ET（キャラクター）

ET
ロンドンのマダム・タッソー蝋人形館にあるE.T.の蝋人形
初登場	ET 地球外生命体 1982
最後の登場	休日の再会 2019
作成者	スティーヴン・スピルバーグ メリッサ・マシスン
デザイン：	カルロ・ランバルディ
演じるのは	タマラ・デ・トレオー パット・ビロン マシュー ・デメリット
声優	パット・ウェルシュ スティーブン・スピルバーグ ケイデン ・グリーン
世界観情報
フルネーム	ズレック
エイリアス	地球外生命体
ニックネーム	ET 宇宙飛行士（エリオット作） ゴブリン（マイケル作） 月より来た男（ガーティ作）
種	アソギアン（エイリアン）
性別	男
タイトル	医者
職業	宇宙人の科学者と探検家
所属	エリオット・テイラーの友人
家族	親（母親）
起源	ブロド・アソギ（緑の惑星）
能力	テレキネシス テレパシー ヒーリング

ETは、スティーブン・スピルバーグ監督の1982年の同名映画に登場する架空のキャラクターであり、タイトルの由来となった地球外生命体である。スピルバーグ監督と映画の脚本家メリッサ・マシスンによって創作されたETは、エリオット（ヘンリー・トーマス）という少年の助けを求め、少年は友人や家族とともに、ETが家に帰る手助けをする方法を探す。映画の公開以来、このキャラクターはSF映画史上最高のキャラクターの一人として広く評価されており、このジャンルのアイコンと見なされている。^{[1]このキャラクターは、書籍、}ビデオゲーム、テーマパークのアトラクション、短編映画の続編など、他のすべてのメディアにも登場している。

1960年に両親が離婚した後、スピルバーグはその空虚さを想像上のエイリアンの仲間で埋めた。後に彼はその仲間を「（彼には）決していなかった兄弟であり、（彼には）もういないと感じていた父親のような存在である友人」と回想している。^[2] 1978年、彼は『Growing Up 』と題した映画を4週間で撮影すると発表した。しかし、このプロジェクトは『1941』 （1979年）の遅れにより棚上げとなったが、幼少期についての自伝的短編映画を作るという構想は彼の中に残り続けた。^{[3]彼はまた}『未知との遭遇』 （1977年）の続編についても考え、ジョン・セイルズと計画していた『 Night Skies』というよりダークなプロジェクトの開発に着手した。これは悪意のあるエイリアンが家族を恐怖に陥れるというものである。^{[3]彼は脚本家の}メリッサ・マシスンに『ナイト スカイ』について話し、失敗したプロジェクトからサブプロットを考案した。それは、唯一友好的な宇宙人であるバディが自閉症の子供と友達になるというものである。脚本の最後のシーンでバディが地球に置き去りにされるというシーンが『E.T.』のコンセプトを思いついた。2か月も経たないうちに、マシスンは『E.T. and Me』と題された脚本の初稿を書き上げ、2回の書き直しを経た。このプロジェクトは商業的可能性を疑ったコロンビア映画に却下された。最終的にユニバーサル・ピクチャーズが100万ドルで脚本を購入した。

未知との遭遇でエイリアンをデザインしたカルロ・ランバルディが、 ETのアニマトロニクスの設計を依頼された。ランバルディ自身の絵画「デルタの女性たち」にヒントを得て、彼はこのクリーチャーにユニークな伸縮可能な首を付けた。^[4]顔はカール・サンドバーグ、アルバート・アインシュタイン、アーネスト・ヘミングウェイの顔にインスピレーションを得た。^[5]プロデューサーのキャスリーン・ケネディは、本物の目とガラスの目を研究するためジュール・スタイン眼科研究所を訪れた。彼女は、ETの目が観客を魅了するために特に重要だと感じたため、研究所のスタッフを雇ってETの目を作成させた。^[6]撮影用に4つの頭部が作られ、1つはメインのアニマトロニクスとして、その他は顔の表情や衣装用となった。^[5]操り人形師のチームがアニマトロニクスを使ってETの顔を操作した。 2人の小人、タマラ・デ・トローとパット・ビロン^[3]、そして生まれつき足がない12歳のマシュー・デメリット^[7]が、撮影シーンに応じて交代で衣装を着用した。デメリットは実際に逆立ちして歩き、ぎこちなく歩いたり転んだりするシーンはすべて演じた。頭は俳優の頭の上にあり、俳優は胸のスリットから外を見ることができた。^[4]プロのパントマイム芸人カプリス・ロスが、ETの手を演じるために義肢を装着した。[ ^6]この人形は3か月で制作され、費用は150万ドルだった。^[8]スピルバーグは、これは「母親だけが愛せるもの」だと宣言した。^[4] 

1982年7月、この映画が初めて劇場公開されたとき、スピルバーグとマシスンは『 E.T. II: ノクターナル・フィアーズ』というタイトルの続編の脚本を書いた。^[9]エリオットとその友人たちが邪悪なエイリアンに誘拐され、助けを求めてE.T.に連絡を取ろうとする場面が描かれるはずだった。スピルバーグは「オリジナルの純潔を奪うだけだ。『E.T.』は惑星に戻る話ではない」と感じ、続編の制作を断念した。^[10]しかし、2022年6月28日、ヘンリー・トーマスは長編の続編が作られないことを望んでいると述べたが、「保証するが、今、非常に大きな部屋で数人の男たちがよだれを垂らしながらそろばんと計算尺を使って非常に大きな数字を出し合っているだろう」と付け加えた。^{[11]スピルバーグはまた、} 『E.T.』の続編は「オリジナルの純潔を奪うだけだ」とも述べた。^[12]

2019年11月28日、NBCで放送された第93回メイシーズ・サンクスギビング・デー・パレード中に、エクスフィニティはランス・アコード監督による4分間のCMを公開した。これは、オリジナル映画「 A Holiday Reunion」の「短編続編」と題されたものだ。^[13]このCMではヘンリー・トーマスが主演し、大人になって家族を持つエリオット役を再演している。ジュリアンヌ・ホヤックが妻のグレース、ゼバスティン・ボルジョとアリヴィア・ドリュースが子どものエリオット・ジュニアとマギーを演じている。この物語は、ホリデーシーズンに地球に帰ってきたETを追い、家族が一緒にいることの大切さに焦点を当てている。キッチンの冷蔵庫に飾られたテイラー家の愛犬ハーヴェイの写真や、間に合わせのスピーク＆スペル通信機器のレプリカなど、オリジナル映画への言及やうなずきが見られる。^[14]

このCMでは、E.T.自身が実際の人形を使用している。デッドラインのインタビューで、アコードは、スピルバーグがオリジナル映画でやったのと同じように、俳優たちからよりリアルな演技を引き出すためにこの方法を取ったと語った。オリジナル映画のジョン・ウィリアムズの音楽がCMにミックスされている。CMの制作が始まる前に、スピルバーグはコムキャスト（ NBCユニバーサルの親会社で、ユニバーサル・ピクチャーズを所有している）から相談を受けた。^[15]

映画の小説版の著者ウィリアム・コツウィンクルは、1985年に続編『ET: The Book of the Green Planet』を出版した。小説では、ETは故郷の惑星ブロド・アソギに戻るが、その後降格され追放される。彼はブロド・アソギの掟をすべて破って地球に戻ろうとする。^[16]

アタリ社は、この映画をベースにしたビデオゲームをアタリ2600用に制作し、ハワード・スコット・ウォーショウを雇ってゲームのプログラムを作成させた。このゲームは、1982年のホリデーシーズン中にリリースすべく、5週間で急ピッチで制作された。^[17] 1982年のクリスマスにリリースされたこのゲームは、批評家から酷評され、ゲームのほぼすべての側面が厳しい批判にさらされた。それ以来、史上最悪のビデオゲームの1つだと考えられている。^[18]また、商業的にも失敗に終わった。 1983年のビデオゲーム業界の崩壊の主因として挙げられており、大衆文化では、ゲーム開発の急ぎやスタジオの介入の危険性についての教訓として頻繁に言及され、嘲笑されてきた。当初は都市伝説とみなされていたが、1983年の報告書によると、過剰生産と返品の結果、売れ残った何百万ものカートリッジがニューメキシコ州アラモゴードの埋立地に密かに埋められ、コンクリートの層で覆われたとのことである。 2014年4月、この主張を調査するために雇われた掘削業者は、アラモゴードの埋立地に他のゲームとともに多くのETカートリッジが含まれていたことを確認した。^{[19] [20] [21]}

2017年、ビデオゲーム開発会社のZen Studiosは、バーチャルピンボールゲーム「ピンボールFX 3」のユニバーサルクラシックスアドオンパックの一部としてピンボール版をリリースした。^[22]エリオット、ET、そして彼の宇宙船の3Dアニメーションフィギュアが登場する。

ETアドベンチャーは、映画をベースにし、『グリーン・プラネットの書』からインスピレーションを得たテーマパークの乗り物で、1990年6月7日にユニバーサル・スタジオ・フロリダ でデビューしました。4000万ドルのこのアトラクションでは、タイトルキャラクターが故郷の惑星とともに名前を呼んで訪問者に別れを告げます。^[23]

1982年の絵画「ヤルタ会談」では、ソ連のコンセプチュアル・アーティストである コマールとメラミッドが、ルーズベルト大統領の衣装を着たETと軍服を着たスターリン、そして背後から迫りくるヒトラーを描いている。ボリス・グロイスは、このイメージを、ソツ・アートの「ポスト・ユートピア」感情と結び付けている。ポップアートの反ユートピア的メッセージとは対照的だ。ポップアートも全体主義のイメージとポップカルチャーのアイコンを互換的に利用しているが、そこから変革的なユートピア的メッセージを奪っている。^[24]

1998年、ETはプログレッシブ・コーポレーションが制作したテレビ公共広告に出演する許可を得た。広告では、運転者にシートベルトを「締める」よう注意する彼の声が取り上げられた。シートベルトを締めた様式化されたETを描いた交通標識が、米国内の選ばれた道路に設置された。^[25]翌年、ブリティッシュ・テレコミュニケーションズは「Stay in Touch」キャンペーンを開始し、彼を様々な広告のスターにした。キャンペーンのスローガンは「BTにはETがいる」であり、「ET」は「特別な技術」という意味にも解釈された。^[26]

スピルバーグの提案により、ジョージ・ルーカスはETの種族のメンバーをスター・ウォーズ エピソード1/ファントム・メナスの背景キャラクターとして登場させた。^[27] ETは2015年のクロスオーバーゲームLEGO ディメンションズで取り上げられたフランチャイズの1つである。ETはプレイ可能なキャラクターの1人として登場し、プレイヤーがキャラクターからサイドクエストを受け取ることができる映画に基づいた世界が利用可能である。シリーズのスケッチ「Meet that Hero!」のETの予告編の中で、スーパーガールは彼のバックストーリーを説明し、地球に墜落したエイリアンであることや、2人とも他の人を助けるために使用するスーパーパワーを持っていることなど、2人に多くの共通点があることを説明している。^{[28] [29]}

2022年の映画『チップとデールの大冒険』では、登場人物が『バットマン vs. ET』という映画を観ている場面があり、その中でETがバットマンと出会い、戦う様子が描かれている。^[30]映画では『バットマン vs. ET』の看板も登場した。 ^[31]

映画同様、ETのキャラクターも批評家や観客から広く称賛されており、子供のような性格、思いやりのある性格、外見や声の独創性、人間のような感情を称賛されている。このキャラクターのキャッチフレーズ「ETが家に電話」は、AFIの100年...100の映画の名言リストで15位にランクされ、^[32] Premiereのトップ映画の名言リストでは48位にランクされている。^{[33] 2007年、ETの蝋人形が世界中の}マダム・タッソー蝋人形館で展示された。^[34] 2023年、コミック・ブック・リソースは「スティーヴン・スピルバーグ作品の最も象徴的なキャラクター」のリストでETを第2位にランク付けし、「舞台裏ではアニマトロニクスの人形に過ぎないにもかかわらず、ETはスティーヴン・スピルバーグの膨大なフィルモグラフィーの中で最も愛され、認識されているキャラクターの1つです。この地球外生命体は限られた会話しかできないにもかかわらず、その優しい性格と癒しのタッチで観客にすぐに愛されるのを妨げません。」と書いています。 ^[1]ワシントン・ポストは「映画の目覚ましい成功の一部は[...]ET自身によるもの」と評価し、「彼はこれまで考え出された中で最もソウルフルで表現力豊かな特殊効果の1つであり続けています...ETには個性と性格と感情があり、生き物のように動きます。」と書いています。^{[35] [36]}