールドフィギュアスケート、キスアンドクライ、フィギュアスケートライフなど、様々な日本のフィギュアスケートのムックや雑誌で取り上げられてきました。^{[2] [72] [73]}後年、アエラ、スポーツグラフィックナンバー、スポルティーバなど、より一般的なニュースやスポーツ雑誌も追随しました。^{[30] [74] [75]}ファンタジー・オン・アイスは、ショーの概要、出演者へのインタビュー、舞台裏の映像などを掲載した独自のパンフレットも販売しています。^[76]さらに、有名なフィギュアスケート写真家の能登直、田口幸人、田中伸明によって、ショーの様々な写真集やオンラインイメージギャラリーが出版されました。^{[33] [77] [78]} 2022年に幕張で開催されるオープニングショーの特別スライドギャラリーが、日本の日刊紙である読売新聞のウェブサイトで公開され、若杉一樹氏が写真を撮影した。^[79]

越前

金沢

千葉

富山

袋井

神戸

長野

名古屋

常滑市

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ファンタジー・オン・アイスツアーの開催地（中部地方）

新潟

福岡

札幌

利府

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他の地域でのファンタジー・オン・アイスツアーの開催地

2010年の第1回大会以来、以下のフィギュアスケート選手とアイスアクロバット選手がファンタジー・オン・アイスに招待されている: ^{[11] [19] [20] [23] [80] [81] [注1]}

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