チェスター・ブラウンの自伝的漫画

カナダの漫画家チェスター・ブラウンは、1990年代初頭のオルタナティブ・コミック界で、自身の漫画本『Yummy Fur』で自伝的漫画を発表し始めたことで、批評家や同業者の注目を集めた。この時期にブラウンは、いくつかの短編漫画と2冊のグラフィック・ノベル『The Playboy』（1992年）と『I Never Liked You』（1994年）を制作した。この作品は、ブラウンの社交性に欠け、内向的な性格を個人的に赤裸々に描いたもので、アートワークとページレイアウトは最小限で有機的である。2011年、ブラウンは売春体験を綴った『 Paying for It』で自伝の世界に戻った。

ヤミー・ファーの自伝的物語は、短編小説『The Little Man』（1998年）とグラフィック・ノベル『The Playboy』（1992年）および『Fuck as I Never Liked You』（1994年、2002年改訂）として収録されています。『 Paying for It』（2011年）は書籍としてのみ出版されています。

シャトーゲー

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いくつかの物語はケベック州シャトーゲーで起こります。

チェスター・ブラウンは、英語を話す少数派が多数住むモントリオール郊外のシャトーゲーで育った。 ^[1]彼はフランス語を話さない。^[2] 彼は自分自身を「オタクなティーンエイジャー」と表現し、幼い頃から漫画に魅了され、スーパーヒーロー漫画のキャリアを模索したが、高校卒業後にマーベルやDCでの仕事を見つけることはできなかった。 ^[1] 彼はトロントに移り、アンダーグラウンド・コミックス^[3]と小規模出版社のコミュニティを発見した。1983年^{[1]から、彼は}Yummy Furというタイトルのミニコミックを自費出版した。^[4]

1986年^[5]から、トロントを拠点とするVortex Comicsは、Yummy Furを完全な漫画本として出版し始めました。シュールな連載漫画Ed the Happy Clownでオルタナティブコミックの世界で名声を得た後、ブラウンはジュリー・ドーセとジョー・マットの作品の影響を受けて自伝^{[6]に目を向けました。彼は友人でありトロントの漫画家仲間である}セスの例に触発され、徐々にスタイルを簡素化していきました。^[7]

エドの物語を終わらせた後、ブラウンは、 Yummy Fur #19の「ヘルダー」から始まる、個人的に暴露的な自伝的物語のシリーズに移りました。ブラシで描かれた描画スタイルは、ブラウンが嫌悪感を抱くようになった「エド・ザ・ハッピー・クラウン」のスタイルから離れようと、ますますまばらになっていきました。「ヘルダー」、「ヘルダーの登場」、「ダニーの物語」などの短い物語のほとんどは、執筆される少し前に起こった出来事ですが、より長いグラフィック ノベルは、主に 1970 年代のブラウンの青春時代を舞台にしています。

ブラウンはロバート・クラムとハーヴェイ・ピーカーの自伝的物語からインスピレーションを得たが、当時最も大きな後押しとなったのは友人でヴォルテックス・コミックスの漫画家仲間のセス、1989年にブラウンとセスが発見し、後にトロントに引っ越して2人と友人になったジョー・マット、そして明確に自伝的ではないが漫画家自身が主演し自伝的要素を含む漫画を描いたジュリー・ドーセットであったとブラウンは語っている。^{[8]この4人の漫画家はすぐに}ドローイング・アンド・クォータリー に参加し、一般の人々の間で互いに知られるようになった。

ブラウンの初期の自伝的作品のいくつかは、大人になった自分を描いていたが、彼はすぐに、その描写に反対する友人たちと問題を起こした。その後、彼は10代の頃を描き、最も高く評価されている作品のいくつかを制作した。彼は、「セックスや愛など、あらゆることを理解しようとしている思春期の激しい感情」が「物語の豊かな素材を生み出すに違いない」と感じたと述べている。^[9]

ブラウンの自伝的作品は、1970年代から発展し、1980年代後半から1990年代初頭にピークに達したシーンから発展しました。^[7]

物語は、 1984 年にブラウンがトロントで住んでいた、共用のキッチンと洗面所がある下宿屋で起こります。別の住人であるヘルダーは、婚約者のアンと一緒にそこに住んでいます。ヘルダーはブラウンが引っ越してきたとき冷たく迎えますが、すぐにブラウンの部屋に来て自分とアンを紹介し、お金を借りたいと言います。1 週間後、アンはお金を返し、住人達にヘルダーにもうお金を貸さないでほしいと頼みます。

ヘルダーは暴力的なことで有名で、数か月後にはアンと激しい口論になり、アンはあざを負う。アンは出て行き、賃貸契約は彼女のものだったため、ヘルダーも出て行かなければならなかったが、定期的に戻ってきて、借主の一人からお金を借りていた。

ブラウンは新しい住人であるドナに出会い、デートに誘いたいと思った。待つ時間が長すぎたため、結局彼女はヘルダーとデートすることになった。その後、ヘルダーは再び暴力的な衝突に巻き込まれ、ドナのドアを破壊し、窓を割った。ドナはすぐに出て行ったが、ヘルダーは頻繁にお金を借りにやって来た。誰かがヘルダーが違法薬物を所持していることを知り、警察に通報した。ヘルダーが下宿屋に現れることは二度となかった。

「ヘルダー」はもともとヤミーファー第19号に掲載され、ザ・リトル・マンの47～67ページに掲載されています。ブラウンの自伝的物語の最初のものは、暴力的な傾向のある厄介な隣人であるヘルダーとの経験を語っています。^[10] 読者は物語の中で2人のブラウンに出会います。物語に登場する人物と、物語を語り、それについてコメントし、読者に話しかけるナレーターです。^[11]

率直で攻撃的なヘルダーは、自分の意見を言うには消極的すぎるブラウンとは対照的である。友人のクリスが彼に代わって発言し、ブラウンは「自分が知る限り最も正直で率直な人物だ」とヘルダーに告げたとき、著者のブラウンは「これは鵜呑みにしないで」と注意書きを添えてこれを軽視した。^[12]

「Showing Helder」はもともとYummy Fur No. 20 に掲載され、The Little Manの68 ～ 101 ページに掲載されています。

「ヘルダー」が作られるまでの経緯。ブラウンの演じる主人公は、自分が下した芸術的な決断に悩み、友人のクリス（元恋人）、マーク・アスクウィス、セスに相談するが、相反するアドバイスを受ける。^[13] 彼はアスクウィスとクリスのアドバイスに従って、「ヘルダー」のいくつかのコマ（主にブラウンの演じる登場人物が読者に話しかけることで第四の壁を破る部分）を変更した。オリジナルのコマのうち2つは、コレクション『The Little Man』の注釈に再現された。

批評家のバート・ビーティによれば、この物語には「真実のオーラ」があり、「物語の逸話的な性質が、読者に真実味を与え、なぜ誰かがこれほど些細な物語を捏造するのかと不思議に思うかもしれない」という。^[14] しかし、ブラウンは人物の描写で問題に遭遇する。特に、友人のクリスは自分の描写に異議を唱え、ブラウンにセリフを変えさせる。

この物語では、ブラウンは「コマ枠を一切使用していないが、グリッドの左から右へのジグザグの読み方は維持している」^[15]。この号の直後、ブラウンはグリッドを完全に放棄することになる。当初、ブラウンはコマ枠と背景を鉛筆で描いていたが、アートワークにインクを塗る段階になると、必要と思われる部分だけをインクで塗り、枠と背景の細部の多くを省略することにした。後にブラウンは「しばらくの間、自分の描画スタイルに満足できず、もっと自由で、もっと自発的なものにしたかった」と述べている^[16]。

結局、ブラウンは自分が知っている人々を使って自分の物語を語るという問題に直面した。

「私の『物語』は他の人の『物語』と交差し、時には私が彼らの物語を正しく伝えていないと思われてしまうことがあります。もしその人たちと友人がいたら、私は困ったことになります。」

— チェスター・ブラウン、1998年^[16]

ブラウンは、親戚以外、10代の頃に知り合った人々とは連絡が取れなくなっていたため、次の物語を自身の青年期に基づいて書いた。^[16]

1970年代のシャトーゲーを舞台にした『プレイボーイ』は、プレイボーイモデルに対する執拗な自慰行為に対する青年ブラウンの圧倒的な罪悪感を、彼自身に似た天使と悪魔のそっくりさんが語る物語である。^[17] 彼の執着心は彼を圧倒し、キャンプ中に母親が亡くなったときでさえ、家に帰って最初に考えたのは森に隠したプレイボーイを取り戻すことだった。 ^[18] 彼の執着心は、大人になってからの女性関係に支障をきたす。彼は、お気に入りのプレイメイトを空想することによってのみ、一人のガールフレンドのために勃起を維持することができ、彼女とセックスするよりも自慰行為を好むことに気付く。^[19]

この物語は、当時Vortex Comicsから出版されていたYummy Furの21-23号にDisgust ^[15]というタイトルで連載されました。 ^{[20]ブラウンは、} The PlayboyとI Never Liked You に収録された内容を網羅するより長い物語を意図していたが、構想を始めたときに扱いきれないほど複雑であることがわかったと述べています。^[21]

( Yummy Fur #24に初掲載。The Little Manの102 ～ 120 ページに掲載)

ピーター・バゲの「ディッキー・バード」漫画に触発され、 Weirdo第10号に掲載された。「これは、退屈な教室に閉じ込められている間に私たちの多くが描いたような子供の絵を完璧に模倣したものでした。」^[16]

「実話」—ブラウンが小学生のころ友人に語った物語を語り直したもの。ブラウンの登場人物は、先生にペニスで遊んでいるところを見つかり、先生は彼のペニスをつかんでハサミで切ろうとするが、その過程でペニスが伸びてしまう。物語は次第に大きく、滑稽になっていき、警察がブラウンを追いかけてくるが、ブラウンは伸びたペニスをヘリコプターの羽根のように回しながら逃げ、同時に警察に放尿する。その後、ブラウンは校長を撃ち、パトカーで走り去る。終わりに近づくと、シーンはブラウンが友人のラッセルに物語を語り続ける場面に切り替わる。しかし、家に帰ると母親に遮られ、ラッセルに出て行くように言われ、「今は誰もここにいたくない」とブラウンに告げられる。^[22] 物語は、幼いブラウンが自宅のトイレで放尿する場面で終わる。

( Yummy Fur #25に初掲載。The Little Manの128 ～ 141 ページに掲載)

ブラウンが目を覚まし、排尿し、鼻をほじり、服を着ていると、おしゃべりな黒人の隣人「ダニー」が部屋のドアの前に立ちはだかるという短い物語。結局、ブラウンはドアを閉めようとするが、「ダニー」は彼の手を無理やり中に押し込み、ブラウンはそれを噛む。ダニーはブラウンに向かって「白人は黒人を決して尊敬しない！」と叫び^[23]、ブラウンが朝食について考えている間に、結局立ち去る。

本物の「ダニー」はブラウンに、ヤミー・ファーのストーリーに自分も登場させてほしいと頼んだ。ブラウンはそれを承諾したが、彼には見せなかった。ブラウンは、ヤミー・ファー第25号をパラパラとめくっているのを目撃されたが、「ダニー」はストーリーの中で自分だとは気づかなかったと考えている。^[24]

再びブラウンの青春時代を描いた物語。ブラウンは、たとえ異性が自分とつながろうとしているとしても、異性との関わりに問題を抱えている。

漫画の表現はブラウンの初期の作品よりもはるかに自由で、文字どおりの詳細よりも身振りや表情に重点が置かれている。^[25] ブラウンはパネルの枠線を付ける前に絵を描いた。枠線は囲んだ絵の形に合わせて、ぐらぐらとしたフリーハンドで描かれている。^[26]

ブラウンは1991年10月から1993年4月にかけて、この物語を『Fuck』というタイトルで『Yummy Fur 』誌第26号から第30号に連載した。 ^{[27] Drawn & Quarterlyは1994年に}『I Never Liked You』 として全集を刊行し、ブラウンはページレイアウトを大幅に変更した。^[25] 2002年には「New Definitive Edition」が出版され、2ページの脚注^[6]が追加され、黒ページの背景が白に変更され、ブラウンの厳格な美学への転換を反映した。^[28]

『I Never Liked You』は、1990年代のブラウンの自伝的時代の最後の作品となった。『Yummy Fur』はさらに2号続き、その後Drawn & Quarterlyの発行人クリス・オリヴェロスがブラウンを説得して、次の連載作品『Underwater』を1994年に独自のタイトルで出版した。 ^[29]

（オリジナルグラフィックノベル）

2011年、ブラウンはグラフィックノベル『Paying for It』で自伝と女性たちとの関係に戻り、売春の非犯罪化を主張する論争を巻き起こした。^[29]

恋人のスーク・イン・リーと別れた後、ブラウンは「独占的一夫一婦制」を諦め、「客」としての生活を始めるべきだと主張し、これまでに訪れた 23 人の売春婦の詳細と、この問題に関する友人との議論を記している。売春の非犯罪化の根拠を詳述した 50 ページ、23 部構成の付録も含まれている。

1990年代前半、ブラウンは固定されたグリッドレイアウトを廃止し、有機的なパネルの形状とレイアウトを実験しました。^{[15]その後、彼はグリッドシステムに戻り、}ルイ・リエル では6パネルグリッド、ペイイング・フォー・イットでは8パネルグリッドを使用しました。

描画スタイルは『幸せなピエロ、エド』の時よりもずっとシンプルになった。ブラウンは自分の描画スタイルが気に入らなかったため^[31]、もっと気に入るようなスタイルに作り直そうと試みた。彼は当時、 「もっとシンプルな方法で描く漫画家たち」 ^{[31]を参考にしていたと語っており、例えば、}アナザー・レインボー・パブリッシングから出版され始めたばかりのリトル・ルル・ライブラリーの再版や、よりシンプルでニューヨーカー風の方法で描く友人でトロントの漫画家仲間のセスなどを参考にしていたという。

ブラウンはロバート・クラムとハーヴェイ・ピーカーの自伝的著作を大いに賞賛していたが、当初は「ピーカーの模倣」と非難されることを恐れていた。^{[31]最終的に、}ジョー・マットとジュリー・ドーセの最近の自伝的 著作に触発されて、ブラウンは自伝を書いてみようと考えた。

『Paying for It』は単行本としてのみ出版されたが、ブラウンの自伝的物語の残りは、1990年1月から1993年4月まで連載されていたブラウンの漫画『 Yummy Fur』に掲載された。

ほとんどの作品は書籍として出版される際に大幅にフォーマットが変更されたが、特にグラフィックノベルの『プレイボーイ』^[32] と『I Never Liked You』の2作品は大幅に変更された。どちらの本も、ページ上のパネルの配置が以前よりまばらになり、1ページに小さなパネルが1つしかないこともあった。新しいコンテンツは追加されなかったが、結果として両方の本のページ数は大幅に増加した。

「Showing Helder」も、リトルマンコレクションで再版された際に大幅に再編され、いくつかのパネルは完全に再描画されました。

ブラウンの自伝的漫画はブラウンの作品の中でも最も高く評価されており、1999年のコミックジャーナル誌による今世紀のベストコミック100のリストでは38位にランクされています。 ^[33] アメリカの漫画家ギルバート・ヘルナンデスは『プレイボーイ』と『I Never Liked You』を「おそらく『マウス』に次ぐ最高のグラフィックノベル」と称賛しました。[ ^34]イギリスの漫画家エディ・キャンベルはこれらを「これまでに作られた中で最も繊細な漫画」と呼びました。 ^[35]アメリカの漫画家ハイディ・マクドナルドは『 I Never Liked You』を「どんな「成長」映画にも匹敵する傑作」と呼びました。^[36]ブラウンの作品は、トロント在住の友人やDrawn & Quarterlyの仲間による作品 であるセスの『It's a Good Life, If You Don't Weaken』やジョー・マットの『 The Poor Bastard 』と並んで、1990年代の自伝的漫画のトレンドの顕著な例として見られています。^[37]

• 告白文

• 「魔法が起こった場所」、チェスター・ブラウンとケベック州シャトーゲイを写真で訪問（アーカイブ）