クラフトカフェ

現代のクラフトカフェのコンセプトは、1990年代初頭にアメリカで始まった陶器の絵付け運動にルーツがある。1991年にカリフォルニアで設立されたColor Me Mineは、陶器の絵付けコンセプトの創始者として知られている。^{[ 1 ]}このコンセプトは、1990年代にアメリカ全土で独立系スタジオが次々とオープンするにつれて急速に拡大した。^{[ 2 ]}

1998年までに、ある事例研究では、米国には70以上の陶器絵付け店が営業していたことが明らかになった。このコンセプトは、ニューイングランドや他の地域に拡大する前に、特に西海岸で確立された。^{[ 3 ]}

陶器絵付けカフェは1990年代後半にイギリスで登場した。1998年には、イギリスの陶芸家エマ・ブリッジウォーターと共同で、ロンドンのフラムに「ザ・ポタリー・カフェ」がオープンし、イギリス製の陶器を使った陶器絵付けを紹介した。^{[ 4 ]}

2000年代には、クラフトカフェの概念は陶芸にとどまらず、他の工芸品にも拡大しました。多くの国で編み物カフェが登場し、韓国ソウルの梨花女子大学近くのバヌルは、編み物教室、ショップ、カフェが一体となった複合施設として注目を集めました。[ 5 ^]同様の施設はパリにも登場し、パリ初のカフェトリコ（編み物カフェ）であるL'Oisivethéや、サンパウロのヴィラ・マダレーナにあるノヴェラリア・ニットカフェなどが挙げられます。^{[ 6 ]}

このトレンドは2010年代から2020年代にかけて、特にアナログでマインドフルな活動のトレンドに惹かれた若い世代の間で注目を集めました。COVID -19パンデミックにより、ロックダウンによって人々が自宅でできる活動を探すようになったため、手芸への関心はさらに高まりました。2020年代半ばまでに、陶芸、編み物、刺繍、木工などの活動をマインドフルネスやコミュニティとのつながりの形として受け入れたZ世代の間で、伝統的な手芸が著しく復活しました。^{[ 7 ]}

オランダでは、Artsy Avenueがフローニンゲンに国内初の陶器絵付けカフェとしてオープンし、2024年にはアムステルダムのナッサウカデにも進出した。 ^{[ 8 ]}

クラフトカフェは通常、飲食販売とクラフト活動の両方から収益を得るハイブリッド型のビジネスモデルで運営されています。ほとんどの施設では、時間単位のスタジオ使用料と材料費、または材料費と軽食費を含む定額のワークショップ料金のいずれかを顧客に請求しています。^{[ 9 ]}

陶器に絵付けをするスタジオでは、通常、スタジオ利用料（1人あたり7.50ドル～10ドル程度）に加えて、選んだ陶器の代金がかかります。陶器の代金は、サイズや複雑さによって5ドルから75ドルまで幅があります。^{[ 1 ]}お客様が絵付けを終えると、スタッフが釉薬をかけ、スタジオ内の窯で焼成します。完成品は約1週間以内に受け取り可能になります。^{[ 4 ]}

クラフトカフェは、伝統的なコーヒーハウスの快適さとクリエイティブスタジオの機能性をバランスよく兼ね備えるように設計されています。店内には通常、作業台、クラフト用品、完成した顧客の作品や地元の職人の製品の展示スペースが設けられています。^{[ 9 ]}

スタッフは通常、顧客にクラフトの指導を提供し、一部の施設では地元のアーティストや講師による体系的なワークショップやクラスを開催しています。^{[ 9 ]}多くの場所では、夜間のワークショップ、プライベートパーティー、コミュニティの集まりなどの定期的なイベントを開催し、人々が交流しつながるためのサードプレイスとしての役割を果たしています。

クラフトカフェでよく行われるアクティビティには以下のようなものがあります。

• 陶器の絵付けとセラミック
• 編み物とかぎ針編み
• 刺繍と針仕事
• キャンバス絵画
• キャンドル作り
• 樹脂を使った工芸品やジュエリー
• アップサイクル
• 木工と焼き絵
• ガラスフュージング
• 書道とレタリング

カフェの中には、特定の種類の工芸品に特化しているところもあれば、顧客がさまざまな工芸品を体験できる複数のアクティビティステーションを提供しているところもある。^{[ 10 ]}

クラフトカフェは、治療的でマインドフルな活動を提供する役割が認められており、特にスクリーンタイムの代替手段を求める若い世代に魅力的です。この現象は、ミレニアル世代とZ世代が伝統的な工芸を創造的な自己表現やストレス解消の手段として取り入れているという大きなトレンドの一部です。 ^{[ 7 ]}クラフトカフェは、高価な夜の外出の代替として、手頃な価格でスクリーンを使わない活動を提供し、パンデミックによるロックダウン中に孤立感を感じていた多くの若者にコミュニティ意識と現実世界でのつながりをもたらしています。^{[ 7 ]}

研究により、手芸活動には大きな精神的健康上の利点があることが実証されています。2024年にアングリア・ラスキン大学が7,000人以上の英国の成人を対象に行った調査では、芸術や手芸は有給の仕事よりも生活満足度が高く、参加者は幸福度が高く、人生には価値があるという感覚が強いと報告しました。^{[ 11 ] [ 12 ]}ユニバーシティ・カレッジ・ロンドンのデイジー・ファンコート教授は、Z世代は精神的健康に積極的に関心を示し、生物学的ストレスレベルを調整する上で創造的な趣味の価値を認識していると指摘しています。^{[ 7 ]}

手芸活動は、呼吸をコントロールし不安を管理するのに役立つ瞑想的で反復的な手の動きを促進すると説明されています。^{[ 7 ]}サードプレイスとして機能するクラフトカフェのコンセプトは、人々が自宅やオフィス以外の場所でつながり、創造的なプロジェクトに参加する方法を提供し、孤独感を解消し社会的つながりを育むのに役立ちます。^{[ 9 ] [ 12 ]}パンデミック以降、若い世代がフラムのポタリーカフェのような場所を訪れることが増えており、スタッフは、その体験を治療的だと述べています。^{[ 7 ]}

クラフトカフェ業界は、より広範なクラフト経済に貢献しており、若い世代が趣味を起業へと転換したことで、この経済は成長しています。英国人口の約20%が美術工芸に従事しており、この業界は英国経済に約34億ポンドの貢献をしています。 ^{[ 12 ]}世界の美術工芸市場は、509億1000万ドルの価値があると予測されています。^{[ 12 ]} eコマースプラットフォームとソーシャルメディアの出現により、クラフトカフェの顧客は完成した作品を披露できるようになり、場合によっては、これらの場所で学んだスキルを使用して小規模ビジネスを展開できるようになりました。

アメリカでは、クラフトカフェは小規模な独立系スタジオから、Color Me Mine のようなフランチャイズ店まで多岐にわたり、Color Me Mine は世界中で約 140 店舗を展開しています。^{[ 1 ]} 1995 年以来営業している As You Wish Pottery は、陶器に絵付けをするムーブメントの初期の独立系スタジオの 1 つです。^{[ 13 ]}

シアトルのキャピトルヒルに2024年にオープンしたStitch Cafeは、 Upright Tree Coffee Roastersのコーヒーと、顧客が編み物やかぎ針編みなどの繊維工芸に取り組むことができるスペースを組み合わせている。^{[ 14 ]}

イギリスでは、クラフトカフェがロンドン、マンチェスター、ブライトンなどの都市に広がっている。提供されるアクティビティは、伝統的な陶器の絵付けにとどまらない。 1998年にオープンし、約50人のペインターが座れるロンドンのフラムにあるポタリーカフェは、COVID-19のパンデミック以降、若い来場者が大幅に増加しており、セッションは1人あたり7.95ポンドからで、陶器の価格は6ポンドから60ポンドとなっている。^{[ 7 ] [ 4 ]}

英国のクラフトカフェでは、キャンドル作り、刺繍、パンチニードル、レジンアート、マクラメ、リノカット、テラリウム作り、さまざまなテキスタイルクラフトなどのワークショップがよく開催されています。^{[ 10 ] [ 15 ]}

オランダでは、Artsy Avenueがフローニンゲンに国内初の陶器絵付けカフェとしてオープンし、2024年にはアムステルダムのナッサウカデにも進出した。 ^{[ 8 ]}

日本では、カフェの要素を取り入れた工芸ワークショップが東京などの都市で人気を集めている。こうした場所では、陶芸などの伝統工芸を体験できるだけでなく、お茶も提供され、お客さんは飲み物や軽食を楽しみながら自分の作品を作ることができる。^{[ 7 ]}

韓国では、ソウル、特に弘大や江南地区で陶芸や工芸カフェの人気が高まっている。Ceradu Ceramics Studioのような場所では、ろくろを使った陶芸、手描き、陶器のカップ絵付けなど、さまざまな陶芸体験ができるほか、手作りの作品を見て購入できるスペースもある。^{[ 16 ]}ソウル各地の工芸カフェでは、陶芸、絵画、香水作りなど、さまざまなアクティビティのワークショップも開催されている。^{[ 17 ]} Banulのような編み物カフェでは、編み物教室、毛糸店、カフェサービスが一体となっている。^{[ 5 ]}

タイのバンコクでは、キャンドル作り、石鹸作り、香水調合、キャンバス絵画、テラリウム作りなどのワークショップを提供するクラフトカフェが発展している。^{[ 18 ]}