ロニー・スミス博士

ロニー・スミス
背景情報
生まれる	( 1942-07-03 )1942年7月3日、米国 ニューヨーク州ラカワナ
死亡	2021年9月28日(2021-09-28)（享年79歳）米国 フロリダ州フォートローダーデール
ジャンル	ジャズ ソウルジャズ ファンク
職業	ミュージシャン
楽器	器官
活動年数	1960–2021
ラベル	コロンビア ブルーノート クーズー グルーヴマーチャント TK クリスクロス パルメット 巡礼
Webサイト	drlonniesmith.com

ロニー・スミス（1942年7月3日 - 2021年9月28日）は、ドクター・ロニー・スミスと呼ばれたアメリカのジャズ・ハモンドB3オルガン奏者で、1960年代にジョージ・ベンソン・カルテットの一員でした。ソロ活動を始める前に、ブルーノートでサックス奏者のルー・ドナルドソンとアルバムを録音しました。彼はレーベル「ピルグリミッジ」を所有し、ジャズ・ジャーナリスト協会から年間最優秀オルガン奏者に9回選ばれました。

スミスは1942年7月3日、ニューヨーク州ラカワナで生まれた。 ^[1] 彼は母親と継父に育てられ、^{[2]家族はボーカルグループとラジオ番組を持っていた。彼は母親が}ゴスペル、クラシック、ジャズ音楽を紹介してくれたため、音楽面で大きな影響を受けたと述べている。 ^[3]

スミスは1950年代にいくつかのボーカルアンサンブルに参加していたが、その中にはサックスのグローヴァー・ワシントン・ジュニアとドラムの弟ダリルが参加したティーン・キングスも含まれていた。^[4]地元の楽器店のオーナーであるアート・クベーラはスミスに最初のオルガンであるハモンドB3を贈った。^[5]

スミスのR&Bへの愛着は、地元の音楽シーンで活躍するようになるにつれて、彼自身のスタイルと融合していった。1965年にニューヨーク市に移り住み^[6] 、そこでジャック・マクダフのバンドのギタリスト、ジョージ・ベンソンと出会った。ベンソンとスミスは個人的に意気投合し、1966年に2人はロニー・スミスをフィーチャーしたジョージ・ベンソン・カルテットを結成した^{[7] [8]。}

ベンソンの指揮のもと2枚のアルバム『It's Uptown』と『Cookbook』をリリースした後、スミスは1967年に初のソロアルバム『Finger Lickin' Good Soul Organ 』をレコーディングした。 ^[9]ギターにはジョージ・ベンソンとメルヴィン・スパークス、バリトンサックスにはロニー・キューバー、ドラムにはマリオン・ブッカーを迎えた。この組み合わせはその後5年間安定したものとなった。^[7]

ベンソンと数枚のアルバムを録音した後、スミスはソロ・レコーディング・アーティストとなり、その後自身の名義で30枚以上のアルバムを録音した。リー・モーガン、デヴィッド・"ファットヘッド"・ニューマン、キング・カーティス、テリー・ブラッド、ブルー・ミッチェル、ジョーイ・デフランチェスコ、ジョー・ロヴァーノなど、数多くの著名なジャズ・アーティストがスミスのアルバムやライブ演奏に参加した。^[5]

1967年、スミスはルー・ドナルドソンと出会い、ブルーノート・レコードとのつながりを強められた。ドナルドソンは4人組にブルーノートのアルバム『アリゲーター・ボガルー』のレコーディングを依頼し、 1967年4月にレコーディングが行われた。^[10]ブルーノートは1968年にスミスと契約し、彼は同レーベルから5枚のアルバムをリリースした。^[11]その中には『Think!』（リー・モーガン、デヴィッド・ニューマン、メルヴィン・スパークス、マリオン・ブッカーと共演）^[7]や『Turning Point』（リー・モーガン、ベニー・モーピン、メルヴィン・スパークス、イドリス・ムハンマドと共演） ^[12]がある。

スミスの次のアルバム「ムーヴ・ユア・ハンド」は、1969年8月にニュージャージー州アトランティックシティのクラブ・ハーレムで録音された。 ^{[13]このアルバムの反響により、彼の評判は}北東部を越えて広まった。彼はブルーノートを去る前に、別のスタジオアルバム「ドライヴ」と、当時未発表だった別のライブアルバム「ライヴ・アット・クラブ・モザンビーク」（1970年5月21日にデトロイトで録音）^[14]を録音した。^{[7 ]}

スミスは1971年にクリード・テイラーのCTIレーベル^[7]でアルバムを1枚録音したが、このレーベルはすでにジョージ・ベンソンと契約していた。レコーディングを休止した後、スミスは1970年代半ばのほとんどをプロデューサーのソニー・レスターと彼のグルーヴ・マーチャント・レーベル^{[15] [16]}で過ごし、その後レスターのLRCレーベルで活動した。^[17] その結果、ジャズ、ソウル、ファンク、フュージョン、さらにはディスコ風の曲まで、幅広いジャンルのアルバムが4枚リリースされた。^[18]

スミスは2015年3月にブルーノート・レーベルに復帰した。2016年1月29日には45年ぶりのブルーノート・アルバム『エボリューション』をリリースし、ロバート・グラスパーやジョー・ロヴァーノといった特別ゲストを迎えた。^[19] 2枚目のブルーノート・アルバム『オール・イン・マイ・マインド』は、ニューヨークの「ザ・ジャズ・スタンダード」でライブ録音され（長年の音楽仲間であるギタリストのジョナサン・クライスバーグとドラマーのジョナサン・ブレイクと共にスミスの75歳の誕生日を祝った）、2018年1月12日にリリースされた。^[20] 3枚目のブルーノート・アルバム『ブリーズ』もライブ録音され、2021年3月26日にリリースされた。このアルバムには、「ホワイ・キャント・ウィー・リヴ・トゥゲザー」と「サンシャイン・スーパーマン」の2つのスタジオ・ボーカル曲でイギー・ポップがフィーチャーされている。

スミスは1970年代にアメリカ北東部を精力的にツアーした。この時期は主に小規模な近隣の会場での演奏に集中した。サイドマンにはトランペットのドナルド・ハーン、サックスのロニー・キューバー^[7]、デイブ・ハバード^[21]、 ビル・イーズリーとジョージ・アダムス^{[22]、[23]、}ジョージ・ベンソン^[7]、ペリー・ヒューズ^[24]、マーク・シルバー^[25]、ギターのビリー・ロジャースとラリー・マッギー^[26]、[27]、ジョー・デュークス^[28]、シルベスター・ゴーシェイ^[27] 、フィリップ・テレル^[29] 、マリオン・ブッカー^[7]、ジミー・ラヴレース^[30]、チャールズ・クロスビー^{[31] 、 [32]}アート・ゴア^[33] 、ノーマン・コナーズ^{[34] 、ドラムのボビー・ダーラム[35]}がいた。

スミスは、グローヴァー・ワシントン・ジュニア、ロン・カーター、ディジー・ガレスピー、ルー・ドナルドソン、ロン・ホロウェイ、サンタナなどのアーティストと共にいくつかの著名なジャズフェスティバルで演奏した。また、ディオンヌ・ワーウィック、グラディス・ナイト、^[36]エタ・ジェイムスなど、ジャズ以外のミュージシャンとも共演した。^[37]

スミスにはラニ、チャンドラ、チャリシー、ロニー、ヴォニーの5人の子供がいた。^[2]

スミス氏は2021年9月28日、フロリダ州フォートローダーデールで肺線維症のため79歳で亡くなった。^{[2] [15]}

1970年代から、スミスは自分の名前に「Dr.」という称号を付けた。^[7]この称号の由来ははっきりせず、学術的な称号ではなかった。一説によると、仲間のミュージシャンがスミスの音楽を「ドクターアップ」する能力からこの称号をつけたという。^[38]もう1つの説は、スミスが他のミュージシャンと差別化するためにこの称号を採用したというものである。^[39]スミス自身は次のように説明している。

しかし私は音楽の医者です。手術できるほど長く演奏してきましたし、学位も持っています。あなたの手術もします。私は脳神経外科医です。何か処置が必要なら、私ができます。しかし私がステージに上がるとき、私が考えているのは音楽だけです。音楽であなたに触れることを考えています。ターバンのことは考えませんし、医者のことも考えません。ただ、あなたに触れる方法だけを考えます。^[40]

スミスはターバンをかぶっていることで有名だった。^{[7] [40]} 彼はターバンには宗教的な意味はなく、幼い頃からかぶっていたものだと述べた。^{[2] [38]}オールミュージックのマット・カラーはターバンは彼の音楽に対するスピリチュアルな見解を演劇的に表現したものだと示唆したが、^{[7]スミス自身はなぜターバンをかぶり始めたのかわからないと述べ、}サン・ラの象徴的な帽子とソニー・ロリンズのモヒカンを参考にした。^{[38] [40]}

• ジャズジャーナリスト協会オルガンキーボード奏者オブザイヤー 、2003–2005、2008–2011、2013、2014 ^[1]
• NEAジャズマスター、2017 ^{[2] [8]}

• フィンガー・リッキン・グッド・ソウル・オルガン（コロンビア、1967年）^[18]
• シンク! (ブルーノート、1968) ^[18]
• ターニング・ポイント（ブルーノート、1969年） ^[18]
• ムーヴ・ユア・ハンド（ブルーノート、1969） ^[18]
• ドライヴズ（ブルーノート、1970） ^[18]
• ママ・ウェイラー(クドゥー、1971) ^[18]
• アフロデシア(グルーヴ・マーチャント、1975) ^[18]
• キープ・オン・ラヴィン（グルーヴ・マーチャント、1976年） ^[18]
• ファンク・リアクション（LRC [レスター・ラジオ・コーポレーション]、1977年）^[18]
• ガッチャ（LRC [レスターラジオコーポレーション]、1978）^[18]
• ロニー・スミス（アメリカ、1979年）^[18]
• 夜が明けたら（キアロスクーロ、1980年）^[18]
• レノックス・アンド・セブンス（ブラック＆ブルー、1985年） -アルヴィン・クイーンと共演^[41]
• アフロ・ブルー：トリビュート・トゥ・ジョン・コルトレーン（ヴィーナス；ミュージックマスターズ/BMG、1993）^[18]
• フォクシー・レディ：トリビュート・トゥ・ジミ・ヘンドリックス（ヴィーナス；ミュージックマスターズ/BMG、1994）^[18]
• パープル・ヘイズ：トリビュート・トゥ・ジミ・ヘンドリックス（ヴィーナス；ミュージックマスターズ/BMG、1994）^[18]
• ライヴ・アット・クラブ・モザンビーク（ブルーノート、1995年） – 1970年に録音^[18]
• ザ・ターバネーター（32 Jazz 、2000年） - 1991年にジミー・ポンダーと録音^[18]
• ブーガルー・トゥ・ベック：トリビュート（スカッフィリン、2003）^[18]
• トゥー・ダム・ホット! (パルメット、2004) ^[18]
• ジャングル・ソウル（パルメット、2006）^[18]
• ライズ・アップ！（パルメット、2008年）^[18]
• 整理術（クリス・クロス、2009年） – 1993年に録音^[18]
• スパイラル（パルメット、2010）^[18]
• ヒーラー[ライブ] (巡礼、2012) ^[18]
• イン・ザ・ビギニング（巡礼、2013）[2CD] ^[18]
• エボリューション（ブルーノート、2016）^[18]
• オール・イン・マイ・マインド（ブルーノート、2018）^[18]
• ブリーズ（ブルーノート、2021）^[18]

• NAMMオーラルヒストリーライブラリーでのロニー・スミスのインタビュー
• Discogsの Dr. Lonnie Smith ディスコグラフィー
• IMDbのロニー・スミス博士