オーストラリアン・アイドル

ネットワーク・テンは、 2009年の視聴率が低迷したことを受け、2010年の番組を「休止」することを決定した。 ^{[ 2 ]}ネットワーク・テンがアメリカ版の放映権を獲得した後、2013年初頭まで、オーストラリアン・アイドルの将来について正式なコメントはなかったが、番組責任者のビバリー・マクガーベイが復活の可能性を示唆した。しかし、同年後半、テンの広報担当者は番組が復活しないことを確認した。^{[ 3 ]}

2020年10月21日、セブン・ネットワークは年次アップフロントで、当初2022年に予定されていたシリーズを復活させると発表した。^{[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]}

2022年9月28日、セブンは、リッキー・リー・コールターとスコット・トゥイーディーが新司会者となり、審査員は元アメリカン・アイドル審査員のハリー・コニック・ジュニア、元オーストラリアン・アイドル審査員のカイル・サンディランズ、エイミー・シャーク、メーガン・トレイナーで構成されると発表した。^{[ 7 ] [ 8 ]}オリジナル審査員のマーシャ・ハインズがゲスト審査員として出演した。^{[ 9 ]}復活版は2023年1月30日に初放送された。^{[ 10 ]}

2023年7月、セブン・ネットワークが同番組を第9シーズンに更新し、2024年にプレミア放送されることが正式に発表された。^{[ 11 ]}その後、コールターとトゥイーディーが司会者として復帰し、サンディランズとシャークが審査員として復帰することが明らかになった。しかし、コニック・ジュニアとトレイナーは復帰せず、トレイナーは家族の事情で降板する。オリジナルの審査員マーシャ・ハインズがメイン審査員として復帰する。^{[ 12 ] [ 13 ]}セブンは2023年10月のアップフロントで2024年の審査員を正式に確認した。^{[ 14 ]} 2024年11月、セブンは同シリーズを第10シーズンに更新し、サンディランズ、ハインズ、シャークが審査員として復帰し、コールターとトゥイーディーが司会者として復帰すると発表した。^{[ 15 ]} 2025年3月29日、2025年シーズンの生放送中に、番組が2026年に第11シーズンに更新されることが確認された。サンディランズ、ハインズ、シャークは全員審査員として復帰し、コールターとトゥイーディーは司会者として復帰する予定である。^{[ 16 ]} 2026年7月末、サンディランズは2027年には審査員として復帰しないことを発表した。^{[ 17 ]}

オーストラリア各地の主要都市でオーディションが開催され、各シーズンの出場者が選ばれた。審査員の過半数から「イエス」の評価を得た出場者は、シドニーで行われるトップ100に進出した。テレビ番組では、最も興味深いオーディションの様子が放送されたが、それは概して最悪と最高の両方を意味していた。

• シーズン1、3、4、6、7では、シドニー、メルボルン、パース、ブリスベン、アデレードでオーディションが開催された。
• シーズン5では、ダーウィンでもオーディションが開催された。
• シーズン2では、上記の都市に加えて、タムワース、キャンベラ、ホバートでもオーディションが開催されました。

オーディションを通過した歌手たちはシドニーへ向かい、そこで行われる選考会（シーズン8ではトップ100またはトップ50と呼ばれた）に臨む。数日かけて、これらの出場者は準決勝進出者に絞り込まれる。

シーズンによって準決勝進出者の数は24人から40人の間で変動し、出場者は8人から10人でした。最初の7シーズンでは、各準決勝は2夜にわたって行われました。1日目には、各準決勝進出者が歌を披露し、各審査員から批評を受けました。そして翌日、視聴者が（電話またはSMSで）投票を行いました。2日目は結果発表の夜で、上位2人または3人がトップ12に進出しました。また、一部の出場者にトップ12入りの2度目のチャンスを与えるため、「ワイルドカード」準決勝も設けられていました。

シーズン1から3までは、準決勝はそれぞれ1週間かけて行われ、日曜の夜にパフォーマンス、月曜の夜に結果が発表された。シーズン4以降は、準決勝よりも決勝への視聴者の関心が高かったため、準決勝はすべて1週間で行われるようになった。

各シーズンのフォーマットは以下のとおりでした。

シーズン1では、8名の出場者による準決勝が5回行われました。各準決勝の上位2名がトップ12に進出しました。ワイルドカードラウンドでさらに2名のファイナリストが決定しました（出場者1名が辞退したため、最終的には3名となりました）。1名は審査員の選出、残りの2名は視聴者投票によって選ばれました。

シーズン2と3では、それぞれ10名の出場者による準決勝が3回行われ、各準決勝の上位3名がトップ12に進出しました。その後、ワイルドカードラウンドからさらに3名が進出しました（審査員による選出が2名、視聴者投票による選出が1名）。（シーズン3のワイルドカードエピソードでは、審査員が3人目の出場者、つまり2番目に多くの票を獲得したロクサーヌ・ルブラッセを決勝に加えることを発表し、トップ13となりました。）

シーズン4～7では、準決勝が4回行われ、各準決勝の上位2名がトップ12に進出しました。その後、ワイルドカードラウンドからさらに4名がトップ12に進出しました。シーズン4と5では準決勝は男女同数でしたが、シーズン6では各準決勝に男性3名、女性3名が参加しました。ワイルドカードショーでは、シーズン4と6では審査員が3名、視聴者投票で1名を選出し、シーズン5では審査員が2名、視聴者投票で2名を選出しました。

シーズン8では、8名ずつの出場者による準決勝が3回行われ、審査員が各準決勝から4名ずつを選出し、同じ夜にトップ12に進出させた。視聴者投票やワイルドカードラウンドはなかった。

シーズン9～11では、準決勝が3回行われ、各回8名の出場者から審査員が4名ずつを選出し、同じ夜にトップ12へと進出させた。視聴者投票やワイルドカードラウンドはなかった。

最初の5シーズンでは、前シーズンで準決勝に進出した出場者はオーディションを受ける資格がなかった。2008年シーズン以降は、前シーズンのトップ12に残った出場者のみが資格を失うことになった。

シーズン1から7の決勝では、毎週1人の出場者が脱落しました。（ただし、シーズン1は決勝の最初の3週間で2人が脱落し、シーズン3は決勝進出者が13人だったため、決勝の最初の週に2人が脱落しました。）

シーズン8以降は、最初の3週間（ファイナル12、ファイナル10、ファイナル8）で2人の出場者が脱落し、ファイナル6の週に3人が脱落して、最終的に3人がグランドフィナーレに進出することになった。

毎週、出場者は日曜日の夜にその週のテーマに沿った曲を選んだ。（出場者の数が少なくなると、一人あたり2、3曲歌うようになった。）準決勝と同様に、各パフォーマンスは審査員によって批評され、その後、月曜日の夜に結果が発表される前に、電話またはSMSによる投票が（およそ）24時間行われた。脱落した出場者は、最後に歌った曲（通常は前夜に歌った曲）を披露した。シーズン8では、下位4名が、投票が締め切られた後、結果が発表される前に、脱落の夜にパフォーマンスを行った。

審査員のマーク・ホールデンは、出場者のパフォーマンスが特に優れていると判断した場合、「タッチダウン」を与えた。ホールデンは、シーズン1のオーストラリアン・メイド・ナイトのトップ8で、コールド・チゼルの「When the War Is Over 」を歌ったコシマ・デ・ヴィートに、初めて「タッチダウン」を与えた。デ・ヴィートは、アレサ・フランクリンの名曲「 Respect」を歌った際にもタッチダウンを獲得した。シーズン4の優勝者ダミアン・レイスとシーズン2の優勝者ケイシー・ドノヴァンは、それぞれ4回のタッチダウンで最多記録を保持している。レイスは、同じ夜に2回のタッチダウンを獲得した唯一の出場者である。シーズン3とシーズン5の準優勝者であるエミリー・ウィリアムズとマット・コービーは、それぞれ3回のタッチダウンで優勝せずに最多のタッチダウンを獲得した記録を保持している。 2004年、トップ8出場者選考の夜、アンソニー・カレアが「The Prayer」を素晴らしい歌声で披露した際、ホールデンは唯一の「グランドロイヤル」タッチダウンを授与した。この歌声は、7シリーズすべての中でも最も記憶に残るパフォーマンスの1つとして今も語り継がれている。ホールデンの最も記憶に残る「タッチダウン」は他に2つあり、シーズン1のトップ3ショーでガイ・セバスチャンが「Climb Every Mountain」を歌った時と、シーズン4のトップ10ナンバーワンヒットショーでジェシカ・マウボイがクリスティーナ・アギレラの「Beautiful 」を歌った時に授与された。ホールデンの最後のタッチダウンは、シーズン5のビッグバンドナイトのトップ4で、2007年の優勝者ナタリー・ガウチに贈られた。

シーズン6では、ホールデンが審査員を辞任したため、他の審査員が自ら「タッチダウン」を授与した。最初の「タッチダウン」は、トップ12の夜にカイル・サンディランズがクリスリン・ハミルトンに授与した。その後、モータウンの夜には、ゲスト審査員でシリーズ初優勝者のガイ・セバスチャンからもう1つ授与された。タン・ブイはABBAの夜にマーシャ・ハインズから、マーク・スパノはトップ6のローリング・ストーンズの夜にイアン「ディッコ」ディクソンからそれぞれ授与された。最終的な優勝者であるウェス・カーは2つ授与された。1つはマイケル・ジャクソンの夜にハインズとゲスト審査員のジャーメイン・ジャクソンから、もう1つはトップ3の夜にディクソンから授与された。

ディクソンは、パフォーマンスが素晴らしかったと感じた場合、「ディッコからのビッグ・ティッコ」と言って、「タッチダウン」の別のバージョンを行った。これは、ナタリー・ガウチのパフォーマンスの1つと、ホールデンがいた頃の他のいくつかのパフォーマンスで使用された。

最初の7シーズンでは、「タッチダウン」は公式な意味を持たなかった。しかし、シーズン8では、トップ24のパフォーマンス中に、各審査員に1回ずつ「タッチダウン」が認められ、それによって歌手は即座にトップ12に進出することができた。

ネットワーク・テンがオーストラリアン・アイドル第1シーズンに1500万ドルを支払ったとき、 彼らはイギリスやアメリカなどの他の国と同様に、批評的にも経済的にも成功すると予想していた。2003年8月に番組が初めて放送されると、クレイジーなオーディションを見たい人から素晴らしい歌声を聴きたい人まで、幅広い視聴者を引きつけ、視聴率のブームとなった。オーディションはシドニー、メルボルン、パース、アデレード、ダーウィンなど、オーストラリアのいくつかの主要都市で行われた。オーストラリアン・アイドルは、AFLグランドファイナルなどの主要イベントよりも高い視聴率を獲得し、国内で最も人気のあるテレビ番組となった。シドニー・オペラハウスで行われたグランドファイナルには300 万人以上の視聴者が集まった。2007年には、過去100年間でオー​​ストラリアのテレビ番組の中で9番目に高い視聴率を記録した。最終的に優勝したのはガイ・セバスチャンで、シャノン・ノールが2位となった。

ガイ・セバスチャンは、トップ10アルバムを10枚リリースしており、そのうち8枚がトップ5入り、3枚が1位を獲得しています。^{[ 18 ]}デビューアルバム『Just As I Am』は6×プラチナ認定を受け、48万枚以上を売り上げました。^{[ 19 ] [ 20 ]}『Beautiful Life』、 『 Closer to the Sun』、『Like It Like That』はすべてプラチナセラーで、『The Memphis Album』、 『 Twenty Ten』は2×プラチナを獲得しています。『Armageddon』は3×プラチナ認定を受けています。 ^{[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]}『Madness』はゴールド認定を受けています。 ^{[ 26 ]}最新アルバム『TRUTH』は3枚目の1位アルバムとなり、プラチナ認定を受けています。また、トップ20シングルを23曲リリースしており、そのうち14曲がトップ10入り、6曲が1位を獲得しています。^{[ 18 ]}セバスチャンは、オーストラリアの音楽史上、6曲のナンバーワンシングルを獲得した唯一のオーストラリア人男性アーティストであり、オーストラリアの全アーティストの中では3番目に多い。^{[ 27 ]}彼のデビューシングル「Angels Brought Me Here」は、2003年にオーストラリアで最も売れたシングルとなり、5×プラチナ認定を受けた。^{[ 28 ] [ 29 ]} 2004年のARIAで最多売上シングル賞を受賞し、2010年にはARIAが前十年間で最も売れた曲だと発表した。^{[ 30 ] [ 31 ]} 5枚目のアルバムのタイトル曲「Like It Like That」は5×プラチナ認定を受け、2009年のオーストラリア人アーティストのシングルの中で最も売れた。^{[ 32 ] [ 33 ]}「Who's That Girl」は、Twenty Tenの唯一のシングルで、6×プラチナ認定を受け、2011年のARIAで最多売上シングル賞を受賞した。^{[ 32 ] [ 34 ] [ 35 ]}セバスチャンの7枚目のアルバム『アルマゲドン』のリードシングル「ドント・ウォーリー・ビー・ハッピー」 は5×プラチナを獲得した。^{[ 36 ]} 3枚目のシングル「バトル・スカーズ」はルペ・フィアスコをフィーチャーしている。初登場で1位を獲得し、オーストラリアで6枚目の1位シングルとなり、2023年には14×プラチナ認定を獲得した。^{[ 37 ] [ 29 ]}セバスチャンはオーストラリアでアルバムとシングルで82枚のプラチナ認定と7枚のゴールド認定を受けており、これはオーストラリアン・アイドル出場者の中で最多である。^{[ 38 ]}

「Angels Brought Me Here」はマレーシア、シンガポール、フィリピン、インドネシア、ニュージーランドで1位を獲得した。^{[ 39 ] [ 40 ]}セバスチャンは「Who's That Girl」でニュージーランドのチャートで2度目の1位を獲得し、デビューアルバムと他の5つのシングルでトップ10入りを果たし、同国で10枚のプラチナ認定と5枚のゴールド認定を受けている。^{[ 41 ] [ 42 ] [ 43 ] [ 44 ]}セバスチャンは現在、オーストラリアン・アイドルの出場者で、米国でチャートインしている。「Battle Scars」はビルボード・ホット100で71位、ビルボード・デジタル・ソング・チャートで23位、ビルボードR&B/ヒップホップ・デジタル・ソング・チャートで1位を獲得した。 ^{[ 45 ] [ 46 ]}ホット100に20週間ランクインし、米国で300万枚の売上を記録しトリプル・プラチナ認定を受けている。^{[ 47 ] [ 48 ]} 「Battle Scars」はノルウェーでも2位にランクインした。^{[ 49 ]} 2015年、セバスチャンはユーロビジョン・ソング・コンテストでオーストラリア代表に選ばれた。彼は5位に終わり、彼の曲「Tonight Again 」はアイスランドで6位、オーストリアで16位など、ヨーロッパの多くの国でトップ50にランクインした。^{[ 50 ] [ 51 ] [ 52 ]}セバスチャンはキャリアを通じてARIA賞に32回ノミネートされ、最優秀ポップ・リリース賞や最優秀ライブ・アクト賞を含む6回受賞している。^{[ 53 ] [ 54 ] [ 55 ] [ 56 ] [ 57 ] [ 58 ] [ 59 ] [ 60 ]}

シャノン・ノールはトップ10アルバムを5枚リリースしている。^{[ 61 ]}デビューアルバム『That's What I'm Talking About』は5×プラチナ認定を受け、2枚目のアルバム『Lift』は3×プラチナ認定を受け、どちらもARIAチャートで初登場1位を獲得した。^{[ 21 ] [ 62 ]} 3枚目のアルバム『Turn It Up』は最高3位となり、プラチナ認定を受けた。^{[ 63 ]} 4枚目のアルバム『No Turning Back: The Story So Far』は最高7位、5枚目のアルバム『A Million Suns 』は最高8位となった。これらのアルバムはいずれも認定を受けていない。2004年から2007年の間にノールはトップ10シングルを10枚リリースし、そのうち3枚は1位を獲得した。彼は10曲連続でトップ10シングルを獲得した唯一のオーストラリア人男性アーティストである。^{[ 64 ] [ 65 ]}それ以降、彼はさらに7枚のシングルをリリースし、そのうち2枚はトップ50入りを果たし、最高位は26位だった。^{[ 64 ]}「What About Me」は2004年にオーストラリアで最も売れたシングルとなり、2004年のARIAアワードで同曲とデビューアルバムで最高売上賞にノミネートされた。^{[ 31 ] [ 66 ]}また、2006年にはセカンドアルバム「 Lift 」で最優秀ポップリリース賞に、リードシングル「 Shine」で最高売上シングル賞にノミネートされた。 ^{[ 67 ]}ナタリー・バッシングスウェイトとのデュエット曲「Don't Give Up」は、2007年のARIAアワードで最高売上シングル賞にノミネートされた。^{[ 68 ]}オーストラリアではアルバムとシングルで合計17枚のプラチナ認定と3枚のゴールド認定を受けている。^{[ 38 ]}ノールの最初のシングル「What About Me」はアイルランドで2位、ニュージーランドで10位にランクインし、デビューアルバムはニュージーランドで31位にランクインした。^{[ 69 ] [ 70 ]}

4位となったパウリーニは、ソロアーティストとしてアルバムを2枚リリースしており、そのうちの1枚「One Determined Heart」は全米1位を獲得しプラチナ認定を受け、「Superwoman」は最高77位を記録した。また、全米1位を獲得しプラチナ認定を受けた「 Angel Eyes 」を含むトップ50シングルを4枚リリースしており、この「Angel Eyes」は2004年のARIAアワードで最も売れたシングルにノミネートされた。2007年には、「Superwoman」で「Urban Music Awards」の「最優秀R&Bアルバム」と「最優秀女性アーティスト」にノミネートされた。パウリーニは、トップ10アルバムを2枚、トップ50シングルを4枚リリースしたThe Young Divasのメンバーでもあった。

シーズン1の他のトップ5出場者は、 3位のコシマ・デ・ヴィートと5位のロブ・ミルズでした。アイドル終了後、トップ12の中で最も成功を収めたのは、この5人、つまりファイナル5でした。シーズン1のアイドル出場者で音楽をリリースした他のメンバーは、レヴィ・ケレアマ、レベッカ・ラヴォーニー、ピーター・ライアン、コートニー・アクトです。これらのインディーズアーティストはいずれも、限定的な成功を収めました。

審査員は、5つの主要都市に加え、今年はキャンベラ、ホバート、ダーウィン、タムワースも訪れた。最終選考に残った12人のうち、3人はシドニー出身、2人はメルボルン出身、そしてブリスベン、ゴールドコースト、ホバート、パース、キャンベラ、アデレード、ベガからはそれぞれ1人ずつだった。

優勝者はケイシー・ドノバンだった。次点者は（降順で）アンソニー・カレア、コートニー・マーフィー、ヘイリ​​ー・ジェンセン、シャネル・コールだった。最終選考に残った2人とリッキー・リー・コールター（7位）は、トップ12の出場者の中でレコード会社と契約した唯一の出場者だった。カレアは3人の中で最も売れたアーティストで、彼の最初のリリース「The Prayer」は5週連続で1位を獲得し、過去10年間でオー​​ストラリア全体で、またオーストラリア人アーティストとして2番目に売れた曲となった。^{[ 30 ]}シャネル・コールとダニエル・ベルはSpookという名前でチームを組み、2005年10月にアルバムをリリースした。シャネルのブートレグ・アルバムも2005年11月にリリースされた。トップ30の出場者であるンガイア・ジョセフとマーティ・ウォーラルはそれぞれ2005年後半にシングルをリリースし、ヘイリー・ジェンセンは2007年9月にアルバムをリリースした。トップ12のもう1人であるダニエル・オコナーは、ネイバーズで役を得た。

このシリーズの最終回は、全5シーズンを通して放送された番組の中で、依然として最高視聴率を記録している。

暗い話題としては、このシリーズの主要スポンサーであるテルストラが、ドノバンの勝利を祝う半ページ広告を主要新聞に掲載し、彼女のウェブサイトへのリンクを記載した際に、恥ずかしいミスを犯した。しかし、そのアドレスが間違っていたため、歌手のウェブサイトではなく、ゲイポルノスターのケイシー・ドノバンのウェブサイトに誘導されてしまった。同社は間違いに気づくとすぐに謝罪した。^{[ 71 ]}

このシーズン後、審査員のイアン・ディクソンは番組を降板し、その後セブン・ネットワークのリアリティ番組「マイ・レストラン・ルールズ」 、 「ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ」 、そして最近では「オーストラリアン・セレブリティ・サバイバー」に出演した。2004年のシーズンは、ウィリアム・ハンと同じように、ひどいオーディションから発掘された「フリン」というアジア系の出場者がフリースタイラーズの「プッシュ・アップ」を歌ったことでも注目された。

「オーストラリアン・アイドル」史上初めて、ファイナリストが13人になった。これは、2005年9月5日のワイルドカード・バーディクトショーで起こった。審査員は当初、ジェームズ・カニスとエミリー・ウィリアムズを決勝に進出させることを決めた。これにより、オーストラリア国民が選ぶ1つの枠が残った。残りの出場者のうち、最も多くの票を獲得したのはダニエル・スピレーンとロクサーヌ・ルブラッセだった。わずか1％の差で、ダンがトップ12の最後のメンバーとして発表された。これは、ロクサーヌがまたしても落選したことを意味した。しかし、審査員はロクサーヌがトップ12から外すにはあまりにも優秀であると判断し、トップ13にした。ただし、決勝の第1ラウンドで2人の出場者が脱落した。

2005年11月21日、優勝者が発表され、ケイト・デアラウゴが優勝した。ケイトはシーズンを通して優勝候補の一人だったが、番組終了後、ソニーBMGからシングル1位、プラチナアルバム、さらにトップ10ヒットシングルをリリースした。ケイトは現在、過去のアイドル出場者で構成されたガールズグループYoung Divasで活動しており、メンバーにはパウリーニ・クルエナヴリ、ジェシカ・マウボイ、エミリー・ウィリアムズなどがいる。準優勝のエミリー・ウィリアムズは、アイドル決勝史上最も僅差の1%差で敗れた。彼女は当初ソロアーティストとしてソニーBMGと契約していたが、契約は破談となった。彼女はYoung Divasのメンバーでもあり、同グループで大きな成功を収めている。

リー・ハーディングは3位に入賞し、ソニーBMGと契約を結び、シングル1位とプラチナアルバムをリリースした。デビューアルバムからの2枚目のシングルはそれほど成功せず、2006年半ばにハーディングはレーベルとの契約を解除された。現在はベッドロックと共にツアーや公演を行っている。

ダン・イングランドは4位となり、大手レーベルとのレコーディング契約は獲得できなかったものの、自主制作盤をいくつかリリースし、シーズン2の優勝者ケイシー・ドノバンやシーズン1の準優勝者シャノン・ノールとツアーを行った。

6位でフィニッシュしたアン・ロバートソンはソニーBMGと契約交渉中だったが、ソニーBMGは彼女と契約することに難色を示していたという噂があった。その理由は、彼女がシーズン1の出場者で、すでに数年間同レーベルと契約していたパウリーニ・クルエナヴリと似すぎていると考えられたためだ。シーズン3の他のアイドル出場者は、数多くの自主制作作品をリリースし、複数のバンドや音楽グループとツアーや公演を行っている。

平均視聴者数は約150万人だったものの、第3シーズンの平均視聴率は、コンテスト後半で 定期的に250万人以上の視聴者を集めていた最初の2シーズンと比較して最大40%も低下した。当時毎週3つのオーストラリアン・アイドル番組を放送していたテン局にとって、これは深刻な事態となり、より高い視聴率を期待して番組スポンサーに無料のコマーシャル枠を提供せざるを得なくなった。コメンテーターたちは、サンディランズが人気者のディクソンに代わって番組の形式に視聴者が飽きてしまったことなど、この事態が起きた理由について様々な憶測を巡らせている。このため、第4シーズンではアイドル番組が大幅に刷新され、第4シーズンはこれまでで最も高い視聴率を記録したシーズンの1つとなった。 

オーストラリアン・アイドル第4シーズンの変更点には、「インサイド・アイドル」の中止、「合理化された」準決勝（アメリカン・アイドルで普及した女性12名、男性12名という形式のバリエーションに置き換えられた）、そして出場者が少なくとも決勝ショーの1回は楽器をステージに持ち込めるようになったことなどが含まれる。また、第4シーズンのテレビCMでは、視聴者の役割の変化が予告されており、審査員の反応に対する意見をSMSで送信できる「199-JUDGE」というSMSサービスが発表された。

ダミアン・レイスは、11月26日にオーストラリアン・アイドル2006の優勝者に選ばれ、ジェシカ・マウボイを破ってタイトルを獲得した。レイスは、ガイ・セバスチャン、シャノン・ノール、マウボイ、アンソニー・カレアに次いで、オーストラリアン・アイドルの出場者の中で5番目に成功した。彼は7枚のプラチナ認定と1枚のゴールド認定を受け、52万5000枚以上のセールスを達成した。出場者の中で3番目に高いアルバムセールスを記録している。彼は2枚のアルバムでナンバーワンを獲得し、4×プラチナ認定を受けた「The Winner's Journey 」とプラチナ認定を受けた「 Where We Land 」がある。彼の最初のシングル「Night of My Life」は4週連続でナンバーワンを維持し、発売から1週間でプラチナ認定を受けた。これは2006年で最も速く売れたデビューシングルだった。レイスはARIAナンバーワンチャート賞を4回受賞し、2007年のARIAアワードで「The Winner's Journey」の最多売上アルバム賞を受賞した。彼の3枚目のスタジオアルバム『Catch the Wind: Songs of a Generation』は最高位2位を記録し、ゴールドディスクを獲得した。2009年にリリースされた4枚目のアルバム『Remember June』は最高位25位を記録した。2010年にはロイ・オービソンのカバーアルバム『Roy』をリリースし、最高位2位を記録し、プラチナディスクを獲得した。2012年にリリースされた6枚目のアルバム『Now and Then』は最高位12位を記録した。彼はまた、2冊の小説を出版し、ネットワーク・テンのテレビシリーズ「Saving Kids」の司会も務めた。

ジェシカ・マウボイは、シーズン2のメンバーであるリッキー・リー・コールターがグループを脱退した後、元アイドルガールグループYoung Divasに加入した。マウボイはその後、ソロアーティストとして大きな成功を収めた。彼女の最初のスタジオアルバムBeen Waitingは最高位11位、チャートに59週間ランクインし、ダブルプラチナ認定を受けた。マウボイはシングル「Running Back」でも成功を収め、ダブルプラチナ認定を受け、2枚目のシングル「Burn」は1位を獲得し、プラチナ認定を受けた。3枚目のシングル「Been Waiting」は最高位12位、4枚目のシングル「Because」は最高位9位、5枚目のシングル「Up/Down」は最高位11位を記録した。これら3枚のシングルはすべてゴールド認定を受けた。彼女の2枚目のスタジオアルバムGet 'Em Girlsは最高位6位を記録し、ゴールド認定を受けた。このアルバムからはトップ20入りしたシングルが5曲リリースされ、そのうち2曲はプラチナ認定、2曲はダブルプラチナ認定を受けた。マウボイは、レコーディングアーティストとしてのキャリアの中で、プラチナ認定11回、ゴールド認定5回を獲得し、ARIA賞に12回ノミネートされ、1回受賞している。3位のディーン・ガイアーはその後、デビューアルバム『ラッシュ』とトップ10シングル「イフ・ユー・ドント・ミーン・イット」をリリースし、 2008年から2009年にかけてオーストラリアの長寿ソープオペラ『ネイバーズ』に出演した^{。[ 72 ]}

イアン・“ディッコ”・ディクソンは、 2006年から引き続き、マーク・ホールデン、マーシャ・ハインズ、カイル・サンディランズと共に審査員の一人として番組に復帰した。番組の司会は、アンドリュー・Gとジェームズ・マシソンが引き続き務めた。番組はシーズン4から引き続き、出場者が番組全体を通して楽器を使用でき、オーディションでは他のアーティストの曲をカバーするのではなく、オリジナル曲を演奏できるという形式を踏襲した。

ナタリー・ガウチはシリーズ優勝を果たし、マット・コービーを破ってタイトルを獲得した。ナタリーはデビューアルバム「The Winner's Journey」をリリースし、プラチナセールスを記録した。優勝シングル「Here I Am 」はARIAチャートで2位に初登場し、アルバムは11位に初登場した。ナタリーは2012年に2枚目のアルバムをリリースした。

コンテストで3位に入賞したカール・ライズリーは、その後スウィングスタイルのアルバム「ザ・ライズ」をリリースし、ARIAチャートで初登場5位を記録した。カール・ライズリーの2枚目のCD「ザ・スティルエスト・アワー」は2009年4月24日にリリースされ、ARIAジャズチャートで1位を獲得した。

シーズン 6 のオーストラリアン アイドルのフォーマットの変更点には、審査員のマーク ホールデン^{[ 73 ]}が番組を降板し、司会者のアンドリュー ギュンスバーグが一時的に不在になったこと、そしてオーディションが初めてイギリスで行われたことなどがある^{[ 74 ]} 。また、トップ 4 の出場者が全員男性だったのはこれが初めてで、シーズン 1 の決勝でガイ セバスチャンとシャノン ノールが優勝したのに続き、グランド ファイナリストが 2 人男性だったのもこれが 2 回目だった。11 月 23 日、ウェス カーが2008 年のオーストラリアン アイドルに選ばれ、ルーク ディケンズを破ったことが発表された。

2008年11月10日、オーストラリアン・アイドルの第7シーズンが制作され、2009年後半に放送されることが発表された^{。[ 75 ]}

ジェームズ・マシソンは2009年3月31日、6シーズンにわたって出演した番組を降板することを発表した。アンドリュー・Gは引き続き司会を務め、リッキー・リー・コールターも再び共同司会者として番組に加わった。

2009年6月1日、音楽監督のジョン・フォアマンは、6シーズン務めた後、番組を降板することを発表した。後任には、フォアマンの右腕であったデヴィッド・プリチャード＝ブラントが就任することが発表された。

8月3日、カイル・サンディランズはラジオ番組でのスタントが失敗に終わった後、オーストラリアン・アイドルの審査員を解任された。「オーストラリアン・アイドルはまさに家族向けの番組であり、その魅力はあらゆる層に及んでいます。私たちは、すべての家族がテレビの前でこの番組を楽しめると考えています」と、アイドルのエグゼクティブであるデビッド・モットはデイリーニュースで述べた。

2009年8月3日、ネットワーク・テンのプレスリリースにより、サンディランズがこの事件のためオーストラリアン・アイドルを解雇されたことが発表された。彼の後任にはソニー・ミュージックの幹部であるジェイ・ディー・スプリングベット^{[ 1 ]}が就任した。

ネットワーク・テンの広報担当者は、サンディランズ氏の解雇について次のように述べた。

「アイドルは家族向けの番組であり続けており、今年は 日曜午後6時30分という時間帯になったことで、さらにその傾向が強まっている。彼のラジオでのキャラクターは、より物議を醸す立場を取っており 、それは番組の利益にはならない。」^{[ 76 ]}

オーストラリアン・アイドルの解雇について、サンディランズは声明で「チャンネル・テンが私をオーストラリアン・アイドルから降板させるという決定を下したことに失望しています。私はこの番組の一員であることを本当に愛していました」と述べた。ネットワーク・テンは、サンディランズが広告主のブランドに損害を与えるという懸念から、解雇の数日前に広告主と危機協議を行っていた。アイドルの生みの親であるサイモン・フラーは、 サンディランズの解雇を承認したと報じられている。サンディランズは推定年収280 万ドルのうち100万ドルをアイドルから得ていたと考えられている。 ^{[ 76 ]}

そのシーズンのプロモーションCMには、様々な「レジェンド」が登場した。エルヴィス・プレスリー、マドンナ、マイケル・ジャクソン、シュープリームス、クリスティーナ・アギレラ、マライア・キャリーなどの物真似が披露された。このCMのBGMには、オーストラリアン・アイドルの出場者たちがマライア・キャリーの「エモーションズ」をカバーする様子が使われた。

第7シーズンは8月9日 午後6時30分にスタートした。今年は、過去に落選した出場者が再びオーディションに参加できるようになった初めての年だった。参加資格がなかったのは、過去にトップ12/13に入った出場者のみだった。準決勝進出者（トップ24/30）は、番組への再オーディションを受ける機会が与えられた。

シーズン7は、オーストラリアでの初回放送から5日後にニュージーランドでも放送された。^{[ 77 ]}これは、4年間の休止期間を経て番組がニュージーランドの画面に戻ってきたことを意味する。

^トビー・モールトンが棄権したため、当初脱落した選手が競技に残りました。

2020年11月、セブン・ネットワークは、同番組が最後に放送されてから13年ぶりに2022年初頭に復活すると発表した。しかし、復活は2023年に延期された。

2022年9月28日、リッキー・リー・コールターとスコット・トゥイーディーが新司会者に決定した。ハリー・コニック・ジュニアは、エイミー・シャーク、メーガン・トレイナー、カイル・サンディランズと共に、復活シリーズの審査員に選ばれた。2022年10月24日、マーシャ・ハインズが今シーズンのゲスト審査員に決定した。

オーディションの撮影は2022年10月にシドニー、メルボルン、アデレード、パース、ゴールドコーストで行われた。上位50名を選出する撮影はシドニー・コロシアム・シアターで行われた。

• 3月19日 – その週は、すべての歌手が脱落候補だった。

2023年6月、セブン・ネットワークは、オーストラリアン・アイドルが2024年に第9シーズンとして復活することを正式に発表した。

リッキー・リー・コールターとスコット・トゥイーディーが司会者として復帰することが発表された。ハリー・コニック・ジュニアとメーガン・トレイナーは審査員として復帰しない。エイミー・シャークとカイル・サンディランズは前シーズンから審査員として復帰することが確認された。また、番組の最初の7シーズンのメンバーであったマーシャ・ハインズがシリーズのメイン審査員として復帰することも確認された。3月24日、倒れて病院に搬送されたハインズの代わりにガイ・セバスチャンが一時的に代役を務めたが、結果発表の夜には復帰した。

オーディションの撮影は2023年10月に行われた。

• 3月18日 – その週は、すべての歌手が脱落候補だった。

2024年11月、セブン・ネットワークは、オーストラリアン・アイドルが2025年に第10シーズンとして復活することを正式に発表した。

リッキー・リー・コールターとスコット・トゥイーディーが司会者として復帰することが発表され、エイミー・シャーク、カイル・サンディランズ、マーシャ・ハインズが審査員として復帰する。シーズンは2025年2月2日に放送開始された。

パフォーマンス後、審査員のイアン・“ディッコ”・ディクソンはパウリーニ・クルエナヴリに対し、彼女が選んだドレスを着るには「少し体重を落とす必要がある」と告げた。これが物議を醸し、激しい議論を巻き起こした。テレビ番組「20 to 1」は、「オーストラリアのスキャンダル」と題したエピソードでこの論争を取り上げた。カイル・サンディランズは、2005年の優勝者ケイト・デアラウゴの腕が「売店の二の腕」だと主張した。

2007年10月、メディアでは、残りの8人の出場者のうち4人がヒルソング教会の信者であると報じられ[ ^{78 ] [ 79 ] 、教会信者による票の不正操作の懸念が持ち上がった。この論争は、} 4人のうちダニエルとベンの2人がアッセンブリーズ・オブ・ゴッドとは何の関係もないと述べたことで、ほぼ収束した。

2017年10月、記者ニール・ウールドリッジは、プロデューサー側はSMSプロモーションによる収益額を明言していないものの、「一部の評論家は、『オーストラリアン・アイドル』番組のパートナーであるテルストラとネットワーク・テンが、1エピソードあたり最大90万ドルの利益を上げていたと推定している」と述べた。

2003年には、視聴者が2000万票を投じたと推定された 。電話やテキストメッセージ1通あたり55セントで計算すると、1100万ドルに相当する 。^{[ 80 ]} ネットワーク・テンは、シーズンごとに 約1300万ドルを支払った。 ^{[ 81 ]}