デボラ・アレン | |
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1986年のアレン | |
| 生まれる | デボラ・リン・サーモンド[1] 1953年9月30日[1] |
| 職業 |
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| 活動年数 | 1979年~現在 |
| 知られている | |
| 配偶者たち |
ラフェ・ヴァン・ホイ ( 1982年~1993年生まれ
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| 音楽キャリア | |
| 起源 | メンフィス、テネシー州、米国 |
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デボラ・アレン(Deborah Allen、 1953年9月30日 - )[1]は、アメリカのカントリーミュージック歌手、ソングライターである。[2] 1976年以来、アレンは12枚のアルバムをリリースし、14枚のシングルがビルボード・ホット・カントリー ・ソング・チャートにランクインしている。彼女が1983年に録音したクロスオーバーヒット曲「Baby I Lied」は、カントリーチャートで第4位、ビルボード・ホット100で第26位に達した。アレンはまた、彼女自身、ジャニー・フリック、ジョン・コンリーのために第1位のシングルを書いたほか、パティ・ラヴレスとタニヤ・タッカーのトップ5ヒット、そしてザ・ホワイトズのトップ10ヒットを書いている。
幼少期と名声の高まり
アレンは、テネシー州メンフィスでデボラ・リン・サーモンドとして生まれました。[2]彼女は10代の頃は美人コンテストの優勝者でした。 [1]
彼女が初期に影響を受けたのは、エルヴィス・プレスリー、ロイ・オービソン、アレサ・フランクリン、アル・グリーン、レイ・チャールズ、ビートルズ、ローリング・ストーンズ、レッド・ツェッペリン、メンフィスのラジオ局WHBQやWDIAで当時流れていた音楽、またブレンダ・リー、パッツィー・クライン、タミー・ワイネット、ドリー・パートン、ウィリー・ネルソン、ウェイロン・ジェニングス、ジョニー・キャッシュなどのカントリーミュージシャンであった。19歳のとき、アレンは音楽家としてのキャリアを追求するためにナッシュビルに移った。[1]彼女は地元のミュージック・ロウ・アイホップ・レストランでウェイトレスとして短期間働いた。そこである日、彼女はロイ・オービソンと作詞家ジョー・メルソンに出会った。彼らは彼女の勇気を賞賛し、2週間後、オービソンの曲数曲でバックボーカルとしてアレンを雇うことに決めた。
アレンは、アメリカのテーマパーク、オプリーランドのオーディションにも参加し、そこで仕事を得た。彼女はすぐにオプリーランドに選ばれ、テネシー・アーニー・フォードが主演する国務省のロシア交換ツアーの注目のソリスト兼ダンサーとなった。[3]
ロシアから帰国後、アレンはウェイロン・ジェニングス、グレイザー兄弟、ジョン・ハートフォードのナッシュビル事務所に引き寄せられた。そこでは親友のマリー・バレットが秘書として働いていた。そこでアレンは、後に作詞作曲の師となる詩人、劇作家、アーティスト、作詞家のシェル・シルヴァスタインと出会った。[4]ナッシュビルのミュージック・ロウにあるスペンス・マナーでのハッピーアワー・ショーでアレンのパフォーマンスを見たシルヴァスタインは、アレンに作詞作曲家としての道を進むよう勧めた。
アレンの歌手としてのキャリアは、 ABCテレビのジム・スタッフォードの夏の代替番組のレギュラーに選ばれたことで勢いづいた。彼女はその後も、このスターの個人出演の多くでオープニングアクトを務めた。スタッフォードとプロデューサーのフィル・ガーンハルトは、CBラジオのノベルティレコード「Do You Copy」を録音するためにアレンをナッシュビルに呼び戻した。このレコードはライブ録音され、ワーナーブラザーズレコードからシングルとしてリリースされた。アレンはスタッフォードとガーンハルトと録音する機会に感謝していたが、最初のレコードを作るために2年間辛抱強く待ったのに、ノベルティ曲に終わったことに落胆した。彼女は、自分の本当の音楽の方向性を追求するためにナッシュビルに戻ることを決意した。[3]
1979年、プロデューサーのバド・ローガンはプライベートなパーティーでアレンが歌っているのを見て、故ジム・リーヴスの未完成のデュエット曲5曲で歌うよう彼女を誘った。これらのデュエット曲のうち3曲、「Don't Let Me Cross Over」、「Oh, How I Miss You Tonight」、「Take Me in Your Arms and Hold Me」[2]はシングルとしてリリースされ、リーヴスの長年のレーベルであるRCAレコードのカントリーチャートのトップ10に入った。最初のリリースでは、彼女は「ミステリー・シンガー」と宣伝されたが、これはレーベル代表のジョー・ガランテによる革新的なプロモーションだった。
キャリアのピーク: 1980年代
アレンは1980年にキャピトル・レコードと契約した。同年、同レーベルでのデビューアルバム『トラブル・イン・パラダイス』[2] から初のソロヒット曲「Nobody's Fool」が生まれ、ビルボード・カントリーチャートで最高24位となった。その後の(アルバム未収録の)カントリーチャートシングル「You (Make Me Wonder Why)」、「You Look Like the One I Love」、「After Tonight」(トロイ・シールズとの共作)は、それぞれ最高20位、33位、82位となった。アレンは当時、ブルース・チャネルとキーラン・ケインと共に「Don't Worry 'Bout Me Baby」という曲を書いていた。彼女はキャピトルにその曲を録音してシングルとして発売させてほしいと懇願したが、レーベルは拒否した。音楽出版者のドン・ガントの協力を得て、ジェイニー・フリッケのプロデューサー、ジム・エド・ノーマンが「Don't Worry 'Bout Me Baby」を聴き、フリッケと共に録音した。このシングルは、アレンにとって作詞家として初のビルボード1位シングルとなった。
1982年までに彼女は作詞家ラフェ・ヴァン・ホイとのコラボレーションを始め、その年に二人は結婚した。[1]
1983年、アレンはRCAレコードに移籍し、アルバム『Cheat the Night』で成功を収めた。[2]アルバムからのファーストシングル「Baby I Lied」は彼女の代表曲となり、唯一のクロスオーバーヒットとなった。この曲はビルボードのカントリーチャートで最高4位、1984年1月にはビルボードホット100で26位に達した。 [2]この曲はアダルトコンテンポラリーチャートのトップ10にもランクインした。アレンはクロスオーバーヒットに続いてカントリーシングル「I've Been Wrong Before 」を出し、1984年春にはキャッシュボックスカントリーチャートで1位、ビルボードカントリーチャートで2位となった。この曲は最優秀カントリーソングと最優秀女性カントリーボーカルパフォーマンスのグラミー賞にもノミネートされた。 「I Hurt for You」もアレンのブレイクアルバムに収録されており、1984年にカントリーチャートのトップ10入りを果たした。その年の次のアルバム「Let Me Be the First」は、ナッシュビルでデジタル録音され、ナッシュビルからリリースされた初のアルバムとなった。アレンは1984年に「Heartache and a Half」(ヴァン・ホイとマッスル・ショールズの作詞家エディ・ストラジックとの共作)で再びヒットチャート入りを果たした。
1987年、アレンはプリンスが「ジョーイ・ココ」名義で書いたシングル「テレパシー」をリリースした。[5]同年、同名のよりポップ志向のアルバムもリリースされ、アレンはRCAで最後のシングル「ユーア・ザ・カインド・オブ・トラブル」をリリースした。
1990年代~2000年代
アレンは彼女のナンバーワンヒット曲「Don't Worry 'Bout Me Baby」を共作し、タニヤ・タッカーのヒット曲「Can I See You Tonight」を作曲し、さらにジャニー・フリック(「Let's Stop Talking About It」)とジョン・コンリー(「I'm Only in It for the Love」)のナンバーワンヒット曲を獲得した。後者はキックス・ブルックスとヴァン・ホイとの共作である。[2]
アルバム『Delta Dreamland』の共同プロデュースと資金提供を行った後、アレンはジャイアント・レコードと契約を結び、1993年にアルバムをリリースした。最初のシングル「Rock Me (In the Cradle of Love)」は、ビルボード・カントリー・チャートで29位にランクインした。「Rock Me」のビデオはアレン自身の16mm Arriflex SRカメラで撮影され、ソニーの編集機で編集され、共同プロデュースと共同監督としてミュージック・シティ・サミット賞を受賞した。アレンは『Delta Dreamland』からもう1曲「If You're Not Gonna Love Me」もチャートインした。
アレンの1994年のアルバム『All That I Am』は、ジャイアント・レーベルの代表ジェームズ・ストラウドと共同プロデュースしたもので、シングル「Break These Chains」が収録されている。
アレンは1993年のピーター・ボグダノヴィッチ監督の映画『愛という名の物体X 』にも本人役で出演し、映画のサウンドトラックで「Blame It on Your Heart」とドン・シュリッツのバラード「Ready and Waiting」を歌った。
アレンは1990年代にカーブ・ミュージック・パブリッシングおよびカーブ・レコードと共同出版契約およびレコード契約を結んだ。2000年にカーブからリリースした唯一のアルバム『The Best Of』には、1983年のヒット曲「Baby I Lied」の新バージョンが収録されている。アレンの曲のうち5曲はリアン・ライムスによって録音され、そのうち2曲はマルチプラチナアルバム『Blue』に、3曲は『Sittin' on Top of the World』に収録されている。メアリー・グリフィンによるアレンの曲「We Can Get There」のバージョンは、映画『コヨーテ・アグリー』に登場する。
2010年代~現在
アレンのアルバム『Hear Me Now』は、2011年8月16日にデルタ・ロック・レコードとGMVナッシュビルからリリースされた。 [4]最初のシングルは「Anything Other Than Love」で、ゲイリー・バーと共作した。アルバムには、エルヴィス・プレスリーに捧げたアレンの曲「Amazing Graceland」も収録されている。
2013年、彼女はWeblast Recordsを通じて初のホリデーアルバム『Rockin' Little Christmas』をリリースし、ナッシュビルのフォンタネルマンションでクリスマスショーを行った。
2019年3月22日、テネシー州知事ビル・リーは、アレンを称えるために2019年6月5日を公式に認識の日と定めた。[6]
2021年、アレンは新しいレコードレーベル、Audium/BFD Nashvilleと契約した。最初のシングル「Blue Collar Baby」は2022年1月にリリースされ、続いて2022年3月18日にレーベル初のアルバム「The Art of Dreaming」がリリースされた。
アレンの出版社である Delta Queen Music と Delta Rose Music は現在 Delta Rock Music と提携しています。彼女の代理人は、Rolling Thunder Management の Raymond Hicks です。
私生活
2019年のGuitar Girlのインタビューで、アレンは最初の夫から身体的虐待を受けていたことを明かした。[4]アレンはテネシー州フランクリンに住んでいる。[7]彼女は音楽プロデューサー兼プロモーターのレイモンド・ヒックスと結婚している。アレンはクリスチャンである。[4]
アルバムディスコグラフィー
- トラブル・イン・パラダイス(1980)
- チート・ザ・ナイト( EP ) (1983)
- 僕が最初になるよ(1984)
- テレパシー(1987)
- デルタ・ドリームランド(1993)
- オール・ザット・アイ・アム(1994)
- アンソロジー(コンピレーション)(1998)
- デボラ・アレンのベスト(2000)
- ハンズオン(2000)
- デブ・イン・ザ・ロウ(2000)
- メンフィス・プリンセス(2006)
- ヒア・ミー・ナウ(2011)
- ロッキン・リトル・クリスマス(2013)
- 夢見る芸術(2022)
参考文献
- ^ abcdef カントリーミュージック百科事典。オックスフォード大学出版局。2012年2月1日。p.9。ISBN 978-0-19-992083-9。
- ^ abcdefg コリン・ラーキン編(2003年)。ヴァージン エンサイクロペディア オブ 80 年代音楽(第 3 版)。ヴァージンブックス。 22/3ページ。ISBN 1-85227-969-9。
- ^ ab ベッツ、スティーブン L.、AOL ミュージック、デボラ アレンのインタビュー、2011 年 11 月
- ^ abcd Richter, Alison (2019年9月3日). 「デボラ・アレン:「それは一つの大きな旅であり、教訓です」」. Guitar Girl Magazine . 2020年1月9日閲覧。
- ^ ベッツ、スティーブン・L.(2016年4月21日)。「デボラ・アレン、プリンスとの魔法のような『テレパシー』を思い出す」ローリングストーン誌。
- ^ スタッフ、BWW「デボラ・アレン、音楽活動40周年を祝うテネシー州知事ビル・リーからの宣言に驚かされる」BroadwayWorld。
- ^ アレン、ウェイド。「シンガーソングライターのデボラ・アレンが自身のキャリアについて語る」シェルビー・スター。 2020年1月9日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- 公式ビデオ
- IMDbのデボラ・アレン
- 公認デボラ・アレン「ベイビー・アイ・リード」ホームページ、1998年設立
