EarthBound ファンダム

1994年のビデオゲーム『EarthBound』は、熱狂的なファンとファンコミュニティで知られている。多くのビデオゲームジャーナリストが、このゲームのファンが熱心にファンアートを制作し、任天堂にシリーズの続編を働きかけていることについて書いている。任天堂は彼らの努力にほとんど反応していない。^{[1] [2] [3]}有名なファンサイトには、Starmen.netとEarthBound Centralがある。前者は1999年に開始され、コミュニティウェブサイトの決定版となった。そのメンバーは、 Motherシリーズの英語版ゲームを北米に持ち込むための請願書やキャンペーンを組織した。そのような取り組みの1つに、消費者の続編への需要を示すフルカラーの270ページのEarthBound Anthologyが含まれていた。約10年後、EarthBoundは2013年にWii U バーチャルコンソール向けに再リリースされ、ベストセラーとなった。

ファンダムからは他の企業も生まれた。任天堂がMOTHER3のローカライズ版をリリースしなかったため、ファンは独自のファン翻訳を組織した。ビデオゲームのマーチャンダイジングビジネスであるFangamerはStarmen.netコミュニティから成長し、ビデオゲーム関連のアイテムをオンラインで販売している。Starmen.netとファンコミュニティに関する長編ドキュメンタリー「EarthBound USA」は2023年11月に公開された。シリーズの生みの親である糸井重里はシリーズを終えたと述べているが、ファンが作成した精神的続編であるOddityの開発が2010年に始まり、別の続編であるMOTHER4が2021年に発表された。

EarthBoundはカルト的な支持者を持つことで知られており、^{[2] [4] [5] [6] [7] [8]、}発売後も時間をかけて形成された。^[9] PolygonのColin Campbellは「 EarthBoundほど熱心で活動的なゲームコミュニティはほとんどない」と書き、[10] 1UP.comの^Bob Mackeyは、これほどカルト的な支持者を獲得する準備が整ったゲームはないと書いた。^[11] Wiredは、EarthBoundの「ファンアート、ビデオ、EarthBound CentralやStarmen.netなどのファンサイトへのトリビュート」の量を山のように表現した。^[9] IGNのLucas M. Thomasは2006年に、EarthBoundの「粘り強く」、「野心的で」、「熱心に献身的なハードコアファンの集団」は、バーチャルコンソールでの購買力を通じて任天堂の意思決定に影響を与える最初のグループの1つになるだろうと書いた。^[2] The Vergeは、ファンによるMOTHER3の2年間に及ぶ翻訳をファン層の献身の証拠として挙げ、^[8]任天堂の社長である岩田聡は、オンラインソーシャルプラットフォームMiiverseでのコミュニティの反応が、 MOTHER3をバーチャルコンソールプラットフォームで最終的に再リリースすることにつながったと評価した。[ 12 ^] EarthBoundファン層の著名なメンバーには、高校時代に様々なEarthBound ROMハックを制作し、 MOTHERシリーズからインスピレーションを得たゲームUndertaleを開発したビデオゲーム開発者のToby Fox 、 ^{[13] [14]}や、EarthBoundに関する動画でサウンド、アートデザイン、さまざまな不具合などゲームのさまざまな側面を取り上げているLet's Play YouTuberのEmile Rosalesなどがいる。 ^{[15] [16]}

EarthBoundは再リリース前は入手困難だった。^[17] 2013年には、ゲームのカートリッジのみの価格は、1995年のリリース時の小売価格の2倍以上になった。^[9] IGNは、ユニークなRPGとサイケデリックな要素、そしてアメリカ文化の反映により、このゲームは「カルトクラシック」になったと書き、^[4] EurogamerはEarthBoundの「日本のRPGのキュートで面白い現代風スタイル」を高く評価した。 ^[18] Kotakuは、このゲームのファンのお気に入りの側面として、「無邪気な感覚、...気まぐれな冒険感」、「ユーモア」、「魅力」、「不思議」、「美しい2Dマップ」が含まれると仮説を立てた。^{[6]ゲームの英語ローカライザーである} Marcus Lindblomは、ファンのお気に入りとして「かわいらしさ、色彩、幻覚的な部分」を挙げた。^[9] Starmen.netとFangamerのリード・ヤングは、EarthBoundの人気の理由を、その「愛情のこもった仕事」の性質と、仕事に愛情を注いでいるように見える開発チームによる、ゲームのあらゆる側面にわたる「二重の思慮と配慮」にあるとしている。^[11]

Digital TrendsのAnthony John Agnelloは、Motherシリーズのゲームを北米でリリースすることに任天堂が消極的だったことを例に挙げ、Motherシリーズのゲームほど苦しんでいるビデオゲームファンはいないと書いている。^[3] IGNは、同様の理由で任天堂が北米でこのシリーズを無視していると述べている。^[2] ShacknewsのAaron Lindeは、ゲームのファンコミュニティからの抗議に対する任天堂の「Motherファンに対する歴史的な受動的な攻撃は、時代錯誤のように思える」と感じている。 ^{[1]彼は、任天堂は「ゲーム史上最も個人的な体験」を提供することで知られているが、現代のゲーム会社に求められる「患者への接し方」が欠けており、} Motherのファン以上に「ふさわしいファン層」は思いつかないと付け加えた。^[1]

日本の『MOTHER2』を英語版『EarthBound』にローカライズしたマーカス・リンドブロムは、遠くからファンコミュニティを追いかけ、2012年半ばにペニーアーケードエキスポのファンゲーマーブースで自己紹介をした。ゲームのWii U版再リリースが発表されると、報道陣はリンドブロムの経験に興味を持った。リンドブロムは、このゲームの開発、リリース、ファンダムについての本をキックスタータープロジェクトとして計画していたが、任天堂からの返答でそのアイデアの追求は断念された。彼は、ゲームの歴史についてコミュニティと直接コミュニケーションを続けるつもりだ。^[10]例えば、リンドブロムは、ゲームの最後のシーンが中絶のメタファーであるという（「悪名高い」）「中絶説」を否定した。^[6]ギーガスが胎児である。^[17]

54&O Productionsとして知られる映画グループは、「Mother to Earth 」と題したファンメイドのドキュメンタリーを制作した。このドキュメンタリーは、北米でのMotherのローカライズの道のりに焦点を当てており、そのプロセスの背後にいる主要人物へのインタビューも含まれている。 ^[19] 2020年8月31日に公開された。^[20]

ファンウェブサイト「マザー・フォーエバー」では、毎年「マザー・ダイレクト」というマザー関連のファンプロジェクトのライブプレゼンテーションを開催している。^[21]

リード・ヤングは中学生だった1997年にEarthBoundの ファンサイトを立ち上げた。 ^{[11]これはインターネット上で最初の}EarthBoundファンサイトの一つだった。1999年までに、共同設立者のクライド・「トマト」・マンデリンと共に^[1] 、このサイトはStarmen.netに成長した。 ^[11]これはゲームの「最も象徴的な悪役、スターマン」にちなんで名付けられた。 ^[1] 1UP.comはこのサイトを「ウェブ上のEarthBoundの決定的なファンコミュニティ」 ^[11]と評し、Shacknewsは10年間にわたりファンコミュニティの「ワンストップ」リソースと呼んだ。^[1] EarthBound は当時は無名だったが、サイトは急速に人気を集め、1999 年までに「継続的な更新」と急成長するコミュニティを特徴としていた。 ^[11] 1UP.com は、視聴者数の増加はゲームの不人気を説明する上で「ほとんど説明できない」と述べたが、Super NES のエミュレーションにより、そうでなければ体験できなかったであろう「何千人もの」人々がゲームを体験できたと評価した。^[11] Young は、サイトの成長はコミュニティによって生成されたファンコンテンツによるものだと述べた。^[11] Shacknews は、このサイトのファンが作成したメディアのコレクションを「非常に膨大」と評した。^{[1]また、このサイトは}Motherシリーズに関する情報を集約し、ファンの活動を調整する場所も提供した。^[1]

Starmen.net のEarthBoundファンコミュニティは、任天堂アメリカにマザーシリーズを認めてもらう目的で団結した。1UP.comは、同社がこのシリーズを「頻繁に却下」していることと、コミュニティが「アメリカで EarthBound の認知度を高めるための途方もない努力」をしていることを考えると、彼らの意図は妥当だと説明した。[ 11 ^]ヤングは、Starmen.net が「弱者」という立場から油断できないと感じていた。^[11]彼はまた、コミュニティを「一緒に楽しんでいる友人たちの大きなグループ」と見ており、ポケモンのような別のフランチャイズではなくEarthBoundが彼らを結びつけたのは単なる偶然であると考えることがあると述べた。^{[11] 1999 年にサイトが開始されると、コミュニティは任天堂に}マザーをゲームボーイカラー用にリリースするよう求める請願を開始し、この目的のために 1850 の署名を集め、任天堂向けの本にまとめた。任天堂からの最後の言葉は、荷物を受け取ったというものだった。その他の請願には、2000年に1万人が参加した、Nintendo 64での北米版Mother 3のリリースを求める請願、2003年に3万1千人が参加した、北米版Mother 1+2のゲームボーイアドバンスリリースを求める請願、手紙や電話によるキャンペーンなどがある。任天堂の内部情報筋は後に、2003年のキャンペーンはほぼ成功していたが、電話キャンペーンが1週間で終了したため検討対象から外れたと語った。コミュニティは、二度と手を緩めないことを決意した。^[1]

やがて、ファンコミュニティの要望は、具体的な要求から全く要求しないものへと変わり、任天堂に自分たちの関心だけを認めてもらいたいというようになった。^[22] Starmen.netコミュニティは、シリーズに注目を集めるためにいくつかのキャンペーンを立ち上げた。2007年の「The EB Siege」プロジェクトでは、Mother 3を公式に北米でローカライズするために、コミュニティのメンバーは任天堂に手紙を送ったり電話をかけたりした。彼らは最終的に、関心のデモンストレーションとして任天堂と報道機関に送るための、フルカラーの270ページのアートブック「The EarthBound Anthology」を作成した。 ^{[23]彼らはまた、この本が2007} Electronic Entertainment Expoに先立って、業界の著名な専門家を動員して彼らの主張に賛同してくれることを期待した。Shacknewsは、この「民話」はファンアートのコレクションというよりも提案であり、「これまでに作成された中で最も偉大なゲームへのラブレター」であると書いた。^[1] WiredのChris Kohlerは、アンソロジーの機会を利用して、任天堂の上層部がファンコミュニティの声をどのように聞いているかを説明した。^{[24]アンソロジーは、} Nintendo Powerでも取り上げられました。^[1]任天堂からの反応が「ほとんど」なかったため、任天堂は自らゲームをローカライズすることを決定しました。^[23] Starmen.netの共同設立者であるTomatoがプロジェクトを主導し、完全なファン翻訳は2008年10月に完了しました。その後、Starmen.netからスピンオフしたサイトであるFangamerを通じて「プロ品質の戦略ガイド」を出版しました。^[23]

その他の間接的な戦略としては、小さなビデオゲーム開発スタジオを通じて任天堂から北米向けの『マザー3』のライセンスを取得しようとしたことがあったが、任天堂は、その資産は自社のものであり、外部で開発されることは決してないと返答した。 ^[1] 2008年、同サイトは、同ゲームをWiiバーチャルコンソールに載せるための最後の努力として、シリーズの知名度を上げる動画のYouTubeコンテストを開催したが、ヤングはコミュニティ精神が衰退していることに気づいた。^[1] 1週間後、同ゲームはESRBのウェブサイトに掲載され、長年の努力の末の成功を告げた。^[1] 2013年、ついに任天堂ダイレクトの発表により、Wii Uバーチャルコンソール向けに再リリースされた。 ^[25]同ゲームは同プラットフォームで「ベストセラー」となり、Kotakuユーザーや『EarthBound 』を初めてプレイしたプレイヤーは「圧倒的に好意的な」反応を示した。^[6]

10年の開発地獄を経て、日本のビデオゲーム『マザー3』は2006年4月に発売された。英語版へのファンの関心に任天堂が応えなかったため、11月にStarmen.netが独自のファン翻訳を発表した。^[22]このプロジェクトは、ファンサイトのクライド・「トマト」・マンデリンが主導した。マンデリンはプロのゲーム翻訳者であり、これまでにキングダムハーツIIなどのゲームやドラゴンボールなどのアニメを手掛けた。^[26]

プロジェクトに関わった12人のファンは、マンデリンによって審査され、以前にローカライズの経験があった。ゲームデータのハッキングから1,000ページに及ぶ台本付きの会話の翻訳まで、何千時間もプロジェクトに費やされた。彼らは作業のために独自のツールを作った。^[22]最終版は2008年10月にリリースされ、エミュレーターで使用するためのパッチとして発行された。^[27]このパッチは最初の1週間で10万回以上ダウンロードされた。^[26]ファンが作成したフルカラーの200ページのプロ品質のプレイヤーズガイドが、ファンによる翻訳と一緒にリリースされた。^[28] 1UP.comは「歴史上、これほど熱狂的な翻訳の需要を集めたゲームは他にない」と書き、^[29] The Vergeは、この努力をファン層の献身の証拠として挙げた。^[8]

Fangamer は Starmen.net からスピンアウトしたビデオゲーム マーチャンダイジング ビジネスです。オンライン ストアでは、 EarthBound、Chrono Trigger、Metal Gear Solidなどのゲームに関連したデザインの帽子、ピンバッジ、T シャツなどのアイテムを販売しています。1UP.comは、その商品を「ショッピング モールで購入する一般的なビデオゲーム アパレルよりもずっと安っぽいものではない」と表現しています。^[23]このサイトは、ヤングがターゲット ファン コミュニティでの経験を活かして始まりました。2008 年 10 月、彼はサイトの公式ライセンスを取得しようとしていました。^[28]その月の後半、彼らはMother 3 Handbook をリリースしました。これは、プロの戦略ガイドに似た、フルカラーの 200 ページのプレイヤー ガイドです。Wiredは、その品質が「 PrimaやBradyGamesと同等」であると報告しました。^[30] 2014年、ファンゲーマーは『EarthBound 』を記念したメディアボックスセットのクラウドファンディングを行い、目標額の2倍を超える23万ドルを集めた。ボックスセットには、ゲームの架空の設定である『EarthBound』の旅行雑誌、音楽アルバム、ドキュメンタリー『EarthBound USA』が含まれている。キャンペーンの目標額を超えたため、同社はアリゾナ州ツーソンで450人のファンを対象にしたイベント『Camp Fangamer』を主催した。^[31]

2014年4月、ジャジーとロビーのベンソン兄弟は、「Mother」シリーズの北米での普及に1990年代からMotherファンがどのように戦ってきたかを描いたドキュメンタリー「 EarthBound USA 」の製作を発表した。^[32]ベンソン兄弟は発表の1年前からEarthBoundファンやStarmen.netのメンバーへのインタビューを行っていた。 ^{[32]彼らは以前から、} Motherのイベントに関する長編映画の制作を開始していた。^{[33] [34]} Starmen.netがこのドキュメンタリーに「インスピレーションを与えた」もので、サイトのメンバーがオンラインのメッセージボードを通じてどのように集まり、その結果「カルトクラシックの再登場」とFangamerの誕生に至ったかを説明しようとしている。^[32]映画製作者たちは発表をもっと待つつもりだったが、シリーズの生みの親である糸井重里が彼らのインタビューについてツイートしたことがきっかけで、関心が高まり、発表を先送りにした。当初は2016年の公開が予定されていたが、映画の制作は何度も延期され、2023年11月27日に公開された。 ^{[35] [36]}一般公開前の上映会がアリゾナ州ツーソンで開催された。

マザー3の後、糸井重里はシリーズ終了を宣言した。^[37]シリーズの継続を望むファンは、2010年10月のマザー4を皮切りに、非公式のファンゲームの続編を開発し始めた。 ^[38] 2016年9月の時点で、マザー4開発チームは任天堂から停止命令を受けていなかった。 ^{[39] [37]}ゲームのプレビューで、Kotakuのジェイソン・シュライアーは、マザー4は「素晴らしい」ように見え、「新しいマザーゲームに望むことができるすべてのもの」、音楽から環境デザインまでであると述べた。 ^[37]ゲームは当初2014年にリリースされる予定だったが、2度延期され、今後のリリース日は設定されていない。^[40]マザー4は、エミュレーターを必要とせずに、スタンドアロンゲームとしてプレイできる予定だった。^[41] 2017年3月、最近の多くの任天堂ファンゲームがDMCA通知を受けた後、チームはそれをオリジナルIPであるOddityとしてブランド変更し、 Mr. Saturnのようなマザーシリーズへの直接的な言及をすべて削除することを決定しました。^[42]

ゲームのビルドがいくつかリークされているが、その基本的な内容から、多くの人がこのゲームはベイパーウェアであると主張する。^[43]

このゲームは現代アメリカのパロディを舞台にしており、トラヴィスという少年が故郷のベルリングを離れ、他の3人とともに「謎の」モダン・メンと戦う。^[41]このゲームは、以前のシリーズゲームのストーリーと関連し、長さも似たものになると予想されている。音楽とビジュアルは、シリーズの他のゲームとスタイルが似ている。Oddityには新しいサウンドトラックが採用されている。現在、制作者らは無償でボランティアとして作業を行っている。^[41]

同じく「MOTHER4」というタイトルの別のファンゲームが2021年後半現在開発中であり、ヒットポイントカウンターのローリング、リズムベースの攻撃、シリーズのアートスタイルの派生などの要素が含まれています。^[43]