アルバム (パブリック・イメージ・リミテッドのアルバム)

アルバム/カセット/コンパクトディスク
スタジオアルバム​ パブリック・イメージ・リミテッド
リリース	1986年1月27日[1] ( 1986-01-27 )
記録済み	1985
スタジオ	エレクトリック・レディ、ニューヨーク市 発電所、ニューヨーク市 クアドラソニックサウンド、ニューヨーク市 RPM、ニューヨーク市、ニューヨーク州、米国
ジャンル	オルタナティブロック[2]
長さ	40 : 55
ラベル	処女 エレクトラ
プロデューサー	ジョン・ライドン ビル・ラズウェル
パブリック・イメージ・リミテッドの年表
これがあなたの望み...これがあなたの手に入れるもの (1984) アルバム/カセット/コンパクトディスク (1986) ハッピー? (1987)
CD版の表紙
アルバムからのシングル
「ライズ」 公開：1986年1月20日[3] ( 1986-01-20 ) 「ホーム」 公開日: 1986年4月21日 ( 1986-04-21 )

アルバム（形式によってはコンパクトディスク、カセット、またはmp3とも呼ばれる）は、イギリスのロックバンド、パブリック・イメージ・リミテッドの5枚目のスタジオアルバムで、1986年1月27日にヴァージン・レコード とエレクトラ・レコードから発売された。以前のリリースとは一線を画し、ジョン・ライドンは信頼のおける音楽プロデューサーのビル・ラズウェルの助言を受けて、スティーヴ・ヴァイ、ジンジャー・ベイカー、トニー・ウィリアムズ、イエロー・マジック・オーケストラ（YMO）の坂本龍一など、オールスターのセッションミュージシャンや信頼できるミュージシャンを起用した。その結果生まれたアルバムから、PiLの最高ヒット曲の一つである「 Rise」が生まれた。

収録曲のほとんどは、ライドンがマーク・シュルツ、ジェビン・ブルーニと共作し、1985年9月と10月に登録されたもので、「Round and Round (European Cars)」^[14]、「Fairweather Friend」^[15]、「Fishing」^[15]、「Black Rubber Bag」^[16]、「Things in Ease」^[16]などである。 「Fairweather Friend」は、もともとシュルツとブルーニが作曲した曲をフィーチャーしている。ライドン/シュルツの未録音曲「Animal」^[16]も登録されている。シュルツとPILのツアーベーシスト、ブレット・ヘルムは、以前に「Cat Rap」という（おそらくPILの曲ではないため未使用の）曲を登録していた。^[17]

ジョン・ライドン：「例えば、アルバムの曲のほとんどは自宅で作曲され、デモテープに録音された。しかし、私は（1984/85年のツアーの）バンドが曲をきちんと録音できるほど優秀でも経験豊富でもないと思った。だからセッションミュージシャンを雇ったんだ。（セッションミュージシャンを使うことで）曲は明らかに変わった。曲の形は変わったが、方向性は変わらなかった」^[18]「レコーディングの前にライブバンドを組んでいたし、スタジオに入る前にたくさんの素材を準備していた。しかしバンドはまったく経験がなかったし、予算も信じられないほど増えたはずだ。だからセッションミュージシャンを使うことにした」^[19]「私は自分のためにレコードを作っています。レコードは完全に正確なものにしたいのです。正確さは私にとってとても重要です。そうでなければそれは悪い仕事であり、私の時間の無駄です。私は本当に時間を無駄にしたくないのです。自分の仕事には結論が必要です。曖昧さはいけません。完全性がなければなりません。すべての曲は感情であり、そのように成功しなければなりません。そうでなければ失敗です。それは悪い仕事です。それは私を苛立たせます。誰が作った悪い仕事も私を苛立たせます。私はそれを必要としません」。^[20]

プロデューサーのビル・ラズウェル：「PiLを作ったとき、彼はカリフォルニアで若者を集めたバンドを結成していた。私はヘビーなグループを作ろうと決めていたので、トニー・ウィリアムズ、ジンジャー・ベイカー、スティーヴ・ヴァイを招待したら、みんな集まった。ジョンのバンドは解雇され、バーでは激しい口論が何晩も続いた。騒ぎが収まったとき、当時としては珍しい、名盤のようなレコードができた」^[21]ジンジャー・ベイカーがバンドに加わったのは偶然で、NMEは1981年にエイプリル・フールのジョークのプレスリリースでベイカーがバンドに加入すると報じていた。

当初、元キャプテン・ビーフハートのドラマー、ロバート・ウィリアムズはバンドのオーディションに合格し、彼らと一緒にリハーサルを始めた後、アルバムの演奏者として雇われたが、しばらくしてバンド全員が解雇され、アルバムは雇われたセッションミュージシャンで録音されることが通知された。^[22]

アルバムのアートワークは意図的に一般的なものになっており、各リリースにはそのフォーマットにちなんで名前が付けられています。オリジナルの LP と 7 インチのラベル​​には単に「レーベル」と書かれています。パッケージのコンセプトは、 1980 年代初頭に製造された一般的なブランド製品の寄せ集めで、米国のラルフススーパーマーケット チェーンで販売されているものと見た目が似ています(白地に濃い青の文字と明るい青のストライプ)。

1982年、カリフォルニア州サンフランシスコ出身のパンクロックバンド、フリッパーが、同じコンセプトでほぼ同じタイトルのアルバム『Album – Generic Flipper』をリリースした。これは、ラッキーストアーズ・スーパーマーケットチェーン向けに製造されたジェネリック製品の寄せ集め（黄色地に黒の文字）だった。その後1986年、フリッパーは報復として『 Public Flipper Limited Live 1980–1985』というライブアルバムをリリースした。

このパッケージングのコンセプトは、この時期のバンドの他のリリースでもいくつか採用された。「Rise」の7インチシングルは「Single」、12インチシングルは「12インチシングル」と呼ばれた。ミュージックビデオには「Video」というタイトルカードが付いており、1986年にバンドがリリースしたミュージックビデオのコンピレーションはVideosと題されていた。各リリースはLP、CD、カセットのカバーと同じ基本デザインを使用していたが、2枚目のシングル「Home」は独自の名前でリリースされた。1990年のパブリック・イメージ・リミテッドのアルバムのボックスセットはBoxと呼ばれ、^[23] 2010年のアルバムのデラックス版再発にはアートプリントの「Poster」とメイキングブックの「Book」が含まれていた。^[24] 2012年のアルバムのCDリマスター版はAlbumと題されている。また、アルバムカバーのスタイルに敬意を表してデザインされたカバーを持つパブリック・イメージ・リミテッドのトリビュートアルバムがあり、Tributeと題されている。^[25]

アルバムは1985年後半にニューヨークで録音された。ジンジャー・ベイカーとトニー・ウィリアムズのドラムはエンジニアのジェイソン・コルサロによってパワー・ステーションで録音された。スティーヴ・ヴァイのリードギターパートはエレクトリック・レディ・スタジオで、アルバムの残りの部分はロバート・ムッソのエンジニアによるRPMスタジオとクアッド・レコーディング・スタジオで録音された。録音には3週間かかり、その後パワー・ステーションで1週間アルバムのミキシングが行われた。^[26]

PiLのコンピレーション『Plastic Box』 (1999年)のライナーノーツで、ライドンはアルバムは「ほとんどソロアルバムのよう」だと述べている。なぜなら、彼は数人のミュージシャンと1人で作業していたからだ。彼によると、アルバムのレコーディング中にマイルス・デイヴィスがスタジオに来て、ライドンはデイヴィスがトランペットを吹いているように歌ったとコメントしたという。ライドンはそれが「今でも誰かが僕に言った最高の言葉だ」と語った。 ^[27]スーパー・デラックス版のライナーノーツで、それを言ったのはデイヴィスではなく オーネット・コールマンだったことが明らかになった。

リードギタリストのスティーブ・ヴァイ：「プロデューサーのビル・ラズウェルから電話があって、僕はアルカトラスのショーからニューヨークへ飛び回ってパートをカットした。基本的にギターパートは全部2日間でやったんだ。ビル・ラズウェルはこのディスクの制作に非常に興味深いアプローチをとった。聞いたことのない素材もいくつかあったけど、ただ入って演奏し始めたんだ。最後にジョニー・ライドンが来て、気に入ってくれたんだ [...] 彼と僕、ビル・ラズウェルのベース、ジンジャー・ベイカーのドラムでバンドを組むことも検討された。すごいバンドになっていただろうね」^[28] 「僕は1日で全部やって、それからツアーに飛び立った。それからまた半日行って、ライドンは2日目に来た。彼はすごくクールで、僕のパートを初めて聞いたんだけど、『これはすごいな、どうして僕がこうしたいって分かったんだ？』って言ってくれたんだ」 [...] 僕と彼とビル・ラズウェルとジンジャー・ベイカーでバンドを組もうかと考えていたんだけど、まあ、他のこともやってたから、そうなったらクールだっただろうね。今でもあれは僕が最も誇りに思っているプロジェクトの一つだよ」。^[29] 「僕が終わった時にジョン・ライドンがやって来て、彼らはトラックバックをしていたんだけど、彼は顔をしかめて彼なりの口調で「すごい人だ！」って言ったんだ。だから面白かったよ。僕は明らかにうまくやったんだ」。^[30]

ロジャー・トリリング（ビル・ラズウェルのマネージャー）：「私はそこにいなかったが、どうやらジンジャーはビルの納屋で演奏したらしい。馬たちと一緒にソロで演奏しただけで、木々が揺れ、花が泣いたらしい。ドラムの神様が戻ってきた。ジンジャーにとっては小さな一歩だが、ジョン・ライドンにとっては大きな飛躍だ。残りのキャストはすぐに集まった。トニー・ウィリアムス、スティーヴ・ヴァイ、バーニー［ウォーレル］、ニッキー［スコペリティス］、アイブ［ディエン］ 。最初にジェイソン・コルサロと一緒にパワーステーションとその巨大なコンクリートの響き渡るガレージでドラムを録音した。その後、ベース、キーボード、リズムギターのためにクアッドに移動した。バーでビールを飲みながら、ジョンに速報を伝えたものだ。『今日はスティーヴ・トゥーレがホラ貝を吹き、明日はディジュリドゥ。ああ、坂本は今日最高だった！』ジョンは警戒心を強め、落ち着きを失い、苛立ちさえ覚えていた。エレクトラの責任者ハワード・トンプソンはさらにしつこく、ある時点ではエレベーターに乗れないように物理的に阻止したことを覚えている。エレクトラ・レディでヴァイのレコーディングを数日行い、その後 RPM に移ってボーカルのレコーディングを 3 日間行った。ジョンは前日の夕方にカセットテープを手に入れたと思う。最初のテイクでジョンを録音して、うまくいかなかったらテープを保管しておこうというアイデアだった。ビルの音楽だったからだ。ジョンの演説は雄弁で、音楽に劣らず攻撃的だったりイライラさせられたりした。皆が喜んでいた。ミックス中にジョンが控え室にいたことは覚えているが、私が最も覚えているのは、夜通し営業の韓国料理レストランで、朝の 3 時、4 時、5 時に飲み始めたことだ。」^[31]

LPスリーブに「原材料」として記載

「Home 」はイギリスのシングルチャートで75位に達した。^[32] スティーヴ・ヴァイがこの曲でギター演奏を行った。

パブリック・イメージ・リミテッド

• ジョン・ライドン –リードボーカル

と：

• ビル・ラズウェル –ベース(1–6)、プロデューサー
• スティーヴ・ヴァイ –ギター(1–7)
• ニッキー・スコペリティス –ギター(1-4、6)
• 坂本龍一 –フェアライト CMI (2、3、5、7)
• バーニー・ウォーレル –オルガン(1、4、6)、ヤマハ DX7 (3)
• ジンジャー・ベイカー –ドラム(3–5, 7)
• トニー・ウィリアムズ –ドラムス(1、2、6)
• バーナード・ファウラー –バックボーカル(1–7)
• ヨナス・ヘルボルグ –ベース(4)

追加人員

• シャンカール –エレクトリックバイオリン2、4
• マラキ・フェイバーズ – 3、5、7のアコースティックベース
• スティーブ・トゥーレ –ディジュリドゥ・オン・セブン
• Aïyb Dieng  – 北谷ポットドラム4

• Discogsのアルバム(リリースリスト)