Loading article…
| "尊敬" | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| オーティス・レディングのシングル | ||||
| アルバム「Otis Blue/Otis Redding Sings Soul」より | ||||
| B面 | 「オールドマントラブル」 | |||
| リリース | 1965 | |||
| 記録済み | 1965 | |||
| ジャンル | 魂 | |||
| 長さ | 2:05 | |||
| ラベル | ボルト | |||
| 作詞家 | オーティス・レディング | |||
| プロデューサー | スティーブ・クロッパー | |||
| オーティス・レディングのシングル年表 | ||||
| ||||
| 公式音楽オーディオ | ||||
| YouTubeの「リスペクト」 | ||||
「リスペクト」は、アメリカのソウル歌手オーティス・レディングが作詞作曲し、オリジナルでレコーディングした曲です。1965年に3枚目のアルバム『Otis Blue/Otis Redding Sings Soul』からのシングルとしてリリースされ、レディングにとって クロスオーバーヒットとなりました。
1967年、ソウル歌手のアレサ・フランクリンが「リスペクト」をカバーしてアレンジし直し、より大きなヒットとなり、彼女の代表曲となった。[1] 2つのバージョンの音楽は大きく異なり、歌詞にいくつか変更が加えられたことで、人間の尊厳というテーマをめぐる異なる物語が生まれ、伝統的な性別の役割についての解説として解釈されてきた。
フランクリンの解釈は、1970年代の第二波フェミニズム運動におけるフェミニストのアンセムとなった。この曲は、その時代最高のR&Bソングの一つとみなされることが多く、 [2]フランクリンは1968年に「最優秀リズム&ブルース録音」と「最優秀女性リズム&ブルースソロボーカルパフォーマンス」の2つのグラミー賞を受賞し、 1987年にはグラミーの殿堂入りを果たした。2002年、アメリカ議会図書館はフランクリンのバージョンを国立録音登録簿に追加することで表彰した。この曲は、2004年版ローリングストーン誌の「史上最高の500曲」のリストで5位にランクされ、2021年版のリストでは1位にランクされた。[3]また、アメリカレコード協会と全米芸術基金による「世紀の歌」のリストにも含まれている。
オーティス・レディング オリジナル
執筆と録音
当初バラードだった「リスペクト」はアール・「スピード」・シムズがレディングに持ち込み、自身のバンド、ザ・シンギング・デーモンズで録音しようとしていた。この曲のオリジナル版を誰が書いたのかは誰もよくわかっていない。バンドリーダーのパーシー・ウェルチは、メイコンにあるボビー・スミスのレコーディングスタジオのギタリストだと言った。[4]レディングはシムズのバージョンを受け取って歌詞を書き直し、テンポを速めた。シムズはバンドとともにマッスルショールズスタジオに行ったが、良いバージョンを作ることができなかった。そこでレディングは自分でこの曲を歌うことにし、シムズも同意した。レディングはシムズをクレジットするとも約束したが、これは実現しなかった。シムズはレディングにこの件について決して迫らなかったが、おそらく彼自身が最初にこの曲を書いたわけではないからだろう。[4]「リスペクト」のオリジナル版はスティーブ・クロッパーがプロデュースし、彼はこのヒット曲のインストゥルメンタルも演奏し、ウィリアム・ベルとアール・シムズがバックボーカルを務めた。[要出典]
分析
レディングの伝記作家ジョナサン・グールドによると、「『リスペクト』の歌詞は、家庭内の人間関係のまったく非ロマンチックな描写を描いている」とのことで、その内容は「ハチミツよりも甘い」小さな女の子と「全財産」で彼女に報いる男を巡るものだ。この関係の力学は、ほとんど滑稽なほど持続的なグルーヴと「壮大な肉体の再会を告げるかのような、祝賀的なホルンの鳴り響く音」によって音楽的に強調されている。レディングのボーカルも同様に攻撃的で、「あなたが望むもの / ハニー、あなたはそれを手に入れた / ハニー、あなたは私を悪く言ってもいい / 私がいない間に / 私が求めているのは、私が家に帰ってきたときに少しの敬意だけ」という詩を「スタッカートで爆発的に表現」し、ギリシャの合唱団のようなバックコーラスが「ヘイ、ヘイ、ヘイ！」というリフレインを加える。グールドの分析では、「この歌の期待は明らかに控えめである。つまり、一般的には個人の自尊心を表す言葉を取り上げ、それを縮小して性的報酬の婉曲表現として使っている」と述べ、「敬意と権力の問題と結びついた『尊敬』の『ストリート』的な意味」に言及している。[5]「しかし、それは限度がある」とグールドは歌の最後で結論づけている。
最後の詩に続くコーダでは、オーティスは、この言葉をこの狭い意味から解放し、執拗な決意で自分の特権を主張し、歌の最後の瞬間に、単純な人間の尊厳を求める嘆願に変える - 「尊敬こそが私の欲しいもの！ / 尊敬こそ私が必要とするもの！ / 私はそれを手に入れなければならない！ / 私に敬意を払ってください！」 - それは単なる分別だけに留まらない。[5]
フランクリンの伝記作家マット・ドブキンによると、「レディングのバージョンは特徴的にファンキーで、しわがれたソウルフルな歌声とエレクトリックなボーカルのカリスマ性が前面に出て」おり、「遊び心のあるホルンとセクシーで模擬的な困惑したボーカル」が使われている。[6] NPRによると、レディングのバージョンは「当時の伝統的な家族構造を強化した。つまり、男は一日中働き、妻に金を稼ぎ、その代わりに妻の尊敬を求めるというものだ」[7]。
リリース
この曲はレディングの3枚目のスタジオアルバム「オーティス・ブルー」（1965年）に収録された。[8]このアルバムは、主にR&Bやブルースを好むファン層以外でも、広くヒットした。1965年夏にリリースされると、この曲はビルボードのブラックシングルチャートでトップ5に入り、ポップラジオの白人聴衆の間でもクロスオーバーし、最高35位に達した。[1]当時、この曲はレディングの2番目に大きなクロスオーバーヒット（「I've Been Loving You Too Long」に次ぐ）となり、アメリカのラジオで将来的に存在感を示すきっかけとなった。レディングはモントレー・ポップ・フェスティバルでこの曲を披露した。[9]
キャッシュ・ボックスは、この作品を「家に帰ってきたときに恋人に『敬意』を持って接してもらいたいと願う男を描いた、陽気でリズミカルなロマンス小説」と評した。 [10]
アレサ・フランクリンバージョン
| "尊敬" | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| アレサ・フランクリンのシングル | ||||
| アルバム「I Never Loved a Man the Way I Love You」より | ||||
| B面 | 「ドクター・フィールグッド」 | |||
| リリース | 1967 | |||
| 記録済み | 1967 | |||
| スタジオ | アトランティック、ニューヨーク市 | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 2:29 | |||
| ラベル | アトランティック 2403 | |||
| 作詞家 | オーティス・レディング | |||
| プロデューサー | ジェリー・ウェクスラー | |||
| アレサ・フランクリンのシングル年表 | ||||
| ||||
録音
プロデューサーのジェリー・ウェクスラーは、1967年1月から2月にかけてフランクリンの一連のレコーディングを予約した。その最初のレコーディングは、エンジニアのトム・ダウドがアラバマ州のFAMEスタジオで録音した「 I Never Loved a Man (The Way I Love You) 」だった。[1]スタジオのオーナーとフランクリンの夫でマネージャーのテッド・ホワイトとの間で口論があった後、セッションは10日後にホワイト抜きでニューヨークで続行され、「Do Right Woman, Do Right Man」を同じエンジニアと同じミュージシャン、アラバマ州で「スワンパーズ」という愛称で知られるマッスル・ショールズ・リズム・セクションを使って録音した。 [11]
翌週、彼らは「リスペクト」をレコーディングした。これはフランクリンが数年間ライブで披露していたものだった。[1]彼女のバージョンでは歌詞の性別が逆になっていたが、これはフランクリンが姉妹のアーマとキャロリンと考えたものだった。[1]フランクリンはリズムセクションに「ストップ・アンド・スタッター」シンコペーションの確立したアレンジの演奏方法を指導し、スタジオではバックシンガーの新しいパートを考えた。[12] 「リスペクト」は1967年2月14日のバレンタインデーにレコーディングされた。 [13]
曲のブリッジでは、キング・カーティスのテナーサックスがサム・アンド・デイヴの曲「When Something Is Wrong with My Baby 」のコードに合わせてソロを演奏した。[14]フランクリンはピアノを弾いたが、インタビューでスプーナー・オールダムは、フランクリン自身がピアノ伴奏を弾くことは珍しくなかったと説明した。[1]全体のアレンジは、フランクリンが持ち込んだアイデアに基づいて共同プロデューサーのアリフ・マーディンが行った。マーディンは「人生で何度もスタジオに入ったが、あんな日はなかった。まるでお祭りのようだった。すべてがうまくいった」と語った。[15]
分析とサブテキスト
ドブキンによると、フランクリンのバージョンは、自分の男性が望むものはすべて手に入れており、彼を不当に扱ってはいないと信じる強い自信のある女性の宣言として作り直され、一方で適切なレベルの身体的配慮という形で彼の「尊敬」を要求する。[6]フランクリンの姉妹が歌う「sock it to me」という繰り返しの歌詞は、キャロリンとアレサが一緒に考え出したアイデアであり、「RESPECT」と綴るのは（エンジニアのトム・ダウドによると）キャロリンのアイデアだった。[14]「sock it to me」というフレーズは、一般的な表現となった。 [16] 1999年のWHYYのFresh Airのインタビューで、アレサは「女の子の中には、男たちに「sock it to me」ってこういう風に言ったり、「sock it to me」ってああ言ったりする子もいたわ。性的な意味ではないの。性的な意味ではなく、ただの決まり文句よ」と語っている。[17]
フランクリンのバージョンには、有名な歌詞が含まれています（1985年のコンピレーションアルバム「アトランティック・ソウル・クラシックス」に収録されている歌詞）。
- 尊敬
- それが私にとって何を意味するのかを知る
- 尊敬
- 気をつけて…TCB [18]
「TCB」は1960年代から1970年代にかけてよく使われた略語で、「仕事を片付ける」という意味で、アフリカ系アメリカ人のスラングで、パートナーを喜ばせることを意味する。[19]「TCB in a flash」は後にエルヴィス・プレスリーのモットーおよびトレードマークとなった。「RESPECT」と「TCB」はレディングの1965年版には登場しないが、[20]彼はフランクリンのアイデアをバーケイズとのその後の公演に取り入れた。
デトロイト・フリー・プレスの評論家ブライアン・マカラムによると、「フランクリンの歌は書籍や学術論文で分析され、そのような宣言をするのが必ずしも容易ではなかった時代に、画期的なフェミニストおよび公民権の声明として取り上げられた」とのこと。フェミニストおよび公民権運動の中での彼女の大胆な姿勢について尋ねられたとき、フランクリンはデトロイト・フリー・プレスに次のように語った。「私はそれが大胆だとは全く思いません。私たち全員が尊敬を望み、それを得るのはごく自然なことだと思います。」[21]
リリースとレガシー
この曲は、フランクリンの1967年のアトランティック・レコードからのデビューアルバム『I Never Loved a Man the Way I Love You 』に収録された。[1]タイトル曲がR&Bとポップラジオの両方でヒットしたため、アトランティック・レコードは「Respect」のこの新しいバージョンをシングルとしてリリースする手配をした。キャッシュ・ボックスはこのシングルを「必死で、駆り立てられ、泣き叫ぶ、アップビートのワークアウト」と呼んだ。[22]
NPRによると、「『リスペクト』がヒットし、アンセムとなった要因の多くは、フランクリンのアレンジ（マッスルショールズ出身のミュージシャンのソウルフルなギターフック、バックボーカル、追加されたサックスソロ/コードなど）によるものです。 」 [7]フランクリンのカバーはオリジナルよりも大きな成功を収め、ビルボードポップシングルチャートで2週間、ビルボードブラックシングルチャートで8週間トップを維持しました。歌詞とプロダクションの変更により、フランクリンのバージョンはますます大きくなる公民権運動と女性の権利運動のアンセムになりました。[1]彼女は、男性からの尊敬を求める強い女性として自分自身を表現するために歌詞を変更しました。[23]フランクリンの「リスペクト」に対する要求は、「黒人の自由闘争または女性解放と関連していました。」[16]
この曲は国際的にもヒットし、イギリスでは10位に達し、フランクリンを国内のスターから国際的なスターに変える一助となった。オーティス・レディング自身もこの曲のパフォーマンスに感銘を受けた。カバーがリリースされた夏のモントレー・ポップ・フェスティバルで、彼は「リスペクト」を「ある女の子が私から奪った曲、私の友人のこの女の子がただこの曲を奪った」と冗談めかして表現したと伝えられている。[1] 「彼女のヒットシングル「リスペクト」が1967年7月にチャートを駆け上がったとき、一部のファンは1967年の夏は「レサ、ラップ、反乱の夏」だったと宣言した。」[24]
「リスペクト」は数十本の映画に登場し、ラジオ局でも今でも頻繁に流れている。1970年代、フランクリンのバージョンはフェミニスト運動の典型となった。[25]プロデューサーのウェクスラーはローリングストーン誌のインタビューで、フランクリンの曲は「公民権運動や男女平等のニュアンスを帯び、世界的な影響力を持っていた。尊厳への訴えだった」と語っている。[26]「リスペクト」の発売前にもヒット曲がいくつかあったが、この曲はフランクリンの代表曲となり、最もよく知られている曲となった。 2003年、ローリングストーン誌の「史上最高のアルバム500選」で「 I Never Loved a Man the Way I Love You 」は83位にランクインした。1年後、「リスペクト」は同誌の「史上最高の歌500選」で5位にランクインした。[27]
2021年に『史上最高の500曲』が再度更新された際、フランクリンのカバー曲「リスペクト」が1位に上がった。当初1位だったボブ・ディランの曲「ライク・ア・ローリング・ストーン」は、現在4位となっている。[28]
人事
チャート履歴
オーティス・レディングバージョン
アレサ・フランクリンバージョン
認定と販売
アレサ・フランクリンバージョン
その他のカバー
アレサ・フランクリンが「リスペクト」をヒットさせたため、この曲をサンプリングしたりカバーしたりする人の多くは、レディングのバージョンではなくフランクリンのバージョンを参照している。シュープリームスとテンプテーションズは、ベリー・ゴーディ・ジュニアのモータウン・レコード・レーベルと契約した最も成功した2つのグループであった。ゴーディは、この2つをコラボレーションLP「ダイアナ・ロス＆シュープリームス ジョイン・ザ・テンプテーションズ」で組み合わせることにした。[50] LPのリリースに合わせて、ゴーディは「Taking Care of Business」の略称としてよく使われる「TCB 」と題したゴールデンタイムの特別テレビ番組を企画した。 [51]番組で演奏された曲の中には、アレサ・フランクリンの「リスペクト」バージョンのカバーもあった。[52]男性対女性のデュエットは、それぞれの性別が自分たちの尊重を要求する戦いを描き、2つのグループはフランクリンのメッセージを新たな高みに引き上げた。[51]さらに、このカバーは、シュープリームス自身の人種的平等のための戦いを強調している。アレサ・フランクリンと同様、シュープリームスの名声の高まりは公民権運動と同時期に起こり、この運動では女性たちが名声と地位を利用して人種平等のための戦いを支援した。シュープリームスは、ポピュラー音楽業界内で人種の境界を最もうまく打ち破ったモータウンのグループだった。[53]彼女たちは人種統合、黒人の権利拡大、黒人女性らしさを象徴しており、テンプテーションズとの「リスペクト」のカバーはそれをよく表している。[54]
この曲の他のカバーには、フランクリンのバージョンより前にリリースされ、1966年にビルボードホット100で92位に達したザ・ラショナルズのバージョンがあります。 [55]また、リーバ・マッキンタイアの1988年のセルフタイトルアルバムRebaのレコーディングもあります。マッキンタイアは同年、CMAアワードでこの曲を演奏しました。 [56]アメリカのR&B歌手アデヴァは、歌詞を変更したハウスミュージックのカバーバージョンを1989年にリリースし、 UKシングルチャートで17位に達し、デビューアルバムに収録されました。 2012年、メラニー・アマロは、エックスファクターの最初のシーズンで優勝した賞品の一部として、エルトン・ジョンと共にペプシのCMでこの曲のアップテンポバージョンを録音しました。このシングルはビルボードのダンスクラブソングチャートで最高3位になり、2012年のチャートの年間リストでは42位になりました。[58]
参考文献
注記
- ^ abcdefghi Padgett, Ray (2017). Cover me: the stories behind the greatest cover songs of all time. ニューヨーク. pp. 44–55. ISBN 978-1-4549-2250-6. OCLC 978537907.
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク) - ^ 「ここから永遠まで、史上最高のカバー10選」。2019年10月10日閲覧。
- ^ 「史上最高の500曲：アレサ・フランクリン『リスペクト』」ローリングストーン誌。2021年9月15日。 2021年9月16日閲覧。
- ^ ab フリーマン、スコット (2001)。『オーティス！オーティス・レディング物語』ニューヨーク市：セント・マーチンズ・プレス。pp. 140–141。ISBN 0-312-26217-5。
- ^ ab グールド、ジョナサン（2017）。オーティス・レディング：未完の人生。クラウン。p.297。ISBN 9780307453969。
- ^ ab ドブキン、マット (2004)。『私はあなたを愛するような男を愛したことがない』アレサ・フランクリン、『リスペクト、そしてソウルミュージックの傑作の誕生』 (初版)。ニューヨーク: セント・マーチンズ・グリフィン。ISBN 0312318294。
- ^ ab 「『リスペクト』はアレサ・フランクリンがフェミニスト賛歌にするまでフェミニスト賛歌ではなかった」NPR。
- ^ グラルニック1999、184-185頁。
- ^ Len Comaratta (2010年10月3日). 「ロックの歴史101: モンタレー・ポップ・フェスティバルでのオーティス・レディング」. コンシークエンス・オブ・サウンド. 2011年11月15日閲覧。
- ^ 「CashBox Record Reviews」（PDF） . Cash Box . 1965年8月21日. p. 18. 2022年1月12日閲覧。
- ^ 「スワンパーズのギタリストがアレサ・フランクリンのクラシックセッションについて語る」AL.comアラバマメディアグループ。2018年8月17日。 2021年4月16日閲覧。
- ^ ウィルソン、カール（2018年8月16日）。「アレサ・フランクリンはいかにして『リスペクト』を創り出したか」スレート。
- ^ 「アレサ・フランクリンの『リスペクト』がいかにして公民権とフェミニストのアンセムとなったか」ワシントン・ポスト、2018年8月14日。
- ^ ab 「アレサ・フランクリン、『リスペクト』」。ローリングストーン誌、2003年12月11日。
- ^ コンウェイ、ミーガン（2012年5月30日）。「リスペクト」。ローリングストーン誌。
- ^ ab フェルドスタイン、ルース（2013）。自由であることの気持ち：黒人女性エンターテイナーと公民権運動。ニューヨーク市：オックスフォード大学出版局。p. 70。ISBN 978-0-19-061072-2。
- ^ 「『リスペクト』はアレサ・フランクリンがフェミニストのアンセムにするまではフェミニストのアンセムではなかった」NPR。2017年2月14日。 2017年7月31日閲覧。
- ^ ギリランド、ジョン(1969)。「ショー 52 - ソウル改革: フェーズ 3、頂点に立つソウル ミュージック。[パート 8]: UNT デジタル ライブラリ」(オーディオ)。ポップ クロニクル。ノース テキサス大学図書館。
- ^ ドブキン、マット (2004)。『あなたを愛したように、私は男を愛したことがない：アレサ・フランクリン、リスペクト、そしてソウルミュージックの傑作の誕生』ニューヨーク：セント・マーチンズ・プレス。pp. 169–170。ISBN 0-312-31828-6。
- ^ レディング、オーティス。「リスペクト」、1965年、Volt Records。
- ^ 「アレサ・フランクリンが『リスペクト』をトップに導いてから50年が経った今週」デトロイト・フリー・プレス。 2017年7月31日閲覧。
- ^ 「CashBox Record Reviews」（PDF） . Cash Box . 1967年4月22日. p. 20. 2022年1月12日閲覧。
- ^ ジョン・ソーダー（2011年10月30日）。「RESPECT：アレサ・フランクリンのチャートトップのアンセムの裏話」ザ・プレーン・ディーラー。
- ^ スミス、スザンヌ（1999年）。『ストリートで踊る：モータウンとデトロイトの文化政治』。米国：ハーバード大学出版局。210頁。ISBN 0-674-00063-3。
- ^ Kembrew McLeod他著：クリエイティブライセンス：デジタルサンプリングの法と文化、デューク大学出版、2001年、228ページ。
- ^ デボラ・ノービル：『尊敬の力：成功の最も忘れられた要素から利益を得る』トーマス・ネルソン社、2009年、18ページ。
- ^ 「4: アレサ・フランクリン、『リスペクト』」ローリングストーン誌2003年12月11日。 2023年7月10日閲覧。
- ^ 「ローリングストーン誌が『史上最高の500曲』リストを大幅に変更して更新。ヒント：新たな第1位が登場」USAトゥデイ。
- ^ 「オーティス・レディングのチャート履歴（ホット100）」。ビルボード。2021年3月9日閲覧。
- ^ 「オーティス・レディングのチャート履歴（ホットなR&B/ヒップホップソング）」ビルボード。 2021年3月9日閲覧。
- ^ ケント、デイビッド(1993)。オーストラリアン チャート ブック 1970-1992 (イラスト版)。セント アイブス、ニューサウスウェールズ州: オーストラリアン チャート ブック。p. 233。ISBN 0-646-11917-6。
- ^ 「Aretha Franklin – Respect」（ドイツ語）。Ö3オーストリア トップ40。 2018年8月24日閲覧。
- ^ 「Aretha Franklin – Respect」（フランス語）。Ultratop 50。 2018年8月24日閲覧。
- ^ 「トップRPMシングル：第10075号」RPM。カナダ図書館・文書館。2018年8月17日閲覧。
- ^ 「Aretha Franklin – Respect」。Top Digital Download。2020年12月23日閲覧。
- ^ 「Aretha Franklin – Respect」（オランダ語）。シングルトップ100。 2018年8月24日閲覧。
- ^ 「オフィシャル・スコティッシュ・シングル・セールス・チャート・トップ100」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2018年8月24日閲覧。
- ^ 「オフィシャル・シングル・チャート・トップ100」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2018年8月17日閲覧。
- ^ 「アレサ・フランクリンのチャート履歴（ホット100）」。ビルボード。2018年8月17日閲覧。
- ^ 「アレサ・フランクリンのチャート履歴（人気のR&B/ヒップホップソング）」ビルボード。 2018年8月17日閲覧。
- ^ 「Offiziellecharts.de – Aretha Franklin – Respect」 （ドイツ語）。GfK Entertainmentチャート。2019年2月28日閲覧。チャートの最高順位を見るには、「TITEL VON Aretha Franklin」をクリックしてください。
- ^ 「チャートトラック：2018年第34週」。アイルランドシングルチャート。2018年8月24日閲覧。
- ^ 「Veckolista Heatseeker、vecka 34、2018」（スウェーデン語）。スヴェリゲトプリスタン。2021 年4 月 24 日に取得。
- ^ 「デンマークのシングル認証 - アレサ・フランクリン - リスペクト」。IFPIデンマーク。 2022年9月27日閲覧。
- ^ 「イタリアのシングル認証 - アレサ・フランクリン - リスペクト」（イタリア語）。イタリア音楽産業連盟。 2024年2月13日閲覧。
- ^ 「Hot 40 Singles 27 August 2018」. Recorded Music NZ . 2018年8月27日. 2022年8月11日閲覧。
- ^ “スペインのシングル認定 – アレサ・フランクリン – 尊敬”.音楽のポータル。スペイン音楽のプロデュース。2024 年2 月 13 日に取得。
- ^ 「イギリスのシングル認証 - アレサ・フランクリン - リスペクト」。英国レコード産業。 2024年9月28日閲覧。
- ^ 「アメリカのシングル認定 - アレサ・フランクリン - リスペクト」。アメリカレコード協会。 2018年7月23日閲覧。
- ^ 「ダイアナ・ロス・アンド・ザ・シュープリームス＆ザ・テンプテーションズ – ダイアナ・ロス＆ザ・シュープリームスがザ・テンプテーションズに参加」。Discogs 。 1968年。 2018年8月17日閲覧。
- ^ ab Paul (2016年3月19日). 「TCB – The Original Cast Soundtrack (1968)」. THE DIANA ROSS PROJECT . 2017年7月31日閲覧。
- ^ 「ダイアナ・ロス＆シュープリームス・ウィズ・ザ・テンプテーションズ – TCBからのオリジナルサウンドトラック」Discogs . 1968年. 2018年8月17日閲覧。
- ^ スミス、スザンヌ（2003）。『Dancing in the Street』ケンブリッジ、マサチューセッツ州：ハーバード大学出版局。
- ^ 「ダイアナ・ロスとシュープリームスの伝記」ローリングストーン誌。 2017年7月31日閲覧。
- ^ ビルボードチャートの歴史。2015年10月にアクセス。
- ^ Reuter, Annie (2018年8月16日). 「1988年のCMAアワードでRebaがArethaの『Respect』をパフォーマンスする様子をご覧ください」。Taste of Country。
- ^ 「ADEVA | 公式チャートの全履歴 | Official Charts Company」。公式チャート。
- ^ 「ダンスクラブソング - 年末」。ビルボード。 2019年10月10日閲覧。[リンク切れ ]
文献
- フランクリン、アレサ (1967) 「I Never Loved a Man the Way I Love You」 アトランティック・レコーディング・コーポレーション。
- グラルニック、ピーター（1999年）。『スウィート・ソウル・ミュージック：リズム・アンド・ブルースと南部の自由の夢』バック・ベイ・ブックス。ISBN 978-0-316-33273-6. OCLC 41950519.
- レディング、オーティス (1992) 『ザ・ヴェリー・ベスト・オブ・オーティス・レディング』 Rhino/Atlantic Recording Corporation。
- ジョン・ソーダー（2011年10月）。「RESPECT：アレサ・フランクリンのチャートトップのアンセムの裏話」ザ・プレーン・ディーラー。 2019年2月28日閲覧。
外部リンク
- SecondHandSongs.com の「Respect」のカバー バージョンのリスト
- アレサ・フランクリン - YouTubeの「Respect」