ダイアモンド・ヘッド（イギリスのバンド）

ダイヤモンドヘッド
2019年のダイアモンドヘッドのパフォーマンス
背景情報
起源	スタウアブリッジ、イギリス
ジャンル	重金属
活動年数	1976–1985 1991–1994 2000年～現在
メンバー	ブライアン・タトラー カール・ウィルコックス ラスムス・ボン・アンダーセン アンディ・アバリー ポール・ガスキン
過去のメンバー	ショーン・ハリス ダンカン・スコット コリン・キンバリー ロビー・フランス ジョシュ・フィリップス・ゴース マーヴィン・ゴールドスワーシー デイブ・ウィリアムソン ピート・ヴコビッチ フロイド・ブレナン ロブ・ミルズ ニック・タルト エディ・ムーハン ディーン・アシュトン

ダイアモンド・ヘッドは、1976年にウェスト・ミッドランズのスタウアブリッジで結成されたイギリスのヘビーメタルバンドです。彼らはイギリスのヘビーメタルムーブメントの新波の一員であり、メタリカやメガデスなどのバンドに初期から大きな影響を与えたバンドとして知られています。 ^[1]

ブライアン・タトラーは、学生時代にドラマーのダンカン・スコットとバンドを結成した。1976年6月に彼らは同い年のシンガー、ショーン・ハリスを見つけ、3人のベーシストを経て、1978年2月にコリン・キンバリーを迎えた。バンドは1979年に自費でデモテープを2本録音した。それらは4トラックで6時間以内に録音され、そのうちの1つはサウンズ社のジェフ・バートンに送られた。タイミングは、イギリスのヘビーメタルの新波の出現と完璧だった。1979年から1980年にかけて、ダイアモンド・ヘッドは、新進気鋭の地元のマネージャー、デイブ・モリスとイアン・フレイジャーによってマネージメントされた。モリスはバンドにいくらかの資金を投入し、バンドとレコード契約を結ぼうとした。フレイジャーはツアーの際、イギリス中をバンドを運転して回った。ショーン・ハリスの母親（リンダ・ハリス）は、投資するつもりで、上司とボーイフレンド（レッグ・フェローズ）を説得してバンドを見に来させた。ダイアモンド・ヘッドのデモとライブでの評判はバンドの注目を集め、ロンドンのライシーアムでAC/DCと2回、アイアン・メイデンと1回、前座公演を獲得した。数社のレコード会社がバンドとの契約に興味を示し、マネージャーも数件のオファーを確保したが、フェローズとリンダ・ハリスはどれも価値がないと判断した。当時、ショーン・ハリスは実家で母親と暮らしていたため、2人は彼にアドバイスし始めていた。

ダイアモンド・ヘッドのマネージメント方法について意見の相違が起こり、最終的にモリスとフレイジャーはマネージャーの職を辞し、フェローズとリンダ・ハリスが単独でその職に就くことになった。こうして、他の新進気鋭のイギリスのヘビーメタルバンドがメジャーレーベルと契約し、アメリカ市場に進出する一方で、ダイアモンド・ヘッドは独立を保った。ギタリストのブライアン・タトラーは、彼らの共同マネージャーがバンドが結ぶべきレコード契約の種類について非現実的な期待を抱いていたと考えており、どの契約もそれを満たさなかったため、フェローズはバンドが地元の24トラックスタジオで迅速かつ安価にアルバムを録音することを決定した。そのスタジオでバンドは最初のシングル「シュート・アウト・ザ・ライツ」を録音した。金銭のやり取りはなく、スタジオオーナーのマフ・マーフィンは、1週間のスタジオ使用料と引き換えに、15年間バンドの出版権の50%を取得した。テープは様々なレーベルに渡されたと考えられているが、デビューアルバム『Lightning to the Nations』がレコード契約を得られなかったため、マネージメントは独立系レーベル（これもマフ・マーフィンが所有）のHappy Face Recordsからアルバム1000枚をリリースすることを決定した。

アルバムはタイトルやトラックリストのないシンプルなスリーブに収められ、250 枚にバンドメンバー全員のサインが入った。マネージメントは、このアルバムを「デモ」アルバムとして認識してもらうために凝ったスリーブは必要なく、制作費が非常に安く済むと考えた。最初の 1000 枚がプレスされ、コンサート会場やメールオーダーで 3.50 ポンドで販売された。唯一のメールオーダー広告はSoundsに掲載され、6 週間掲載された。バンドのマネージメントは広告費を支払わなかったため、訴えられた。

オリジナルのステレオマスターテープは、ドイツのレコード会社、ウルフレコードに送られた後、紛失しました。ウルフレコードは、新しいスリーブ付きのアルバムのビニール版をリリースしました。テープは、ラーズ・ウルリッヒとフォノグラム・ドイツによって最終的に追跡され、1990年のコンピレーションアルバム「ニュー・ウェイブ・オブ・ブリティッシュ・ヘビーメタル '79 リヴィジテッド」に収録されるまで返却されませんでした。

1980 年、ウォルバーハンプトンのピート・ウィンケルマンが関与し、ダイアモンド・ヘッドを彼の新しいレーベル、メディア・レコードと契約させようとした。ウィンケルマンはレコードの宣伝屋で、バンドにマネージメントを変えるよう助言したが、この助言は聞き入れられなかった。結局、ダイアモンド・ヘッドはウィンケルマンのためにシングル 1 枚だけを作ることに同意した。それは「スウィート & イノセント」と「ストリーツ・オブ・ゴールド」の再録音版で、1980 年 10 月頃にリリースされた。

1981 年 1 月、ダイアモンド ヘッドはエイプリル ワインのUK ツアーの前座として成功を収めました。実際よりも人気があるように見せるために、夏には野心的な UK ツアーが計画されました。経費を賄うために、3 日間で急いで EP「ダイアモンド ライツ」を録音しました。マネージメントはバンドとクルー用のツアー バスと、PA と照明を満載した連結トラックを雇いました。また、ツアー全体の警備を行うためにヘルズ エンジェルスのウォルバーハンプトン支部を雇いました。プロモーターを介さず、手数料を支払わないように地元のエージェントを使って会場を予約しましたが、ツアーの宣伝がほとんどなかったため、赤字となりました。

バンドと契約しようと決心していた唯一のA&R担当者はチャーリー・エアだった。彼はA&Mを辞め、ダイアモンド・ヘッドとミュージカル・ユースと契約するためにMCAに入社した。話し合いは約6か月続き、バンドは1982年1月1日に5枚のアルバムの契約を結んだ。

最初の議題は、初期の2曲「Shoot Out the Lights」と「Dead Reckoning」を収録したEP『 Four Cuts ^{』を録音してリリースすることだった。 [2]}そしてバンドはプロモーションのためイギリスのクラブを小走りで巡った。ザ・エージェンシーのエージェント、ニール・ウォーノックとのつながりにより、ダイアモンド・ヘッドは1982年のレディング・フェスティバルの金曜夜の枠を確保したが、これはマノウォーの代役として遅れて宣伝されなかったものだった。彼らのセットはBBCで録音され、後に1992年にRaw Fruit RecordsからFriday Rock Show Sessionsとしてリリースされた。

MCAからの最初のアルバム『Borrowed Time』^[2]は、アルバムのエルリックのテーマに基づいたロドニー・マシューズのイラストが入った豪華な見開きジャケットを特徴とし、当時MCAが発注したジャケットの中で最も高価なものとなった。アルバムは商業的にはある程度成功し、全英アルバムチャートで24位にまで上り詰めた。^{[3]バンドはロンドンの}ハマースミス・オデオンなどの一流会場で本格的な全英ツアーを行うことができた。

アルバムをサポートするために、ダイアモンド・ヘッドは6枚目のシングル「イン・ザ・ヒート・オブ・ザ・ナイト」をリリースした。このシングルには、ジグザグ・クラブで録音された「プレイ・イット・ラウド」と「スウィート・アンド・イノセント」のライブ・バージョン、およびDJ トミー・ヴァンスのインタビュー（ただし、後者は12インチでは利用できなかった）が収録されている。

2週間のイギリスツアーが終わると、彼らは次のアルバムの制作を始めるように言われた。バンドは『Borrowed Time』に続く、より実験的なサウンドのアルバムを制作しようとした。仮題は『Making Music』で、 1983年に『Canterbury』に改名された。^{[2]ロンドンの}ウィルズデンにあるバッテリーという高価なスタジオでトップクラスのエンジニア、マイク・シップリーを使うことは^、バンドに多大なプレッシャーをかけた。スコットはこの新たなレベルの精査に適応するのに苦労し、3週間でドラムトラックを6曲しか完成させなかったため解雇された。[2] その後、ベースパートがすべて録音されると、キンバリーもダイアモンド・ヘッドを辞めた。^[2]アルバムの完成はハリスとタトラーの手に渡り、ハリスはノイローゼになりかけた。アルバムは当初の成功から行き詰まり、最初の2万枚がレコードのプレスに問題を抱え、LPの売り上げが急上昇した。このアルバムはイギリスのアルバムチャートで32位となり、^[4]制作費は高かったが、売り上げは低かったことが注目された。ダイアモンド・ヘッドはその年のモンスターズ・オブ・ロック・フェスティバルのオープニングに招待され、初めてブラック・サバスの特別ゲストとしてヨーロッパをツアーした。1984年1月1日、MCAは3枚目のアルバムのオプションを取らなかった。

1984年初頭、ダイアモンド・ヘッドは18日間のイギリス・ツアーを行ったが、赤字に終わった。ハリスとタトラーは引き続き一緒に曲作りを続け、10月から11月にかけてダイアモンド・ヘッドはウェスト・ミッドランズのスタンバーミルに特設されたスタジオに再集結し、次のアルバムをレコーディングした。しかし完成することはなく、バンドは1985年初頭に解散した。^[2]タトラーはRPKというスタジオの運営を引き継ぎ、ハリスはピート・ウィンケルマンの新レーベルIメジャー・レコードとソロ契約を結んだ。その結果、ハリスとロビン・ジョージはノトーリアスという名義で高額なアルバムを制作した。^[2] 1990年、ウィンケルマンはハリスにダイアモンド・ヘッドの次のアルバムを作るよう勧め、長い中断期間を経てタトラーと再び連絡を取り合うことになった。バンドは2回のイギリス・ツアーを行い、最終的に1993年6月にブラック・サバスのトニー・アイオミとメガデスのデイヴ・ムステインをゲストに迎えたアルバム『Death and Progress』をリリースした。^[2]しかし、アルバムがリリースされるとすぐに彼らは解散寸前となり、再結成は長くは続かなかった。ダイアモンド・ヘッドが最後に演奏したのは、ミルトン・キーンズ・ボウルでメタリカの前座を務めた時（メガデスの前座）。1992年の終わり頃、ハリスはアルバムとタトラー誌に満足できなくなり、次のステップに進むことを望んだ。ウィンケルマンは、RCAレコードと契約を結び、新しいメンバーで「新しい」バンドを結成しようとした。彼らはマグネティックAKAという名前でノーサンプトンで1回演奏したが、契約は成立せず、全てが崩壊した。

2000年、ハリスとタトラーはイギリスでアコースティックのアンプラグドタイプのライブを行うために再結成した。彼らは古い曲を作り直し、4曲入りのアコースティックEPのレコーディングを開始したが、これには結局2年かかり、バンド自身のレーベルからリリースされた頃にはアコースティックの段階は終わっていた。彼らは2002年4月5日（ダイアモンド・ヘッドにとって初のアメリカ公演）にニュージャージーで開催されるメタル・メルトダウン・フェスティバルに出演するオファーを受け入れた。エレクトリックバンドが結成され、2002年8月に14日間のイギリスツアーが予約された。ダイアモンド・ヘッドの新しいアルバムが企画され、プロデューサーのアンディ・スカースとともにウルヴァーハンプトンのマッド・ハット・スタジオが予約された。レコーディングの半ば頃、ハリスはバンド名を「ホスト」に変更したいと発表した。これは誰からも受け入れられず、2003年にハリスがアルバム（約1万6000ポンドの費用がかかった）の契約を得られなかったとき、事態は静かになった。その年の後半、ダイアモンドヘッドとハリスはついに別々の道を歩むことになった。

ニック・タート（カノック出身）は2004年にダイアモンド・ヘッドへの加入を依頼され、バンドはアルバム『オール・ウィル・ビー・リビールド』を作曲・録音し、2005年にリリースした。このアルバムのプロモーションのため、彼らはメガデスと22日間のヨーロッパツアーを行った。ブライアン・タトラーは、これは人生最高の経験の一つであり、再びバンドとライブで演奏する楽しみを取り戻したとコメントしている。^{[5]ダイアモンド・ヘッドは}ロンドンのアストリア で行われたNWOBHM25周年記念式典でヘッドライナーを務め、ウィッチファインデ、ブロンズ、プレイング・マンティス、ジャガーがサポートを務めた。このコンサートは後にライブCD 「It's Electric」とバンド初のDVD「To the Devil His Due」として2006年にリリースされた。バンドのリズムギタリスト、エイドリアン・ミルズがバンドを脱退し、代わりにアンディ・"アブズ"・アバリーが加入した。 ^[6]アバリーは以前はドラマーのカール・ウィルコックスと共にカノックのバンド、チェイスに在籍していた。2007年、ダイアモンド・ヘッドはデイブ・ニコルズ(シャツ)プロデュースの「What's in Your Head?」をリリースした。2008年、ニックは家族と共にブリスベンに移住することを発表した。バンドはツアーを続けたが、オーストラリアとの往復航空券の費用が余分にかかるようになった。ダイアモンド・ヘッドはアメリカ(2回)、日本、ヨーロッパをツアーし、ビッグ4のオープニングアクトを2回務めた。ニックがダイアモンド・ヘッドで最後に公演したのは2013年10月4日だった。

2014年に新しいボーカリスト、ラスムス・ボン・アンダーセン（ロンドン在住のデンマーク生まれの歌手）を採用した後、ダイアモンド・ヘッドはイギリスをツアーし、2016年にリリースされたセルフタイトルアルバム『ダイアモンド・ヘッド』の制作を開始しました。バンドはカリブ海を巡る70000トン・オブ・メタル・クルーズに参加したほか、米国、カナダ、ヨーロッパをツアーしました。2016年半ばに8枚目のスタジオアルバム『ザ・コフィン・トレイン』の制作を開始し、2019年5月にリリースされました。この時までに、ダイアモンド・ヘッドはシルバー・ライニング・レコードと契約し、現在はサイレン・マネージメントによってマネージメントされています。アルバムはUKロック&メタルアルバムチャートで5位に入り、バンドのセルフタイトルアルバムより10位上回りました。^[7] 2018年にダイアモンド・ヘッドはイギリスとヨーロッパをツアーし、2019年にはヨーロッパ中でブラック・スター・ライダースの前座を務めました。

2022年9月1日、TotalRockとのインタビューで、ギタリストのブライアン・タトラーは2019年の前作に続く新作について語った。^[8]「まだドラムを録音する機会はないけど、できるだけ早くそれが次の予定だ。デモとして使える素材はほぼ揃っている。リハーサルを録音するリハーサルもやったし、自宅でデモなどもやった。でも次のステップはスタジオに入ってドラムを録って、その上にドラムを組み立てていくことだ」。タトラーがサクソンのギタリスト、ポール・クインに代わって加入したこともあり、次のアルバムの作業は遅れていた。 ^[9]

ダイアモンド・ヘッドは、ディープ・パープル、レッド・ツェッペリン、UFO、ブラック・サバス、ジューダス・プリースト、フリーといった1970年代のイギリスのクラシック・ロック・バンドが初期のインスピレーションだったと述べている。^[10]ブライアン・タトラーは、初めて買ったアルバムがレッド・ツェッペリンの『レッド・ツェッペリンII』とディープ・パープルの『マシーン・ヘッド』だったと語り、ギター演奏の多くはリッチー・ブラックモアやマイケル・シェンカーに影響を受けたが、パンクロックのおかげで誰でもバンドを組めると気付いたと述べている。コリン・キンバリーは、ダイアモンド・ヘッドの複雑なサウンドは、ブラック・サバスやラッシュのようなバンドを聴いて、最初から最後までリフが1つだけの曲では面白くないと気付いたことから生まれたとコメントしている。^[11]

最近のインタビューで、タトラーは、現代のバンドの影響を受けないようにし、自分のサウンドを維持するよう努めているが、「作曲プロセスに少しずつ影響が入り込んでいる」と想像していると述べた。^[12]

カナダのニューウェーブバンド、メン・ウィズアウト・ハッツの1991年のアルバム『サイドウェイズ』には、このバンドにちなんだ「ライフ・アフター・ダイアモンド・ヘッド」という曲が収録されている。

ダイアモンド・ヘッドが商業的に大きな成功を収められなかった理由として、多くの理由が挙げられているが^{[誰によると？ ]、主に}カンタベリーとの音楽的方向性の変更とレコード契約の取得の遅れに焦点が当てられている。メジャー・レーベルと契約した後、MCA は間違ったレーベルであることが判明し、バンドはより商業的なサウンドを強いられた。また、アイアン・メイデンやデフ・レパードのような成功したバンドが定評のある音楽マネージメントによってマネージメントされていたのに対し、ダイアモンド・ヘッドはレグ・フェローズとリード・シンガーの母親によってマネージメントされていたが、どちらもバンドのマネージメント経験はなかった。さらに、1980 年代には NWOBHM の仲間の多くが米国をツアーしたが、ダイアモンド・ヘッドは 2002 年まで米国に足を踏み入れず、ニュージャージーのメタル・メルトダウン IV で 1 回のショーを行った。^{[出典が必要]}

アメリカのヘビーメタルバンド、メタリカは、初期のパフォーマンスで「Sucking My Love」、「 Am I Evil? 」、「The Prince」などをカバーしました。1982年11月に録音されたMetal Up Your Assのライブデモには、「Am I Evil?」のライブ演奏が収録されています。「Sucking My Love」は、1982年以来流通しているさまざまな海賊版に存在し、初期のデモであるNo Life Til Leatherの録音も含まれています。

メタリカの「Am I Evil?」の最初の公式スタジオリリースは、1984年にCreeping Deathの12インチシングルの一部として、同じ名前のバンドによる別のNWOBHMクラシック「Blitzkrieg」とペアでリリースされました。この2曲は、 Elektra Recordsによって再リリースされたKill 'Em All LPの初回プレスにも収録されました。^[13]「Helpless」のカバーは1987年の$5.98 EP - Garage Days Re-Revisitedに収録され、「The Prince」は「 One 」シングルのB面に収録されました。「Am I Evil?」、 「Helpless」、および「The Prince」の公式レコーディングは、バンドが長年にわたって演奏してきた多数のカバー曲を集めた、1998年のメタリカの2枚組CDコンピレーションアルバムGarage Inc.にも収録されました。セットの最初の CD は新しく録音されたカバー曲で、その 1 つがダイアモンド ヘッドの「It's Electric」でした。

メタリカは、Wherever We May Roam ツアー中に、 1992 年 11 月 5 日にバーミンガムのNEC アリーナで、オリジナルのダイアモンド ヘッド メンバーと共に「Am I Evil?」と「Helpless」を演奏しました。

メタリカは2011年のソニスフィア・フェスティバルでビッグ4の他のバンド（メガデス、アンスラックス、スレイヤー）と共に「Am I Evil?」を演奏し、2011年7月8日にはネブワースのソニスフィア・フェスティバルでダイアモンド・ヘッド自身と共演した。翌日、ブライアンはフランスのアンネヴィルのソニスフィア・フェスティバルでメタリカ、アンスラックスと共に「Helpless」を演奏した。^[14]

2011 年 12 月 5 日、ブライアン・タトラーとショーン・ハリスは、サンフランシスコのフィルモア・オーディトリアムでメタリカの 30 周年を祝うためにステージに上がり、一緒に「The Prince」、「It's Electric」、「Helpless」、「Am I Evil?」を演奏しました。タトラーとハリスは、「Seek and Destroy」のグループアンコールにも参加しました。メタリカは「Am I Evil?」をステージで 750 回以上演奏しています。

2024年、メタリカのラーズ・ウルリッヒは、 Arteに掲載されたソフィー・ペラールのドキュメンタリー「ヘビーメタルキングダム」の51:26で、ダイアモンド・ヘッドが彼に与えた影響について語っています。^[15]

2024年6月26日、ブライアン・タトラーはノルウェーのオスロでメタリカのステージに加わり、「Am I Evil?」を演奏した。カーク・ハメットはタトラーにリードギターの仕事を譲り、イントロでは彼に頭を下げた。

現在

• ブライアン・タトラー – リードギター、バックボーカル（1976年～1985年、1991年～1994年、2000年～現在）、リズムギター（2006年～現在）
• カール・ウィルコックス – ドラム(1991–1994、2002–現在)
• アンディ・「アブズ」・アバリー – リズムギター兼リードギター(2006年～現在)
• ラスムス・ボン・アンダーセン – リードボーカル(2014年～現在)
• ポール・ガスキン – ベース、バックボーカル（2022年～現在）

前者

• ショーン・ハリス – リードボーカル、リズムギター(1976–1985、1990–1994、2000–2004)
• コリン・キンバリー – ベース、バックボーカル(1978–1983)
• ダンカン・スコット – ドラム(1976–1983)
• ロビー・フランス– ドラムス(1983–1985; 2012年に死去)
• マーヴィン・ゴールズワーシー – ベース(1983–1984)
• ジョシュ・フィリップス– キーボード(1983–1985)
• デイブ・ウィリアムソン – ベース、バックボーカル(1984–1985)
• エディ・ムーハン – ベース、バックボーカル(1991–1992、2002–2016)
• ピート・ヴコヴィッチ– ベース、バックボーカル(1992–1994)
• フロイド・ブレナン – リズムギター、バックボーカル(2000–2002)
• ロブ・ミルズ – リズムギター(2003–2006)
• ニック・タート – リードボーカル(2004–2014)
• ディーン・アシュトン – ベース、バックボーカル(2016–2022)

• ライトニング・トゥ・ザ・ネイションズ（1980）
• ボローデッド・タイム（1982） – [イギリスランキング24位]
• カンタベリー(1983) – [イギリス第32位]
• 死と進歩（1993）
• すべてが明らかになる(2005)
• 頭の中はどんな感じ? (2007)
• ダイアモンド・ヘッド(2016) – [UKロックNo.15] ^[16]
• ザ・コフィン・トレイン(2019) – [UKロック第5位]
• Lightning to the Nations 2020 (2020) (ボーナストラック4曲を追加して再録音)

• フライデー ロック ショー セッション / ライヴ アット レディング(1992)
• イーヴィル・ライブ（1994）
• ライブ – イン・ザ・ヒート・オブ・ザ・ナイト(2000)
• イッツ・エレクトリック（2006）
• ライブ・アット・ザ・BBC (2010)

• 「シュート・アウト・ザ・ライト」（1980年）
• 「スウィート・アンド・イノセント」（1980年）
• 「ウェイテッド・トゥー・ロング」/「プレイ・イット・ラウド」（1981）
• ダイアモンド・ライツEP (1981)
• コール・ミーEP (1982)
• フォー・カッツEP (1982)
• 夜の大捜査線(1982) – [イギリス67位]
• メイキン・ミュージック(1983) – [イギリスチャート87位]
• アウト・オブ・フェイズ(1983) – [イギリス第80位]
• 「ワイルド・オン・ザ・ストリーツ」/「アイ・キャント・ヘルプ・マイセルフ」12インチ(1991)
• ライジング・アップ（1992）
• 地獄から天国へEP (1997)
• アコースティック: ファースト カッツEP (2002)
• ベリー・オブ・ザ・ビースト 7インチ クリア プロモフレキシ ディスク(2019)

• 始まりを見よ(1986)
• 私は悪人か（1987）
• スウィート・アンド・イノセント（1988）
• シングル(1992)
• 無力(1996)
• ベスト・オブ・ダイアモンド・ヘッド（1999）
• ダイヤモンドナイツ(2000)
• ダイアモンドヘッドアンソロジー: 私は悪人か? (2004)
• MCA 時代(2009)
• ライトニング・トゥ・ザ・ネイションズ：ホワイト・アルバム（2011）
• 私は悪人？：ベスト・オブ（2013）

• 悪魔に報いよ(2006 年 11 月 21 日)

• イギリスのヘビーメタルバンドの新波リスト

ウィキメディア・コモンズには、ダイヤモンドヘッドに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• オールミュージックのダイアモンドヘッド