ジャングルランド

「ジャングルランド」は、アメリカのシンガーソングライター、ブルース・スプリングスティーンの1975年のアルバム『ボーン・トゥ・ラン』の最後の曲である。9分を超えるこの曲には、Eストリート・バンドの サックス奏者 クラレンス・クレモンズの最も有名なソロの一つが含まれている。^[1]また、短期間Eストリートに在籍していたスキ・ラハヴが、曲の冒頭でロイ・ビタンのピアノ伴奏で繊細な23音のバイオリンのイントロを演奏している。

「 Born to Run 」のレコーディングには6か月かかったとよく言われるが、「Jungleland」は1974年1月8日、ニューヨーク州ブラウベルトの914サウンドスタジオでの最初のリハーサルから19か月後にようやく完成した。スプリングスティーンがようやくこの曲をライブで初演することを決めたのは、1974年7月12日、ニューヨークのボトムラインでのことだ。この時点では、この曲はまだ、デイヴィッド・サンシャスの影響を受けた、ワイルド、イノセント、Eストリート・シャッフルなどのジャズ風のミニオペラのような作品だった。^[2]

Eストリート・バンドが1974年8月1日に914サウンド・スタジオに集まったのは、「すでにアルバムの目玉として予定されていた」『ジャングルランド』の使えるベーシック・トラックを確保するためだった。8月1日のテープ・ボックスには、彼らが『ジャングルランド』のテイクを2つ録音し、2つ目が完成していたことがうかがえる。その月の後半、デイヴィッド・サンシャスとドラマーのアーネスト・「ブーム」・カーターが脱退を申し出て、ロイ・ビッタンとマックス・ワインバーグ、そして『ジャングルランド』に重要な貢献をすることになるバイオリニストのスキ・ラハヴが代わりに加入した。その後の数か月間、『ジャングルランド』は定期的にライブで演奏されるようになり、ジャズの影響は薄れ、スキのバイオリンがイントロに追加され、スプリングスティーンは歌詞に多くの変更を加えた。^[2]

1975年4月18日、セッションはニューヨーク市のレコード・プラントに移り、ジョン・ランドーが共同プロデューサーとなり、彼の「熱心な若手エンジニア」ジミー・アイオヴィンが、3月の最後のショーの後、妻のスキーと一緒にイスラエルに帰国したルイス・ラハフに代わって参加した。スキーは『Born to Run』でバイオリンとバックボーカルのオーバーダビングで登場する。最終セッションは7月14日、19日、20日に行われ、リードギタートラック、別のボーカル、クラレンス・クレモンズのサックスソロがオーバーダビングされた。 「僕たちにできることは、ただ耐えることだけだった。マリファナをたくさん吸って、平静を保とうとしたんだ」とクレモンズは言う。彼は「ジャングルランド」のソロを16時間かけて何度も繰り返し演奏した。「それはブルースの、音の細部に対するコウモリ耳のような注意力を満たすためだった。大きな決断をする時だった。例えば、弦をどうするか。彼は賢明にも『ギターを手に入れたら、もっとザラザラした感じにしたかったんだ。弦は暗さをいくらか取り去ってくれる』と決断したんだ」^{[3] [2]}

2016年の自伝『 Born to Run 』で、スプリングスティーンは「アルバムのクライマックスとなる9分23秒の壮大な『ジャングルランド』」について次のように述べている。「ここではバイオリンの前奏曲がピアノに移り、裏切り者のマジック・ラットとはだしの少女の哀愁漂う物語が展開される。彼はこう書いている。「そこからは夜通し、街と『ジャングルランド』の精神的な戦場が続き、バンドは次々と音楽の動きをこなしていく。そして、クラレンスの最高の瞬間が録音される。あのソロ。最後の音楽の引き潮、そして…「ここにいる詩人たちは何も書かない、ただ後ろに下がってすべてをあるがままにさせる…」、私のボーカルのアウトロの背中をナイフで刺したような悲鳴、あなたが聞く最後の音は、すべてを血みどろのオペラの栄光で終わらせる」レコードの終わりに、「サンダー・ロード」の恋人たちは、苦労して勝ち取った楽観主義を、私のノワール・シティの路上で厳しく試された」。^[4]スプリングスティーンの熱心なファンであるメリッサ・エサリッジは、RollingStone.com でこの曲を称賛し、「ブルース・スプリングスティーンが『ジャングルランド』の終わりのように言葉のない叫びをあげるとき、私にとってはそれがロックンロールの定義です。彼は歌うときに全身を使い、膨大な力と感情と情熱を表現します。」と述べた。^[5]

この曲の歌詞は、 Born to Runアルバム全体のパターンを反映しており、絶望と敗北へとゆっくりと滑り落ちていく絶望的な希望の感覚で始まります。この曲は、「マジック ラット」が「洗練されたマシンを運転してニュージャージー州の境界線を越え」、「ベアフット ガール」と出会い、「ロマンスを試みてフラミンゴ レーンに消える」という場面で始まります。この曲は、ラットが関与する都市とギャング生活のいくつかの場面を描写し、ギャングと警察の対立に時折言及します。クレモンスの長いソロの後に続く最後の 2 つの節は、ラットの死と「アップタウンのトンネル」で「彼を撃ち殺す」彼の夢、そして彼とベアフット ガールの愛の終わりを描写しています。この歌は、ネズミの最終的な転落と、彼の死が及ぼす影響のなさを描写して終わる。「救急車が走り去るのを、あるいは少女が寝室の明かりを消すのを、誰も見ていない」「ああ、ここの詩人たちは何も書かないんだ／彼らはただ後ろに立ち、すべてをあるがままにしているだけだ」。

スプリングスティーンは、レコード工場での最後の月である1974年初頭からこの曲の一部となっていたいくつかの歌詞を変更した。その中には「今夜は狂ったような光が、預言者たちのためにきらめくものよりも明るい」という歌詞も含まれており、1975年7月にこれを「真夜中のギャングが集まり、夜の待ち合わせ場所を決めた」に変更した。また、2番の歌詞には「街はノヴァライトマシンに乗ったタフな少年のジェット機で賑わい、少年たちは銃剣のようにギターをひらめかせ、ジーンズに穴を開ける」という歌詞があったが、1975年7月には「街は賑わい、秘密の借金が支払われ、コンタクトが取られ、彼らは人目につかないように姿を消す。子供たちはレコードマシンに向かって飛び出しナイフのようにギターをひらめかせる」に変更された。彼はブリッジと最後の歌詞「機械のトンネルの中では、電車の音にかき消された叫び声が聞こえる」を変更した。 1974年10月までに、それは「機械のトンネルで魔法使いのネズミが夢を追いかける」となり、最終的には1975年7月までに「アップタウンのトンネルでネズミ自身の夢が彼を撃ち殺す」となり、暴走するアメリカンドリームによって殺された。^{[3] [2]}

2004年9月、Q誌は「ジャングルランド」を「絶対に手に入れたい1010曲」の1つに挙げた。^[6] 2005年、ブルース・ポロックは「ジャングルランド」を1944年から2000年の間に最も重要な7500曲の1つに挙げた。^[要出典]さらに、この曲はファンや批評家から非常に愛されており、スプリングスティーンのベストソングのリストに常にランクインしている。^{[7] [8] [9] [10]}

この曲はローリングストーン誌の「史上最高の歌500選」で298位にランクされている。^[11]

コンサートでは、「ジャングルランド」は通常、ショーの終盤で演奏される。Eストリート・バンドの再結成ツアーである1999年と2000年では、「バックストリーツ」や「レーシング・イン・ザ・ストリート」と交互に演奏される「壮大な」枠の一部であった。演奏されるときは、 「ボーン・トゥ・ラン」の前身である「ミーティング・アクロス・ザ・リバー」が先行することもある。ザ・ライジング・ツアーでは、この曲の登場は稀であった。2007年から2008年のマジック・ツアーでは、「ジャングルランド」は定期的に演奏され、3回か4回のショーごとに「バックストリーツ」、「ロザリータ」、「キティーズ・バック」、または「デトロイト・メドレー」と交互に演奏される枠で演奏され、ツアーの終わりに近づくにつれて演奏頻度が高まっていった。2009年のワーキング・オン・ア・ドリーム・ツアーでも断続的に演奏された。 2009年のツアー後半では、バンドがほとんどの公演で『Born to Run』を全曲演奏するようになったため、この曲の演奏頻度が大幅に増加した。2011年にクレモンスが死去した後、この曲は2012年のレッキング・ボール・ツアーの大半で演奏されなかった。この曲は、ツアー第2弾終了直前の2012年7月28日、スウェーデンのヨーテボリで行われた2公演のうちの2公演目でようやくツアーデビューを果たした。非常に感動的な瞬間に、クレモンスの甥のジェイク・クレモンスが、ステージ上でクラレンスのいつもの場所を占め、この曲の特徴的なサックスソロを演奏した。曲が終わると、スプリングスティーンとロイ・ビタンはジェイクを抱きしめた。この曲はそれ以来、スプリングスティーンのライブで再び演奏されている。

ジョン・マルコヴィッチは、 1980年代にステッペンウルフ劇場で上演したランフォード・ウィルソンの戯曲『ギレアデの香油』の中で、ほぼ全曲スプリングスティーンの劇伴音楽の中でこの曲を使用した。この曲は、路上の住人が悲劇的な日常生活を模倣する振り付けされた舞台の背景として使用された。^[12]

アメリカの教育子供向け番組「セサミストリート」では、スプリングスティーンの足し算に関するパロディ「Born to Add」が放送された。これは表面上は「 Born to Run 」のパロディであるが、音楽的にも歌詞的にも「Jungleland」を彷彿とさせる。

スティーブン・キングの終末後のホラー/ファンタジー小説『ザ・スタンド』は3つのエピグラフで始まりますが、そのうちの1つはこの歌の最後の歌詞です。

著者のフィリップ・マルゴタンとジャン＝ミッシェル・ゲドンは次のように述べています^{[13] 。}

• ブルース・スプリングスティーン– ボーカル、ギター
• ギャリー・タレント– ベース
• マックス・ワインバーグ– ドラム
• ロイ・ビッタン– ピアノ、オルガン
• クラレンス・クレモンス– テナーサックス
• スキ・ラハヴ– ヴァイオリン
• チャールズ・カレロ– ストリングスアレンジ
• 不明のミュージシャン – 弦楽器