ドレッド

ドレッド
2009年の浚渫
背景情報
起源	米国カリフォルニア州ロスガトス
ジャンル	オルタナティブロック 実験的なロック アートロック ポストロック プログレッシブ・ロック オルタナティブメタル（初期）
活動年数	1993–2014 2018年～現在
ラベル	織り インタースコープ うーむ めまい オローネ・レコーディングス インド スーパーボールミュージック
メンバー	ギャビン・ヘイズ ドリュー・ルーレット マーク・エンゲルス ディノ・カンパネッラ
Webサイト	ドレッド

ドレッド（dredg）は、1993年にカリフォルニア州ロスガトスで結成されたアメリカのロックバンドです。バンドのメンバーは、ボーカリストのギャビン・ヘイズ、ギタリストのマーク・エングルズ、ベーシストのドリュー・ルーレット、ドラマー兼ピアニストのディノ・カンパネッラです。^[1]

もともとオルタナティブ・メタルのバンドとしてスタートしたドレッドは、デビューアルバム 『Leitmotif』（1999年）でインディーズシーンでの地位を確立し、バンドのスタイルがプログレッシブ・ロックやアート・ロックに移行していることを示した。アルバムが地元で成功したことで、 2001年にインタースコープ・レコードと契約し、その年の後半にアルバムが再リリースされた。ドレッドのメジャーデビュー作『El Cielo』 （2002年）は批評家から賞賛され、バンドの幅広いカルト的な支持を確立するのに役立った。 ^[2]バンドは、アメリカでチャートインした最初のアルバムとなった『Catch Without Arms』 （2005年）で主流の成功を収め、シングル「Bug Eyes」でMTVで取り上げられた。2009年にインタースコープを離れた後、ドレッドは自主制作で『The Pariah, the Parrot, the Delusion』をリリースし、バンドとして最高のチャートインを果たした。バンドの5枚目のアルバム『Chuckles and Mr. Squeezy』（2011年）はバンドのスタイルを一新するもので、ファンから否定的な反応を受けた。2014年5月にアルバムのプロモーションツアーを終えた後、バンドは「長期の活動休止」に入った。

2018年1月、バンドは再結成を発表し、それ以来6枚目のスタジオアルバムの曲を書いており、2022年冬にアルバムをレコーディングする予定である。^[3]

ロスガトスの中学に通っている間、エングルスとカンパネッラは一緒に演奏し始めた。ロスガトス高校を卒業した後、年上の友人であるヘイズとルーレットがグループに加わった。^{[4] [5]}

2005年のインタビューでバンド名の由来について尋ねられたカンパネッラは、「名前を付けたのは随分前のことなので、覚えていません。正直、もう名前が好きではありません。響きが気に入らないのです。口にしにくいのです。」と答えた。^[6]

1996年、ドレッドはオリジナル曲の最初のデモ「Conscious EP」を録音・リリースし、ボストンまでその名を知られるようになった。^[4]現在、これらのデモについての情報はほとんど公開されていない。1997年、彼らは音楽的転換の初期段階となる「Orph EP」をリリースした。このEPには、グループ初のインストゥルメンタル曲「Orph」が収録されている。さらに、「Kayasuma」という曲のタイトルは、ライトモティーフの「Lechium」のライナーノーツに出てくるシャーマンの名前と同じである。^{[7]このリリースにより、ドレッドはゆっくりと}ベイエリアだけでなく、ボストンやニューヨークなどの東海岸でも名声を築いていった。^[4]

1999年5月、ドレッドは自主制作で初のフルアルバム『ライトモチーフ』をリリースした。これは、道徳的病を治すために世界を旅する男を描いたコンセプトアルバムである。^[8]この物語は、実際の歌詞の代わりにライナーノーツに掲載された。ルーレットによって書かれたこの物語を映画化する計画があったが、^[8]主演俳優の死去により、このプロジェクトは中止された。^[9]

その後2年間、ドレッドは主にカリフォルニア内でツアーを行い、^[10]ゆっくりとファン層を拡大していった。バンドは次のアルバムに収録予定の「Of the Room」、「Redrawing the Island Map」、「Running Through Propellers」、「The Papal Insignia」の4曲を収録したデモテープをいくつかのレーベルに送り始めた。^[11] 2001年1月、ドレッドはインタースコープ・レコードから契約のオファーを受け、2001年2月に同レーベルと契約した。^{[12] [13]}契約の一環として、 2001年9月11日にインタースコープから『Leitmotif』が再リリースされた。

Leitmotifの再リリースに伴い、ドレッドはエイリアン・アント・ファーム、プレッシャー4-5、アペックス・セオリー、タップルート、デッドシー、ワンサイドゼロなどのバンドと共に国内外でツアーを行った。^[10]

インタースコープ・レコードと契約した後、バンドはメジャーデビュー作『エル・シエロ』の制作に取り掛かった。前作同様、『エル・シエロ』もコンセプトアルバムだった。当初はサルバドール・ダリの『目覚めの一秒前にザクロの周りを飛ぶマルハナバチによって生じた夢』を中心に展開する予定だったが、バンドはダリ自身の影響を知った後、金縛りにも焦点を広げた。 ^[14] 『ライトモティーフ』のライナーノーツと同様に、ドレッドは歌詞を入れないことを選択した。代わりに、金縛りで苦しむ人々から送られてきた手紙を掲載した。アルバムのいくつかの曲には、その手紙から直接取られた歌詞も含まれている。^[15]

バンドが新しいアルバムの曲作りを始めたとき、彼らはパームデザート周辺の砂漠にこもっていた。^[5]アルバムの大半はスカイウォーカーランチで録音された。^[16]バンドはロン・サンジェルマン、ティム・パーマー、ジム・スコットの3人のプロデューサーをレコードに起用し、アルバムにさらなる多様性を加えた。^[12] 2002年5月に完成したアルバムは、2002年10月8日に発売される前にインターネットで広く入手できた。^[17]ドレッドはアルバムの2曲、「Same Ol' Road」と「Of The Room」のミュージックビデオを制作した。

アルバムをリリースすると、バンドは再び多忙なツアースケジュールに戻り、コードセブン、当時未契約だったストラタ、そしてスタンかウーヴンのサポートバンドとして初の全国ツアーを行った。また、オゾマトリ、デフトーンズ、シェヴェル、フーバスタンク、ファントム・プラネットといっ​​たバンドともツアーを行い、スパルタ、グラスジョー、ホット・ウォーター・ミュージックと共にスノー・コア・ツアーにも参加した。^{[10] [18]}

エル・シエロのツアー中、ドレッドは3枚目のアルバム『キャッチ・ウィズアウト・アームズ』の制作を開始し、8ヶ月をかけて曲作りをした後、さらに10ヶ月をかけてアルバムのレコーディングとミックスを行った。^[6]以前のアルバムと同様に、 『キャッチ・ウィズアウト・アームズ』はコンセプトアルバムであったが、初期のリリースにまつわる具体的なストーリーや出来事とは異なり、『キャッチ・ウィズアウト・アームズ』は正反対のことをテーマとしており、主にプラスとマイナスに焦点を当てていた。^[16]テリー・デイトがプロデュースした『キャッチ・ウィズアウト・アームズ』はドレッドの最も成功したアルバムとなり、ビルボードアルバムチャートで123位でデビューし、9,000枚以上を売り上げ、^[19]最終的にはヒートシーカーズチャートでトップに達した。^{[19] [20]}アルバムからの唯一のシングル「バグ・アイズ」はフィリップ・アンデルマンが監督したミュージックビデオになった。^[16]

『キャッチ・ウィズアウト・アームズ』のリリースに伴い、ドレッドはベイエリアを拠点とした宝探しを始めた。3人の勝者はそれぞれ『キャッチ・ウィズアウト・アームズ』の絵画と、次のアルバム「Vague Clues and Long Days」の曲名を決める機会を与えられた。^{[21] [22]}

ドレッドはキャッチ・ウィズアウト・アームズのサポートツアーでヘッドライナーを務め、サーカ・サヴァイヴ、デイ・ワン・シンフォニー、デルタ・アクティビティ、ヴェデラ、アワーズ、アンビュレットといっ​​たバンドと共演した。2006年にはテイスト・オブ・カオス・ツアーでデフトーンズ、アトレイユ、スリース、ストーリー・オブ・ザ・イヤーらと共演したほか、^[23]コヒード・アンド・カンブリア、ブラッド・ブラザーズ、ミーウィズアウト・ユーらとも共演した。^{[10]エンゲルスとカンパネッラは2005年の}インディーズ映画『ウォーターボーン』のサウンドトラックも手がけた。^[16]

2006 年 5 月 11 日、ドレッドはサンフランシスコでのコンサートを録音し、ライブ CD「Live at the Fillmore 」をリリースしました。2006 年 11 月 7 日にリリースされた「Live at the Fillmore」には、スタジオ アルバム 3 枚すべての曲と、新曲「The Warbler」が収録されています。iTunesでアルバムを購入すると、Dan the Automator による「Sang Real」のリミックスがリリースされました。

2006年9月14日と15日、ドレッドはカリフォルニア州サンタクルーズのカタリストで2回の特別公演を行い、別々の夜にライトモチーフとエルシエロを全曲演奏した。これらの公演でバンドはキャッチ・ウィズアウト・アームズからの曲を演奏した後、その夜のアルバム全曲を演奏した。^[24]注目すべきは、毎晩彼らは「イッツ・ノット・ワース・イット」（最終的なアルバムには収録されなかった曲）の非常に初期のバージョンを各アルバムのほぼ中間点で演奏したということである。2日目の夜はエルシエロへのつなぎとして、彼らは「ワンダーラス・ミラクル」（最終的なアルバムには収録されなかった別の曲）の初期のインストゥルメンタルバージョンを演奏した。

2007 年 2 月 14 日、ドレッドは次のアルバムの制作を開始したことを示すアップデートを発行し、アップデートの一環としていくつかの新しい曲のタイトルを発表しました。ギャビン ヘイズは 2007 年 7 月 8 日に Myspace ブログを投稿し、バンドには 12 曲から 15 曲あり、それらは最終的に採用されるかされないか分からないという新しい情報を提供しました。以前に書かれた曲のうち、以前のアップデートから作業中だったのはほんの数曲でした。ヘイズは 2007 年 12 月 21 日に、新しいアルバムの作曲プロセスがほぼ完了し、2008 年初頭にスタジオに入り、レコーディングを開始する予定であると述べました。その後、春に大規模なツアーが行われます。^[25]作曲中にライブで演奏されたがアルバムには収録されなかった曲には、「Wondrous Miracle」、「It's Not Worth It」、「Push Away」、「Holding a Remedy Potion」、「Hurricane Felix」、「Pieces of Gold」、「Fleeing to Mexico」、「2001」、「MacGuffin」、および「Fucking Smile Pt. 2」がある。

バンドはツアー中、2008年4月26日にカリフォルニアのコーチェラ・ヴァレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルで演奏し、過去のヒット曲や「Long Days and Vague Clues」などすでに演奏済みの曲を除いて、ファンに新曲を紹介した。コーチェラの後、ドレッドは2009年2月までに次のアルバムに収録されると噂されていた曲のデモをリリースした。彼らはまた、「完全ニューアルバム」と題された曲も追加した。これは同時に演奏されるすべての曲で構成されたトラックだった。また、2009年2月23日、ドレッドはインタースコープ・レコードからの脱退と、新しいレコードのタイトルを「The Pariah, the Parrot, the Delusion」と発表した。彼らはインディペンデント・レーベル・グループ（ワーナー・ミュージック・グループの一部であるILG）とオーロン・レコーディングスへの参加を確認した。アルバムは2009年6月9日にリリースされ、別のアートワーク（およびビニール録音）を備えた限定版が一般に公開された。 「Information」と「I Don't Know」のミュージックビデオが制作された。アルバムはビルボード200で71位に達し、初週に7,492枚を売り上げた。^[26]

このアルバムはエッセイ「天国などないと想像して：60億人目の市民への手紙」に触発されたものである。このエッセイはインド系イギリス人の小説家サルマン・ラシュディによって書かれたもので、1988年にラシュディは自身の著書の1冊がルーホッラー・ホメイニ師から自身の死に対する宗教的ファトワ（法令）を勝ち取ったことで物議を醸し、その結果1年後にイギリスとイランは外交関係を断絶するに至った。このエッセイを踏まえて、アルバムには不可知論と信念や社会への疑問という共通のテーマがある。アルバムとライナーノーツのアートワークはエアメールの手紙（「70億人目」宛）に似ており、バンドDivision Dayのローナー・セグニッツによって描かれた。アルバムのセグエトラックは「Stamps of Origin」と呼ばれ、以前のアルバムとは異なり、これらのセグエトラックのいくつかには歌詞が含まれている。

ドレッドはツイッターアカウントで、2010年6月23日に5枚目のアルバムのレコーディングを開始したと示唆した。[1]

2010 年 8 月 17 日、Dredg は公式ウェブサイトで、新しいアルバムのレコーディングを開始したことを発表しました。過去 2 枚のアルバムの長い間隔とは異なり、バンドは 2011 年初頭のリリースを予定しています。ニュース セクションに掲載された発表には、次のように書かれています。「昨日、ミュージシャン/プロデューサーのDan the Automatorと 5 枚目のアルバムの制作を開始しました。今後 1 か月半、サンフランシスコで曲作りとレコーディングを行い、2011 年初頭のリリースを目指しています。今後数か月で、最新情報やスタジオ映像を公開する予定ですので、お楽しみに。」

2011年2月18日、ドレッドはツイッターで5枚目のスタジオアルバム『チャックルズ・アンド・ミスター・スクイージー』が2011年5月3日にアメリカで、4月29日にその他の地域でリリースされると発表した。このアルバムはバンドのファンから否定的な反応を受け、その多くはアルバムの制作とサウンドを嘲笑した。^{[27] [28] [29]}

2014年2月、ドレッドは、市内を巡回するストップモーションミュージックビデオに合わせて、アルバム未収録曲「I Left My Heart In San Francisco」をリリースした。^[30] アルバムをサポートするツアーは2011年から2014年5月まで行われた。^[31]

『チャックルズとミスター・スクイージー』のリリース後、ディノ・カンパネッラは2014年のインタビューで『ドレッド』は無期限の休止期間に入ると述べた。^[32]

「ドレッドのスケジュールに縛られたくなかった。外に出て自分たちだけで何かをして、ちょっと他のことを探求したかった。個人としてもバンドとしても健康を維持するために必要だった。このような状況では多くのバンドが結論を急ぎ、解散を決断するが、私たちは解散するつもりはなかった。私たちはお互いを愛しているし、一緒に音楽を演奏するのも好きだし、これからもずっとそうするだろうが、ある時点で自分たちのスケジュールを自分たちでコントロールしたいと思った。それはとても自然なことだった。私たちはそれが起こる必要があると感じた。」^[32]

活動休止中にマーク・エングルスがバンド「ブラック・マップ」に加入した。 ^[33]

「そうだね、今年末から春まで曲作りをしていて、来年の夏か秋にリリースする予定だけど、来年の春にはツアーを始めるかもしれないね。」

— ドリュー・ルーレット、https://randombadassery.fireside.fm/16

2018年1月27日、バンドが『Chuckles And Mr. Squeezy』以来初のリリースに取り組んでいることが発表された。^{[34] [35]} 2019年3月、ボーカル兼ギタリストのギャヴィン・ヘイズはインタビューで、当初2019年にリリースする予定だった新アルバムに取り組んでいることを認めた。^{[36] 2021年後半のインタビューで、ヘイズは新曲の制作が}COVID-19パンデミックによって遅れていると語った。彼は続けて、彼らには「おそらくアルバム2枚分」の新曲があり、2022年にアルバムをリリースすることが目標だと述べた^。[37] 2022年6月、バンドは2022年冬にアルバムのレコーディングを開始することを目指していると述べた。^[3]

1990年代のドレッドの初期の音楽は、オルタナティブメタルのスタイルに根ざしている。^{[38] [39]それにもかかわらず、バンドは初期のEPのニューメタルスタイルを避け、}プログレッシブロックやアートロックのサウンドを好んだ。^{[40] [41] [42]}バンドはオルタナティブロック^[43]や実験的ロックとも呼ばれた。^[44]

現在のメンバー

• ギャビン・ヘイズ -ボーカル、スライドギター、ギター（1993年～現在）
• ドリュー・ルーレット -ベース、シンセサイザー(1993年 - 現在)
• マーク・エングルス -ギター、バックボーカル（1993年～現在）
• ディノ・カンパネッラ -ドラム、ピアノ、オルガン（1993年～現在）

• フィルモアでのライブ、2006年

• ウォーターボーンサウンドトラック、2005

• コンシャスEP、1996
• オルフ、1997
• 東半球向け拡張プレイ、2001年
• 「ソニーコネクトセット」、2005年
• 「ナップスターセッション」、2007年

• 「Same Ol' Road」 -エル・シエロ、2002
• 「オブ・ザ・ルーム」 -エル・シエロ、2003
• 「バグ・アイズ」 -キャッチ・ウィズアウト・アームズ、2005
• 「情報」 -のけ者、オウム、妄想、2009
• 「わからない」 -パリア、オウム、妄想、2009
• 「帰ってきて」 -チャックルズとミスター・スクイージー、2011年
• 「あなたを失うことへの思い」 -チャックルズとミスター・スクイージー、2011年

• エル シエロの設計図、2000 ～ 2002 年
• 業界デモ、2001
• コケットデモ、2004

• クリケット、2003
• ヘンリー・フォンダ劇場からのライブ、2005年

• ドレッド
• Discogsの Dredg ディスコグラフィー
• MusicBrainzの dredg ディスコグラフィー
• 公式dredgフォーラム: Traversing
• サイレントアップローアでのギャビン・ヘイズインタビュー
• nolivelost.com の Drew Roulette インタビュー。Wayback Machineで 2011 年 7 月 14 日にアーカイブされました。
• Submerge Magazine「Think for Yourself」2009年8月号インタビュー