ドメニコ・ラリ

ドメニコ・ラリ
1818年に出版されたラリーの彫刻された肖像画
生まれる	セバスティアーノ・ビアンカルディ ( 1679-03-27 )1679年3月27日 ナポリ、ナポリ王国
死亡	1741年10月9日（1741-10-09）（62歳） ヴェネツィア共和国
知られている	オペラ台本作家

セバスティアーノ・ビアンカルディ（1679年3月27日^[要出典] - 1741年10月9日^{[a] ）は、}ドメニコ・ラッリというペンネームで知られたイタリアの詩人、台本作家である。彼が書いた台本の多くは主にヴェネツィアのオペラハウス向けのもので、ヴィヴァルディの『別荘のオットーネ』やアレッサンドロ・スカルラッティの『ティグラーネ』などがある。ラッリはアカデミア・デッリ・アルカディの会員で、アルカディアンの名である「オルターニオ」でも作品を書いた。ラッリはナポリでフルヴィオ・カラッチョーロの養子として生まれ育ったが、銀行詐欺に関与した疑いで逃亡した。エマヌエーレ・ダストルガと2年間イタリア中を放浪した後、1710年にヴェネツィアに定住し、残りの人生をグリマーニ家の劇場の「専属詩人」として過ごした。ラリは舞台作品のほかに、数冊の詩集やナポリ王の伝記集を出版した。62歳でヴェネツィアで亡くなった。

ヴェネツィアに来る前のラリの生涯に関する現代の記述は、主に彼が1732年に出版した詩集に収録された伝記に基づいています。この伝記はヴェネツィアの詩人ジョヴァンニ・ボルディーニによって書かれ、彼はラリのいくつかの台本を共同執筆しました。^{[3]ラリのさらなる伝記は、アンドレア・マッツァレッラ[b]}によるもので、 1818年に『ナポリ王国の著作家の伝記』として出版されました。

当時セバスティアーノ・ビアンカルディと呼ばれていた彼は、ナポリでカテリーナ（旧姓アメンドーラ）とミケーレ・ビアンカルディの子として生まれた。父の家族はもともとミラノの商人で、中世にナポリに移住してきた。生後11か月で、ナポリの貴族でマルティナ公爵の次男であるフルヴィオ・カラッチョーロに養子として引き取られた。カラッチョーロのもとで法律と文学を学び、家によく出入りしていたジャンバッティスタ・ヴィーコなど、多くのナポリの著名な知識人と交流した。養父は1692年に亡くなり、ビアンカルディが唯一の相続人となった。18歳のとき、実の両親と養父がともに亡くなり、ジュスティーナ・バローニと結婚した。 18世紀後半のエウスタキオ・ダフリットによるラリの伝記によると、^[c]彼女はカルヴィ司教の妹でした。^[7] 1700年までにビアンカルディは遺産のほとんどを使い果たし、増え続ける家族を養うためにサンティッシマ・アヌンツィアータ銀行の主任出納係に就任しました。^{[8] [9]}

1706年、サンティッシマ・アヌンツィアータの資金から多額の金が消えていることが判明し、ビアンカルディは最終的に横領の疑いをかけられた。妻と13人の子供を残して、彼はナポリからローマに逃亡した。^[9]そこで彼は、シチリアの貴族の息子で作曲家のエマヌエーレ・ダストルガと親しくなり、ダストルガはビアンカルディの詩を自身のカンタータやセレナータのテキストに使用した。^[10]その後2年間、ビアンカルディとダストルガは一緒にイタリアを放浪した。ジェノヴァで使用人に強盗されて困窮した2人は、ダストルガが現地のオペラハウスの興行主のために台本を書いた際に、なんとか金をかき集めた。その後、2人はヴェネツィアに向かったが、使用人がまだ自分たちを追っているのではないかと恐れ、名前を変えた。ダストルガは「ジュゼッペ・デル・キアーロ」となった。ビアンカルディは「ドメニコ・ラッリ」となり、その後のキャリアを通じてこの名前で知られ、彼の2度目の結婚に関するヴェネツィアの記録にもこの名前が残っている。^{[8] [11]}

ヴェネツィアへ向かう途中、彼らはパスポートを持たずローマ人を装っていたため逮捕され投獄された。ラリがミラノ総督に手紙を書き、召使による強盗とその後の不幸を語った後、彼らはようやく解放された。彼らは1709年にヴェネツィアに到着し、影響力のある詩人で台本作家のアポストロ・ゼーノと知り合った。これはダストルガがゼーノに偽の手紙を書き、パレルモのダストルガ男爵からの手紙だと偽り、後援を必要としている2人の若者を推薦したことで実現した。その2人は「ジュゼッペ・デル・キアーロ、カペラの巨匠」と「ドメニコ・ラリ、文学教授兼リュート奏者」だった。ラリとダストルガはその後、新しい身分でマントヴァでしばらく過ごしたが、ローマからの訪問者に自分たちが見破られるのではないかと常に恐れていた。ダストルガはカルロス3世の宮廷に就任するとバルセロナへ出発し、ラリはヴェネツィアに戻った。^{[8] [11]}

マッツァレッラが1818年に書いたラリの伝記によると、ヴェネツィアに戻ったラリはゼーノに自分の詩を朗読し、意見を求めた。ゼーノは数年前にナポリで出版された詩を認識し、その詩には価値があるがラリは盗作者か、実際にはセバスティアーノ・ビアンカルディであると述べた。この時点で、ラリはゼーノに正体を明かし、ナポリを去った理由を告白した。ゼーノはラリを保護し、グリマーニ家に紹介した。グリマーニ家はラリを雇い、劇場（サン・サミュエーレ劇場とサン・ジョヴァンニ・グリソストモ劇場）の経営を手伝わせ、新しい作品のために古い台本を書き直すようにした。^{[1] [8]}

彼は最終的にグリマーニ家の「家内詩人」となった。音楽学者で歴史家のラインハルト・シュトロームは、ヴェネツィア劇場、特にグリマーニ家の劇場におけるラリーの役割を「機知に富んだ詩人であり、芝居の達人であり、劇場の支配人であり、出世の立役者」と評した。シュトロームによると、ラリーは特に、メタスタージオがローマのために書いた最新の台本を入手し、若干手直しして、ヴェネツィアでのライバル作品のために別の作曲家に曲付けさせるという点で役立ったという。ある場合には、ローマ初演前にこれを成し遂げた。メタスタージオの『エツィオ』は、1728年12月26日にピエトロ・アウレッタの音楽でローマで公式初演された。しかし、わずかに手直しされた台本をニコラ・ポルポラが曲付けしたものが、その1か月前にサン・ジョヴァンニ・グリソストモ劇場で初演されていた。^[9]ヴェネツィア版には、ラーリがオーストリアのナポリ総督ハラッハ伯爵に宛てて書いた献辞文が掲載されていた。 ^[12]

ラリーの最初のオリジナルオペラ台本『暴君の愛』は、フランチェスコ・ガスパリーニの音楽で1710年にヴェネツィアのサン・カッシアーノ劇場で上演された。『暴君の愛』はかなりの成功を収め、1713年にはミラノ、1722年にはヴェネツィアでも上演された。1711年には、ジョヴァンニ・マリア・ルッジェーリの音楽による喜劇オペラ『エリーザ』が続いた。ジョヴァンニ・カルロ・ボンリーニによると、これはヴェネツィアで上演された最初のオペラ・ブッファ^{だった。 [13] [d]その後数年間、彼は多数の}オペラ・セリエの台本を手掛け、その中には少なくともヴィヴァルディの5作、^[e]アルビノーニの3作、アレッサンドロ・スカルラッティの2作が含まれている。 1811年の著作で、ピエトロ・ナポリ＝シニョレッリ^[f]は、ラリがスカルラッティのために書いた最初の台本『ティグラーネ』について、「奇抜さとファンタジーに満ち」、「その構成には大きな創意工夫が見られる」と述べている。[ ^8]ラリは、ヴェネツィアの知識人や演劇界の人物、そして劇場を贔屓する貴族たちと非常に親しい関係を築いた。ゼーノは、ラリの家で開かれる集まりを冗談交じりに「ラリアーナ・アカデミー」と呼んだ。 [ ^{8]ラリは、実際のアカデミーであるアカデミア}・デッリ・アルカディの会員でもあった。このアカデミーのパンパイプのシンボルは、彼が出版した詩のいくつかの表紙に登場し、間奏曲のうち2曲（『ラ・カンタトリーチェ』と『イル・トロポティーポ』）は、彼のアルカディアン名「オルターニオ」で出版された。

1723年、ラリはヴェネツィア劇場の仕事に加え、バイエルン選帝侯マクシミリアン・エマヌエーレと後にその息子 カール・アルベルトの宮廷詩人となった。^[17]彼はバイエルンでの王室の祝典のために多数の詩といくつかの台本を書いた。その中には1722年のカール・アルベルトとオーストリアのマリア・アマーリアの結婚祝典のためにアルビノーニの音楽による『I veri amici』も含まれている。このオペラは翌年、若干の改訂版がヴェネツィアで再演された。 ^[9]彼はまた、ザルツブルク大司教の楽長であったアントニオ・カルダーラと協力し、同地の宮廷劇場で上演されたカルダーラのオペラ2作品の台本を書いた。台本のほかに、ラリは本名でヴェネツィアで詩や散文の作品も出版した。 1715年にはフランチェスコ・デル・ジュディーチェを讃えた20のソネット集を、1732年には詩集2巻『バスティアン・ビアンカルディの歌』と『バスティアン・ビアンカルディのベルニエシュ歌』を出版した。1732年の詩集の大半は新作だったが、養父フルヴィオ・カラチョーロの死を悼む詩など、ナポリで以前に出版された詩も数編含まれていた。^{[18] [19] [20]ラリによる}ルーセ・ド・ミッシーのエカチェリーナ2世治世下のロシア史のイタリア語訳『ロシア帝国の治世と全ての支配者』は1730年に出版された。

1730 年代半ばまでに、ラリの台本作家としての経歴は衰え、最終的にゴルドーニがグリマーニ劇場の監督に就任した。最初の妻の死後、彼はヴェネツィアの女性バルバラ・パツィーニと結婚し、養うべき多くの子供をもうけた。彼は、台本を改訂して著名な劇場のパトロンに献辞を捧げることで生計を立て、聖書の格言や寓話を詩に翻訳したコレクションを出版し、親友でナポリ亡命者の仲間であるピエトロ・ジャンノーネの助けを借りてナポリ王の伝記集を書き、1737 年に出版した。ゴルドーニと同時代のガスパロ・ゴッツィは、ラリの経済的苦境は 18 世紀のヴェネツィアで芸術に携わる人々にとって当たり前のことだったと嘆き、彼を「裕福な家庭に生まれ、詩人として死んだ」人物と評した。^[21]ラリ自身も1732年の詩『Rime berniesche』の中でこれらの問題に言及している。^[3]

1735年にブルボン王シャルル7世がナポリ王位に復位すると、ラリは故郷の街に戻れるという希望を抱くようになった。1738年に彼は、イグナツィオ・フィオリッロ作曲のセレナータ『 Partenope nell'Adria』の台本を書き、シャルル7世とザクセンのマリア・アマーリアの結婚を祝った。そして、タイトルページでは、自らを王の「fedelissimo vassallo」（「最も忠実な家臣」）と表現した。翌年、彼はナポリ王の伝記の続編を出版し、主に「gloriosa persona di Don Carlo di Borbone」（「ドン・カルロ・ディ・ボルボーネの栄光ある人物」）に焦点を当てた。彼はナポリに戻る許可を王に何度も請願したが、叶わなかった。ラリーは62歳でヴェネツィアで貧困のうちに亡くなり、サンタ・マリア・フォルモーザ教会に埋葬された。^{[1] [8]}

ラインハルト・シュトロームによれば、少なくとも22のオリジナルまたは大幅に改訂されたオペラ台本がラリー作とされている。^{[9] 1711年の喜劇オペラ}『エリザ』と4つの喜劇間奏曲 を除けば、ラリー作とされるオペラ台本は、すべてオペラ・セリアとドラマ・ペル・ムジカのジャンルに属する。ラリーはまた、カンタータ、セレナータ、アツィオーニ・サクリ（宗教的な主題を扱った舞台作品でオラトリオの前身） など、他のジャンルの音楽作品のテキストと台本も書いている。

ラッリのオペラ台本の作者の特定は、1728年以降ジョヴァンニ・ボルディーニと頻繁に共同制作していたため複雑になっている。台本が共著として記載されているものもあれば、ラッリとボルディーニのどちらが作者かについて意見が分かれているものもあり、例えばジョヴァンニ・ポルタが 1732年に作曲した『イッシピーレ』の台本とアドルフ・ハッセが1730年に作曲した『アルタセルセ』の台本などである^。[13]ラッリやボルディーニによる台本の中には、テキストは大幅に変更されているものの、主に他の作者の台本を改稿したものもあり、メタスタージオの台本に基づくハッセの1730年の『アルタセルセ』がその好例である。^[22]ラリの台本は、他の台本作家によって多かれ少なかれ改訂されることが多かった。例えば、フランチェスコ・ガスパリーニが1710年に作曲した『アモール・ティラニコ』は、ヘンデルの『ラダミスト』のためにニコラ・ヘイムが若干の変更を加えて改訂した。^[23]他の作品は複数の作曲家によって異なる題名で作曲された。台本『イル・グラン・モゴル』は、1714年から1733年の間に5人の作曲家（ヴィヴァルディを含む）によって作曲された。^[24]

• L'amor tirranico 、フランチェスコ・ガスパリーニによる音楽、サン・カッシアーノ劇場、ヴェネツィア、1710年^[13]
• エリザ、ジョヴァンニ・マリア・ルッジェーリによる音楽、サンタンジェロ劇場、ヴェネツィア、1711年^[13]
• 別荘のオットーネ、アントニオ・ヴィヴァルディ音楽、ヴィチェンツァのグラツィエ劇場、1713年^[25]
• 「イル・グラン・モーゴル」 、フランチェスコ・マンチーニ音楽、ナポリのサン・バルトロメオ劇場、1713年12月^{[26] [27]}
  • 1717 年秋、ヴェネツィアのサン・カッシアーノ劇場、ジョヴァンニ・ポルタによってアルジッポとして再設定された^{[24] [28]}
  • クラウディオ・ニコラ・スタンパが改訂した台本にヴィヴァルディがアルギッポとして曲付け、RV 697-A、ケルントナー門劇場、ウィーン、1730年（音楽は紛失）。^[29]
  • 以前の台本『アルギッポ』RV 697-Bの別版、ヴィヴァルディ作曲、プラハ、スポルク劇場、1730年秋（音楽は紛失）。^{[24] [29] [30]}
  • パスティッチョ、アルジッポ、RV Anh. 137：ヴィヴァルディがラリの台本に基づいてテキストの一部を編集したものが保存されている。^[29]
• ピシストラート、レオナルド・レオ音楽、サン・バルトロメオ劇場、ナポリ、1714年^[g]
• ティグラネ、音楽：アレッサンドロ・スカルラッティ、サン・バルトロメオ劇場、ナポリ、1715年。 ^[10]
• トマゾ・アルビノーニ音楽「L'amor di figlio non conosciuto 」 、サンアンジェロ劇場、ヴェネツィア、1716年^[13]
• アルシルダ、レジーナ・ディ・ポント、アントニオ・ヴィヴァルディ音楽、サンアンジェロ劇場、ヴェネツィア、1716年^[13]
• ファルナス、カルロ・フランチェスコ・ポッラローロ音楽、サン・カッシアーノ劇場、ヴェネツィア、1718年^[13]
• 「イル・ラマーノ」、ミケランジェロ・ガスパリーニ音楽、サン・ジョヴァンニ・クリソストモ劇場、ヴェネツィア、1718年^[13]
• Il Cambise、アレッサンドロ・スカルラッティ音楽、サン・バルトロメオ劇場、ナポリ、1719年^[8]
• ラ・カンダチェ、オ・シアーノ・リ・ヴェリ・アミチ、アントニオ・ヴィヴァルディ音楽、マントヴァの宮廷劇場、1720年^[31]
• フィリッポ・レ・ディ・マケドニア、アントニオ・ヴィヴァルディ音楽、サンタンジェロ劇場、ヴェネツィア、1720年^[13]
• 「Gli eccessi dell'infedeltà」、音楽：アントニオ・カルダーラ、宮廷劇場、ザルツブルク、1720年^[32]
• 「イル・ファラスマン」、ジュゼッペ・マリア・オルランディーニ音楽、ボローニャ、テアトロ・フォルマリアーリ、1720年^[33]
• Gli eccessi della gelosia、トマゾ・アルビノーニ音楽、サンタンジェロ劇場、ヴェネツィア、1722年^[13]
• 「私は愛し合う」 、トマーゾ・アルビノーニ作曲、ミュンヘン宮廷劇場、1722年（バイエルン公カール・アルベルトとオーストリア公マリア・アマリアの結婚披露宴のために委嘱された）^[9]
• カマイデ、中国皇帝、アントニオ・カルダーラ音楽、ザルツブルク宮廷劇場、1722年（ラーリはこの公演のために2つの喜劇間奏曲「ラ・マルケジーナ・ディ・ナンチン」と「イル・コンテ・ディ・ペルージオ」も作曲した）^[34]
• ダミーロとピティア、ニコラ・ポルポラ作曲、ミュンヘン宮廷劇場、1724年（バイエルン選帝侯マクシミリアン・エマヌエーレの聖名祝日を祝うために委託）^[35]
• 『ラ・マリアーヌ』、ジョヴァンニ・ポルタ音楽、サンタンジェロ劇場、ヴェネチア、1725年^[36]
• 『ウリッセ』、ジョヴァンニ・ポルタ音楽、サンタンジェロ劇場、ヴェネチア、1725年^[36]
• アテネのイメネオ、ニコラ・ポルポラ音楽、サン・サムエレ劇場、ヴェネツィア、1726年^[9]
• トゥリア・ルクレツィア、アントニオ・ポッラローロ音楽、サンタンジェロ劇場、ヴェネチア、1725年^[36]
• エパミノンダ、ピエトロ・トッリ作曲、ミュンヘン宮廷劇場、1727年（バイエルン公マクシミリアン・ヨーゼフの誕生を祝うために委託）^[37]
• ニコメーデ、ピエトロ・トッリ作曲、ミュンヘン宮廷劇場、1728年（ミュンヘンへのフランツ・ルイス・フォン・ノイブルク伯爵の到着を祝うために委託された）^[37]
• エディッポ、ピエトロ・トッリ作曲、ミュンヘン宮廷劇場、1729年（マリア・アマリアの誕生日を祝うために委託）^[37]
• アルジェネ、レオナルド・レオ作曲、サン・ジョヴァンニ・グリソストモ劇場、ヴェネツィア1728年（このオペラは非常に人気があり、カーニバルシーズンを通して上演された。レオは1731年にナポリで上演するために新しい曲を作曲した）。^[35]
• 『イル・タメーゼ』、フランチェスコ・フェオ音楽、ナポリ、サン・バルトロメオ劇場、1729年（同じくラーリによる3部構成の劇的な間奏曲『イル・ヴェドヴォ』とともに上演） ^[38]
• ダリサ（ニコロ・ミナトにちなんで）、ヨハン・アドルフ・ハッセ音楽、サン・サムエレ劇場、ヴェネツィア、1730年^[35]

• カリスト・イン・オルサ（ 4声のセレナータ）、作曲者不明、ヴェネツィア1714年^[39]
• Scherza di fronda (カンタータ)、アントニオ・ヴィヴァルディ音楽、ヴェネツィア、1721年頃^[40]
• ラ・セナ・フェステジャンテ（三声セレナータ）、アントニオ・ヴィヴァルディ作曲、ヴェネツィア、1726年（ヴィヴァルディ研究家のマイケル・タルボットによると、演奏の背景は不明瞭で、 8月のフランス国王の聖名祝日を記念したものか、11月のフランス大使ジャック＝ヴァンサン・ラングエのヴェネツィア到着を記念したものかのどちらかである。）^[15]
• Il ritratto dell'eroe (5 声のカンタータ)、ジョヴァンニ ポルタ音楽、ヴェネツィア、1726 年 (ピエトロ オットボーニ枢機卿のヴェネツィア帰還を祝って演奏) ^[41]
• フェニーチェ劇場(3 声のカンタータ)、ジョヴァンニ・バッティスタ・コスタンツィ音楽、ヴェネツィア 1726 ^[42]
• L' Abramo ( azione sacra )、作曲家不明、ヴェネツィア 1733 ^[43]
• Il peccatooriginale (azione sacra)、作曲家不明、ヴェネツィア 1736 ^[8]
• パルテノペ・ネッラ・アドリア（セレナータ）、イグナツィオ・フィオリッロ作曲、ヴェネツィア、1738年（両シチリア王国大使の委嘱により、カール7世とザクセン公女マリア・アマーリアの結婚を祝って演奏された。）^[44]
• L' Abel (azione sacra)、作曲家不明、ヴェネツィア、1738年^[8]
• 運命の勅令（4声のセレナータ）、ドメニコ・パラディエス作曲、スペイン大使館、ヴェネツィア、1740年（スペイン王子フェリペの結婚を祝って演奏された）^[13]

• タルボット、マイケル(2011)。「辞書」。ヴィヴァルディ大全。ボイデル・プレス。pp. 17–200。ISBN 9781843836704。

• ブルーノ・ブリッツィ（1980年）。 「ドメニコ・ラーリのヴィヴァルディの台本？」。ヴィヴァルディ・ヴェネツィアーノ・ヨーロッパ、183–204ページ。レオ・S・オルシュキ。OCLC  490153057

• イタリアの図書館に所蔵されているドメニコ・ラッリ/セバスティアーノ・ビアンカルディの作品の一覧（注釈付き）
• ウィキメディア・コモンズのドメニコ・ラッリに関連するメディア