キャロル・バイアード

キャロル・マリー・バイアード（1941年7月22日 - 2017年1月11日）は、アメリカのビジュアルアーティスト、イラストレーター、写真家でした。彼女は受賞歴のある児童書のイラストレーターであり、コールデコット賞や複数のコレッタ・スコット・キング賞を受賞しました。^[1]

バイアードはニュージャージー州アトランティックシティで、ウィリアム・「バニー」・バイアードとヴィオラ・ロンドン・バイアードの両親のもとに生まれた。彼女には兄弟が一人いて、兄のマイケル・バイアードは他の職業のほかに、熱心な庭師でもあった。^{[1] [2]}

1943年、バイアードの母親は彼女がまだ幼かった頃に亡くなり、彼女にとって大家族はとても大切な存在となった。同じ頃、彼女の父親は第二次世界大戦に徴兵された。^[2]母親の死後、バイアードは父親と祖母に育てられた。^[3]

バイアードの父方の家族は南部アフリカ系アメリカ人の伝統を受け継いでおり、父方の祖母も一緒に暮らしていた。祖父が亡くなった後、父が家長の役割を引き継いだ。母方の家族はカリブ海諸国のバルバドスとグレナダ出身で、祖父がパナマ運河建設に携わっていたときに、母はパナマのバルボア島で生まれた。^{[2] [4]}

バイアードはニュージャージー・アベニュー・スクール、セントラル中学校に通い、アトランティック・シティ高校を卒業した。^{[1]バイアードは、芸術の真剣さを教えてくれた高校教師のプリシラ・ジェラードを初期の動機づけ役としている。バイアードは}オハイオ州の美術学校で4年間の奨学金を得たが、身近な人が亡くなり、父親が癌にかかったため、通うことができなかった。^{[2] [3]}

バイアードは代わりにアトランティックシティ近郊の国立航空施設実験センターでシミュレーションパイロットとして働き始めた。^[4]彼女は1961年から1963年までフィラデルフィアのフライシャー・アート・メモリアルで勉強しながらこの仕事で生計を立てた^。[2]

母の一番下の妹ミリセントはニューヨークに住んでいたため、バイアードは働きながら父を手伝った後、彼女と一緒に暮らすことができた。1964年から1968年まで、バイアードは33番街とレキシントン通りにあるニューヨーク・フェニックス・スクール・オブ・デザインに通い、イラストレーションを専攻し、後に教職に就いた。^[3]また、バイアードはH・モリモトとロバート・ブラックバーンに師事してリトグラフも学んだ。^[2]

バイアードさんは、子どものころは読書に熱中し、本が大好きだったが、自分や家族、親戚のような人々、そして彼らが人間としてどのように暮らしているかを描いた本や写真がないと感じていたと語った。

大学時代、黒人の学生はほとんどいなかった。他の黒人アーティストと交流するため、バイアードは1971年に村で開催された「Where We At: Black Women Artists: 1971」という展覧会に行き、フェイス・リングゴールドのような他の黒人女性アーティストと交流することができた。彼女はそのグループの一員となった。^[2]

1969年か1970年、大学を卒業して2年後、バイアードはハーレムからウェストベス・アーティスト・コミュニティに移った。 ^[2]ウェストベスでは、彼女の隣人にはフレディ・ウェイツと息子のナシート・ウェイツがいた。^{[5] [6]}ウェストベスには、バイアードが形成期だったと語るブラック・アーティスト・ギルドがあった。ブラック・アーティスト・ギルドは、もともと1970年に設立された劇団だった。バイアードは、ブルックリン音楽アカデミーで上演されたアミリ・バラカ作の劇『奴隷船』を見に行った。劇には観客が参加して歌うものがあった。彼女は劇中の登場人物に触発され、劇に基づいて大きな絵を描いた。多くのキャストメンバーもウェストベスに住んでいて、マルコムXがアフリカ系アメリカ人統一機構に残した資料に基づいた7つの原則を使ったこの組織の一員であることが判明した。バイアードはそのグループに参加し、執筆とアート制作に参加した。^[2]

バイアードは自身をコミュニティアーティストと定義しており、この特定の焦点が彼女の幅広い認知と商業的成功の欠如につながった可能性がある。^[7]

美術学校を卒業後、バイアードは雑誌の挿絵アーティストとして働き、その後児童書に注力するようになった。舞台芸術への関心から、彼女の最初の本のプロジェクトの一つは、ダンスシアターオブハーレムを設立したバレエダンサー、アーサーミッチェルの伝記となった。^[4]

1972年、彼女はフォード財団の助成金を受け、アフリカを3か月間旅した。彼女はセネガル、ガーナ、エチオピア、ナイジェリア、エジプトを訪れた。^[3]ナイジェリアのイバダンでは、ハウス・オブ・ライト寺院で壁画を描いた。^{[8]バイアードは1977年に}ラゴスで開催された第2回黒人アフリカ芸術文化祭（FESTAC）の代表としてナイジェリアに戻った。彼女の旅の経験は、彼女の次の子供向けの本、アジャイ・ロビンソン著のThree African Talesの木炭イラストに反映された。^[4]

バイアードは、そのキャリアを通じて16冊以上の児童書の挿絵を手がけた。^[4]彼女の作品は、アフリカ系アメリカ人の経験やアフリカの伝統にまつわる物語に焦点をあてたものが多かった。彼女はアメリカの児童書における有色人種の表現を増やすことに関心があり、彼女の挿絵には黒人の物語を中心に据えたいという関心が反映されている。^{[9] 『} The Black Snowman 』（1991年）では、少年が都会の雪と魔法のケンテ布を使って黒人の雪だるまに命を吹き込むという幻想的な物語をパステルで描いている。彼女は児童書アンソロジー『Jump Back, Honey: The Poems of Paul Laurence Dunbar』 （1999年）の寄稿アーティストで、このアンソロジーにはジェリー・ピンクニーやフェイス・リングゴールドの作品も掲載されている。^[4]

『ワーキング・コットン』はウィリアムズ自身の子供時代の経験に基づいた、カリフォルニア州サンホアキン・バレーのアフリカ系アメリカ人移民労働者の家族の物語である。『ワーキング・コットン』の調査の一環として、バイアードの兄が綿花について学ぶのを手伝った。^[2]

バイアードは生涯を通じて絵画、彫刻、インスタレーション、複合メディアアートなどの美術活動に携わった。彼女はブラック・アーツ・ムーブメントの一員であり、ブラック・アーティスト・ギルドの創設メンバーであり、 1971年の画期的な展覧会「Where We At: Black Women Artists, 1971」から生まれた団体Where We At: Black Women Artists Inc. (WWA)の初期メンバーでもあった。^[10]

彼女のアースアートインスタレーションは、現地の庭の装飾や伝統的なアフリカ系アメリカ人の墓地を参考にしている。そのような屋外インスタレーションの一例は、もともとボルチモアで展示された「Praisesong for Charles」（1988年）である。[10] 1990年、彼女の作品はニューヨーク市のソーホー20ギャラリーで開催されたグループ展「Chaney, Goodwin and Schwerner, the Mississippi Three: The Struggle Continues」に展示され^た。 [ 11 ] ¹⁹⁹²年、彼女はクラリッサ・スレイと協力し、ミネアポリスのウォーカーアートセンターのためにマルコムXの環境的、複合メディア「ポートレート」を制作した。^[4]

バイアードは、1998年にスミソニアン博物館で開催された、デボラ・ウィリスが企画した「共鳴する形態：現代アフリカ系アメリカ人女性彫刻家」展に参加した。^[12]彼女が展示した「イマニ、第七日」（1993年）と題された作品は、梯子のような背もたれと、ひょうたん（彼女自身が育てた）がぶら下がった椅子が、黒目豆とペニー硬貨が詰まったトレイの上に置かれたインスタレーションだった。椅子の座面にはトウモロコシの粒と赤と緑のろうそくが置かれていた。^[7]

バイアードはキャリアを通じて、ハーレムのスタジオ美術館、メトロポリタン美術館、ニューヨーク芸術財団、ボルチモア芸術学校、メリーランド美術大学、パーソンズ美術大学でも美術を教えた。^[3]

ニューヨーク公共図書館は2015年に、レントシリーズとして知られるバイアードの作品コレクションを展示した。彼女が1980年代に描き始めたこのシリーズの作品は、死後父親の家で見つけた家賃領収書の箱にインスピレーションを得たものである。バイアードはこのシリーズを使って、家族に家を提供するために父親が苦労していた現実というこの発見の個人的な側面を表現し、同時にアフリカ系アメリカ人の歴史や住宅の分離に関するより大きなテーマを織り交ぜた。絵画は友人のアレクシ・ド・ヴォーのコレクションから展覧会のために貸し出された。^[13]

1970年代には、バイアードはニューヨークのジャズレーベル、ストラタ・イースト・レコードのアルバムジャケットもデザインした。^[14]彼女の絵やコラージュは、スタンリー・カウエル、チャールズ・サリバン、ソニー・フォーチュン、ミルトン・マーシュ、ピアノ合唱団、ヒース・ブラザーズのアルバムジャケットに登場した。^[15]

• 1972年:フォード財団からアフリカ3ヶ月間の旅行助成金を受ける^[3]
• 1977年:黒人アフリカ芸術文化祭(FESTAC) 代表 (ラゴス) ^[4]
• 1978年：アフリカ・ドリームでコレッタ・スコット・キングイラストレーター賞受賞^[16]
• 1980年：コーンロウでコレッタ・スコット・キングイラストレーター賞^[17]
• 1981年：コレッタ・スコット・キングイラストレーター賞『Grandma's Joy』^{[3] [18]}
• 1986年：国立芸術基金、絵画フェローシップ^[19]
• 1993年：コレッタ・スコット・キングイラストレーター賞（綿花の加工）^{[20] [21]}
• 1993年：綿花栽培に関するコールデコット賞^[22]
• 1994年：国立芸術基金、彫刻フェローシップ^[19]

• 1974:チャールズ・サリバンのジェネシス(ストラタ・イースト) – レイアウトとデザイン
• 1974年：ソニー・フォーチュン著『Long Before Our Mothers Cried』（ストラタ・イースト）– カバーアーティスト/デザイナー
• 1974年：スタンレー・カウエル作「Musa – Ancestral Streams」（ストラタ・イースト） – アーティスト・デザイナー
• 1975年：ミルトン・マーシュ著『Monism』（Strata-East）– グラフィック
• 1975年: Handscapes 2によるピアノ合唱団(Strata-East) – アートディレクション/デザイン
• 1976年:スタンレー・カウエル著『Regeneration』（ストラタ・イースト）– 表紙アート＆デザイン
• 1976年:ヒース・ブラザーズ作『Marchin' On!』（ストラタ・イースト） – グラフィック・アーティスト
• 2003:ソニー・フォーチュンによる「Continuum 」（Sound Reason）– カバーアート

• 1975年：ソジャーン：絵画と彫刻展、キャロル・バイアードとヴァレリー・メイナード、ギャラリー1199（ニューヨーク）– 1975年3月18日–6月5日^[23]
• 1978年：移民：アフリカ系アメリカ人版画家全国展、ハワード大学美術学部ギャラリー（ワシントンD.C.）– 1978年8月28日～9月23日^[24]
• 1980年：ザ・チャイルド：絵画、デッサン、彫刻、ギャラリー62（ニューヨーク）^[25]
• 1989年：戦争、平和、勝利：メモリアルアーチ、グランドアーミープラザ、プロスペクトパーク、ブルックリン、プロスペクトパークアライアンス（ニューヨーク、ニューヨーク）での彫刻展- 1989年4月29日～6月17日
• 1998年：共鳴する形態：現代アフリカ系アメリカ人女性彫刻家、 スミソニアン協会（ワシントンD.C.）^[12]
• 1990: Dia De Los Muertos III: Homelessness、 オルタナティブ ミュージアム(ニューヨーク州ニューヨーク) – 1990 年 11 月 2 日～12 月 15 日
• 1990–1992:知られている先祖と知られていない先祖: ボックスワーク^[26] – 1990年2月にニューヨークのアート・イン・ジェネラル、1991年3月にアイスリップ美術館、1991年4月にヒューストンのバーンズ・ブラックマン・ギャラリー・コミュニティ・アーティスト・コレクティブとファイヤーハウス・ギャラリー、1991年9月にウースター・カレッジ博物館、1991年10月にキーン・カレッジ、1992年6月にオースティンの女性とその仕事で開催された巡回展。
• 1992–1993年:マルコムX: 人間、理想、アイコン、ウォーカーアートセンター（ミネソタ州ミネアポリス）– 1992年12月–1993年4月^[27]
• 1993年：姉妹の目を通して：アフリカ系アメリカ人女性アーティストによる児童書のイラスト、 国立女性美術館、ニューアーク美術館（ニューアーク、ニュージャージー州）^[28]
• 2017年：私たちは革命を望んでいた：黒人過激派女性1965-85年、 ブルックリン美術館（ブルックリン、ニューヨーク）^[29]

• 1993年:キャロル・バイアードによる彫刻インスタレーション、フランクリン＆マーシャル大学フィリップス美術館ダナギャラリー（ペンシルベニア州ランカスター）– 1993年1月21日～2月14日
• 2015年：レントシリーズ、 ニューヨーク公共図書館（ニューヨーク、ニューヨーク州）^[13]

• キング、ヘレン・ヘイズ、バイアード、キャロル・M（絵）（1971）。ウィリー。ガーデンシティ、ニューヨーク：ダブルデイ。OCLC 155531  。
• Phumla; Byard, Carole M. (イラスト) (1972)。Nomi and the Magic Fish: A Story from Africa。Garden City, NY: Doubleday。OCLC  647513。
• キャラハン、ドロシー・M.、バイアード、キャロル・M.（挿絵）（1972年）。『クリストファーの帽子の下』。ニューヨーク：スクリブナー。ISBN 978-0-684-12685-2. OCLC  304028.
• ポー、リー（再話）；バイアード、キャロル（イラスト）（1974）。『シカモアの木とその他のアフリカの物語』。ガーデンシティ、ニューヨーク：ダブルデイ。ISBN 978-0-385-00561-6. OCLC  803708.
• トビアス、トビ; バイアード、キャロル（イラスト）（1975）。アーサー・ミッチェル。ニューヨーク：クロウェル。ISBN 978-0-690-00661-2. OCLC  1008063.
• グリーンフィールド、エロイーズ、バイアード、キャロル（イラスト）（1992）。アフリカの夢。ニューヨーク：ハーパートロフィー。ISBN 978-0-064-43277-1. OCLC  317843522.
• リトル、レッシー・ジョーンズ、グリーンフィールド、エロイーズ、バイアード、キャロル（イラスト）（1978年）。私は自分でできる。ニューヨーク：クロウェル。ISBN 978-0-690-01369-6. OCLC  3543614。
• ロビンソン、アジャイ; バイアード、キャロル（イラスト）（1979）。Three African Tales。ニューヨーク、NY：Putnam。ISBN 978-0-399-20656-6. OCLC  4494859.
• ヤーブロー、カミーユ; バイアード、キャロル（イラスト）（1979）。コーンロウズ。ニューヨーク：カワード、マッキャン＆ジオゲガン。ISBN 978-0-698-20462-1. OCLC  4504360.
• ヒル、ロバート・バーナード（序文）；バイアード、キャロル・M；コックス、ヴァージニア；フィーリングス、トム；ウィルソン、ジョージ（1980）。『The Child: Paintings, Drawings, Sculpture』。ニューヨーク、NY：ギャラリー62、National Urban League、Inc。OCLC 79317568  。– 1979年12月3日から1980年1月11日までギャラリー62で開催された展覧会のカタログ
• グリーンフィールド、エロイーズ、バイアード、キャロル（イラスト）（1980）。『おばあちゃんの喜び』ニューヨーク、NY：フィロメル。ISBN 978-0-399-21064-8. OCLC  9895338.
• ウォルター、ミルドレッド・ピッツ、バイアード、キャロル（イラスト）（1989年）。Have a Happy... ニューヨーク、NY：Lothrop、Lee & Shepard Books。ISBN 978-0-380-71314-1. OCLC  29060061.
• リパード、ルーシー、バイアード、キャロル・M、スライ、クラリッサ・T、ミン、ヨン・スーン (1991)。「彼女の名を讃えて」。知られた祖先と知られざる祖先: ボックス ワーク。ニューヨーク、NY: Coast to Coast National Women Artists of Color。OCLC  24352506。– 1990年2月から1992年6月まで巡回展
• メンデス、フィル、バイアード、キャロル（イラスト）（1991）。『黒い雪だるま』。ニューヨーク：スコラスティック。ISBN 978-0-590-44873-4. OCLC  461374858.
• ウィリアムズ、シャーリー・アン（著）；バイアード、キャロル（イラスト）（1992年）。ワーキングコットン（第1版）。サンディエゴ、カリフォルニア州：ハーコート・ブレイス・ジョバノビッチ。ISBN 978-0-152-99624-6. OCLC  23970022.
• ブライアン、アシュリー（選書および序文）; ピンクニー、アンドレア・デイビス（選書および序文）; ブライアン、アシュリー（挿絵）; バイアード、キャロル（挿絵）; スパイヴィー・ギルクリスト、ジャン（挿絵）; ピンクニー、ブライアン（挿絵）; ピンクニー、ジェリー（挿絵）; リングゴールド、フェイス（挿絵）（1999年）。『ジャンプ・バック、ハニー：ポール・ローレンス・ダンバーの詩集』。ニューヨーク：ジャンプ・アット・ザ・サン/ハイペリオン・ブックス・フォー・チルドレン。ISBN 978-0-786-82406-9. OCLC  40460104.
• ジョンストン、トニー; バイアード、キャロル（イラスト）（2001）。エンジェルシティ。ニューヨーク、NY：フィロメルブックス。ISBN 978-0-399-23405-7. OCLC  44588095.
• ジャクソン、ゲイル P.; バイアード、キャロル (アートワーク) (2006)。『モザンビーク組曲』。ニューヨーク、ニューヨーク: Ikon。ISBN 978-0-945-36810-6. OCLC  68813553.

• バイアード、キャロル、ウィリアムズ、トミー、アライ、イヴ、サンドラー (2015 年 3 月 12 日)。「ショームバーグでの講演: ショームバーグ センターによるキャロル バイアード、レント シリーズ、そしてその先」(ライブストリーム ビデオ)。ショームバーグ黒人文化研究センター。ニューヨーク公共図書館。
• チェイ、コニー H.; ヘルモ、カルメン; ホックリー、ルジェコ; モリス、キャサリン; ワイスバーグ、ステファニー (2017)。モリス、キャサリン; ホックリー、ルジェコ (編)。『私たちは革命を望んでいた: 1965-85 年の黒人急進派女性 / ソースブック』。ブルックリン、ニューヨーク: ブルックリン美術館。ISBN 978-0-872-73183-7. OCLC  964698467.

• キャロル・M・バイアード（アーティストファイル）ニューヨーク近代美術館
• CUNY 大学院センターの活動家女性の声の口述歴史プロジェクトにおけるキャロル・バイアード– 発見支援
• ウェストベス アーティスト コミュニティイン メモリアムのキャロル バイアードhttps://westbeth.org/in-memoriam/